Eliel Aspelin-Haapkyln 'Suomalaisen teatterin historia II' on Projekti
Lnnrotin julkaisu n:o 1219. E-kirja on public domainissa sek EU:ssa
ett sen ulkopuolella, joten emme aseta mitn rajoituksia kirjan vapaan
kytn ja levityksen suhteen.

Tmn e-kirjan ovat tuottaneet Tapio Riikonen ja Projekti Lnnrot.




SUOMALAISEN TEATTERIN HISTORIA II

Puhenyttmn alkuvuodet ja suomalainen ooppera, 1872-79.


Kirj.

ELIEL ASPELIN-HAAPKYL



Suomalaisen Kirjallisuuden Seura, Helsinki, 1907.






SISLLYS:

    I. Ensiminen nytntkausi, 1872-73.
   II. Toinen nytntkausi, 1873-74.
  III. Kolmas nytntkausi, 1874-75.
   IV. Neljs nytntkausi, 1975-76.
    V. Viides nytntkausi, 1876-77.
   VI. Kuudes nytntkausi, 1877-78.
  VII. Seitsems nytntkausi, 1878-79.




I.

Ensiminen nytntkausi, 1872-73.


Suomalainen teatteri oli siis olemassa.

Sen olemassaolo luettiin siit hetkest, jolloin, niinkuin ennen on
kerrottu, sen perustaminen ptettiin 22 p. toukok. 1872. Sill joskin
monesti aika ptksen ja toimeenpanon vlill voi veny pitkksi, ei
tll kertaa viivytys tullut kysymykseen. Kuluiko perustamispivst
kaksi viikkoa vai kolme ennenkuin teatteriseurue oli koottuna, sit
emme voi tarkoin sanoa, mutta varmaa on, ett jo keskuun
keskivaiheilla seisoi Kaarlo Bergbomin ymprill joukko valmiina
tyhn. Ja tyhn -- se on harjotuksiin -- ryhdyttiinkin kohta;
keslomaa ei pyydetty eik annettu. Suomalainen teatteri oli siis
olemassa.

Ja tm tosiasia merkitsi paljo. Totta on, ett jos tm taidelaitos,
silloin kun se ainoastaan hmtti toivossa, oli ollut monenlaisten
epilysten alainen, asianlaita siin kohden ei piankaan parantunut.
Se osa yleis, joka oli halveksinut ja vastustanut yrityst, ei
suinkaan senthden luopunut kannastaan ett teatteri oli muuttanut
mielikuvituksesta todellisuuteen -- pin vastoin se odotti, ett
uhkarohkea ja tietenkin taiteelle hydytn puuha ennen pitk raukeaisi
mahdottomuuteensa. Mutta toisin oli niiden, jotka vuosikausia olivat
suomalaista nyttm ikvineet. Eivt ainoastaan lhimmt -- Kaarlo
ja Emilie Bergbom -- joiden kannettavaksi tuhansien huolien taakka
itsestn lankesi, ja ne nyttelijnalut, jotka teatteriin liittyivt,
vaan laajat ryhmt suomalaisuuden harrastajia ja ystvi ksittivt
laitoksen pelkn olemassaolon isnmaalliseksi ilonaiheeksi. Heiss ei
ollut epilyst eik toivottomuutta, vaan Suomalainen teatteri tuli
pitkiksi ajoiksi suomalaisuuden lempilapseksi, jonka riemut ja huolet,
menestykset ja vastoinkymiset olivat pivn trkeimpi puheaineita.
Bergbom-sisarusten -- niden sisarusten, jotka vihdoin olivat saaneet
mrtyn, yhteisen elmntehtvn -- uhrautuvaisuus ja kaikki kestv
tarmo, nyttelijkunnan innostunut harrastus sek ystvien myttunto
ja alituinen avustus, nuo teatterin elmn ja edistyksen ehdot, ne ne
lopulta sitten voittivat epilijt ja vastustajatkin.

Ensiksi luettelemme seurueen jsenet, sill joskin harvat niist
kohosivat taiteilijan kannalle, ovat he kuitenkin, osallisina alkuajan
innostuneihin pyrinnihin, ansainneet kunnian tulla tienraivaajina
mainituiksi teatterin historiassa:

_Oskari Vilho_[1] (Grneqvist), 32 v., ylimrinen kamarikirjuri
senaatissa 1869-72 (kts. I. s. 15);

_Ismael Edvard Kallio_ (Nyberg), 42 v., sepn poika Hartolasta,
ylioppilas 1855, opettaja Helsingin alkeiskoulussa 1857-72;

_Aukusti Korhonen_ (hqvist), 21 v., ollut Westermarkin seurueen jsen
(kts. I. s. 28);

_August Alfred Aspegren_, 26 v., syntynyt ruotsalaisista vanhemmista
Uudessakaarlepyyss, ollut aliupseeri ruotuvess ennenkuin meni
Westermarkin teatteriin, jossa alkanut esiinty suomenkielell;

_Edvard Himberg_, 19 v., vaunutehtailijan poika Haminasta, Westermarkin
seurueen jsen;

_Maria Aurora Olivia Toikka_ (Gullsten), 32 v., vpelin tytr Kurusta,
Helsingin teatterikoulun oppilas ja Westermarkin seurueen jsen;

_Selma Emilia Heerman_, 19 v., kellosepn tytr Porista, lpikynyt
Porin naiskoulun, Westermarkin seurueen jsen;

_Solida Savolainen_ (Rnngren), 36 v., vrjrin tytr Kuopiosta;

_Selma Evelina Ttterman_, 19 v., kauppiaan tytr Hmeenlinnasta;
tullut heinkuulla;

_Lydia Lagus_, 19 v., kanttorin tytr Isostakyrst, Jyvskyln
seminaarin oppilas; tullut syyskuulla;

_Arthur Alfred Lundahl_, 28 v., kaupunginviskaalin poika Oulusta,
eronnut Kuopion lukion 2:lta luokalta; statistina palvellut ja kerran
esiintynyt W. hmanin ja Pousetten teatterissa 1865; niinikn kerran
esiintynyt laulunytelmss Alphyddan (Alppimaja) Lindmarkin
teatterissa 1866; toimeenpannut iltahuveja maaseutukaupungeissa
1866-67; sen jlkeen ollut merill; tullut lokakuulla;

_Amanda Eufrosyne Kaarlonen_ (Glade), 20 v., kauppiaan tytr Porista,
yksityist koulua kynyt; liittynyt seurueeseen teatterin ollessa
Porissa;

_Bruno Wilhelm Bk_, 20 v., nimismiehen poika Padasjoelta; tullut
maaliskuulla 1873;

_Benjamin Leino_ (Ahlgren), 20 v., kylkouluttajan poika Lapualta
(synt. Ylistarossa), kauppakirjuri Vaasassa, josta toukokuulla 1873
tullut jalkaisin Hmeenlinnaan ja sielt rautateitse Helsinkiin.

Tst luettelosta nkyy, ett useimmat uuden teatteriseurueen jsenet
olivat jo ennen astuneet ainakin jonkun askeleen nyttmll. Puhumatta
Vilhosta, jossa Bergbom alusta alkaen sai luotettavan avustajan
harjotusten ynn muunkin nyttmllisen toimen jrjestmisess, olivat
enemmn tahi vhemmn kokeneita Lundahl ja kaikki Westermarkin joukossa
olleet -- niin etupss nti Toikka ja Korhonen, jotka molemmat olivat
olleet Helsingin teatterikoulun oppilaita, mutta niin myskin nti
Heerman sek Aspegren ja Himberg. Toiset olivat korkeintaan esiintyneet
seuranytnniss, jollei heit ollut teatteriin houkutellut yksistn
halu tulla nyttelijksi, jonka perustuksena tietysti usein, joskaan ei
aina, on luontoperinen taipumus nyttmtaiteeseen. Edelleen nhdn
luettelosta, ett nyttelijnalkuja vastaanotettiin pitkin vuotta,
vaikkei kaikkia tarjokkaita voitu edes koetteeksi hyvksy.

Teatteria perustettaessa oli ennen kaikkea ajateltu puhenyttm ja
sit varten oli ylempn luetellut jsenet otettu. Poikkeuksen teki
vain nti Lagus. Hn otettiin net laulunens vuoksi ja tulevia
oopperanytntj silmll piten. Lydia Laguksen "lytj" oli
ruotsalainen sanomalehtimies S. A. Hedlund.[2] Tm merkkimies julkisen
sanan edustajain joukossa Ruotsissa kvi kesll 1872 Suomessa ja oli
muun muassa lsn kansakoulunopettajain kokouksessa Jyvskylss.
Siell hn kuuli nti Laguksen laulavan ja ihastui suuresti hnen
neens ja raikkaaseen esitykseens. Sittemmin Helsingiss, jossa
"mahdikas, suulas, ystvllinen, poskiparrakas, tukkukauppiaanlaatuinen
gteporilainen leveine nauruineen ja leveine mielipiteineen
talonpoikaisystvn" seurusteli yksinomaan fennomaanien kanssa,[3] hn
mit innokkaimmin suositteli nti Lagusta otettavaksi teatteriin.
Syyskuulla uusi "laululintunen" tulikin Helsinkiin ja alkoi harjottaa
opintoja nti Mechelinin johdolla. Bergbomin ensi arvostelu hnest oli:
hn on kokonaan umppu, josta ei viel tied kuinka kaunis kukkanen
siit puhkeaa.

"Nuoressa suomalaisessa teatterissa tehdn hartaasti tyt",
Bergbom itse kirjotti heinkuun lopulla. Huolimatta seurueensa
harvalukuisuudesta johtaja jo keskuulla oli pannut harjotukset alkuun,
ja sitte niit jatkettiin koko kesn ja syyskuullakin niin ahkerasti,
ett tuskin ainoakaan piv kului hukkaan. Erss kirjeess syyskuun
keskivaiheilta tapaamme sanat: "Bergbom harjottelee vsymttmsti
nuorta suomalaista teatterijoukkoa, joka piv, arki ja pyh,
harjotellaan!" Mutta tietysti valmistuspuuhat eivt rajottuneet
harjotuksiin. Niiden ohella tuli johtajan ajatella ohjelmistoa, se on
valita ja suomennuttaa sopivia nytelmi sek hankkia pukuja y.m.
varustuksia, joita ilman ei vaatimattominkaan teatteri tule toimeen.
Niss jlkimisiss puuhissa oli Emilie sisaren kytnnllisyys ja
toimeliaisuus ei ainoastaan tarpeen, vaan onnistumisen vlttmttmn
ehtona, sill paitse kokemusta puuttui Kaarlolta aikaakin kaikkeen,
hn kun yh edelleen pysyi Morgonbladetin aputoimittajana.
Teatteriyrityksen ollen nin alulla se net ei viel kyennyt turvaamaan
johtajalleen huoletonta taloudellista asemaa, taikka oikeammin Bergbom
ei sit pyytnytkn.

Kiitollisuuden osotukseksi Suomalaista seuraa kohtaan on katsottava,
ett Suomalaisen teatterin ensiminen esiintyminen lukuisamman yleisn
edess tapahtui iltamassa 25 p:n syysk., jolla seura alotti toimensa
syyskaudella. Silloin esitettiin A. Rahkosen suomentama Mller von
Knigswinterin _Kukka kultain kuusistossa_ (Sie hat ihr Herz entdeckt)
nti Toikka proolissa ja sanotaan siit: "Iloista oli nhd, ett
vasta-alkavat nyttelijt lyhyell harjotusajalla ovat saavuttaneet
niin suurta tottumusta kuin he tss nytelmss osottivat." Samana
iltana A. Almberg piti esitelmn seuran kolmivuotisesta elmst ja
tarkastaen seuran eri toimihaaroja hn draamallisiin harrastuksiin
nhden tuli siihen ptelmn, ett -- joskin pansio Suomalaisen
teatterin perustamisesta on Kaarlo Bergbomin -- seura kuitenkin
osaltaan oli vaikuttanut, ett tm taidelaitos viimeinkin oli
syntynyt.[4]

Valmistavat harjotukset pttyivt syyskuun kuluessa umpeen, ja oli
seurueella silloin 27 kappaleen ohjelmisto, mill julkinen toimi oli
alotettava. Se laskettiin riittvn 12 illaksi; mutta tietysti voitiin
useita kappaleita antaa parikin kertaa. Toimen lhtkohdaksi oli
jrkevll harkinnalla valittu _Porin_ kaupunki. Asukasten enemmist
oli siell puhtaasti suomalainen ja sen suhde ruotsinkieliseen
ylluokkaan oli yliptn sovinnollinen, sill niill seuduin
kielitaistelu ei viel ollut leimahtanut liekkiin. Sit paitse
tiettiin, ett varakkaassa kauppakaupungissa edellisell
vuosikymmenell oli harrastettu nyttmllist taidetta ja ett siell
senthden oli jonkinlainen teatterikin. Otavan hotellin ylemmss
salissa oli net seuranytntj varten rakennettu pieni nyttm.[5]
Kaikki tm puhui Porin puolesta, ja toivo, ett Suomalainen teatteri
siell vastaanotettaisiin sill myttuntoisuudella, joka on
vlttmtn jokaiselle laajemmista kansanpiireist riippuvalle
yritykselle, ei ollutkaan pettv.

Helsingist oli ptetty lhte aamulla 4 p. lokak. Edellisen iltana
pitivt teatterin suosijat ja ystvt Uuden teatterin ravintolan
ylkerrassa jhyviskekkerit nyttelijseurueelle. Kutsujain puolesta
Yrj Koskinen lausui suomalaisen nyttmn ensimisille edustajille
ystvyyden ja kehotuksen sanoja sek toivotti heille menestyst siin
tienraivaaja-toimessa, joka nyt oli alkava. Mutta tulevaisuuden thden
ei unohdettu mennytt aikaa. Muistettiin net rva Raatakin, tuota
suomalaisen teatterin harrasta edistj, jota ilman tuskin olisi oltu
miss oltiin, ja hnelle shktettiin tervehdys.

Ensiminen nytnt Porissa oli sunnuntaina 13 p. lokak. ja oli ohjelma
-- Tuokon kirjottama _Alkajaisnytelm, Pilven veikko_ sek Z.
Topeliuksen _Saaristossa_ ja _Sotavanhuksen joulu_ -- kauttaaltaan
kotimainen. Teatterisaliin oli kokoontunut enemmn vke kuin koskaan
(puolisataa henke seisoi permannolla) eik sittenkn kaikki pyrkijt
psseet sisn.

Loppusoinnullisiin jambeihin sepitetty Alkajaisnytelm oli
sisllykseltn seuraavan tapainen.[6]

Ensiksi esiintyy Vinminen, joka kuultuaan uuden soiton oli palannut
kuolemattomuuden mailta, tiedustellakseen, ken se oli joka kosketteli
hnen kanteleensa kieli; soitto soi kyll, hn arveli, Suomen mielt,
mutta ei se sentn ollut entist lajia. Nytelmtr neito vastaa
sanoen olevansa lapsi Hellaan, ikuisen runouden ja taiteen maan tytr,
joka voi luoda nkyviin henget ja elhytt kuolleetkin. Hellaan
kuoltua hn oli harhaillut raakalaisten maissa sytytten valoa
jljissn ja, kuultuaan runouden tll Pohjolassakin olevan
perisyntyisen niinkuin Hellaassa, hn oli tullut tnne kyttkseen
suomenkieltkin soittaessaan. Riemastuen Vinminen silloin lausuu:

    Oi tervetullut, tytt Eteln,
    Perille Pohjan, maahan kylmhn,
    Laps' ihanainen maan sen lmpimn,
    Miss' ihanuutta ilma leimuaa
    Ja taiteen muodon ihmiselo saa!
    Ei mieltsi se mahda huolettaa,
    Ett' olla vieras maassa siin voisit,
    Jonk' ilo, murhe lauluks' muodostuu.
    Sen sydmelle tuntuu, niinkuin oisit
    Lihastansa sa liha, luustaan luu,
    Nytelmsiltaas astu rohkeasti,
    Kuvaile kansalleni hartahasti,
    Mi jaloa on ihmiselmss,
    Tuo taidetaiallas mys nkyville
    Naurettava se turhuus maassa tss,
    Mi harvennusta tuottaa ihmisille.
    Siks' haltuus heitn kaunokantelen,
    Luojalta sulle suojaa anelen.

Tmn sanottuaan Vinminen katoaa, ja Nytelmtr sulkeutuu katsojien
suosioon, jonka lmmss hento ja horjuva taide on vahvistuva ja
ptt sanoilla:

    Kevsi sulle, Suomi, vihdoinkin
    Koittaissa, maattuasi talven alla,
    Ja henkes huokuessa kaikkihin
    Elosi suoniin, armas, suosimalla
    Siipeisi suojaan ota muakin!
    Kukoistukses suo piv-paistehella
    Ujona kukkana mun kukkiella.

    Ah, armas Suomi! kunnias jos vaan
    Nin alkaneena saapi varttuella,
    Ma kunniasi lasna kerran saan
    Ilossasi sun viel riemuitella. --
    Kuink' kyneekin mun, toivon' ainiaan
    On, ett kunniasi, maa sa jalo,
    Kirkkaammin loistaisi ja henkes valo.

Jollei nti Toikka lausumalla Nytelmttren lmpimi skeit isnmaalle
saanutkaan korkeampaa tunnelmaa viritetyksi (Bjrneborg lehden[7]
hylkvst arvostelusta ptten jambit kvivt yleisn "horisontin
yli"), niin Pilven veikko ja sit seuraavat nytelmt sytyttivt
oikean, hetkelle soveltuvan innostuksen. Kun amiraali Ankarstorm
Saaristossa esitti: "Eteln viinamarjasta pisara Pohjan ihanan luonnon
kunniaksi, meidn armaan Suomemme, sen onnen ja tulevaisuuden malja,
kaikkien isnmaatansa lempivien sydnten malja!" niin yleis aivan
haltioissaan tervehti uutta kansallista yrityst sen astuessa ensi
askeltaan. "Maamme! maamme!" huudettiin, ja esiripun ylhll ollessa
soittokunta noudatti vaatimusta ja laulu laulettiin hehkuvin sydmin.
Kaarlo Bergbom, joka oli saapuvilla, saattoi olla mielissn, sill
joskin hn muita paremmin tiesi mik retn ty oli edess ennenkuin
suomalainen nyttm _taidelaitoksena_ kykeni tyydyttmn suurempia
vaatimuksia, oli se isnmaallinen innostus, jolla hnt ja hnen
seuruettaan tn iltana tervehdittiin, paras mahdollinen todistus ett
yrityksell todella oli se kansallinen pohja, jolle hn tahtoi rakentaa
ja jota sen kehitys ja varttuminen edellytti.

Nytnnn jlkeen kaupunkilaiset kutsuivat Bergbomin ja seurueen
jsenet pitoihin, joissa illan merkitys ja tunnelma puettiin sanoihin.
Puhujina esiintyivt filos. kand. Aksel Malmgren, joka oli teatterin
hartain ystv ja avustaja paikkakunnalla, suomalaisuuden uskollinen
esitaistelija, tilanomistaja (myhemmin kunnallisneuvos) Edvin Avellan,
joka jo kevll, "kihkamustuneena" Bergbomin teatterikirjotuksista,
oli hnelle tarjonnut apuansa suomentajana, ruotsalaisena runoilijana
tunnettu K. G. Rosendahl ja tehtaanisnt A. Ahlstrm. Kaikki
iloitsivat siit ett Suomalainen teatteri vihdoinkin oli olemassa,
ett nuori, innokas joukko oli muodostunut palvelemaan kansallista
taidetta ja sivistyst ja ett se oli alkanut toimensa. Viime mainittu
kiitti erittin juhlavieraita siit ett teatteri oli ensiksi
julkisesti esiintynyt Porissa, ja samasta ajatuksesta lhti Ainamon
runoilija Rosendahlkin ruotsinkielisess tervehdysrunossaan, joka alkoi
thn tapaan:

"Ensimisen askeleenne taiteen uralla olette astuneet Kokemenjoen
rannalla, mutta ken meist voi sanoa taikka aavistaa mit ihanaa ja
suurta tulevaisuudessa on sukeutuva harrastuksestanne isnmaan hyvksi?
-- Pienest siemenest voi, kun kevtaurinko luo lmpns, nousta
taimi, joka kerran puhkeaa rikkaaseen kukoistukseen ja levitt iloa
viel silloinkin kun istuttaja ei en ole sit vaalimassa." -- --

Seuraavana pivn shktettiin Helsinkiin: "Eilen tysi huone. Monta
kunnioituksen ja kiitollisuuden maljaa teatteriyhdistyksen
johtokunnalle. Elkn suomalainen teatteri!"

Bergbom oli ainoastaan viikon piviksi lhtenyt Poriin. Kun kaikki oli
saatu jrjestykseen ja alkuun, hn uskoi johtajatoimen Vilholle ja
palasi, "hyvin tyytyvisen matkaansa", Helsinkiin.

Nytntj annettiin kolme viikossa, nimittin sunnuntaina,
keskiviikkona ja lauantaina, ja oli kolmella ensimisell viikolla
kunkin illan ohjelma (yht iltaa lukuunottamatta) kokoonpantu kolmesta
kappaleesta. Siten nyteltiin 16/10 _Kukka kultain kuusistossa_, N.
Hauvosen kntm Kotzebuen _Suorin tie paras_ ja Hauptnerin
laulunytelm _Laululintunen_; 18/10 Vilhon suomentama Holbergin _Don
Ranudo de Colibrados_ ja A. Sfstrmin _Marin rukkaset_; 20/10 P.
Hannikaisen suomentama Manuelin _Tyven elmst_, laulunytelm
_Kalatytt_ ja P. Hannikaisen _Silmnkntj_; 23/10 A. Kiven
_Margareta_, E. Jakobssonin laulunytelm _Hilta_ ja P. Cajanderin
mukailema (H. C. Andersenin tanskalaisen toimitelman mukaan) Varin'in
ja Lefvren _Ykausi Lahdella_ (Une chambre  deux lits); 25/10 J. A.
Dianan _Kuinka anopeista pstn_, Laululintunen ja A. Kiven
_Kihlaus_; 27/10 Tyven elmst, _Valtioviisas rtli_ ja Hilta;
30/10 A. Elzin _Ei mustasukkainen_, A. Sfstrmin laulunytelm
_Paratiisi ullakossa_ ja K. G. Rosendahlin _Lemun rannalla_. --
Kolmannella viikolla annettiin vain yksi arkinytnt, jotta saatiin
aikaa Preciosan harjottamiseen. -- Marrask. 3 p. nyteltiin ensiminen
5-nytksinen kappale, Holbergin _Jeppe Niilonpoika_, Marin rukkaset
jlkinytelmn, sek 6, 10 ja 12 p. toinen samanlainen, Weberin
_Preciosa_. Sen jlkeen tuli jlleen perkkin kolme entisentapaista
ohjelmaa: 13/11 Goethen _Sisarukset_, Kukka kultain kuusistossa ja
Ykausi Lahdella; 17/11 Margareta, Ei mustasukkainen ja Suorin tie
paras; sek 20/11 _Koira ja Kissa, Levoton y_, edellinen A.
Malmgrenin, jlkiminen A. Korhosen suomentama, ja Tyko Hagmanin
_Hlmln maailmanparantajat_. Viimeinen ohjelma Porissa, 29/11 ja 1/12
oli T. J. Dahlbergin suomentama R. Kneiselin 5-nytksinen
_Viuluniekka_.

Tmmisell voimien mukaan valitulla ohjelmistolla Suomalainen teatteri
alotti toimensa, ja erss Tampereen Sanomiin lhetetyss kirjeess
todistetaan, ett "epilevimmtkin Tuomaat ovat jotenkin hyvll
mielell nytntiltaansa tyytyneet". Usein nyteltiin tptydelle
huoneelle, miltei aina hyvlle. Paitse kaupunkilaisia -- kauppiaita,
ksitylisi ja kaikenlaista nuorisoa -- nhtiin salissa monesti
maalaisia ja varsinkin saapui niit Preciosaa katsomaan ja kuulemaan.
Yleisn mielenkiinto pysyi yliptn muuttumatta koko ajan eik, sanoo
paikkakunnan lehti, kieli estnyt niitkn kymst teatterissa, jotka
muutoin olivat valittaneet huonosti osaavansa suomea. Vhimmin vke
oli 13/11, jolloin tulot oli mrtty Helsingin suomalaiselle
alkeiskoululle; kumminkin kertyi (muutamia rahalahjoja siihen luettuna)
Smk. 397:60 tarkotusta varten.

Vilhon kirjeiden ja sanomien mukaan on joistakuista kappaleista
erikseenkin sananen mainittava. Kiven Kihlaus -- Vilho Aapelina, nti
Toikka Eevana, Kallio Eenokkina ja Korhonen Jooseppina -- nyteltiin
"oikein con amore", ja "yleis nytti ksittvn koomilliset knteet".
Tyven elmst, kirjotettiin Tampereen Sanomille, "tunki sydmiin ja
ytimiin; samaa kuin 'Turmiolan Tommin elmkerta' katsojille tarjoo
kuvapaperissa, sen tm nytelm kuvailee lihassa ja veress". Samoin
kuin kerrotaan Amerikan kaukaisen lnnen teattereista, ett katsojat
siell usein neen ilmaisevat tunteensa, niin tapahtui Porissakin tt
kappaletta esitettess. Liikuttavimmassa kohdassa (miss entinen
juoppo, joka muinoin humalapissn oli trkesti loukannut vaimoansa,
parantuneena palaa kotia ja rukoilee hnelt anteeksi) kuului, kun
vaimo ei nyttnyt taipuvan, sydmen pohjasta tulevat sanat: "Saakelin
mm, kun ei anna anteeksi!" -- Lundahl, joka vasta myhemmin oli
tullut Poriin, esiintyi ensikerran 13 p. lokak. huvinytelmss Ykausi
Lahdella. Lahjakas ja nyttmn jotenkin perehtynyt nyttelij hertti
kohta mieltymyst yleisss. Viuluniekassa hn sai suuren roolin, jossa
hn aina niitti suosionosotuksia milloin vain nytelm annettiin. --
Kun Lemun rannalla oli esitetty, huudettiin tekij, Rosendahlia, esiin
-- Vilho ei tiennyt, "oliko se pilalla vai todella" --; mutta runoilija
pakeni ujosti, ja Vilho astui nyttmlle ilmottamaan, ett tekij oli
mennyt. Kumminkaan yleis ei ottanut tt uskoakseen, vaan huusi: "Ei,
kyll hn on tll!" siksi kunnes vsyi. -- Preciosa, "etevin helmi
seurueen ohjelmistossa", menestyi loistavasti, nti Toikka nimiroolissa
ja Vilho mustalaisakkana, Viardana. Kreiss oli parikymment
avustajaa paikkakunnalta. "Laulut kvivt", Vilho kirjotti,
"odottamattoman hyvin ja itse nytteleminen viel paremmin. Ei
yhdesskn nytelmss ole yhteisnytteleminen ollut tasaisempi,
liukkaampi ja sujuvampi. Sanonenko liikaa jos sanon: yleis oli
lumottu. Huone oli tp tynn, tulot vh yli 500 markkaa. Talonpoikia
oli tullut viiden peninkulman pst." -- Tn ensi aikana esiintyi nti
Toikka pikku laulunytelmin posissa. Hnell oli kyll hele
sopraanini, mutta kun se oli kouluttamaton ja hnen draamalliset
lahjansa olivat suuremmat, jtti hn pian lauluosat nuoremmille
kyvyille. Vastanyttelijn esiintyi Himberg, jolla oli kaunis ni,
mutta, niinkuin myhemmin saatiin nhd, vh taipumusta ja viel
vhemmn intoa edistymn nyttelijn. -- "Maailmanparantajat teki
furoren. Yleis ksitti hyvin sukkeluudet ja taputti ksin rajusti,
kun Kaisar ehdotettiin kouluylihallituksen pllikksi." Uutisena Vilho
kertoo: "Aspegren ja Toikka nkyvt olevan kihloissa, he kvelevt
ksikynkss julkisesti."

Viimeisen iltana "pakkotysi" huone myrskyisesti huusi esiin kaikki ja
yhteisesti laulettiin Maamme-laulu. Nytnnn jlkeen ravintolan
isnt, hra Carl Stenqvist, kutsui nyttelijt, avustajat ja kaupungin
pormestarin jhyviskemuihin. -- Ensiminen taival Suomalaisen
teatterin vaelluskaudella oli siis onnellisesti suoritettu ja 3 p.
jouluk. lhdettiin "kovalle lumettomalle maantielle", matkalle
Tampereelle.

_Tampereella_ oli ensiminen nytnt 8/12, ja oli ohjelma sama kuin
ensi iltana Porissa, paitse ett Pilven veikko jtettiin pois
sestyksen puutteesta (kaupungin soittokunta oli hiss!). Paikkakunnan
lehden arvostelu oli laadittu shksanoma-tyyliin:

"Suomalainen teatteri on kaupungissa. Eilen oli ensimiset nytnnt.
Vke huoneen tysi. Innostus ravakka. Hyvin se nytti. Kyktte
katsomaan."

Samana pivn Vilho valittaa Bergbomille, ett teatterilaitokset
kaupungin hotellissa olivat kovin alkuperisi -- yksi ainoa
tapettihuone yhdell ainoalla ovella, siin kaikki!

"Kyll tm teatteri", hn jatkaa, "laimistuttaa nyttelijintoa, tss
kun tytyy olla jrjestjn, nyttelijn, affisrskana, masinistina,
timmermannina, maalarina, kassanhoitajana, kynttilnsytyttjn, lampun
virittjn y.m., y.m. yhdell kertaa. Teatteriin kuuluva palvelusvki
on melkein enemmn haitaksi kuin hydyksi. Ehk asiat kuitenkin
paranevat. Taputettiin ksi paljon, mutta ymmrtmttmsti.
Nytteleminen hyv ja vakavaa."

Sen jlkeen annettiin kuusi nytnt, joissa esitettiin samoja
kappaleita kuin Porissa. Viimeksi, 20/12, nyteltiin Preciosa. Reippaan
lehden mukaan katsojat olivat muutamina iltoina lhell "halkaista
huoneen ja tulijoita olisi ollut toinen mokoma". Eik kumma, sill
"joutavia kehumatta tytyy sanoa, ett tm on paras nyttelijseura
mit Tampereella on koskaan ollut".

Joulukuun 21 p. olivat seurueen jsenet kutsutut "kaupunkilaisten ja
maalaisten" toimeenpanemille pivllisille. Seuraavana aamuna joukko
lhti Viipuriin. -- Juuri ennen lht ers tamperelainen kysyi
Vilholta, erosiko nyttelijkunta yht tyytyvisen Tampereelta kuin
Porista? -- "Meill ei ole", kuului vastaus, "vhintkn syyt
muistutuksiin; katsojia on joka kerta ollut odottamattoman paljo, ja
kaikin puolin on meit kohdeltu ystvllisesti." -- Kysyj, joka kertoo
tmn U. S:ssa, pit kuitenkin kiitosta liiallisena, sill kaupungissa
ei ollut varsinaista teatteria, vaan oli nyteltv salissa, joka ei
ollut tarpeeksi avara eik muutenkaan mukava. Sit paitse olivat
huoneet niin kylmt, ett useat jollei kaikki nyttelijt olivat
saaneet yskn joululahjaksi. Mutta varmaa oli, kirjottaja vakuuttaa,
ett seura jtti jlkeens "rakkaita muistoja ja kaipausta sydmiin".

Joulun vietti teatteriseurue siis _Viipurissa_, johon Bergbomkin oli
samalla aikaa saapunut ja jossa se antoi kaksi ensimist nytnt
vuoden viimeisell viikolla, 27/12 Ja 29/12. Edellisen ohjelma oli:
Alkajaisnytelm, Margareta, Suorin tie paras ja Laululintunen;
jlkimisen: Tyven elmst, Ei mustasukkainen ja Hlmln
maailmanparantajat. Uuden vuoden pivn nyteltiin Viuluniekka ja
sitte jatkettiin esittmll ohjelmia, jotka, alempana mainittavat
poikkeukset lukuunottamatta, olivat kokoonpannut niinkuin Porissa ja
Tampereella. Z. Topeliuksen syntympivn, tammikuun 14, oli
ohjelmassa runoilijan laatimat Saaristossa ja Sotavanhuksen joulu,
Hilta loppukappaleena. Samoin kuin Suomalainen teatteri tten
olemassaolonsa ensi vuonna kunnioitti Topeliuksen piv nyttelemll
hnen omia kappaleitaan, samoin on se myhemminkin tehnyt. Sit vastoin
teatterilla ei viel ensi aikana ollut sopivaa ohjelmaa Runebergin
syntympivn, helmikuun 5, viettmiseksi. Tammikuun 24 ja 26 p.
annettiin tllkin Preciosa, joka tietysti ei ollut ihastuttamatta
yleis. Paitse seurueen omia lauluvoimia oli kreiss kymmenkunta
laulajaa paikkakunnalta apuna.

Alkuaan ei ny olleen tarkoin mrttyn, kauvanko viivyttisiin
tll. Vilhon kirjeist huomaa olleen puhetta Pietariin menosta, jossa
Bergbom kvi tammikuun alussa, sek ett teatteria oli pyydetty
Lappeenrantaan, miss taattiin 150 mk illasta. Kumminkin jivt nm
matkat tekemtt, ja seurue nytteli lhes koko helmikuunkin
Viipurissa. Tll loppukaudella ilmestyi ohjelmistoon uusiakin, Vilhon
johdolla harjotettuja kappaleita. Ne olivat K. G. Rosendahlin
sepittm, A. Rahkosen suomentama ja F. v. Schantzin svellyksill
varustama, 4-nytksinen satunytelm _Ainamo_ 9/2 ja 18/2; sek Tuokon
kntmt R. Gottschallin 1-nytksinen, Marseillaise laulun runoilijaa
liikuttavasti ylistv _Rouget de Lisle_ 9/2 ja S. H. Mosenthalin
5-nytksinen kansannytelm _Pivl_ (Sonnenwendhof), jolla
nytntjen sarja ptettiin 21/2 Ja 23/2. Tydellisyyden vuoksi
mainittakoon, ett kun 15/2 nytnt annettiin Lundahlin hyvksi, oli
ohjelmassa Lemun rannalla, Hilta ja Rouget de Lisle nytelmin ohella
myskin kuvaelma, jonka aiheena olivat Runebergin Kulnev-runon skeet:

    Mon' iti kertoo kauhuaan,
    kun kursaamatta Kulnev tuo
    kehdolle astui suorastaan
    pienoisen armaan luo --.

Yliptn vastaanotettiin Suomalainen teatteri Viipurissa yht
ystvllisesti kuin edellisill paikkakunnilla; mutta silti oli kyll
huomattavissa, ett oli tultu kaupunkiin, jossa olot olivat
kehittyneemmt kuin noissa toisissa. Tottuneempana teatteria nkemn
oli yleis tll krkkmpi kritiikkiin, jota ennen tuskin nimeksikn
oli kuultu. Itsessn kritiikki tietysti olisi ollut terveellinen
alkavalle taidelaitokselle, mutta valitettavasti se ei ollut vapaa
puolueellisuudesta. Tm nyttytyi siin, ett hienosto enimmkseen
loisti poissaolollaan ja ett ruotsalainen nenkannattaja katseli
outoa ilmit kauhean korkealta kannalta. Suomenlehden toimittajassa,
suomalaisuuden vanhassa esitaistelijassa Rietrik Polnissa oli
teatterilla harras ystv, jonka mielest se tyydytti kohtuullisia
vaatimuksia ja lupasi hyv tulevaisuuteen nhden. Mutta toisin
ajatteli Wiborgs Tidningin toimittaja, maisteri Aksel Lille, joka
vuoden vaihteella oli muuttanut tnne Vikingenin leirist Helsingist.
Hnen mielestn ei teatterin parhaimmistakaan jsenist ollut toivoa,
ett he, ilman riittv koulua ja ilman esikuvia kun olivat, voisivat
kehitty edes toisen "rangin" taiteilijoiksi -- jopa hn uskoi, ett
nykyiseen teatteriin ehk vastaisuudessa saattaisi ilmaantua kykyj,
mutta ett se itse [kaikessa tulevaisuudessa] olisi kykenemtn
tyydyttmn minknlaisia korkeampia vaatimuksia (!) -- Niin sit sopi
kirjottaa yleislle, joka ei kaivannut kansallista teatteria. Poln
puolestaan pani muistiin teatterissa kuulemansa talonpojan lauseen: "On
tuota nhty teatteria ennenkin, mutta mit siit on ollut, kun sit ei
ole ymmrtnyt".

Kumminkin oli Viipurissa enemmn kuin muualla suomalaisen
nyttmtaiteen harrastusta. Jo 1840-luvulla Hannikainen ja Lagervall
puhuivat siit Kanavassa, 1860-luvulta on muistettava, ett siklinen
kirjallisuusseura julkaisi sarjan pienempi nytelmi, joiden joukossa
Kiven Leakin loistaa, ja nyt kun Suomalainen teatteri ensi kerran
nytteli siell, sama seura otti kustantaakseen nuoren runoilijan J. H.
Erkon tekemt 1-nytksiset nytelmt Kokkimajuri ja Sotaiset
veljekset, samalla palauttaen kolmannen, Salaviinan polttajat,
neuvomalla tekij laajentamaan sit 2-nytksiseksi. Jo kevll
edellisen vuonna seura oli niinikn kustannettavakseen hyvksynyt
Korhosen huvinytelmn Kosijat. Totta kyll ei thn aikaan annettu
runsasta palkkiota tekijille -- Erkolle esim. maksettiin 20 mk.
arkilta! Mutta ei sentn puuttunut vilpitnt hyvntahtoisuutta
runoilijaa kohtaan. Seura mrsi net hnelle 50 mk:n avustuksen,
jotta hn voisi kyd teatterissa oppiakseen pitmn silmll
nyttmn vaatimuksia kun ryhtyisi uusia nytelmi sommittelemaan.
Erkko oli thn aikaan opettajana Rokkalan lasitehtaan yksityisess
kansakoulussa Johanneksen pitjss. Toinenkin draamankirjottaja, Evald
Jahnsson, oleskeli parastaikaa Viipurissa ja hnell oli tekeill
nytelm, joka ennen nytntkauden loppua esitettiin teatterissa.
Vihdoin on tss mainittava, ett ers yksityinen seura, joka vhn
ennen oli Viipurissa toimeenpannut nytntj Helsingin suomalaisen
alkeiskoulun hyvksi, lahjotti teatterille silloin hankkimansa, hyvss
kunnossa olevan puvuston, joka oli maksanut toista tuhatta markkaa.

Suomalaisen teatterin ensiminen kiertomatka pttyi Viipurissa, josta
se helmikuun viime pivin palasi Helsinkiin. Nuori nyttelijseurue
oli saanut ensi kerran kokea kuleksivan teatterin maailmankuuluja iloja
ja suruja, myt- ja vastoinkymisi. Niin ja kuitenkin toisin. Tm
seurue ei kuleksinut niinkuin tavalliset ainoastaan ansaitakseen
niukkaa toimeentuloansa. Se liikkui korkeampi pmr johtothtenn.
Sen tuli harrastaa ja se harrastikin kansallista taidetta, ja jollei
aluksi ksitys _taiteesta_ ollutkaan taiteilijanaluille varsin selv,
niin he ymmrsivt kuitenkin yrityksen _kansallisen_ puolen, ja
tositeossa teatteri lieneekin ensi aikoina kiertomatkoillaan ennen
kaikkea tullut vastaanotetuksi ja vaikuttanut kansallistunnon
ja -mielen herttjn ja innostajana.[8]

Ennenkuin kerromme teatterimme ensimisest esiintymisest Helsingiss,
on katsaus luotava erinisiin muihin seikkoihin, joilla on merkityst
aineeseemme nhden.

Kahdesta Bergbomin kirjottamasta kirjeest rouva Raalle saamme
joitakuita tietoja hnest itsestn y.m.

Edellisess nit kirjeit Bergbom valittaa sit tyhjyytt, jonka rouva
Raan lht (keskuun lopulla) oli aiheuttanut hness itsessn ja
muissa ystviss. Vasta kun hn oli poissa, oli kynyt selville mit se
merkitsi, ett hnen "uskollinen, lmmin mielens ja avunantonsa" ei
en ollut saapuvilla. "Pivni kuluvat vrittmin, yksitoikkoisina ja
ilman mitn erikoisesti mieltkiinnittv." Paljo huolia tuotti
Bergbomille Morgonbladetin epvarma taloudellinen kanta, joka teki
epiltvksi voitaisiinko sit kauvemmin yllpit. Emilie sisar oli
"lahjottanut lehdelle pari, kolme tuhatta markkaa". Sitten mainittuaan
ett nuori teatteri teki reippaasti tyt y.m., jota jo tiedmme,
kirjottaja jatkaa:

"Nervander valmistaa teatteriamme varten pient, siev satunytelm,
Haltia, ja Topeliukseltakin on meill odotettavana jotakin pient.
Kunpa sin vain olisit tll! Arkadiateatteri tulee net tulevana
vuonna olemaan vapaa, niin ett meill olisi tysi valta siell. Olet
kenties kuullut, ett Adlerbergi on kohdannut halvaus ja on hn
senthden oleskeleva koko syksyn ulkomailla. Siin syy Arkadian
ylenannettuun tilaan. Voit ymmrt, ett me sen johdosta teemme mit
laajimpia suunnitelmia. Kunpa vain kahdeskymmenes osa niist
toteutuisi." (Lopuksi kerrotaan kaksi uutista, jotka koskevat teatterin
esihistoriasta tunnettuja henkilit: Ottilia Meurmanin, entisen
Preciosan, ja kamariherra C. G. U. Silfverstolpen [Tukholmasta] sek
Emmy Basilierin ja Otto Florellin ht vietettiin tn kesn.)

Jlkimisen kirjeen, syyskuun keskivaiheilta, Bergbom alkaa
onnittelemalla rouva Raata hnen loistavaan menestykseens
Kristianiassa. Taiteilijatar oli net koko vuodeksi liittynyt W.
hmanin nyttelijseuraan (joka antoi nytntj Norjan pkaupungissa
ja Gteborgissa) ja esiytyen Kristianiassa Maria Tudorina ja Sirkkana
saanut ratkaisevan voiton, joka teki hnet norjalaisen yleisn
suosikiksi. Tst johtuu Bergbom puhumaan tklisest ruotsalaisesta
teatterista. Muuan rouva H., jonka piti "korvata" rouva Raata, oli
kaikkien sanomalehtien yksimielisen arvostelun mukaan kerrassaan
eponnistunut. "Cygnaeus vitti hnen ensimisen esiintymisens jlkeen
kuulustelleensa Kaivohuoneella, eik siell tarvittu kykkipiikaa,
sill hnen mielestn oli semmoinen paikka ainoa mahdollinen hnelle."
Myskin Fritiofin (Raan) korvaaja Lindberg oli tydellisesti menettnyt
yleisn suosion. "Minun mielestni aivan vrin. Sill olematta mikn
erinomainen kyky on hn kumminkin huolekas ja lyks nyttelij, jonka
vivahduteltu nytteleminen miellyttvsti eroaa Fehrnstrm-Albert
hmanin lennottomasta totuntataiteesta. Mutta yleis, joka vain on
huomannut hnen kankean, yksitoikkoisen nens ja hnen tyynen
liikuntatapansa, pit hnt kauheana." (Tm arvostelu tuottaa
kunniaa Bergbomin tarkkankisyydelle, sill sittemmin on Lindberg
lylln ja uupumattomalla tylln kohonnut Ruotsin etevimpien
nyttmtaiteilijain riviin.)

Puhuen sitten itsestn Bergbom sanoo elneens raskasta aikaa.
Morgonbladetin tuottamat huolet, jotka Forssellin sairauden vuoksi ja
senthden ett August Hagman viel viipyi Pietarissa enimmkseen
lepsivt hnen niskoillaan, "paljo kiittmtnt tyt", lheisen
sukulaisen (O. af Heurlinin) pitkllinen sairaus -- kaikki on painanut
hnen mieltn ja tehnyt hnet hermostuneeksi. Valtiollisetkin olot
olivat tuskastuttavia. "Kamala uutinen suomalaisen normaalikoulun
lakkauttamisesta on valitettavasti nyttytynyt todeksi. Taisteltava
on elmn ja kuoleman uhalla, sill ymmrrthn, ett me fennomaanit
emme taivu siin asiassa. Me yllpidmme koulun, vaikka viimeinen
ropomme menisi." Niss oloissa oli iloinen uutinen rouva Raan
riemumenestyksest ollut virkistv. "Cygnaeus, joka syvsti ja
vilpittmsti kaipaa sinua, on julkaissut kirjansa Franznista -- se on
oivallinen. Luulen ett ukko lhett sen sinulle. Muutoin olisit
iloinen, jos tietisit, kuinka moni sinua kaipaa, jopa moni
semmoinenkin, josta et sit uskoisi. Agardhkin pusersi esiin muutamia
krokotiilihuokauksia ja sanoi teatterin olevan tyhjn sen jlkeen kun
olit lhtenyt. Tietysti se oli teatterifraasi, mutta kumminkin luulen
ett hnesskin on _joku_ perustus kaipaukseen." -- -- "Olen
suomennuttanut Sirkan, niin ett se on valmis sinua varten. Maria
Tudor, Deborah, Mathilda (Vastanaineet), Sven Dyringin koti ovat mys
knnettvt."

Teatterin perustamisaika oli siis Bergbomille kaikkea muuta kuin
valoisa, ja uusia ikvyyksi oli tulossa niinkuin kohta saamme nhd.

Tll nytntkaudella ei viel toimeenpantu mitn laulunytntj,
mutta entisill, Suomalaisen seuran jrjestmill, oli ollut niin suuri
menestys ja lukuisien kotimaisten laulajakykyjen ilmaantuminen oli niin
kehottava, ett lyyrillisen osaston aikaansaaminen ehdottomasti
luettiin uuden teatteriyrityksen ohjelmaan. Tehtv vaati kuitenkin
pitempi valmistuksia ja lykkntyi senthden oopperan alkuunpano
seuraavaan nytntkauteen. Kumminkin sopii jo edeltksin pit
silmll niit kykyj, jotka sit varten olivat tarjona. Se on sit
helpompi, kun ne tavallisuuden mukaan olivat kesksi palanneet
kotimaahan ja, ensin annettuaan laulajaisia maaseutukaupungeissa,
syksyll miltei jrjestns esiintyivt Helsingisskin.

Siten Elis Duncker, joka oli pttnyt ensimisen opintovuotensa
Milanossa, 19/9 antoi laulajaiset omassa nimessn ja avusti Faltinin
kirkkokonsertissa 21/9. Bergbomin arvostelusta (Morgonbladetissa)
lainaamme seuraavat rivit:

"Hnell on luonnon lahjottama loistava ni, samalla kertaa mehev,
voimakas, paksu ja sympaattinen baritoni, yht sovelias pontevaan
paatokseen kuin bel cantoon. Hra Dunckerin esitys on kokonaan
italialaisen koulun oma, hnell on se avonainen nnnttapa, joka
tekee laulun kirkkaaksi ja heleksi. Tasaisuuteen nhden on hnell
viel paljo oppimista, korkeammat svelet ovat erinomaisen tytelisi
ja kauniita, mutta alemmilta puuttuu usein taiteellisuutta. Enemmn
kuin ni, viehtti kuitenkin hra Dunckerin lmmin, eloisa esitys,
jonka mehev, etelmainen hehku on aivan omansa antamaan italialaiselle
cantabilelle sille omituisen tenhon ja tekemn italialaisen paatoksen
nautittavaksi." --

Ida Basilier taasen antoi laulajaiset 26/9 ja lhti sen jlkeen
Tukholmaan, miss hn kiinnitettyn kuninkaalliseen oopperaan
nytntkauden kuluessa esiintyi useissa oopperoissa (Sevillan
Parranajaja, Gustaf Wasa, Mignon, Villarsin rakuunat, Martha). Vihdoin
lauloi Emmy Strmer kahdessa omassa konsertissaan, 7/10 la 12/12 ja oli
jlkimisess hnen sisarensa, Sofie Strmer, avustajana. Tst
toisesta konsertista Bergbom lausui (Mbl. n:o 300), ett se vahvisti
sen edullisen vaikutuksen, jonka yleis oli saanut ensimisest.

"ni on yht hele korkeammassa kuin alemmassa nikerrassa ja
soveltuu samoin pateettisdraamalliseen kuin aistillisesti
miellyttvn. -- Yhdess nuoremman sisarensa kanssa laulajatar esitti
paitse kirpaisevaa duettia Kruunujuveeleista, joka nytkin niinkuin ensi
kerralla hertti myrskyist ihastusta ja laulettiin toistamiseen,
kaksinlaulun Marthasta. Molemmat kauniit, helkkyvt net soivat
tytelsti ja raittiisti ja kirpen tehokkaat kohdat painostettiin
asianmukaisen sirosti."

Tmn jlkeen nti Emmy Strmer lhti Parisiin jatkamaan opintojaan,
mutta sit ennen oli sovittu, ett sisarukset tulevan nytntkauden
alusta astuisivat Suomalaisen oopperan palvelukseen. -- Totta puhuen
nti Emmy Strmer ei suinkaan ilman epilyksi ollut suostunut asiaan,
joka tuli mrvksi hnen tulevaisuudelleen. Ensiksikin hn
ruvetessaan lauluopintoja harjottamaan oli ajatellut valmistautua
opettajattareksi ja toiseksi hnen omaistensa ja lhimpien
(helsinkilisten) ystviens piiriss tuskin ainoakaan kehotti hnt
hyvksymn vaan pin vastoin koetti saada hnet hylkmn Suomalaisen
teatterin puolelta tehdyn tarjomuksen. Muiden muassa kauppias M.
Nylander Oulusta, jonka auliilla avustuksella hn oli pssyt
lahjojansa kehittmn, oli sit vastaan. Kun net nti Strmer
marraskuun alussa oli Bergbomille sanonut tahtovansa mietti asiata
ennenkuin antoi lopullisen vastauksen, oli tm kirjottanut
Nylanderille ja lausunut toivomuksen ett hn, jos hnen holhottinsa
pyytisi hnen neuvoansa, isnmaallisen taiteen vuoksi puoltaisi
Suomalaisen teatterin asiaa. "Kenties odottaa hnt tll uralla
enemmn vaivoja, mutta myskin, mik on enempi, hnen kansalaistensa
kiitollisuus ja nimi isnmaan aikakirjoissa." Thn Nylander vastasi
ehdottomasti kielten: "Minun tytyy suoraan tunnustaa, ett
toivomukseni hnen tulevaisuuteensa nhden eivt siten toteutuisi".
Arvattavasti vaikutti kirje masentavasti Bergbomiin, mutta miten
olikaan antoi nti Strmer hnelle ennen pitk myntvn vastauksen ja
ilmotti asian omaisilleen vasta sitte kun se oli ratkaistu. Paitse
teatterin edustajain ja ystvien kehotuksia lienee ptkseen
vaikuttanut se suomalainen henki, jonka etenkin lehtori Lnkel
Jyvskylss lyhyell opetusajallaan oli herttnyt tulevassa
taiteilijattaressa, taikka kenties sitkin enemmn luontainen taipumus
teatteriin. Tm taipumus oli jo hyvin varhain ilmaantunut, muun muassa
siten ett hn tytttoveriensa piiriss johti nit teatterileikeiss
mrten kullekin eri luonteenlaadun ja roolin, jonka mukaan hnen tuli
puhua ja nytell. -- Mik merkitys Emmy Strmerin liittymisell
kansalliseen nyttmn oli, saamme seuraavassa nhd.

Kun primadonna oli saatu, tuli hankkia muita jseni lauluosastoon ja
tss on mainittava, ett Bergbom lhinn kntyi L. N. Achtn puoleen.
Vuoden alkupuolella lhtiessn opintomatkalle ulkomaille oli tll
sveltaiteilijalla ollut aikomus valmistautua kirkollisen laulun ja
musiikin edistjksi maassamme. Voidakseen tehokkaammin vaikuttaa
mainittuun suuntaan oli hness myskin hernnyt ajatus ruveta papiksi
ja sit varten hn Berliniss kuunteli teologisia luentoja. Kuitenkaan
ei kansallisen oopperan aate voinut olla innostuttamatta niin hehkuvaa
taiteilijaluonnetta kuin Achtn, ja senthden hnkin vastasi
myntvsti ja lupautui seuraavan nytntkauden alusta antautumaan
Suomalaisen nyttmn palvelukseen.

Edellisen lisksi mainittakoon, ett Turussa 13/8 antoi ensimiset
laulajaisensa nuori bassolaulaja John Bergholm, joka myskin oli
liittyv oopperaan. Hnen ntns sanottiin kauniiksi ja
miellyttvksi ja sen kytnt nuhteettomaksi. -- Lydia Lagus vihdoin
lauloi ensi kerran Helsingiss isomman yleisn kuullen Suomalaisen
seuran iltamassa 20/11. Esittmll Hellaan lapsi ja Yksin istun hn
hertti yleist mieltymyst. Toisena joulupivn hn esiintyi
Janakkalassa Helsingin suomalaisen alkeiskoulun hyvksi toimeenpannussa
iltamassa.

Sanotusta nkyy ett oopperan aikaansaanti varmistui varmistumistaan;
mutta silti eivt Bergbom-sisarukset olleet ehdottomasti iloisia. Sen
jlkeen kun Emmy Strmer oli antanut myntvn vastauksen, Emilie,
tarkkankisesti arvostellen oloja ja aavistaen mit tulossa oli,
kirjotti sisarelleen:

"En voi ollenkaan iloita siit. Pelkn net ottaa oopperaa puheosaston
rinnalle nin varhain. Se tulee tietysti asettamaan draamallisen
nyttmn kokonaan varjoon ja pitkiksi ajoiksi hidastuttamaan ja
tukehduttamaan sen kehityst. Nyt ky kaikki hyvin, taloudellinen asema
paranee paranemistaan ja nyttelijt ovat tyytyvisi; mutta ooppera
tuo mukanaan mrmttmi menoja, melua, touhua ja taistelua. Min
oikein kammoksun sit." -- --

Niinkuin viimeisest otteesta huomaa, ei teatteri nyt alussa tuottanut
Emilie Bergbomille mainittavia huolia. Teatterin poissa ollessa hn
vietti hiljaista kotielm. -- Kun ylioppilaat 30 p. lokak.
juhlivat Runebergin, Snellmanin ja Lnnrotin ylioppilaaksitulon
50-vuotismuistoa, oli hn kutsuttuna lehterilt katsomaan ja kuulemaan
juhlanviettoa.[9] "Yleinen mielipide juhlasta on, ett se ei ollut
onnistunut; silt puuttui ylev tunnelmaa." Syyn oli tietysti
puoluetaistelu. Uusmaalaiset pelksivt ett Snellman astuisi liiaksi
esiin, kun Runeberg ei voinut olla saapuvilla, ja heidn sanottiin
aikovan olla kokonaan osaa ottamatta, jos Lnnrotkin jisi pois.
Edelleen katsoivat he "ultra-radikaaliseksi" ehdotusta asettaa kantele
nkyvlle paikalle salin koristuksissa, "eik kiltti kantele saanut
tilaa (!)" -- "Ei pid loukata, sanotaan; mutta se ei merkitse mitn
ett meit itsemme loukataan!" Nin mietiskelee Emilie ja helposti
nkee, ett kansallisen asian masennustila painoi hnt enemmn kuin
omat yksityiset asiat.

Viel luemme seuraavatkin tapahtumat Suomalaisen teatterin historiaan.

Se vuosi, jolloin kansallinen nyttm perustettiin, oli nerokkaimman
nytelmrunoilijamme viimeinen. Aleksis Kivi, Nummisuutarein ja Lean
runoilija, kuoli net aamulla 31 p. jouluk. 1872. Jos milloinkaan, tuli
kuolema silloin lempen vapauttajana krsivn luokse. Jo kevttalvella
1871 oli Kivi tuotu Helsinkiin hoidettavaksi. Ensiksi hn oli uudessa
klinikassa ja keskuun alusta Lapvikin hulluinhuoneessa. Sielt hn
uuden vuoden alussa parantumattomana toimitettiin kotiseudulleen, miss
hn eli viimeisen aikansa Albert veljens mkiss Tuusulan jrven
rannalla. Kun veli vuoden viimeisen pivn toi kuolinsanoman
Helsinkiin, hertti se syv liikutusta runoilijan ystviss ja
ihailijoissa, joiden luku silloin ei kumminkaan ollut suuri.[10] Uuden
vuoden yn Fredr. Cygnaeus kirjotti Morgonbladetiin "hyvstijtn",
joka alkoi seuraavin sanoin:

"Onnellisimpien suloisin toivo on saada kauvan el maan pll;
onnettomimmat eivt aina edes itsekn muista, ett heill on jlell
se lohdutus ett voivat kuolla. Mutta ne jotka toivovat onnettomille
hyv, pitvt kiinni siit lohdutuksesta ja tervehtivt ystvn
hivuttavan elonkipinn sammumista samoilla tunteilla kuin he katselevat
kotiaan uhkaavan tulipalon sammuttamista."

"Semmoisella tunteella kuulin sanoman, ett tmn myrskyisen vuoden
viimeinen piv oli myskin ern kovin onnettoman miehen myrskyisen
elmn viimeinen."

"_Runoilija Aleksis Kivi_ on tn aamuna vapautettu siit elmn ja
kuoleman vlitilasta, jossa hn viimeisin aikoina on oleillut:
vlitilasta, joka on kamala jokaiselle kuolevalle, mutta toki
kamalin yhdelle rikaslahjaisimpia henki mit koskaan on maassamme
syntynyt." -- --

Lauantaina 4 p. tammik. aamupivll tapahtui hautaus Tuusulan
kirkkomaalla. Sit ennen oli Helsingist saapunut ystvjoukko,
parikymment herraa ja naista, vainajan viimeiselle asunnolle.
Ennenkuin arkku suljettiin, ers nit ystvi, E. A. Forssell,
piirusti ainoan alkuperisen muotokuvan, joka tiettvsti runoilijasta
on silynyt. Paitse kasvojen piirteit hn kuvasi mahdollisen tarkasti
koko pn muodon, joka sit varten kohotettiin yls arkusta. Senthden
tss muotokuvassa tunnemmekin korkeakaarisen, jalon runoilijaotsan,
mutta kasvojen alaosassa ja varsinkin suun ymprill on taudin ja
kuoleman kouran jlki. Neidit Emilie Bergbom ja Minette Munck olivat
kumpikin lhettneet laakeriseppeleen ja niist pantiin toinen
vainajan phn arkun sisn, jota vastoin toinen kiinnitettiin
kukkien keskelle arkun kanteen pn kohdalle. Kun virren vrssy oli
nelinisesti laulettu (helsinkilisten joukossa oli yksinkertainen
ylioppilaskvartetti), surusaatto lhti liikkeelle, ja ystvt kantoivat
vuorotellen ruumisarkkua kirkolle saakka. Siunauksen toimitti pitjn
iks rovasti C. Aspegren, puheen vainajan muistoksi piti tri J. V.
Calamnius, ja laulajat lauloivat Paavo Cajanderin tilaisuutta varten
sepittmt skeet, jotka alkavat: "Vaipuos, vaivu, Synnyinmaasi
helmaan!"

Jotenkin samaan aikaan kun kuolema vapautti Kiven elmn tuskista, tuli
hnen nimens toisestakin syyst mieleen saatetuksi semmoisissa
piireiss, joissa se oli ollut sangen vieras jollei kokonaan
tuntematon. Fil. kand. Rafael Hertzberg oli net ruotsalaista teatteria
varten mukailemalla ruotsintanut Kiven draaman Karkurit ja sen
ensi-ilta oli ilmotettu 13 p:ksi jouluk. Sit ennen oli Bergbom, joka
viimeisin vuosina oli hoitanut runoilijan kirjallisia asioita, Kiven
ja hnen omaistensa puolesta vaatinut teatterilta kohtuullista
tekijpalkkiota draaman nyttelemisest. Teatterin toimitusjohtaja oli
kuitenkin antanut kieltvn vastauksen, koska muka johtokunta
hyvksyessn kappaleen esitettvksi oli sopinut Hertzbergin kanssa,
ett tm suorittaisi vlin tekijn tai hnen edusmiehens kanssa.
Tositeossa Hertzberg ei kuitenkaan ollut asianomaisilta pyytnyt
kntmislupaa, vaan pin vastoin Bergbomille selittnyt, ett hn ei
ollut velvollinen mitn maksamaan. Nin ollen Bergbom mainittuna
pivn julkaisi sanomissa seuraavan "_protestin_" eli vastalauseen:

"Kaupungin sanomissa ilmotetaan, ett Uudessa Teatterissa tn iltana
aiotaan nytell Aleksis Kiven 'Karkurit' nyttm varten mukailtuna
ja knnettyn."

"Min paljo kuin minua ilahuttaakin, ett nerokkaan draamarunoilijamme
teos on saava oikeutetun sijan teatterin ohjelmistossa, en voi
olla julkilausumatta syv hmmstystni siit tydellisest
hienotunteisuuden ja oikeuden vaatimusten laiminlymisest, jota
teatterin johtokunta tss asiassa on osottanut."

"Teatterin johtokunta ja ruotsalainen mukailija ovat omavaltaisesti,
pyytmtt tekijn taikka hnen edusmiehens lupaa, anastaneet Kiven
teoksen nyttm varten. Sen lisksi ovat he tydellisesti ylenkatsoen
kaikkialla muualla lain ja meillkin tavan tunnustaman snnn, ett
kirjallinen omaisuus on omaisuutena pidettv ja sen omaksi ottaminen
siis korvattava, kieltytyneet suorittamasta pennikn siit tulosta,
joka heill on oleva Kiven teoksesta. Tm vastakohtaisuus teatterin
johtokunnan rahallisen neuvokkuuden ('finansiell frslagenhet') ja
runoilijan voimattomuuden vlill on sit rikempi kuin Aleksis Kivi
el surkeimmassa kurjuudessa. Eivtk teatterin johtokunta ja
nyttmllinen mukailija voi puolustella itsen tietmttmyydell
taikka unohduksella, sill yksityisesti on heit muistutettu kaikista
nist seikoista."

"Oikeudeton asema, miss tekij on keinotteluun nhden, on yksi
sivistyselmmme pimeit pilkkuja, mutta erityisesti on se omansa
hvettmn, ett sivistyslaitos semmoinen kuin teatteri kytt sit
edukseen. Niinkuin tiedetn sislsi painolaki vuodelta 1865 sdksi,
jotka suojasivat yhteiskunnan lapsipuoltenkin, runoilijan ja
taiteilijan, omaisuutta; samaa suojaa ovat 1872 vuoden sdytkin
anoneet. Teatterin johtokunta on kuitenkin kyttnyt sit asianlaitaa,
ett tm Suomen kansan toivomus ei viel ole saanut lainvoimaa,
laillisuuden varjolla kullatakseen tekoansa. Mutta siinkin, miss
valtion lait eivt mitn mr, ovat kunnian lait sitovia -- niden
valvoja on yleinen mielipide ja sen edess allekirjottanut sek
runoilijan lhimpien valtuuttamana ett ystvn panee vastalauseensa
Karkurien esittmist vastaan teatterissa, se kun loukkaa toisen miehen
omistusoikeutta."

Seuraavina pivin luettiin Morgonbladetissa selvittelyj, joissa
Herzberg ja Bergbom kertoivat mit heidn vlilln oli tapahtunut.
Edellinen vitti lauseensa, ett hn ei ollut velvollinen korvaamaan
tekij, ei suinkaan tarkottaneen sit ett hn kieltysi mitn
maksamasta, vaan oli Bergbom muka sanonut ei tahtovansa keskustella
hnen kanssaan; jlkiminen taasen vakuutti, ettei hn lainkaan ollut
vetynyt puhumasta Hertzbergin kanssa, vaikka hn kyll piti teatterin
johtokuntaakin velvollisena vastaamaan draaman nyttelemisest, sek
ett hn -- mik oli pasia -- oli tullut siihen vakaumukseen, ett
tekij olisi jv kokonaan osattomaksi. Pari viikkoa tmn jlkeen
(29/12) julkaisi H. D. tiedon, ett Ruotsalaisen teatterin
johtokunta -- konsuli N. Kiseleff, professori C. G. Estlander
ja asessori F. Krogius -- olivat haastaneet tohtori Kaarlo Bergbomin
raastuvanoikeuteen "protestin" johdosta, jota he pitivt kunniaansa
loukkaavana. Tositeossa Bergbom sai haasteen aikoja myhemmin,
palattuansa Viipurin ja Pietarin matkaltaan.

Juttu oli ensi kerran esill raastuvanoikeudessa 21 p. tammik. 1873, ja
edusti siin teatterin johtokuntaa asessori Krogius, jonka syytskirja
jtti oikeuden ratkaistavaksi, eik Bergbom, joka muka oli toiminut
vastoin parempaa tietoansa, olisi tuomittava kunnianloukkauksesta 26 p.
marrask. 1866 julaistun asetuksen 6 ja 9 :ien mukaan ankarimpaan
rangaistukseen (s.o. kuritushuoneeseen!).[11] Sittemmin ksiteltiin
asiaa 11/2, 11/3 ja vihdoin 1/4, jolloin oikeus julisti ptksens,
tuomiten Bergbomin _herjauksesta_ (smdelse) 700 markan sakkoihin.

Tss ei ole paikka oikeusjutun seikkaperiseen esittmiseen. Olkoon
vain sanottu, ett kysymys oikeuden edess pasiassa kohdistui siihen,
oliko Bergbomilla ollut aihetta ksitykseens ett teatteri ei aikonut
korvata tekij vai oliko hn, niinkuin asessori Krogius vitti, hyvin
tieten asianlaidan olevan toisin kuitenkin julkaissut vastalauseensa.
Bergbom, jonka avustajana koko ajan oli mol. oik. kandidaatti Jaakko
Forsman, vaati puolestaan Kiseleffi ja Hertzbergi todistajiksi, johon
oikeus -- kantajan vastustuksista huolimatta -- suostuikin. Edellinen
tunnusti Bergbomin esityksen oikeaksi, mutta Hertzbergin todistus oli
ilmeisesti vastakkainen Bergbomin kertomukselle siit mit heidn
vlilln oli tapahtunut. Tm todistus vaikutti epilemtt
mrvsti jutun ratkaisuun, vaikka vastaajan puolelta huomautettiin,
ett Hertzberg ei itsekn pitnyt itsen jvittmn sek ett se
seikka ett juuri hn (Bergbom) oli vaatinut Hertzbergi
kuulusteltavaksi selvsti todisti hnen toimineen bona fide. -- Kun
asia sittemmin valituksen kautta oli tullut Turun hovioikeuden
tutkittavaksi, katsoi tm Bergbomin syypksi ainoastaan _solvaukseen_
(frolmpning) ja alensi sakkomrn 200 markkaan. Teatterin johtokunta
puolestaan veti asian viel korkeimman tuomioistuimen eteen saamatta
muutosta aikaan.

Ymmrrettv on, ett tm cause clbre antoi runsaasti puheenainetta
hyville helsinkilisille, eik se suinkaan ollut omansa lhentmn
puolueita toisiinsa. Parista senaikuisesta kirjeest otamme seuraavat
sanat:

"Oikeusjutusta vitelln kiihkesti. Hertzbergin todistus on vhintin
sanoen selittmtn. Sen mukaan Bergbom olisi lasketellut valheita ja
kuitenkin hn itse vaati Hertzbergi todistamaan. Eik se ole paras
todistus Bergbomin viattomuudesta taikka ett hn on menetellyt
vilpittmss mieless; ei suinkaan hn olisi tahtonut ett Hertzbergi
kuulusteltaisiin, jos hnell olisi ollut paha omatunto siin kohden.
Saa nhd kuinka asia pttyy!" Niin toisessa kirjeess; toisessa
taasen sanotaan: "Merkillinen oli Hertzbergin selitys. Kun kerran tekee
valan, pitisi sanoa _kaikki_ eik _ainoastaan_ mik on sopusoinnussa
oman edun kanssa."

Tosiasiana voimme list, ett tmkin juttu suomenmielisiss vahvisti
laajalti levinnytt ksityst, ett suomenmielinen joutuneena Helsingin
raastuvanoikeuden eteen mieluummin tuomitaan kuin vapautetaan. Asiamme
ei ole ratkaista, miss mrin ksitys oli oikeutettu -- ett
semmoinen ksitys oli olemassa eik suinkaan viel ole hvinnyt on
_historiallista_.

Lopuksi on edellisen yhteydess kerrottava, ett Hertzberg, "protestin"
ilmestymisen jlkeen, todella Bergbomille Kive varten suoritti 113
markkaa (s.o. _kaikki_ mit hn itse oli knnksestn saanut!). Tm
maksu tapahtui siis vhn ennen runoilijan kuolemaa, ja Bergbom antoi
rahat vainajan Albert veljelle maahanpanijaisten kustannuksiin.[12] --
Mit tulee Karkurien ruotsinnokseen -- Flyktingarna -- annettiin se
ruotsalaisella nyttmll 13/12 Ja 15/12 1872 saavuttamatta
menestyst; "yleis vastaanotti sen kylmsti ja mytvaikuttavat
taiteilijat nyttelivt saamatta suosionosotusta". Nm sanat on otettu
Bergbomin kirjottamasta arvostelusta (Mbl. n:o 296), jossa psyyn
huonoon tulokseen pidetn mukaelman kelvottomuutta. "Henkilt ovat
samat, aiheet samat, mutta silti on toimitelma vhintin kolmannen osan
alkuteosta lyhempi." Lyhentminen oli miltei yksinomaisesti toimitettu
pyyhkimll, josta luonnollisesti kehitys ja luonteet olivat suuresti
krsineet. Kaiken plliseksi mukailija oli tehnyt draaman ptksen
"onnelliseksi" -- kumminkaan muuttamatta traagilliseen ratkaisuun
ajavia aiheita ja luonteita. Arvostelija lausuu lopulta, "ett Karkurit
ruotsalaisessa asussaan ei anna mitn ksityst, ei kyseess olevasta
nytelmst eik tekijn runoudesta yliptn". -- Thn liitmme
ainoastaan sen huomautuksen, ett Hertzbergin mukaelma thn saakka
(35 vuotta myhemmin!) on _ainoa_ yritys tehd Suomen suurinta
suomenkielist runoilijaneroa tunnetuksi maamme ruotsalaiselle
yleislle.[13] Kaukana tll eletn toisistaan.

_Sunnuntaina 2 p. maalisk. 1873 Suomalainen teatteri antoi ensimisen
nytntns Helsingiss_ -- merkkitapahtuma, joka ei suinkaan ole
vharvoisimpia kansallisen sivistyksemme historiassa. Ohjelma oli:
Margareta, Kukka kultain kuusistossa ja Hilta. Huone oli "aika hyv"
-- siis ei tysi; mutta nyttelijt voittivat yleisn odotukset. Kiven
nytelmss olivat esiintyjt: Kallio -- Konon, nti Heerman --
Margareta, nti Toikka -- Kaarina, Himberg -- Anian ja Vilho -- Matti;
toisessa kappaleessa esitti nti Toikka Ainaa ja huudettiin esiin;
viimeisess Lydia Lagus ylltti kuulijoita raikkaalla, helell
laulullaan ja oli muutenkin viehttv nyttmll. -- Kun Viuluniekka
oli annettu 6/3, kirjottaa Emilie: "Min puolestani olen ihmeen
tyytyvinen nyttelijin edistykseen. Lundahl nytteli hmmstyttvn
hyvin." Yleis oli erinomaisen mieltynyt.

Tmn jlkeen annettiin maalis- ja huhtikuun kuluessa kaikkiaan 18
nytnt, joissa nyteltiin jo tuntemamme ohjelmisto, niin ett
toisessa puolessa nytntj esitettiin kolme joskus neljkin pikku
kappaletta, toisessa puolessa joku isompi koko illan nytelm. Uusia
olivat ainoastaan Tuokon kntm Conradin 1-nytksinen laulukappale
_Sala-ampuja ja karjatytt_ sek E. F. Jahnssonin alkuperinen,
3-nytksinen, historiallinen nytelm _Bartholdus Simonis_, jonka ensi
ilta 30/4 oli nytnnist viimeinen. Nytnnt tapahtuivat kaikki
Arkadia teatterissa, joka nytkin, niinkuin vuosina 1869 ja 1870, oli
venlisilt vuokrattava ja vasta jonkun vuoden pst kokonaan tuli
Suomalaisen seurueen kytettvksi. Nytntpivt olivat paitse
sunnuntaita maanantai ja torstai; Ruotsalainen teatteri nytteli
keskiviikkoisin ja perjantaisin. Nytsten vliaikoina soitti
orkesteri, josta enin osa mytvaikuttavia kuului kaartin
soittokuntaan.

Helsingisskin hertti teatterin ensi esiintyminen suurta tyydytyst,
joskaan ei semmoista naivista riemua kuin maaseuduilla. Alussa oli
yleis verraten vhlukuinen, mutta sen mielenkiinto kasvoi
kasvamistaan, niin ett myhemmin ja lopulta nyteltiin varsin hyville
taikka tysille huoneille. Ett siit huolimatta ruotsalainen hienosto
vltti suomalaisia nytntj on vhemmn outoa kuin pinvastainen
asianlaita olisi ollut. Emilie kertoo, ett semmoisetkin "gens de
qualit", jotka tavattaessa olivat olevinaan erinomaisen
"intreseerattuja", eivt olleet kyneet siell kertaakaan. Kun joku
yksityinen eksyi Arkadiaan, oli se poikkeus snnst. Mit kritiikkiin
tulee oli se Morgonbladetissa[14] ja U. S:ssa, niinkuin arvata sopii,
myttuntoinen, ilman ett se sentn oli muistuttamatta nuoren
nyttmn puutteista. Myttuntoisuus osottautui siin ett
ymmrrettiin olot ja ehdot, joista uusi yritys oli riippuvainen. Siten
edellisen lehden ensimisess arvostelussa sanotaan:

"Alkava Suomalainen teatteri ei ole en tyhj kuvitelma, vaan
tosiasia, mill silmill sit katsotaankin. Tiedmme varsin hyvin, ett
tm yritys, niinkuin jokainen muukin, jolla uusi ura on avattavana,
monessa hertt epilyst ja epluuloa, mainitsematta muita tunteita.
Suomalaiselle teatterille ei se ole voinut olla odottamatonta, eik sen
toimella ole lhemp pmr kuin voittaa uskottomat epilijt.
Astukoon se vain eteenpin sill voitonvarmuudella, jonka jokainen hyv
yritys on omansa synnyttmn." -- --

"Ohjelmistoon nhden on nuori teatteri aluksi pasiassa rajottunut
pieneen huvi- ja laulu- sek kansannytelmn. Onhan se aivan
luonnollista, sill ainoastaan vhitellen voi se edisty korkeamman
draaman, suuren komedian ja murhenytelmn alalle. -- -- Kiven
Margareta on thn saakka annetuista nytelmist ollut vaikein tehtv
nuorille nyttelijille. Siin net menestys on riippuvainen lausumisen
ja liikuntojen plastiikan tydellisyydest, johon katsoen vastaiseksi
ei voida asettaa kovin suuria vaatimuksia nyttelijihin." -- --

Ymmrrettvsti oli Margareta, vaikkei sit arvostelussa mainita,
otettu ohjelmistoon senthden ett se oli kotimainen kappale.
Valitessaan nytelmi Bergbom tietenkin piti silmll ei ainoastaan
seurueen voimia, kappaleen kirjallista arvoa ja siveellist
nuhteettomuutta, vaan myskin mikli mahdollista sen kansallista
alkuper. Oman maan kirjallisuudesta hn siis otti mit vain saattoi
kysymykseen tulla, ja jo ensi vuoden ohjelmistossa kohtaamme
toistakymment alkuperist suomalaista tahi ruotsista suomennettua
kotimaista kappaletta. -- Nist oli Kiven Kihlauksella suurin
menestys. Helsingiss se tn ensi kevn nyteltiin viisi kertaa ja
jo ensi illan (13/3) jlkeen sanottiin, ett se "mit uskollisimpana
kansanelmn kuvauksena hmmstytti niitkin, jotka ennestn tunsivat
pienen huvinytelmn. Useita tottumattomia, jotka pyytvt ainoastaan
siev ja siroa, saattoi burleskimainen kuvaelma ehk ensi hetkess
oudostuttaa, mutta varmaan ei meill pitkiin aikoihin ole [nyttmll]
nhty niin tosielvi ihmisolentoja. Nyttelijt suorittivatkin
tehtvns varsin hyvin. Kalliolla on siin parhain osansa (ers
saksalainenkin huudahti 'aber er spielt ja famos!'), mutta oivallisia
olivat toisetkin: Vilho, nti Toikka ja Korhonen." Myhemmin listtiin
viel samasta kappaleesta, ett se "nyteltiin todella mainiosti ja
joka kerta oli yleisn mieltymys entist isompi". -- Muista
kotimaisista nytelmist oli tavallaan huomattavin Rosendahlin Ainamo.
Tydellisesti menestykseen se kyll olisi vaatinut loistavampia
nyttmllisi varustuksia, tydellisemp orkesteria ja suurempaa
taiturimaisuutta esityksen puolesta kuin nuori teatteri kykeni
tarjoamaan, mutta Schantzin musiikki kannatti sit kuitenkin, niin ett
se annettiin kaksi kertaa hyvlle huoneelle.

Yliptn on luonnollista, ett varsinkin laulukappaleet Helsingiss
esitettiin tyydyttvmmin kuin maaseutukaupungeissa. Se koskee ei
ainoastaan Ainamoa ja Preciosaa, vaan pienempikin laulunytelmi,
joissa nyt Lydia Lagus ensi kerran esiintyi nyttmll. Oltuaan
muutamia kuukausia nti Mechelinin koulussa nuori laulajatar, jolle
luonto oli "lahjottanut voimallisen, helen nen sek komean
vartalon", suoritti pikku osansa sangen varmasti ja miellyttvsti,
mutta erittin viehtti hness "joku erikoinen raikas ja toivehikas
piirre". Kappaleessa Sala-ampuja ja karjatytt nti Lagus, Lundahl
vastanyttelijn, ilmaisi laululahjan ohella draamallisiakin
taipumuksia. Muutoin hnen varsinainen loistoroolinsa oli Nettchen
nytelmss Laululintunen, joka senthden yh uudestaan esiintyi
ohjelmassa.[15]

Palataksemme puhekappaleisiin olivat suuret kansannytelmt Viuluniekka
ja Pivl ensi vuoden vaikeimmat tehtvt. Siit huolimatta oli esitys
tyydyttv, jopa edellinen "luultavasti se kappale, joka suoritettiin
parhaiten". Kummassakin nytteli Lundahl proolia ja jlkimisen
nytelmn johdosta tapaamme hnest seuraavan arvostelun:

"Tss nyttelijss on tarmoa ja todellisia taiteilijataipumuksia. Hn
on jo aika lailla tottunut liikkumaan nyttmll ja usein on kuin
nkisi edessn vanhan, harjaantuneen nyttelijn. Mathiaksen rooli on
thn saakka hnen parhaimpansa. Monesti hn liiottelee, m.m.
mimiikiss, mutta melkein aina on hnen esityksessn luonteenomaista
ja erinisiss kohtauksissa havaitaan todellista innostusta.
Kieltmtt Lundahlilla on tavallista suurempi kutsumus nyttmlle,
mutta hnen nens tekee hnelle kuitenkin korkeampien tulosten
saavuttamisen vaikeaksi. Itsessn ni ei ole vastenmielinen, mutta
lausuminen on niin epselv, ett katsojat vaivoin ymmrtvt hnen
puhettaan."

Paitse Lundahlin, jolla oli joku luonnonvika puhe-elimiss, oli
muittenkin nyttelijin lausuminen yliptn vhemmn tyydyttv,
milloin puhuttiin liian hiljaa, milloin liian nopeasti taikka
htisesti taikka muuten epselvsti. Siin kohden oli siis paljo
toivottavaa, paljo tyt tarpeen.

Toisistakin nyttelijist saamme tietoja, jotka luovat valoa teatterin
alkuajan toimeen:

Nti Toikka eli rva Aspegren[16] antoi vhimmin aihetta erikoisiin
muistutuksiin. Hn lausui repliikkins ylimalkaan luontevasti ja
virheettmsti. Hnen nyttelemisessn oli tunnetta ja myttuntoa
herttv, joskaan ei mitn erittin silmnpistv. Kiihkoisissa
kohdissa nhtv kohtuuden ja pyrennyksen puute oli varmaan
voitettavissa. Hnen ehdottomat taipumuksensa nyttmtaiteeseen
ilmenivt yht hyvin traagillisissa kuin koomillisissa osissa -- niin
Johannana Tyven elmss, niin Annana Pivlss, niin Marina Marin
rukkasissa y.m.

Vilhon, apujohtajan ja jrjestjn, suurempi nyttmntuntemus
havaittiin hnen nyttelemisessnkin, jossa hn oli suuresti
edistynyt. Hnen ksityksens tehtvstn oli lyks ja hnen
pyyteens oikeat, vaikkei hn aina pssyt niiden perille; hnen
vartalonsa ja nens olivat hnelle esteen kun ylevmpi vaikutus oli
kyseess. Korjattavissa oli se ett hn valmisti roolinsa liian
yksityiskohtaisesti ja heti alussa pani koko voimansa liikkeelle, niin
ett nousu kvi mahdottomaksi. Vilhon lausuminen oli selv ja
kielenkytt nuhteetonta. Hnkin nytteli sek traagillisia ett
koomillisia rooleja hyvll menestyksell: edellisi esim. Martti
Tyven elmss, jlkimisi Jeppe Niilonpoika, muita mainitsematta.

Kalliosta saattoi ehk odottaa kelvollista "pre noble'a", mutta
vastaiseksi hn oli kovin srmiks esiintymisessn ja hn erehtyi
usein pannessaan painoa sanoihin. Hnen suomenkielens oli sujuvaa ja
sointuvaa. -- Himbergill oli miellyttv, mutta heikonlainen ni. Hn
oli jotakuinkin tyydyttv Lydia Laguksen vastanyttelijn Friedelin
Laululintusessa ja Vuorisena Hillassa. -- Aspegren nytteli melkein
yksinomaisesti koomillisia rooleja, joihin hnelt ei puuttunut
taipumusta; mutta hnen menestystn ehkisi toiselta puolen liiottelu,
toiselta puolen puuttuva kielentaito. -- Korhonen osotti vhemmiss
koomillisissa osissa, esim. Jooseppina Kihlauksessa, hyv taipumusta
luonnekuvaukseen. --

Naisnyttelijist nti Heerman oli lhinn nti Toikkaa. Hnen
ulkomuotonsa oli edullinen ja hnen liikunnoissaan oli luontaista
suloa; mutta hn oli viel tottumaton ja lausui htilemll. -- Nti
Savolainen esitti jotenkin yksitoikkoisesti kisi emntpiikoja ja
mmi ja puhui selv Savon murretta. -- Nti Ttterman ei ollut
vapautunut vasta-alkajan ujoudesta ja nti Kaarlonen oli kenties viel
vhemmn nyttmlle kotiutunut.

On jo mainittu ett viimeisen iltana ensi kerran esitettiin E. F.
Jahnssonin Bartholdus Simonis -- ensiminen suomenkielell kirjotettu
historiallinen nytelm, jonka toiminta tapahtuu Suomessa, ja jonka
suomalaiset nyttelijt ovat nytelleet. Tekij, joka ennen oli
herttnyt huomiota varsinkin historiallisella kertomuksellaan
"Suomalainen soturi kuningatar Kristiinan ajoilta", on draamassaan
ksitellyt historiallista aihetta Kaarle X Kustaan ajalta. Kun 1656
venliset olivat alkaneet sodan Ruotsia vastaan, tarttui Viipurissa
Bartholdus Simonis ynn muut kymnaasin ja koulun oppilaat aseisiin, ja
kun he eversti Burmeisterin johdolla yhdess porvariston kanssa olivat
pelastaneet kaupungin vihollisten hykkyksilt, rupesi hn sek
kaksitoista toveriansa upseeriksi ollakseen mukana retkell venlisi
vastaan. Raudun kirkolla Burmeister joukkoineen hajottikin viholliset,
mutta tappelussa Bartholdus kaatui. Thn tekij on liittnyt
romanttisen lisjuonen. Bartholdus ja Burmeisterin tytr Anna
rakastavat toisiaan, mutta tapausten hiriss Anna joutuu
tuntemattoman miehen lumouksen valtaan ja hn antaa viekotella itsen
hankkimaan tlle kaupunginportin avaimen. Rikoksen tehtyn hn
kuitenkin toipuu huumauksestaan. Tuntematon oli ers venlinen kreivi,
joka toivoi kavalluksen kautta saavansa kaupungin vihollisten haltuun.
Annan onnistuu est tekonsa seuraukset, ja sovinto palaa hnen ja
Bartholduksen vlille sill hetkell kun tm heitt henkens isnmaan
edest.

Vaikkei luonnekuvaus ole tarpeeksi syvennetty, eik toiminnan kehitys
tasaisesti johdettu, eik vuoropuhelukaan aina sankarillisen ja
traagillisen aiheen tasalla, saavutti teos vaikuttavien yksityiskohtien
ja isnmaallisen hengen kautta katsojain suosion. Olihan se jotakin
ett saatiin ensi kerran nhd nyttmll havainnollinen kuvaus kansan
muinoisilta krsimyksen ja kunnian ajoilta. Olihan siin ilon aihetta,
ett teatteri jo ensi nytntkaudellaan saattoi esitt uuden
alkuperisen nytelmn, joka laatuaan oli nyte siit, mik on luettava
kansallisen nyttmn korkeimpiin tehtviin, nimittin kansakunnan
entisten vaiheiden kuvaaminen. -- Mit esitykseen tulee oli Vilho
posassa vhemmn onnistunut kuin rva Aspegren Annana. Tekij
huudettiin esiin, mutta ei ollut saapuvilla.

Thn otamme muutamia piirteit Emilien kirjeist, ne kun ainakin
vlillisesti kuuluvat aineeseemme:

Kevtkauden suuri tapahtuma Helsingin seuraelmss oli Suomen
taiteilijain ja kirjailijain elkerahaston hyvksi toimeenpannut
suuremmoiset taidearpajaiset. Emilie kertoo ett Z. Topeliuksen ja
C. G. Estlanderin ehdotuksesta hnetkin pyydettiin johtokunnan
jseneksi. Arpajaisiltamassa Uudessa teatterissa 26 p. maalisk. piti
arpojen myyjin esiinty nuoria naisia, joista kukin edusti yht Suomen
maakuntaa. Kun siihen ptettiin pyyt muun muassa ruotsalaisia
nyttelijttri, ehdotti Emilie Suomalaisen teatterin puolesta neidit
Lydia Laguksen ja Selma Heermanin, ja nm nhtiinkin iltamassa,
edellinen Lapinmaana ja jlkiminen Karjalana. Oli siis Suomen
maakuntien edustajain joukossa joku suomeakin ymmrtv; useimmat
tietysti olivat siihen nhden mahdottomia (nti Tengmark Ruotsalaisesta
teatterista oli esim. "Suloisen Savonmaan" haltiatar!). --

Samaan aikaan annettiin Ruotsalaisessa teatterissa kotimainen alkuteos,
E. Nervanderin murhenytelm Kuninkaanlapset. Teos teki tydellisen
haaksirikon ja kertoo Emilie siit seuraavaa:

"Olimme ensi iltana teatterissa, enk ole koskaan nhnyt niin jkylm
yleis. Oli kerrassaan mahdotonta saada yht ainoata apploodia aikaan.
Kaarlo meni toisenakin iltana ja tahtoi minut mukaansa ja min meninkin
ja olen tyytyvinen ett niin tein. Koko ensi rivill oli 12 henke!
kentiesi 20 permannolla ja kuitenkin oli vapaapilettej annettu. Voiko
kyllin ylenkatsoa Helsingin snobbiyleis? Juostaan kymmeni kertoja
katsomassa kaikenlaista roskaa ja sitte sill lailla tuomitaan
kotimainen kappale, tietmtt mink arvoinen se on. Kaarlo sanoi usein
tunteneensa jonkinlaista katkeruutta senthden ett hn niin
tydellisesti oli rikkonut vlins [ruotsalaisen] teatteriyleisn
kanssa, mutta Kuninkaanlapset huutavat neen, ett hn on tehnyt
oikein. Kappale on tosin ikvnlainen, mutta se tuntuu paljo paremmalta
kun sen nkee toistamiseen ja toiseksi on sanottava ett se nyteltiin
kurjasti. Seurue tahtoi rehellisesti kostaa Nervanderille hnen
arvostelunsa." -- --

Vihdoin on mainittava tapaus uhkaavinta laatua, tulipalon alku
Arkadiassa:

"Affissrskan huolimattomuuden kautta oli kiristorstaina klo 7 aamulla
valkea pssyt irti naisten pukemahuoneessa ja siell riippuvat
teatterin ja nyttelijttrien omat vaatteet paloivat tykknn.
Onneksi [vahtimestari] Wirman ja affissrska saivat tulen
sammutetuksi, ennen kuin se levisi sisempn huoneeseen, miss koko muu
puvusto silytetn. Teatterin vahinko nousee ainakin 1,000 markkaan ja
lisksi tulee nyttelijttrien, joilta paloi kenki, sukkia,
kureliivi, alushameita y.m. Teatterin hameita paloi yhdeksn, Lagus
menetti paljo." -- --

Tietksemme tm oli ainoa kerta, jolloin Suomalaisen teatterin aikana
Arkadia, tuo vanha puuhkkeli, jonka tulenarkuus oli melkein
sananlaskuksi tullut, todella oli joutua tulen uhriksi. -- Samassa
kirjeess lausutaan teatterista:

"Taloudellinen asema on jotenkin hyv; yksi ainoa ilta on tuottanut
tappiota. Keskimrin on nytnt antanut 580 mk (tietysti bruttoa),
niin ett meill olisi voittoa, jollei orkesteri olisi niin kallis.
Musiikki maksaa 100 mk illalta, jota paitse Ghdelle tulee 12,
Moesselille 12 ja Lindgrenille 6 mk kerralta ja erityisesti
harjotuksista. Huono orkesterimme maksaa siis 140 mk illalta! Eik se
ole kuulumatonta?"

Loppulausunnoksi Suomalaisen teatterin ensi olosta Helsingiss sopii
seuraava ote erst Yrj Koskisen Kirjallisessa kuukauslehdess
julkaisemasta kirjotuksesta. Huomautettuaan siit ahdistetusta
asemasta, miss suomalaisuus silloin oli, hn jatkaa:

"Nin sumeina aikoina[17] katse mielelln kntyy johonkin
valopaikkaan, joka nytt lupaavan onnellista pivn koittoa nykyisten
hmrin perst. Semmoinen toivorikas ilmi on mielestmme uusi
_Suomenkielinen_ teatteri. Se tosin viel on vast'alkuinen heikko
taimi, jonka kasvaminen riippuu yhden ainoan miehen lempivst,
alttiiksi antavaisesta hoidosta. Mutta semmoisenakin se on puolen
vuosikauden kuluessa varttunut niin kauniilla menestyksell, ett
meidn on syyt kreikkalaisten tavalla 'pelt jumalien kateutta',
ellemme perustaisi toiveitamme kansallisuutemme edistyksest korkeamman
johdatuksen nojaan kuin olympolaisten suosioon."

Sen jlkeen huomautettuaan ett teatteri viel on pidettv jonakin
"teatterikouluna", kirjottaja lausuu: "Yksimielisesti luullaksemme
kuitenkin mynnetn, ett tm yritys jo on osottanut kauniimpaa
edistyst kuin olisi sopinut milln oikeudella toivoa. Kappaleita on
nytelty, joissa nyttmisen sointuisuus on ollut moitteeton, ja vaikka
nyttelijin joukossa ei sovi ketn viel taideniekaksi nimitt, ovat
useatkin osottaneet varsin kiitettv pyrkimyst taiteellisuuteen.
-- -- Se puoli, joka tt nyky epilemtt on toimen heikoin, on
nyttelijin kieli ja lausunto. Tm puoli tosin on luonnollinen
seuraus suomenkielen nykyisest tilasta maassamme; koska ainoastaan
harvoilla sivistyneill perheill suomi on varsinaisena puhekielen, ei
ole kielen ntmys yleisemmin saanut sit puhtautta ja hienoutta, joka
on sivistyneen puhekielen tunnusmerkki. Vaan toiselta puolen juuri
teatterin pitisi antaa tmmisen jalostetun puhekielen malli." -- --

Koska ohjelmisto oli loppuun nytelty ja kevt niin edistynyt, ett
yleis tuskin olisi kauvemmin samassa mrss kuin thn saakka suonut
huomiota nytnnille, lhti seurue kolmeksi viikoksi _Hmeenlinnaan_
palatakseen Helsinkiin toukokuun loppuviikoksi, jolloin
promotsionijuhla oli tapahtuva. Ensiminen nytnt Hmeenlinnassa
annettiin 4/5. "Teatteri oli", sanoo Hmlinen, "tptynnn vke,
joka ihastuksella katseli Viuluniekkaa ja kttentaputuksilla ja
nyttelijit esiinpyytmll osotti mieltymystn. Katsojat kuuluivat
suurimmaksi osaksi porvari- ja tykansan luokkaan, mys oli
lhipitjist tullut sek herras- ett talonpoikaiskansaa, mutta vain
harvoja kaupunkimme 'noblessista'."

Paitse tt ensimist nytnt annettiin viel kahdeksan. Uutta
ohjelmistossa oli Antti Jalavan kntm Laurencinin ja Lubizen
1-nytksinen huvinytelm _Ei ollenkaan mustasukkainen_ ja A. Korhosen
_Kosijat_, kumpikin Helsingiss harjotettu. Kuukauden keskivaiheilla
kvi Lydia Laguskin Hmeenlinnassa. Yhten iltana hn nytsten vlill
lauloi Hellaan lapsi ja A. Conradin Aamu-akkunani ja toisena Nettchenin
osan Laululintusessa. Viimeksi, 22/5, nyteltiin Pivl. --
Hmlinen tunnustaa nytelmin olleen "sit laatua, etteivt
loukkaa arkaluontoisimmankaan siveyden tunteita" ja letkauttaa
hmeenlinnalaisia siit etteivt he, niinkuin kaikissa muissa
kaupungeissa oli tapahtunut, olleet kutsumalla seuruetta pitoihin
osottaneet sille suosiotansa ja nyttneet ymmrtvns antaa arvoa
isnmaalliselle tylle.

Niin kolmena iltana, jolloin teatteri nytteli _Helsingiss_ toukokuun
lopulla, esitettiin seuraavat ohjelmat: 25/5 Bartholdus Simonis ja
Lemun rannalla; 27/5 Sala-ampuja ja karjatytt, Kukka kultain
kuusistossa, Kihlaus ja Hilta; 29/5 Suorin tie paras, Laululintunen,
Kihlaus ja K. S. Suomalaisen kirjottama ja Aug. Tavaststjernan
svellyksill varustama, alkuperinen 1-nytksinen laulunytelm
_Erehdykset eli promotsionimuistoja_.[18] Ensiminen nytnt annettiin
Vilhon ja kolmas Lydia Laguksen hyvksi, joka jlkiminen valmistautui
opintomatkalle ja jolle juurikn oli valtionvaroista mynnetty 1,400
markan apuraha. Suositun laulajattaren resettinytnnss oli "vke
enemmn kuin koskaan ennen ja yleis osotti mieltymystn vilkkailla
kttentaputuksilla ja esiinhuudoilla", jota paitse nti Lagus palkittiin
"suurella kukkakiehkuralla". Uutta laulukappaletta sanotaan "sievksi
ilveilyksi", joka vastaanotettiin mielihyvll. Enimmn siin miellytti
ers nelininen laulu. Sveltj huudettiin esiin.

Nin oli Suomalainen teatteri saapunut ensimisen nytntkauden
loppuun. Tosin seurue ei nytkn hajaantunut lomalle, vaan jatkoi
yhtmittaa tytns, mutta koska tilivuosi oli ptetty laskettavaksi
keskuun alkuun, on kertomuksemmekin soveliaimmin jaettava saman
perustuksen mukaan. Kun edellisess on tehty selkoa teatterin julkisen
toimen ensi jaksosta, on luku nyt tydennettv huomioon ottamalla
yrityksen taloudellinen puoli y.m. asiaan kuuluvaa.

Teatterin kannatusyhdistyksen kokouksessa 10 p. kesk. 1872 (kts. I. s.
279) valitun johtokunnan ensiminen tehtv oli ollut hankkia
vahvistusta yhdistyksen snnille, joiksi ehdotus hyvksyttiin samassa
kokouksessa. Muodollisista syist ei senaatti kumminkaan katsonut
voivansa vahvistaa sntj semmoisina kuin ne ensin esitettiin ja,
vaikka niit noudatettiin, ei vahvistusanomusta[19] uudistettu ennen
kuin 10 p. jouluk. 1873. Pts on pivtty 9 p. kesk. 1874; mutta
kumminkin otamme jo thn:

Suomalaisen Teaterin Takausyhdistyksen snnt.

1 . Suomalaisen Teaterin Takaus-yhdistyksen tarkoitus on suomalaisen
teaterin perustaminen ja suomalaisen teateri-kirjallisuuden
edistminen.

2 . Jseneksi psee sill ett ottaa suorittaaksensa yhden tai
useamman takaus-osan, joista jokainen sitoo 12:n markan maksuun
vuosittain viiden vuoden kuluessa. Se joka tahtoo, saa mys kerrassaan
suorittaa koko maksun, jossa tapauksessa kultakin takaus-osalta
maksetaan ainoastaan 50 markkaa.

3 , Vuosimaksuilla kokoon saatu summa on osaksi oleva
takauksena nytteli-joukon yllpitmiselle, osaksi kytettv
nytelm-kappaleiden teettmiseen ja kilpa-palkintojen antamiseen.

4 . Nytteli-joukon tulee nytell sek Helsingiss ett asianhaarain
mukaan mys maaseutu-kaupungeissa.

5 . Yhdistyksen asioita hoitaa johtokunta Helsingiss, jossa on 3
jsent ja 2 varajsent. Johtokunta valitsee keskuudestaan taikka sen
ulkopuolelta toimittavan johtajan, kassanhoitajan ynn sihteerin, jonka
tulee pit tarkka huoli siit ett tarpeelliset aineet vastaiseen
suomalaisen teaterin historiaan silyvt.

6 . Johtokunta yhdess toimittavan johtajan kanssa pestaa nyttelit
ja asettaa heit varten regissrin; johtokunnalla on viel neuvon
antamisen valta teateri-joukon toimen, nytettvien kappalten y.m.
suhteen, se julistaa kilpapalkintoja, mr niiden suuruuden ja
ptt palkkiot sisntulleista dramallisista teoksista.

7 . Johtokunnan rinnalla tulee olemaan tutkiakunta sisntulevien
nytelm-kappalten tarkastamista varten. Tutkiakunnan jsenet ovat
johtokunnan valittavat.

8 . Toimittavan johtajan tulee laittaa ja johtokunnalle tuoda esiin
kaava teaterijoukon toimeen sek nytettvien kappalten laatuun vuoden
kuluessa, pit huoli soveliaan nytteli-taidon opetuksen
hankkimisesta teaterijoukon jsenille, jos semmoinen on tarpeen ja
tilaisuutta siihen on; viel on hnell yksinn valta nyttmis-ajan
kuluessa ptt teateri-joukon kaikista asioista, ynn mys
velvollisuus hankkia sihteerille tarpeelliset tiedot, jotka koskevat
teateri-joukon tointa maaseuduilla.

9 . Yhdistys kokoontuu kerran vuodessa Helsingiss Toukokuun 10:n
pivn. Jos trkeit syit ilmautuu, kutsukoon kuitenkin johtokunta
vlikokouksenkin kokoon. Vuosikokouksessa valitaan johtokunnan jsenet
sek varajsenet, tarkastellaan rahavarain tila y.m. Jsen, joka ei
itse voi kokouksessa olla lsn, saa lhett nens kirjallisesti. --

Ensiminen vuosikokous pidettiin Seurahuoneella 16/5 ja avasi sen
johtokunnan puheenjohtaja Yrj Koskinen. Hn huomautti siit suosiosta,
joka kaikkialla maassamme oli tullut nuoren teatterin osaksi ja
mainitsi erityisen todistuksena ne lahjotukset, jotka taidelaitos oli
saanut vastaanottaa. Paitse jo puheena ollutta viipurilaisten lahjaa
oli net kauppias ja tehtaanisnt _J. D. Stenberg_ Helsingiss
huhtikuulla teatterille lahjottanut 5,000 markkaa (5 Suomen
hypoteekkiyhdistyksen obligatsionia), jotka johtokunnan ptksen
mukaan olivat silytettvt pysyvn rahastona, josta ainoastaan korot
kytettisiin "avuksi jonkun nyttelijn taiteellista edistymist
varten taikka muuhun taiteelliseen tarkotukseen". -- Sitten valittiin
johtokunnan jseniksi entiset, nimittin tri K. Bergbom, prof.
Y. Koskinen ja amanuensi B. O. Schauman sek varajseniksi eversti
A. Jrnefelt ja maisteri A. Almberg. Reviisoreiksi valittiin maisteri
A. Boehm ja kamarikirjottaja K. F. Wahlstrm, joiden 19 p. marrask.
pivtyst kertomuksesta saamme lhempi tietoja ensimisen
toimintavuoden tileist ja taloudellisesta asemasta yliptn.

Tulot ja menot nhdn rahastonhoitajan tekemst taulusta, joka
ensimisen laatuaan ansainnee sijan tekstissmme:

                     Tulot:

  22 nytnnst Helsingiss     Smk 11,688:90
  17      "      Porissa          "   5,506:70
   7      "      Tampereella      "   2,317:40
  8(? 9)  "      Hmeenlinnassa   "   2,437:90
  21      "      Viipurissa       "  10,379:17  32,330:07[20]
  41 osaketta  50 markkaa.       "   2,050:-
 434      "   " 12    "           "   5,208:-    7,258:-
  Velkaa: lainattu Stenbergin rahastosta         4,500:-
                                      Summa Smk 44,088:07

                     Menot:

  Pivkustannukset Helsingiss  Smk  7,725:80
          "         Porissa       "   3,494:64
          "         Tampereella   "     870:78
          "         Hmeenlinnassa "    892:92
          "         Viipurissa    "   5,091:52
  Palkat ja palkinnot             "  14,888:49
  Kirjasto                        "   2,677:82
  Puvusto                         "   4,420:41
  Koristukset                     "     449:92
  Matkakustannukset               "   1,964:29
  Suomalaiselle alkeisopistolle   "     238:-
  Kaikenl. (Shksan., posti y.m.)"   1,194:91
  Rahaa kassassa                  "     178:57
                                      Summa Smk 44,088:07

Tilivuoden pttyess oli siis teatterilla velkaa Smk 4,321:43, mutta
ottaen huomioon ett alkuharjotuksiin kului puoli viidett kuukautta,
jolloin nyttelijt nauttivat palkkaa ilman ett mitn saatiin sisn,
sek ett puvusto, koristukset ja kirjasto olivat perustettavat,
arvostelivat tarkastajat asemaa varsin tyydyttvksi. Heist oli
onnellinen pts luettava erinomaisen johdon ja sstvisyyden
ansioksi, ja he ehdottivat ett "toimittajatirehtrin" s.o.
toimitusjohtajan Kaarlo Bergbomin palkka, joka oli ollut 1,200 mk,
korotettaisiin ja ett rahastonhoitajalle, Emilie Bergbomille, joka oli
suorittanut vaivaloisen tyns ilman mitn korvausta, mynnettisiin
ainakin kohtuulliset tarverahat. Vihdoin tarkastajat ehdottivat, ett
vastedes yhtikokous pidettisiin syksyllkin, koska kevtkokouksessa
ei voitu esitt juoksevan vuoden tilej.

Johtokunnan kokouksista ja toimista puuttuu lhempi tietoja.
Tiettvsti ei vakinaista sihteeri valittu, eik myskn
snnllisesti kokouksissa pytkirjaa tehty. Alkuaikoina samoin
kuin kauvan myhemminkin hoidettiin asioita niin sanoaksemme
patriarkalliseen tapaan. Toisin sanoen Kaarlo ja Emilie Bergbom pitivt
yhdess kaikki johtonuorat ksissn ja johtokunta kutsuttiin kokoon
ainoastaan silloin kun ilmaantui joku erityinen asia, joka oli niin
trke taikka muuten sit laatua, ett sisarukset eivt voineet taikka
tahtoneet yksin olla edesvastuussa sen ratkaisemisesta. Semmoisia
asioita olivat kysymykset teatterin taloudellisesta toimeentulosta ja
suhteesta viranomaisiin, kurinpidosta, milloin pahempi loukkaus
jrjestyst vastaan oli tapahtunut, j.n.e. Mit tulee ainesten
kermiseen teatterin historiaa varten, josta puhutaan 5 :ss, niin
harrasti sit maisteri A. Almberg -- kumminkin vhemmn virallisesti
kuin sulasta mielenkiinnosta teatteriyritykseen, jonka innostuneimpia
ystvi ja edistji hn koko elmns on ollut. Hnen toimestaan onkin
melkoinen joukko aineksia, paitse hnen tekemin muistiinpanoja,
silynyt tmn historian hyvksi. Toinen yht harras Suomalaisen
teatterin ystv oli reviisori K. F. Wahlstrm. Ja totuuden mukaan on
tunnustettava, ett nm kaksi isnmaallista miest ovat ansainneet
tulla muitten edell mainituiksi Bergbom-sisarusten uskollisimpina
apumiehin heidn suuressa elmntyssn. Useammin kuin johtokunnan
virallisissa kokouksissa lienee vaikeitten olosuhteitten ahdistus
keventynyt Kaarlon ja Emilien neuvotellessa Almbergin ja Wahlstrmin
kanssa, ne kun olivat yht alttiita uhrautuvaan toimeen kuin vikkelit
keinoja keksimn.

Koska ohjelmiston laatu antaa mahdollisesti luotettavimman ksityksen
teatterin taiteellisista ja sivistyksellisist harrastuksista, sen
merkityksest kulttuuritekijn ja vuosi vuodelta tapahtuvasta
edistyksest, tahdomme joka luvun loppuun liitt tilastollisen
katsauksen esitettvksi tulleeseen nytelmistn. -- Ensimisen
nytntkautena nyteltiin seuraavat 36 kappaletta:

    12 kertaa Laululintunen,
    10   "    _Kihlaus_, Hilta, Preciosa,
     9   "    Suorin tie paras, Tyven elmst,
     8   "    Marin rukkaset,
     7   "    _Margareta_, Kukka kultain kuusistossa, Viuluniekka,
     6   "   _Kalatytt_,
     5   "   _Saaristossa, Lemun rannalla_, Don Ranudo de Colibrados,
             Ykausi Lahdella, Rouget de Lisle, Pivl,
     4   "   _Sotavanhuksen joulu, Ainamo, Silmnkntj_, Kuinka
             anopeista pstn, Ei mustasukkainen,
     3   "   _Hlmln maailmanparantajat, Alkajaisnytelm_,
             Sala-ampuja ja karjatytt, Jeppe Niilonpoika,
     2   "   _Bartholdus Simonis_,
     1   "   _Erehdykset, Kosijat_, Sisarukset, Koira ja kissa,
             Valtioviisas rtli, Paratiisi ullakossa, Salakuljettaja,
             Levoton y, Ei ollenkaan mustasukkainen.

Nist oli 13 -- kaikki kursiivilla painetut -- kotimaisia, ja niist
nelj viimeist uusia alkuteoksia. --

Sntjen mukaan oli "Takaus-yhdistyksell" myskin pmrn edist
"teateri-kirjallisuutta". Siin tarkotuksessa ilmotettiin 11 p. tammik.
1873 kaksi kilpapalkintoa olevan jaettavana alkuperisist nytelmist,
jotka ennen vuoden loppua tarjottaisiin teatterin kytettvksi. Isompi
palkinto, 500 mk, annettaisiin suuremmasta nytelmst, joka
"runollisessa tai suorasanaisessa puvussa on nkymlle sovelias" ja
sislt vhintin 3 nytst; toinen pienempi, 250 mk, jaettaisiin
pienemmst nytelmst (joka sai olla ruotsinkielinenkin, vaikka siin
tapauksessa ainoastaan suorasanainen.)[21]




II,

Toinen nytntkausi, 1873-74.


On jo ohimennen mainittu, ett teatteriseurueelle ei mynnetty
lepoa kun varsinainen nytntkausi oli pttynyt. Katsottiin
net suotavaksi, ett se kytten kesajan mukavampia kulkuneuvoja
vierailisi sismaan kaupungeissa, joihin silloin ei viel
ollut rautateit. Nill etisemmillkin paikkakunnilla oli
teatterin perustaminen synnyttnyt iloa, siellkin oli osakkeita
kannatusyhdistykseen merkitty ja haluttiin tutustua laitokseen, josta
jo niin paljo mieltkiinnittv oli kuultu. Kun seurue lhti
liikkeelle, se siis tiesi olevansa tervetullut minne saapuikin, ja tm
tieto antoi matkalle, joka tehtiin vuoden kauniimmalla ajalla Suomen
kauniimmille seuduille, jotakin erittin houkuttelevaa. Aikaa myten
oli maaseuduilla kiertminen muuttuva rasittavaksi, mutta nyt alussa
nyttelijt suoriutuivat matkaansa kuin millekin huvi- tai
seikkailuretkelle.

Ensiminen mrpaikka oli _Joensuu_, ja tm kaupunki, jonka
asukasluku juurikn oli saavuttanut ensimisen tuhatmrn, nyttikin
ansainneen sen kunnian. Sanomien mukaan oli siell yksityinen
kansalainen[22] vuoden alkupuolella rakennuttanut "teatterihuoneen",
suuren, ravintolan yhteydess olevan salin tarpeellisine laitoksineen
teatterinytntj varten. Sali oli niin tilava, ett siihen "mahtui
lhes puolet kaupungin asukkaista" ja koristukset (joskin hyvin
yksinkertaisia) oli hankittu Pietarista. Tmn ohella voidaan
paikkakunnan taideharrastuksista mainita, ett siell kevtkaudella oli
pantu toimeen seuranytntj ja laulajaisia -- kaikki omin voimin.
Kuinka hartaasti Suomalaista teatteria toivottiin tulevaksi, nkyy
siit ett kauppias Lattusen alotteesta kaupunkilaiset tarjosivat
nyttelijille vapaan matkan Viipurista, jonka lisksi nille annettiin
vapaat asunnot ja elatus koko sen ajan kun kaupungissa viipyivt.

Keskuun 10 p. klo 11 vaiheilla ehtoolla hyrylaiva Vinminen tulla
puhkui Pielisjokea ylspin ja saapui kaupungin laituriin. Taajassa
joukossa "Jokelaiset" seisoivat rannalla vastaanottamassa vieraitansa,
jotka laivan lhestyess lauloivat Maamme-laulun. Rannalta vastattiin
elknhuudoilla, ja lmmin tunnelma liitti ennen tuntemattomat
toisiinsa. Seurueen astuttua maalle se oikein ksivoimalla hajotettiin,
isnnt kun kilvan ottivat toinen toisen toinen toisen vieraan
haltuunsa.

Nytnnt alkoivat 13/6 ja oli ensi ohjelma: Tyven elmst, Suorin
tie paras ja Laululintunen. U. S:lle kirjotettiin, ett nytnt oli
"sydmeen koskeva, sai kyynelpisarat silmist tipahtamaan ja ihastus
oli suuri". Vilho puolestaan kirjotti Emilie Bergbomille: "Ei missn
meill ole ollut niin harrasta ja innokasta yleis kuin tll; en
missn kaupungissa ole tavannut niin jykev, eloisaa ja laveaa
suomalaisuutta kuin tll." -- Laululintusessa esiintyi rva Aspegren,
mutta Vilho ei voinut kiitt hnen lauluaan ja kysyi senthden: "Eik
Laguksen sopisi rient tnne? Hnt kaipaa sek yleis ett
nyttelijt." Sen johdosta nti Lagus lhtikin Joensuuhun, tuli perille
aamulla 26/6 ja lauloi viimeisiss nytnniss. Kaikkiaan annettiin
niit kahdeksan ja huolimatta nyttmn ahtaudesta nyteltiin paitse
pienempi -- niiden joukossa ohjelmistolle uusikin, K. J. Gummeruksen
suomentama Holbergin _Katsokaa peiliin_-- suuret kappaleet Pivl,
Viuluniekka ja Preciosa. Viime mainittu esitettiin perjantaina 27/6.
Nytnt oli aiottu jhyvisillaksi ja sen vuoksi joensuulaisten
tunteet tulvivat. "Naisille tuli", Vilho kertoo, "paljo kukkia ja mik
oli sitkin parempi kultasormuksia ja medaljongeja -- oikein
amerikkalaista! Heerman, Savolainen, Ttterman ja Kaarlonen saivat
sormuksia, Lagus ja rva Aspegren medaljongeja, kun ei oltu saatu mittaa
heidn sormistaan. Sormuksissa on kanta, johon saajan alkukirjaimet on
piirretty ja sispuolella on kirjotus: _Muisto Joensuusta 27/6 1873_."
-- Kun lht lykkntyi maanantaiaamuun, nyteltiin viel pyhiltana:
Margareta, Kukka kultain kuusistossa ja Laululintunen sek laulettiin
plliseksi kvartetti Tavaststjernan operetista.

Tietysti pidettiin nyttelijseurueelle kemujakin. Jo ensi nytnnn
jlkeen oli "pienet tervetulijaiset", juhannusaattona ja yn oli
iloinen seuranpito muutamalla saarella ja viimeisen lauantaina
toimeenpantiin "suuremmoiset lksiiset, joissa melkein koko kaupungin
vest oli saapuvilla ja joissa ei tarjottu muuta juomaa kuin
samppanjaa(!)". Tss tilaisuudessa, johon maalaisiakin oli saapunut,
pidettiin hartaita, sydmellisi puheita teatterin ja poissa olevan
johtajan kunniaksi. Sit paitse Puhakka julkilausui Bergbomille
omistamansa runon ja ylioppilas Puustinen toisen nyttelijille.

Keskuun 30 p. seurue elknhuutojen kaikuessa lhti Joensuu nimisell
laivalla _Savonlinnaan_. Ja tllkin, kirjotetaan Morgonbladetille, se
vastaanotettiin "niinkuin on tapa vastaanottaa rakasta ja kallista".
Ravintolan isnt Struwe antoi seurahuoneen salin maksutta
kytettvksi, ja joka nytntilta se oli tynn, jotkut ainoat sijat
poisluettuina. Kumminkin sama kirjottaja viittaa siihen, ett
Savonlinnassakin oli niit, jotka eivt suosineet teatterin
harrastuksia.[23] Toiselta puolen hn sanoo puhutelleensa erst
kerimkelist, jolla ennen tuskin oli ollut aavistustakaan
nyttmst, mutta joka nyt oli ollut suuresti ihastunut teatteriin.
"Kyll' on peninkulma matkoo", mies oli pttnyt, "mutta tok tnne
tulla pitt, niin kauan kun hy ovat tell."

Savonlinnassa annetun neljn nytnnn ohjelmista ei ole tarkkoja
tietoja. Se vain sanotaan, ett Tyven elmst ja Viuluniekka tekivt
syvimmn vaikutuksen. Vilho kertoo Bergbomille seuraavan tositapauksen.
Ers talonpoika oli viinapullo taskussa ollut teatterissa, kun Tyven
elmst esitettiin. Nytelmn nhtyn lksi mies ulos, tempasi pullon
taskustaan ja viskasi sen katuun lausuen: "Tuoss' on minunkin
perkeleeni, nyt se on loppu!" -- Tulot olivat noin 220 mk nytnnst,
jota vastoin Joensuussa oli saatu noin 312 mk illasta. Matka
Savonlinnasta Kuopioon tehtiin 11/7 hyrylaivalla Rauha, jonka kapteeni
(Hellman) maksutta kuljetti teatterin puvuston y.m. tavarat.

Kun Rauha laski _Kuopion_ laituriin, "tunsivat kaikki rehelliset
suomalaiset, jotka sin iltana seisoivat rannalla, sydmens tykyttvn
isnmaallisuudesta ja ilosta nhdessn nyttelijin ensi kerran
saapuvan sinne". Kansaa oli kokoontunut oikein runsaasti ja soittokunta
oli toimitettu saapuville vieraita tervehtimn, mutta "kun samalla
laivalla tuli kotiin ers tklinen murheenalainen perhe,
joka Ruotsinmaassa oli kuoleman kautta menettnyt rakastetun
perheenisntns, niin sopimattomalta nkyi tss tilaisuudessa tehd
mitn ilonosotuksia". -- "Hiljaisuus vallitsi kansassa, mutta sit
enemmn paloivat sydmet ja sdehtivt kaikkein silmt ilosta ja
uteliaisuudesta." Kauppias D. Keinnen ja maisteri A. Lindholm olivat
toimittaneet nyttelijille valmiit asunnot. Nytntjen sarja alkoi
13/7 samalla ohjelmalla kuin Joensuussa ja pttyi 10/8. Kaikkiaan
nyteltiin 11 kertaa, joista kuitenkin ainoastaan 7 Suomalaisen
teatterin nimess. Nytnnt tapahtuivat kylpylaitoksen salissa
Vinlnniemell, joka sit varten oli laitettu tarpeelliseen kuntoon.
Sali oli niin pieni ja ahdas, ett ihmiset kerran paikallensa
istuttuaan eivt voineet siit liikahtaa, mutta huolimatta kauheasta
kuumuudesta oli katsojien huomaavaisuus ja ihastus suuri. Ensi iltana,
jolloin piletit olivat loppuun myydyt, mainitaan katsojien luvun olleen
noin 300. Muutoin yleis ei suinkaan ollut yksistn kaupunkilaisia,
jotka nin sydnkesll eivt kaikki olleet kotosallakaan. Niiden
sijasta tulvi maaseutulaisia teatteria katsomaan. "Tll on ollut
vke", kirjotetaan U. S:lle, "Pielavedelt, Leppvirroilta,
Tuusniemelt ja Iisalmelta -- vielp Nurmeksesta, Rautalammilta ja
Hankasalmelta", ja paikkakunnan oma lehti, Tapio, antaa yhtpitvi
tietoja: Teatteri on "melkein joka kerta ollut tynn innostuneita ja
mieltyneit kuulijoita, niiden seassa suuri joukko talonpoikia". --
"Jokainen huomaa nyt, ett teatteri on parhaimpia keinoja saattamaan
suomenkielt korkeamman sivistyksen ja sdyllisyyden kieleksi. Suomi
sujuukin hyvsti ja sulosti nuorten nyttelijin suusta." -- Erittin
johti Tyven elmst kansaa tuumimaan, "ett nuorukaiset, jotka nyt
viettvt sunnuntai-iltansa turhuudessa jossakin kapakan suojassa tahi
muualla, saisivat opastua teatterissa etsimn huvitusta, koska siell
on noin opettavaista".

Miten tyytyvisi kuopiolaiset olivatkaan teatteriin, tapahtui siell
ett nti Lagus sai ankaran muistutuksen senthden ett hnen nens
sattui olemaan -- khe! Alussa tytyi net ern iltana rva
Aspegrenin laulaa hnen sijastaan. Silloin joku kinen katsoja, joka
luuli nti Laguksen tulleen kheksi liiallisesta laulamisesta laivalla
Kuopioon tullessaan, kovasti nuhteli hnt Tapiossa, ptten oikein
koulumestarin tapaan: "yleisn on oikeus vaatia, ett semmoisia esteit
toiste vltettisiin, jotta ei yleis tulisi toivossaan petetyksi!"
Tietysti toinen ritarillisempi savolainen seuraavassa numerossa
puolusti laulajatarta, joka arvattavasti lopulta itse omalla laulullaan
lepytti kiivaan morkkaajan. Tapion mukaan oli nytnt 23/7 aiottu
viimeiseksi. Sin iltana annettiin m.m. Kosijat, jonka tekijn yleis
tiesi kuuluvan seurueeseen. Kappaleen nytetty tekij huudettiin
esiin, "ja nhtiin ett se oli nuori herra Korhonen(!)". Tositeossa
viimeinen nytnt, jossa koko seurue oli mukana, tapahtui 25/7;
silloin esitettiin Preciosa. "Ikv oli keskeytt nytnnt",
kirjottaa Emilie, "sill vke tuli yh enemmn, vaikka salongissa oli
36 astetta!" -- Jos luetaan mukaan toinen nytnt (Viuluniekka), joka
annettiin Kallion hyvksi, olivat tulot seitsemst nytnnst 2,558
mk 31 p, joka tekee noin 365 mk illalta -- siis 53 mk enemmn kuin
Joensuussa ja 145 mk enemmn kuin Savonlinnassa. Vilhon pivkirjasta
ptten (joka tietysti ei kuitenkaan sisll kaikkia teatterin menoja
kyseess olevalla ajalla) seurueen ensiminen kesmatka tuotti
lhes 2,000 mk voittoa. Tmn vaikutti toiselta puolen yleisn
uteliaisuus, toiselta puolen ett kaikkialla pstiin niin vhill
pivkustannuksilla.

Mainitun viimeisen nytnnn jlkeen oli seurueen jsenill vhn
vaille kuukausi vapaata aikaa, mutta kahdeksan ji viel Kuopioon ja
pani elokuun alkupuolella toimeen nelj nytnt. Kaikkien oli mr
kokoontua _Helsinkiin_ 26/8 alottaakseen harjotuksia lhestyv
syyskautta varten. Ja harjotuksia oli kahta lajia. Palattuaan
opintomatkaltaan ulkomailta toukokuulla oli Acht jo heinkuulla ollut
Kuopiossa ja siell alkanut harjottaa krej ensin nytettvist
oopperoista ja nyt oli Helsingiss lauluharjotusten ohella
harjotettava sivuosia niiss kappaleissa, joissa rva Raa oli
esiintyv vierailunytnnissn. Syyskausi oli net alkava tmn
taiteilijattaren ensimisell esiintymisell suomalaisella nyttmll.

Elokuun 28 p. rva _Raa_ Dagmar laivalla tuli Helsinkiin. Rannalla
vastaanottivat hnet teatteriseurueen jsenet sek joukko vanhoja
ystvi. Edellisest luvusta tiedmme, ett rva Raa oli hmanin
seurueen jsenen loistavalla menestyksell nytellyt Kristianiassa ja
tullut uuden yleisn ihailun esineeksi. Sen ohella oli siell
rakentunut se suhde, joka ennen pitk oli sitova hnet jollei juuri
Norjaan niin ainakin Skandinaviaan -- tarkoitamme taiteilijattaren
kihlausta norjalaisen kirjailijan Kristian Winterhjelmin kanssa.
Kumminkaan hn ei unohtanut sitoumuksiaan Suomeen nhden. Kun asiasta
ensin oli kirjeit vaihdettu, Bergbom keskuulla kvi Kristianiassa
lhemmin sopimassa nyttelijttren vierailusta. Silloin ptettiin,
ett hn tllkin, niinkuin vuotta ennen Norjassa, alottaisi
esittmll posan V. Hugon _Maria Tudorissa_, jonka Tuokko oli
suomentanut. Kun rva Raa saapui, olivat valmistustyt niin edistyneet,
ett ainoastaan muutamia yhteisharjotuksia en oli tarpeen.

Ensi nytnt oli 4/9 ja muodostui harvinaiseksi juhlatilaisuudeksi.

"Kun esirippu toisen nytksen alkaessa nousi", kerrotaan
Morgonbladetissa, "oli kuningatar ensi kerran nyttmll. Hn istui
suosikki Fabiano Fabiani jalkojensa juuressa. Siin hetkess, ennen
kuin sanaa kuultiin, remahti kttentaputus salongissa. Nyttelijtr
nousee kumartaakseen yleislle. Mutta silloin soittokunta viritt
riemutoitotuksen ja taputusten myrskyntapaisesti kiihtyess hn
kokoilee runsaan kukkasadon, joka heitetn hnen ymprilleen. Tss
kunnianosotuksessa oli jotakin erikoista. Siin ilmeni ei ainoastaan
hetken suosio, vaan myskin innostunut usko suomalaisen nyttmn
tulevaisuuteen. Ettei rva Raa menettnyt mitn tmn tunteitten
kahdenlaisuuden kautta, on varma asia, sill tuo tulevaisuus on
hnenkin kunniansa." --

E. Nervander lausuu samoin Hufvudstadsbladetissa:

"Harvoin jos koskaan on taiteilija Helsingiss ollut niin sydmellisen
ja vilkkaan kunnianosotuksen esineen kuin rva Raa tss tilaisuudessa.
Nhtiin ett lukuisa yleis katsoi itsen osaksi Suomalaisen teatterin
ympri maata hajaantuneista ystvist, jotka olisivat tahtoneet olla
saapuvilla kiittmss taiteilijatarta hnen suosiostaan kansallista
nyttmmme kohtaan. -- -- Rva Raan taide on viime aikoina
ehdottomasti edistymistn edistynyt. Voimakkaasti ja tarmokkaasti hn
aina on nytellyt samoin kuin hn taiteilijana on ollut tysin
itseninen. Mutta hnen esiintymisessn on ilmaantunut kohtia, jotka
mielestmme ovat liian selvsti nyttneet valmistavien tutkimusten
jlki ja senthden hirinneet illusionia. Mikli voimme nhd Maria
Tudoria esiteltess, ovat nuo eptasaisuudet nyttemmin kokonaan
kadonneet. Taiteilijan rikkaitten luonnonlahjojen ja lykkiden
tutkimusten lopputuloksena nyttytyy nyt tyyliltn suuri ja
erinomaisen voimallinen taide, semmoinen joka on omituinen usealle
Eteln mainioimmalle nyttelijttrelle, mutta joka ani harvoin
tavataan alppein pohjoispuolella." --

Varmaa on ett rva Raa kuvaten julmaa kuningatarta vastustamattomasti
lumosi katsojat. Suomenkieli soi tysnisen hnen huuliltaan, ja hn
nytti voittaneen kaikki vieraan kielen tuottamat vaikeudet. Muutoin on
sanottava, ett yhteisty suuren nyttelijttren kanssa ilmeisesti
innostutti nuoria nyttelijit. Senthden tapahtuikin, ett sanomat
mynsivt heille sen tunnustuksen, ett ei yksikn suorastaan
hirinnyt sopusointua -- tunnustus, joka ei ole vhisen pidettv,
kun he kaikki ensi kerran esiintyivt suurisuuntaisessa, lennokkaassa
tragediassa. -- Sama nytnt uudistettiin kaksi kertaa, 7/9 ja 23/9.

Uusi ohjelma, Tavaststjernan Erehdykset, Lea ja Laululintunen,
esitettiin 12/9 ja 14/9. Siis vakavan Lean rinnalla, jossa rva Raata,
nytellen loistavasti, tervehdittiin entisell innostuksella ja jossa
hnen ymprilln ensi kerran nhtiin varsinaisia suomalaisia
nyttelijit, kaksi iloista laulukappaletta. Sen jlkeen tehtiin
"riemuretki" Hmeenlinnaan, jossa 16/9 annettiin Hilta, Lea ja
Laululintunen. Charlotte Raan mestaritaide ja Lydia Laguksen raikas
laulu sai Nordinin salongin tyttvt hmliset haltioihinsa, ja
nytnnn jlkeen he juhlivat rva Raata, Bergbomia, teatteriseuruetta
ja Lean runoilijan muistoa. Kolmas ohjelma 19/9, ksitti Sala-ampujan
ja karjatytn, kohtauksen _Macbethista_(suomentanut Santala), uuden
hupaisen F. Gumbertin sveltmn laulunytelmn _Lemmenjuoma_ (Die
Kunst geliebt zu werden) ja kohtauksen _Hamletista_ (suomentanut
Tuokko). Tmn illan historiallinen merkitys oli siin, ett silloin
Shakespearen runotar ensi kerran astui Suomalaiselle nyttmlle, ja
Morgonbladet lausuu rva Raan esiintymisest:

"Keskinkertaisen taiteilijan on arveluttavaa koettaa antaa jotakin
ehe esittmll katkelman; kypsyneelle se on tehtv, joka on omansa
oikein nyttmn hnen kykyns etevmmyytt. Rva Raan esitys lady
Macbethin unissakvij- ja Ophelian mielipuolisuuskohtauksesta todisti
jos mikn tmn vitteen. Niin pian kuin esim. edellisess
kohtauksessa onneton lady Macbeth astui nyttmlle, tuli nytelmn
syvsti traagillinen tunnelma tuntuviin, ja seuraavina hetkin selvisi
mielikuvituksessa murhenytelmn toiminta tydess jylhyydessn.
Katsoja nki kokonaisuuden eik ainoastaan irtonaisen kohtauksen."

Neljs ohjelma, 21/9, oli Margareta, Lemmenjuoma ja Kihlaus, jonka
jlkeen 23/9 Maria Tudor annettiin jhyvisnytntn, mutta
tositeossa tapahtui oikea hyvstijtt vasta kaksi piv myhemmin.
Rva Raa toimeenpani net 25/9 draamallisen iltaman, jossa paitse
Kalatytt ja Lemmenjuomaa -- Lydia Lagus kummassakin -- esitettiin
_Daniel Hjortin_ 2:sen nytksen ensiminen kuvaelma ja Lea. Katrin,
joka ensi kerran nhtiin suomalaisella nyttmll, nyttelijtr
tietysti kuvasi vaikuttavasti kuin muinoin Ruotsalaisessa teatterissa,
mutta vasta lopussa, Lean jlkeen, nousivat tunteet tulvilleen. Yh
uudelleen taiteilijatar huudettiin esiin, kukkia satoi hnen
ymprilleen ja "elkn" tytti salongin. Vihdoin ylioppilaskri
tyynnytti myrskyn Savolaisen laululla. Kun rva Raa lhti teatterista,
saattoi hnet kotia lukuisa osa yleis.

Seuraavana pivn oli lksijispidot seurahuoneella.[24] Fredr.
Cygnaeus piti kunniavieraalle puheen, josta vain katkelma on
silynyt.[25]

Siit ptten hn ensiksi kiitti rva Raata siit, ett tm oli
osottanut ymmrtvns meit, ett hn vsymttmll tyll oli
oppinut suomenkielt "ja jlleen tarjonnut sen mit hn siten oli
omistanut iloksi ja mielenylennykseksi Suomen kansalle". Sen jlkeen
hn julkilausui ajatuksen, "joka kuultuna tuolla ulkona voisi saada
monen siunailemaan", ett net rva Raa on suorittanut tehtvn, joka
muistuttaa niit ruotsalaisia, jotka muinoin oppimalla suomenkielt
tekivt sivistyksen otolliseksi kansallemme. Vihdoin puhuja tunnustaen
kansallisen teatterin rettmn trkeyden katsoi "mit onnellisimmaksi
enteeksi Suomalaisen teatterin tulevaisuudelle, ett niin kaikissa
suhteissa mahdikas nyttmtaiteihja-kyky kuin Charlotte Raa
oleellisesti on ollut mukana luomassa sit elinvoimaa, josta tm
teatteri on saava elmns ja olentonsa". -- --

Nin pttyi rva Raan ensiminen vierailu. Kreivi Berg laivalla
nyttelijtr lhti Helsingist 28/9. Kun laiva 29/9 viipyi iltapivn
Turussa, sikliset ystvt pitivt hnelle pienet kekkerit teatterin
lmpiss, ja 4/10 hn Gteborgista, miss hmanin seurue paraikaa
nytteli, kirjoitti Emilie Bergbomille sydmellisen kiitoksensa siit
ajasta, jonka hn oli ollut Suomessa: "Minulla on siit rakas ja
iloinen muisto, joka tuntuu hyvlt omistaa."

Yhteisty rva Raan kanssa vaikutti, miten lyhyt se olikaan,
kehittvisesti nuoriin nyttelijihimme. Tm huomautus on
Morgonbladetista, josta otamme seuraavatkin erikoistiedot:

Maria Tudorissa nyttelivt trkeimpi sivuosia: rva Aspegren -- Jane,
Lundahl -- Gilbert ja Himberg -- Fabiano Fabiani. Kaikki suorittivat
tehtvns yliptn tyydyttvsti. Rva Aspegren, joka jo ennenkin oli
nyttnyt voivansa lmmet ja antautua esitettvns, osotti tll
kertaa myskin huomattavaa hillitsemiskyky. Se nkyi parhaiten
viimeisess nytksess, miss kuningatar ja Jane vuorottain ovat mit
kiihkeimpien mielenliikutusten vallassa. Lundahl nytteli Gilberti
liikatunteellisuudella, joka nytt kuuluvan tmn lupaavan
nyttelijn luonteeseen ja jota olisi sit enemmn ajoissa
vastustettava. Lundahl on tn syksyn ensi kerran esiintynyt Joaksena
Leassa, jopa tunnustusta ansaitsevalla tavalla. Muutamissa kohdin,
niinkuin esim. Joaksen kirotessa publikaanin huonetta, esitys oli
sydntkouristava. -- Himbergill oli oikeastaan liian vaikea tehtv
Fabianina. Kumminkin on hn saava kiitoksen siit, ettei hn hirinnyt
tunnelmaa. Varsinkin mykk nytteleminen oli puutteellinen. Parempi hn
oli Aramina (Leassa). Hnen esityksens oli siin ilmehikkmp,
samalla kuin esitettvt mielenliikutukset olivat yksinkertaisempia ja
luonnollisempia. -- Muista mainittakoon: Aspegren Frankenkrankina
Lemmenjuomassa. Siin hn huvittaa katsojia, ja jos hn oppisi
tarpeeksi hillitsemn itsen, olisi hnell varmaan tulevaisuutta
koomillisella alalla. Suomenkielen lausumisessa hn on edistynyt.
Kallio, verraton Aapelina, ei ny kelpaavan vehkeilevksi lhettilksi
(Simon Renard) eik kuninkaaksi (Claudius Hamletissa) -- vhintn
olisi rooli tyydyttvsti ulkoa luettava; nti Heerman kuningattarena
(Hamletissa) ja kamarirouvana (Macbethissa) lausui jotakuinkin
repliikkins, mutta liikunnot olivat monesti epmrisi.

Mainitsemista ansaitsee, ett rva Raa tahtoi olla esikuvana muussakin
kuin nyttelemisess. "Rva Raa on rettmn kohtelias ja kiltti",
Emilie kirjoittaa sisarelleen, "varta vasten nyttkseen ett
teatterissa tytyy totella." -- Kun Hmeenlinnasta pyydettiin, ett rva
Raa kerran esiintyisi siell ja Kaarlo myskin tahtoi sit, mutta
Emilie oli vastaan ja sanoi rva Raalle, ett hn hnen asemassaan ei
lhtisi sinne, vastasi rva Raa: "Min suostun, koska Kaarlo tahtoo,
jollei muun thden, niin nyttkseni, ett kun hn kskee, on seurueen
toteltava". --

Rva Raan iltama oli myskin koko suomalaisen nyttmn hyvstijtt
Helsingin yleislle -- tlt kerralta. Kohta sen jlkeen lhti net
seurue Viipuriin. Luonnollisesti on kertomuksemmekin muuttava sinne,
mutta sit ennen on puhuttava oopperavalmistuksista y.m. asiaan
kuuluvasta.

Syyskuulla tiesivt sanomalehdet kertoa, ett suomalaisia
oopperanytntjkin oli tulossa. Sit varten oli useita
laulutaiteilijoita otettu _Suomalaisen oopperan_, se on Suomalaisen
teatterin lauluosaston, palvelukseen, nimittin: nti _Emmy Strmer_
ensimisen sopranona, nti _Sofie Strmer_ alttona, ruotsalainen
laulaja _Ludvig Ericsson_ tenorina, _L. N. Acht_ baritonina ja _John
Bergholm_[26] bassona. Nist on ainoastaan Ericsson uusi nimi
lukijoillemme; hn oli kotoisin Tukholmasta, jossa hn myskin oli
saanut soitannollisen kasvatuksensa.

Rva Raan lksijisten jlkeisen pivn 27/9 antoi Emmy Strmer, joka,
vietettyn kesns Norjassa Valassaarilla (Hvalarne) Glommenvirran
suun ja Singlelahden ulkopuolella, hyvll menestyksell oli esiintynyt
konserteissa Frederikshaldin, Kristianian ja Drammenin kaupungeissa,
laulajaiset Helsingiss. Kun kaikki ylempn mainitut, Acht
poisluettuna, avustivat laulajatarta, tuli konsertti alkavan oopperan
laulukykyjen ensimiseksi esittelyksi. Morgonbladetissa luetaan siit
seuraava, luultavasti Bergbomin kirjoittama arvostelu:

"Nti Emmy Strmerin konsertti viime torstaina oli yliopiston
juhlasaliin houkutellut jotensakin lukuisan kuulijakunnan.
Jnnityksell toivottiin kuulla, kuinka laulajatar oli kehittnyt
tavattoman rikkaat luonnonlahjansa, ja voimme sanoa hnen tyydyttneen
korkeitakin taiteellisia vaatimuksia. Se mik meist on arvokkainta nti
Strmerin laulussa, on se ett siin ilmenee sielu: laulaessaan hn
antaa osan itsestn. Siin ei ole mitn sovinnaista vivahduttamista,
ei mitn viittoilevaa paatosta -- pinvastoin tunkeutuu niss
sveleiss tunne usein esiin, niin sanoaksemme, pelokkaalla
vaatimattomuudella, mutta hnen nessn vrj todellinen eik
teeskennelty lmp. Laulajattarella on tarjottavana lyyrillist
sydmellisyytt yht hyvin kuin draamallista lentoa; vahinko vain ett
hnen valitsemassaan ohjelmassa oli niin vhn tilaisuutta
jlkimiselle nyttytymn. Teknillisess suhteessa viehtti meit
enimmin laulajattaren miellyttv mezza voce; koloratuuri oli
nhtvsti hyvin huoliteltu. Se olikin loistava, vaikkei aina kyllin
helmeilev. Siin huomattiin viel joskus se hervoton nnnt, josta
ennenkin on muistutettu. Erikoisesti meit ilahutti, ett laulajattaren
esitystapa oli tullut varmemmaksi ja vapaammaksi; nti Strmer nytti
melkoisessa mrss voittaneen sen arkuuden, joka ennen vaivasi hnt.
Kaiken kaikkiaan isnmaallisen taiteen ystvt voivat olla mit
suurimmassa mrss tyytyvisi nti Strmerin opintojen tuloksiin
ja kiinnitt mit iloisimpia toivomuksia hnen tulevaan
taiteilijauraansa."

(Avustajista kirjoittaa arvostelija:) "Nti S. Strmerin voimakas ja
tytelinen mezzosoprano esiintyi edullisesti Noita-ampujan
kaksinlaulussa, joka yhteislaulunkin puolesta ansaitsee kiitosta. Hra
Ericssonilla on miellyttv ja hele tenori, joka selvsti rintanell
laulaa a ja b sveletkin tarvitsematta kytt falsettia; tss ness
on oikeaa metallia. Esitys oli vilkasta ja lmmint, mutta ei riittvn
vapaata; varsinkin taipumus kiirehtimiseen allegrossa viittasi
vasta-alkajaan. Hra Bergholmilla on kirkas ja sympaattinen, svyltn
baritonia lhentelev bassoni. Sen erikoismerkkin ei niinkn ole
voima kuin bassonille tavaton pehmeys. Tekniikka on hyvin kehitetty
ja osottaa huolellisia opintoja. Esitys oli vaatimatonta ja
musikaalista."

Paitse nit laulukykyj, joiden tuli suorittaa oopperain posat, oli
puheosaston jsenien joukossa laulajia, joita, vaikka olivat vhemmn
kehittyneit, voitiin kytt kreiss ja pikkurooleissa. Semmoisia
olivat Himberg, Aspegren y.m. Jotkut niinkuin esim. nti Kaarlonen
muuttivat kokonaan lauluosastoon. Yhteisty lyyrillisen ja puheosaston
vlill oli senthden ainakin aluksi otettu lukuun, ja lauluosaston
jsenet lhtivtkin Viipuriin samaan aikaan kuin nyttelijt.
Puheosaston antaessa nytntj oli oopperoita harjotettava -- ja
ensiksi Donizettin _Luciaa, Lammermoorin morsianta_. Niden harjotusten
johto oli uskottu Achtlle, mutta koska hn itsekin oli nyttmll
esiintyv, oli viipurilainen sveltaiteilija H. Wchter pyydetty hnen
avustajakseen. Kaarlo Bergbom sit vastoin ei yhtmittaisesti ollut
osallinen valmistuspuuhissa; ainoastaan lyhyill kynneill hn
jrjesti ja valvoi niit. Hn oli net yh edelleen sidottu
sanomalehtityhns, jota paitse hn oli ottanut pitkseen luentoja
n.s. "Naisakatemiassa", joka tn syksyn pantiin alkuun Helsingiss.

Jo ennen kuin voitiin ryhty harjotuksiin, olivat oopperat antaneet
tyt johtajalle. Kun Tuokko taikka muut olivat suomentaneet tekstin,
tytyi jonkun asiantuntijan, se on enimmkseen Bergbomin itsens,
sovittaa sanat musiikin mukaan ja se oli vaivaloista. Elokuulla Emilie
puhuu tst erss kirjeess sisarelleen: "Kaarlo voi hyvin ja tekee
tyt -- eniten tietysti teatteria varten. Hn sanoo ettei kukaan voi
ksitt, kuinka rasittavaa on kirjoittaa sanat oopperoihin; hnen
tytyy koko ajan ajatuksissaan laulaa svelm ja se on erittin
jnnittv, varsinkin yhteislaulukohdissa. Kyll hn uhraa
rettmsti vaivaa ja aikaa teatterille, mutta eihn siit muutoin
tulisi mitn." --

Juuri mainittu Naisakatemia, johon alote lhti suomenmieliselt
taholta, oli yksityinen tiedemiesten yhdistys, joka kolmena tai neljn
talvikautena toimeenpani luentosarjoja naisia varten. Kaarlo Bergbom
piti ainakin kahtena vuotena luentoja kirjallisuushistoriassa.
Luentopaikka oli kemiallinen lukusali laboratoriohuoneessa ja sanotaan
sen olleen tynn innostuneita kuulijoita kun Bergbom luennoitsi.
Hnen esityksens oli ollut katkonaista ja kangertelevaa, mutta
sisllykseltn luennot olivat lennokkaita ja neronleimaamia. Niin
kertovat lsnolleet ja epilemtt oikein. Bergbom oli net huono
julkinen puhuja, oli kuin ajatukset olisivat rientneet kauvas sanojen
edelle; yksityisess seurustelussa sit ei huomannut, vaan oli hnen
puheensa sujuvaa ja mieltkiinnittv. Jlkeenjneiden kirjoitusten
joukossa ei ole merkkikn nist luennoista ja tiettvsti hn
puhuikin aivan vapaasti, ammentaen tyhjentymttmst muististaan.
Ern kuulijan[27] muistiinpanoista nkee, ett Bergbom 1874-75
ksitteli Ranskan, Saksan ja Englannin kirjallisuutta 18:lla
vuosisadalla ja 19:n vuosisadan alkupuolella. Selittessn kirjallisia
ilmiit hn pani ppainoa aatevirtauksiin ja suurten kirjailijain
luonnekuvaukseen tavalla, joka joissakin mrin muistuttaa Georg
Brandesin "pvirtauksia" vaikka Bergbomin esitys oli paljon suppeampaa
ja tsmllisemp.

_Viipurissa_ teatteri alotti 30/9 antamalla laulukappaleen Sala-ampuja
ja karjatytt sek kolme pienemp huvinytelm. Lokakuun 2 p.
nyteltiin Viuluniekka ja kahden, pikkukappaleista kokoonpannun
ohjelman jlkeen 8/10 Tuokon suomentama Mosenthalin suuri
kansannytelm _Deborah_. Syyst kun ohjelmisto enimmkseen oli
tunnettu, "katsojia ei ollut juuri paljo eik ihastuskaan niin
innollinen" kuin ensi kerralla, sanoo Suomen Lehti. Mahdollisesti
vaikutti thn sekin, ett odotettiin tulevia oopperanytntj. Miten
lieneekn, tultuaan Viipuriin Deborah-ensi-illaksi, Bergbom katsoi
parhaaksi lhett seurueen pariksi viikoksi Haminaan ja se oli
onnellinen tuuma.

_Haminaan_ teatterijoukko saapui Blixten laivalla 10/10. Ilma oli
kolkko ja vastaanottokin tuntui ensin kylmlt, kun markkinoiden thden
oli vaikea saada asuntoja; mutta nytnnt Meijerin hotellissa
menestyivt oivallisesti. Sali oli miltei joka ilta kukkuroillaan
vke, joka tungoksesta ja kuumuudesta vlittmtt mit innokkaimmin
taputti ksin Lydia Laguksen laululle, Lundahlin Viuluniekalle,
Korhosen koulumestarille kappaleessa Suorin tie paras ("Kyll' oli tuo
koulumestari oikeen aika mestari!" ers talonpoika huudahti), rva
Aspegrenille Tyven elmss ja rukkasten jakelijana (Marin rukkaset)
sek samalle nyttelijttrelle, Kalliolle, Vilholle ja Korhoselle
Kihlauksessa muita mainitsematta. Nytntj annettiin kaikkiaan kuusi
(13-21 p.).

Mink vaikutuksen nuori teatterimme oli omansa tekemn katsojaan --
jopa kokeneeseen taiteentuntijaankin -- joka sydn myttuntoisena ensi
kerran nki sen esityksi, sen saamme tiet erst Otto Florellin
herttaisesta kirjeest Bergbomille (15/10):

"Neljtt vuotta perheenis, haminalainen, eik voi olla kyttmtt
nenliinaa kun Kihlaus nytelln! Itke tillittnyt ilosta."

"On jotakin omituista tss ensimisess suomalaisessa
teatteriseurueessa. Min, joka luulin taikka oikeammin pelksin olevani
kyllstynyt teatteriin, koska mielestni Ristori oli ollut liian vanha
Juliaksi ja rva Raa eptodellinen Reginana (anna anteeksi vanhan
ystvyytemme thden) -- min en voi olla niss nytnniss ilman ett
kyyneleet tunkeuvat esiin. Ensi nytnnss olin viel kriitillinen,
jopa koko illan, mutta ei se haitannut. Toisena iltana olin jo mennyt
mies, ja tnn -- olen nelj vuotta nuorempi. -- -- Onko se suhteeni
sinuun, joka tekee arvosteluni kieroksi, vai kelpaako seurue todella
johonkin? Mist Herran nimess tulevat nm koronpanot, tm
tsmllisyys, tm lmp ja yksinkertaisuus? Rva Aspegrenista pidn
_paljon_, ja se on enemmn kuin voin sanoa monesta kuuluisuudesta.
-- -- Himberg puhuu liian nopeasti ja teeskennellysti ja on mielestni
miltei enimmn vasta-alkaja kaikista. Lagus -- myttuntoisuutta
herttv, raitis ja luonnollinen. Oivallinen Chrimhilde-vartalo jonkun
vuoden pst taikka Jeanne d'Arc."

"Mutta ei mitn kritiikki, en ole ollenkaan sill tuulella."

"Kihlausta tll ei ymmrret. Minusta se on kerrassaan oivallinen,
esitys niinikn. Jollei Kallio nyttelisi mitn muuta, saattaisi
pit hnt humoristina. Paitse Porvaria aatelismiehen Deland
posassa ennen muinoin ei mikn burleskimainen komedia ole siin
mrss ilahuttanut minua. Mutta niinkuin sanoin, nenliinatta en
tullut toimeen."

"Ja mit sanonkaan, kolme piv perkkin tysi huone suomalaisessa
teatterissa Haminassa! -- Tn iltana oli Emmyll ja minulla pari
markkinamiest vieressmme, lykkimpi mit olen tavannut. Toinen oli
markkinoilla ostanut Koskisen historian. Me erosimme kuin nelj hyv
ystv. Heidn huomautuksensa kappaleista ja nyttelemisest y.m.
olivat ymmrtvi ja selvi. Ja kuinka moni herrasmiehistmme puhuu
puuta hein!"

"En ole koskaan Uudessa teatterissamme kokenut semmoisia iltoja kuin
nmt, paitse silloin kun Lea nyteltiin ensi kerran. Jumala siunatkoon
sinua."

Tyytyvisen matkaansa palasi teatteri 23/10 _Viipuriin_. Siell olivat
laulajat puheosaston poissaollessa antaneet konsertteja 13/10 ja 21/10;
kolmas seurasi myhemmin 30/10. Ensimisest sanottiin W. T:ss, ett
"teatterisali oli, niinkuin saattoi odottaa, melkein reunojaan myten
tyttynyt". Sen vaikutti etupss Emmy Strmerin maine, mutta myskin
halu oppia tuntemaan muutkin oopperan taiteilijat. Ja "me voimme
vakuuttaa, ett arvostelu miltei yksimielisesti oli esiintyjille
edullinen". Toisessa oli vhemmn vke, syyst kun kaupungin hienosto
ern kuolemantapauksen johdosta katsoi olevansa estetty menemst
laulajaisiin; mutta kolmannessa laulettiin jlleen tydelle huoneelle.
-- Sill vlin ja edelleen jatkettiin oopperaharjotuksia, jotka
vaativat paljon aikaa, puhumatta erinisist vaikeuksista, joita
ilmaantui milloin minkinlaisia. Niin esim. oli Lucian partituuri viel
saamatta, silloin kun puheosasto palasi Haminasta. Leipzigist sit oli
turhaan kysytty, mutta Rvelist oli shksanomavaihdon kautta saatu
lupaus. Jos partituuri sittekin viipyy, Acht kirjoitti Bergbomille,
niin ei ole muuta neuvoa kuin lhte sinne noutamaan. Itse asiassa
tavataankin myhemmin laskuissa er: "Matka Rveliin 119 mk 56 p",
joka tarkoittanee samaa asiaa.

Muutoin voimme nist oopperan valmistuksista kertoa seuraavaa:
Ainoastaan neidit Strmer ja varsinkin Emmy Strmer olivat ennen
perehtyneet rooleihinsa. Viime mainittu oli net jo Parisissa
opettajansa johdolla laulanut osansa, mutta muuten hn oli tutkinut sen
itsekseen -- niinkuin yliptn kaikki oopperaroolinsa -- jopa koskaan
nkemtt sit taikka niit nyttmll esitettvn. Pstkseen Lucian
luonteen perille hn oli ostanut Walter Scottin romaanin Lammermoorin
morsian ja sit lukien harkinnut, miten Lucia oli kyttytyv kussakin
mielentilassa ja kohtauksessa. Tm oli tapahtunut Norjassa
Valassaarilla. Toisin oli herrojen laita, joilla oli roolinsa
opittavana niin lauluun kuin nyttelemiseen nhden. Enemmn kuin muilla
oli Ericssonilla tyt, hnen kun oli laulaminen osansa vieraalla
kielell. Suomenkielen lausumisessa kaikki toverit parhaimman mukaan
avustivat hnt. Mutta toiseksi oli hnen oppiminen liikkumaan
nyttmll ja nyttelemn osaansa, eik se ollut helppoa miehelle,
joka ei koskaan ollut esiintynyt teatterissa. Tss kohden kvi opetus
niin ett Ericsson ensiksi lauloi seisoen paikallaan ja katsellen
Bergbomia, joka mykkn, jonkunlaisena laulajan kaksoisolijana,
nytteli hnen osaansa Emmy Strmeri vastaan. Sen jlkeen tuli
Ericssonin itsens laulaa ja nytell yhdell kertaa. Onneksi sattui
marraskuulla, ett Lucia nyteltiin Pietarissa. Kaikki herrat lhtivt
silloin sinne nhdkseen oopperan, mik tietysti oli heille erittin
opettavaista. Emmy Strmer sit vastoin ei kyttnyt tilaisuutta
hyvkseen ja totta tosiaan hn ei sit tarvinnutkaan. Sestjn
alkuharjotuksissa avusti hartaasti Wchter. Mit taasen orkesteriin
tulee, niin kuului kyll oma soittokunta Bergbomin suunnitelmaan, mutta
vastaiseksi ei sit oltu saatu aikaan. Senvuoksi oli turvauduttava
viipurilaiseen, E. B. Schneevoigtin johtamaan orkesteriin. Se oli
kuitenkin pieni ja vanhassa (s.o. puoli svelt tavallista
korkeammassa) virityksess, joka tietysti tuotti vaikeuksia.

Puheosasto esitti, alottaen uutta nytntjaksoa, ensiksi 24/10
ja 26/10 kaksi sekaohjelmaa: Erehdykset, N. Karin (Christersonin)
suomentama _mmn toruja_ (G. v. Moserin huvinytelmn
Gardinenpredigten mukaelma) ja Ei ollenkaan mustasukkainen edellisen
ja Sala-ampuja ja karjatytt, _Riita-asia_ sek Kihlaus jlkimisen
iltana. Sitten tuli 30/10 Bartholdus Simonis, Lemmenjuoma
jlkikappaleena. Tst nytnnst, joka oli erittin omansa
herttmn viipurilaisten huomiota, Suomen Lehti lausuu:

"Krkkmmin mielin kuin tavallisesti riensivt viipurilaiset
teatteriin, sill jotakin erinomaista oli tuleva esiin -- erinomaista
siin katsannossa, ett kappale oli sotahistoriallinen ja tapaukset
asetetut itseens Viipuriin. Kun tiedettiin tekijn olevan nuoren ja
suomalaisessa kirjallisuudessa viel melkein tuntemattoman miehen, niin
vaatimukset eivt olleet niinkn suuren suuria. Tykyttvin mielin
kuitenkin odotettiin esiripun nousua, joka oli aukaiseva nykyiselle
Viipurille nn kalliista muistoistansa aina v:lta 1656 asti. Ja katso!
tuossa nyt ollaan yhtkki muutettuna 200 vuotta takaperin menneeseen
aikaan. Kun sitten kolmen nytksen kappale oli loppuun nytelty, niin
oli tyytymys sen oivallisuudesta noussut paljon yli mit alussa oli
uskallettu odottaa. Nyttminenkin alusta loppuun asti kulki ylimalkaan
vilkkaasti ja tasaisesti. Yleisn suosionosotus oli innollinen. Toisen
nytksen lopussa huudettiin rva Aspegren esille ja kappaleen loputtua
tekij, joka ei kuitenkaan ollut nill maillakaan. Kappaleen
viehttvisyytt enensi paljon sekin, ett nkymn koristaminen
tilaisuutta varten oli sangen hyvin onnistunut, ja on siit erittin
saapuva kiitos kaupungin arkkitehti Odenvallille, joka ei ollut
sstnyt vaivojansa muodostellessaan Viipurin vanhaa linnaa nkymn
perlle ja vallit niin samaan muotoon, ett sekin nk oli
romantillista(!). Yliptn sanoen tulee Bartholdus Simonis
mielestmme aina olemaan arvollisena, suosittuna kappaleena suomalaisen
teatterin repertoarissa."

Marraskuun 2 p. nyteltiin Deborah toisen kerran ja 4/11 Kosijat ja
Lemmenjuoma, joiden vlill Emmy Strmer, Ericsson ja Bergholm
suorittivat konserttiosaston. Korhonen huudettiin esiin, mutta ji
"luultavasti kainoudesta" tulematta. Seuraava nytnt 7/11 annettiin
Lydia Laguksen hyvksi, jonka ulkomaanmatka, arvatenkin puheosaston
etua silmll piten, oli lyktty thn saakka, mutta joka vihdoinkin
joulukuulla oli lhtev. Ohjelma ksitti uuden kotimaisen kappaleen,
rva Th. Hahnssonin 3-nytksisen _Ainoa hetki_, sek mmn toruja ja
Laululintusen, jossa laulajatar jo oli esiintynyt toistakymment
kertaa. Teatterissa oli runsaasti vke, ja resetinsaajalle ojennettiin
"kukkaterttuja", joista yksi sislsi kultaisen rannerenkaan "ja ehkp
muutakin aineellista(!)" -- Tmn nytnnn johdosta ers lsn ollut
(E--m) Wiborgs Tidningiss purkaa sydmens sanoihin, jotka sallivat
luoda katseen kaupungin seurapiireihin:

"Min en kuulu ultrafennomaniseen puolueeseen, joka taivaita
tavottelevilla titaaniaskeleilla(!) luulee voivansa asettaa
suomenkielen siihen asemaan, mik sill kieltmtt ja oikeudella tulee
isnmaassa olla, mutta en myskn voi tyyneesti krsi, ett nuorten
taiteilijaimme kunnialliset ja menestykselliset harrastukset niin
ilmeisesti ylenkatseellisella vaitiololla ja vlinpitmttmyydell
jtetn huomaamatta kuin thn saakka on tapahtunut Viipurin
ruotsalaisen sanomalehdistn puolelta." (Sitten kirjoittaja erittin
lausuu nytnnst 7/11:) "Lagus teki parastaan tyydyttkseen
_puolueettoman_ yleisn _kohtuullisia_ vaatimuksia; varmaan hn on ja
tulee edelleenkin olemaan herttainen ilmi suomalaisella nyttmll.
-- mmn toruja esitettiin todellisella taiturimaisuudella. Nti
Savolainen, Kallio ja Vilho, ja varsinkin viimemainittu, saivat
luonnollisesta ja teeskentelemttmst lystillisyydestn vastaanottaa
hyvin ansaittuja suosionosotuksia. Mutta muutkin mytvaikuttavat
pitivt hyvin puoliansa." --

Kun Bartholdus Simonis, Hilta jlkikappaleena, oli nytelty
toistamiseen, esitti seurue 11/11 ja 16/11 ensi kerran omin voimin
_Haria Tudorin_. Tietysti tm ei olisi tullut kysymykseenkn, jollei
draama ennen olisi annettu rva Raan kanssa, ja ymmrrettvsti nti
Heerman phenkiln oli ainoastaan varjokuva hnest, mutta sittenkn
yritys ei ollut kokonaan onnistumatta. Intohimoisessa runoteoksessa on
net paitse julmaa kuningatarta kansanvaltainen aines (ksitylisen
Gilbertin taistelu morsiamestaan kuningattaren kelvottoman suosikin
kanssa), joka on omansa herttmn todellisempaa mielenkiintoa kuin
runoilijan ylenpalttinen romanttisuus, ja se puoli oli Lundahlin ja rva
Aspegrenin tulkittavana. Maria Tudor nytntjen vliss oli huomiota
ansaitseva premiri: 14/11 nyteltiin ensi kerran J. R. Danielsonin
suomentama A. Denneryn 5-nytksinen _Marianne_ eli ylhiset ja
alhaiset, joka, rva Aspegren nimiroolissa, kaikkialla suosittuna kauvan
pysyi ohjelmistossa.

Viimeinkin oli Lucia valmistunut esitettvksi ja oli ensi nytnt
_21 p. marrask._, josta siis Suomalaisen oopperan olemassaolo on
luettava. W. T., joka niin ylhiselt kannalta oli katsellut
puheosastoa, ei kieltnyt myttuntoisuuttaan oopperalta, ja me
tapaamme siin innostuneita arvosteluja itse ptoimittajan, Lillen,
kdest. Jo ensi illan jlkeen hn sek solistien ett krien
esitysten johdosta kiitt "hyv ja huolellista harjotusta", jota
vastoin orkesterin sestys hnest olisi kaivannut hillitsemist.
Phuomio suodaan tietysti Emmy Strmerille:

"Suomalaisen teatterin ensiminen oopperanytnt oli perjantaina
reunojaan myten tyden, mit innostuneimman salongin edess. -- Nti E.
Strmer oli ensi kerran esiintyessn nyttmll saanut vaikean
tehtvn osakseen, Lucian roolin, ja senthden me sit suuremmalla
tyytyvisyydell voimme merkit, ett laulajatar kaikin puolin tyydytti
ne toivomukset, jotka yleis oli kohdistanut hneen. Nti Strmer
menestyi tydellisesti ei ainoastaan yleisn suosionosotuksiin nhden,
vaan etupss siin tavassa, jolla hn kuvasi onnetonta, viimein
mielipuolisuuteen saatettua Lammermoorin morsianta. Tietysti ei ollut
odotettavissakaan, ett hnen antamansa kuva olisi ollut tysin
kehittyneen taiteilijan luoma, mutta nti Strmer omistaa epilemtt
kaikki ne ominaisuudet, jotka yhdistettyin muodostavat taiteilijan.
Draamallista eloisuutta, tunteen lmp ja hillitsemiskyky, joka
hylk raivoisat tenhovaikutuksen tavottelut, antaakseen draamallisen
kuvan esiinty luonnollisessa yksinkertaisuudessa ja totuudessa sek
ennen kaikkea ness, jonka rikkaus ei saa loukata tunteen puhtautta.
Varmaankaan emme ole ainoat, jotka tll hetkell lmpimsti
onnittelemme nti Strmeri sille uralle, joka ruusuineen ja
ohdakkeineen avautuu hnelle. Tie ihanteiden taivaaseen vaatii
vaeltajan kaikki voimat; mutta kannattaapa asettaa pmrns
korkealle, kun tuntee olevansa voitosta varma."

Kun nytnt oli annettu 27/11, sama kirjoittaja lausuu:

"Harvoin on arvostelijalle suotu tyydytys saada kokonaan unohtaa
kielteinen puoli ja sen sijaan yksistn tuoda esiin ja painostaa
ansiopuolia. -- Tyyni, sopusointuinen esitys oli entist varmempi ja
pyristetympi, yksityiskohdittain harkittu, lykksti ja hienosti
suoritettu sek varsinkin eriss kohtauksissa semmoisen innostuksen
leimaama, josta jokainoa katsoja lmpeni. Ei mitn kirkuvia,
loukkaavia sorani. Nti Strmeriss ainoastaan jolloin kulloin katse
taikka joku svel laulussa ilmaisee sielunelmn hirin, ja vain
joskus, kun hillitsemttmn fantasian kuvat esiintyvt onnettoman
hmrtyneess hengess, kuuluu viiltv helhdys sen katkenneista
jnteist. Siten oikea taiteellinen ksitys, siten se kyky nyttytyy,
joka ei tarvitse lainata, vaan ammentaa oman sielunsa runsaudesta." --

Koska myhemmin kohtaamme seikkaperisempi arvosteluja Lucian
esityksest, tyytykmme thn todistukseen suomalaisen oopperan ensi
askeleen onnistumisesta. Erittin merkillist on, ett Emmy Strmerin
harvinainen draamallinen kyky jo ensi hetkess esiintyi niin
mahdikkaana ja taiteellisesti kehittyneen kuin arvostelijan
ehdottomasta tunnustuksesta nhdn. Vastedeskin tulemme monesti
huomaamaan, kuinka hn sai arvostelijan kokonaan luopumaan
tavallisista, enemmn tai vhemmn sovinnaisista hyvksymislauseista.
-- Kolmas kerta annettiin ooppera 30/11 ja neljs 2/12. Nist
nytnnist tuotti tysiss markoissa ensiminen 935, toinen 992,
kolmas 853 ja neljs 498, jota vastoin suurin tulo puhenytnnist oli
ollut 581. -- Joulukuun ensi pivin antoi puheosasto viimeisen
nytntns Viipurissa. Siin nyteltiin kaksi uutta huvinytelm:
P. Hannikaisen 4-nytksinen _Lapsuuden ystvt_ ja Tyko Hagmanin
suomentama Poly Henrionin _Suuria vieraita_ (Grosse Gste) ja niiden
vliss _Noita-ampujan_ 2:sen nytksen ensi kuvaelma, joka oli varta
vasten harjotettu.

Tmn jlkeen alkoi lauluosasto harjottaa _Trubaduria_, jota vastoin
puheosasto matkusti Pietariin, johon sit nyt on seurattava.

Marraskuun lopulla Vilho oli kynyt _Pietarissa_ valmistamassa
teatterin tuloa sinne. Rovasti Johannes hqvistiss hn sai hartaan
neuvojan ja vuokrattuaan "Palmu" klubin salin hn luopui aikeestaan
hankkia kannatusta, sill hqvistin mielest se olisi alentanut
teatterin arvoa Pietarin suomalaisen vestn silmiss, joka varmaan
mit lmpimimmin vastaanottaisi nyttelijseurueen. Tm arvelu
nyttytyikin oikeaksi. Seurueen saapuessa asemalle oli siell hevoset
tilattuina ja jsenet vietiin niinikn valmiiksi tilattuihin
kortteereihin. Ja, mik oli sitkin parempi, jo ensi iltana 6/12
tulvasi teatteriin niin paljo vke, ett "satoja palasi kotiin
saamatta tilaa". Ohjelma oli: Tyven elmst, Suorin tie paras ja
Laululintunen -- siis tuo sama, jolla monesti ennenkin oli alotettu.
Kaksi edellist kappaletta meni erittin hyvin, mutta huono
pianonsoittaja hutiloi vhn laulunytelmn loppupuolella, mik
kumminkaan ei estnyt Lydia Lagusta miellyttmst kuulijoita. Vilho,
Korhonen ("joka nytteli, vaikka hn oli kovin sairas"), rva Aspegren
ja nti Lagus huudettiin esiin ja lopuksi kaikki. "Arvaappas", Vilho
huudahti kirjeessn Bergbomille, "vaikuttaako lmmin vastaanotto hyvin
nyttelijihin!" U. S:lle kirjoitti joku pietarilainen samasta
nytnnst:

"Suorin tie paras huvitti kovasti kuulijoita, hrat Kallio ja Korhonen
sek nti Savolainen tekivt tehtvns oivallisesti. Laululintusessa
kuulimme ensi kerran suureksi ihastukseksemme kunnon Suomen neidin
laulua, jota ei moni tklinen aavistanutkaan. Esiinhuutoa ja
ksientaputusta kesti muutamia minuutteja. -- Hiukan oudolta kuuluu
tuokin, kun ennen nytnnn alkua ei kuulunut tuskin yhtn suomen
puhetta ensimisill tuoliriveill, mutta jlest tuntuivat kaikki
iknkuin suomalaisilta(!)."

Tulot ensi nytnnst nousivat 260 ruplaan ja koko ajalta laskettuna
tuottivat nytnnt, 8 luvultaan, n. 200 ruplaa s.o. 670 mk puhdasta
rahaa illalta (pivkustannukset tekivt noin 40 r. illasta).
Viipurissa oli 17 nytnt tuottanut keskimrin 380 ja Haminassa 6
nytnt 385 mk illalta.

Toisen nytnnn jlkeen (Laululintunen, mmn toruja ja Lemmenjuoma)
Vilho oli viel tyytyvisempi. "Suomalaisella teatterilla ei viel ole
ollut niin innollista ja ystvllist yleis kuin nykyn." Huone
aivan ahdettu -- tulot 290 ruplaa -- ja kuitenkin suuret laumat
palasivat psemtt sisn. Riemastuskin oli suurempi kuin ensi iltana
ja suuriakin vieraita oli ollut saapuvilla ja ilmoittaneet
tyytyvisyytens. Lydia Lagus sai kauniin kukkakiehkuran ja siihen
ktkettyin kultaiset hohtokiviset korvarenkaat ja rintakoristeen.
Viimeisen kerran laulajatar esiintyi 12/12, jolloin ohjelmana oli
Kalatytt, Kuinka anopeista pstn, Hilta ja Kihlaus. Kolmannessa
kappaleessa tytyi Lydia Laguksen ja Himbergin toistaa joka laulu --
niin oli yleis mielissn. Samana pivn nyttelijt olivat kutsutut
pivllisille hqvistin luokse, jossa teatterin tulevaisuuden malja
juotiin samppanjassa. Siell oli arveltu, ett teatteri voisi olla
Pietarissa vhintin kolme kuukautta vuosittain! -- Lydia Lagus erosi
seurueesta 13/12 ja lhti insinri O. Bergbomin suojissa ensimiselle
opintomatkalleen, Wieniin.

Tmn jlkeen annettiin viel viisi nytnt: Viuluniekka kaksi
kertaa, 16/12 ja 25/12, jlkiminen suomalaisen ja virolaisen
seurakunnan turvattomien lasten hyvksi; Marianne 23/12 sek vihdoin
kaksi ohjelmaa, joissa kummassakin oli nelj pikku kappaletta 20/12 ja
27/12. Bergbom oli mrnnyt Th. Banvillen Gringoiren harjotettavaksi
ja nyteltvksi, mutta pitkt vlit ja muut pietarilaiset olosuhteet
pakottivat Vilhon rajoittamaan harjotukset kaikkein vlttmttmimpn.
Viimeisiss nytnniss jouluviikolla oli vhemmn vke kuin
edellisiss, mutta sittekin tuli yleisn suosio huomattavasti nkyviin.
Nti Heerman sai net kauniin emaljoidun kultakellon ja nti Ttterman
kultaiset korvarenkaat ja rintakoristeen, sek rva Aspegren helmill
koristetun kultasormuksen. Seurue saattoi siis palata kotimaahan
tyytyvisen kyntiins rajan toisella puolella. Se tapahtui vuoden
viime pivin, ja matka suunnattiin suoraan Turkuun, minne
oopperaosastokin oli vhn myhemmin saapuva. -- Kntykmme jlleen
sen puoleen.

Trubadurin harjotuksiin ei ollut paljo aikaa kytettvn, sill joulu
lhestyi ja _Viipurissa_ ei aiottu viipy kauemmin kuin vuoden loppuun.
Ensiminen nytnt tapahtui Bergbomin ollessa saapuvilla 19/12 ja
toinen 21/12. Totta kyll oli erinisi numeroita jtetty pois ja
esityksess huomattiin paikottain ett kiirett oli pidetty, mutta
siit huolimatta oli menestys varsin tyydyttv. W. T:lt saivat
tunnustuksia ei ainoastaan Emmy Strmer -- Leonora ja Sofie Strmer --
Azucena, vaan myskin Ericsson -- Manrico, Acht -- Luna ja Bergholm --
Fernando. Ensin mainittu sai sit paitse ensimisess nytnnss
vastaanottaa erikoisesti ptevn todistuksen siit ihailusta ja
kunnioituksesta, jonka hnen taiteensa oli synnyttnyt yleisss. Ern
kukkakimpun ohella annettiin hnelle yksi 500 Thalerin obligatsioni
(lhes 2,000 mk.).

Vietettyn joulunaaton Strmer-neitien luona, joita nyt niinkuin koko
ooppera-aikana heidn itins seurasi, ja koko toisen joulupivn
rovasti Forstnin perheess (nti Anna Forstn oli ollut Strmer-neitien
ystvllinen opas ja avustaja vieraalla paikkakunnalla), lauluosasto
antoi viel 30/12 yhden nytnnn, jossa esitettiin Trubaduri (II ja
IV) sek Noita-ampuja (II. 1). Varsinainen hyvstijtt oli kumminkin
2/1 toimeenpantu konsertti seurahuoneen salissa, jonka aiheutti
viipurilaisten usein lausuma toivomus saada kuulla taiteilijain
laulavan tss kaupungin parhaimmassa musiikkihuoneessa. Ohjelma oli
posissa kokoonpantu laulunumeroista, jotka oopperanytnniss olivat
herttneet enimmin suosiota. Sestjn avusti Richard Faltin, joka
nin pivin oleskeli Viipurissa.

Seuraavana pivn lhdettiin Turun matkalle, aavistamatta mit
seikkailuja oli tulossa. Hmeenlinnaan asti meni kaikki hyvin, sill
sinne pstiin rautatiet; mutta siit alkaen oli palattava
alkuperisemmlle kulttuurikannalle, toisin sanoen oli matkustettava
kyytihevosilla. Matkatoverit jakaantuivat kahteen Helsingist
lhetettyyn kuomirekeen, niin ett toisessa istuivat Strmer-neidit
baritoni ajajana ja toisessa rva Strmer basson ja tenorin seurassa;
tavarat ladottiin kolmanteen rekeen. Alussa sujui matka mainiosti,
mutta mit etemms tultiin sit huonompi oli keli. Jos olisi ollut
lunta, olisi voitu yllkin matkustaa ja pian olla perill, mutta mit
tehd kun reet eivt luistaneet, oliko jtv majataloon odottamaan
lunta, vai jatkettava kurjilla maalaisrattailla? Silloin Acht ehdotti,
ett seurue poikkeaisi noin peninkuorman pss valtamaantielt olevaan
Kiikkalan pappilaan, hnen lankonsa ja sisarensa kirkkoherra Oskar
Grnholmin luokse. Olisihan keli odottaessa mukavampi oleskella
pappilassa, jonka vieraanvaraisuudesta hn meni takaukseen. Toiset
suostuivat mielelln ja niin poikettiin Kiikkalaan pin. Mutta ennen
kuin sinne saavuttiin, oli myhinen ilta ksiss. Oli pime kuin
skiss, sill thtikn ei nkynyt ja tie oli paljas. Acht ajoi
muitten edell ja eteenpin liikuttiin askel askeleelta, siksi kunnes
yhtkki kuului voimakas hmmstyksen huuto baritonin suusta; reki
seisoi kuin naulattu ja hevoset loittonivat tasaista astuntaa. Hevosten
kiskoessa raskasta reke hiekassa olivat valjaat jotenkin irtaantuneet
siit. Ilman muuta valaistusta kuin mit hetkisen palavat tulitikut
antoivat, oli siin kova edess ennen kuin hevoset saatiin kiinni ja
valjaat miten kuten kuntoon, niin ett jlleen pstiin eteenpin.
Onneksi oltiin vain noin kilometri pappilasta kun vastoinkyminen
tapahtui ja perille sit vihdoin tultiin -- Acht puolestaan kvellen
ja taluttaen hevosia.

Oudot vieraat olivat tietenkin tervetulleet, eivtk ne jneet sinne
ainoastaan yksi. Keli odotettiin kokonainen viikko. Mink
tavallisuudesta eroavan svyn elm pappilassa sai oopperaseurueen
kautta, on helpommin ajateltavissa kuin kuvattavissa. Loppiaispivn
oli kutsut ja silloin kuuluu tanssitunkin, mutta sit kummempi oli ett
Lucian ja Trubadurin intohimoiset svelmt kaikuivat suomalaisen
pappilan rauhaisissa huoneissa. Lunta vaan ei satanut, ja lopultakin
tytyi ajatella lht. Turvattiin kes-ajoneuvoihin ja eteenpin
kuljettiin, joskaan ei seikkailuitta. Olihan kyll uhkaava tapaus se,
kun rva Strmer tenorin ja basson kanssa pimess ajoi kumoon, mutta
onneksi silyivt jsenet ehjin, ja viimein koko seurue terveen,
net helein ja muuten hyvll tuulella ajoi Turun seurahuoneen
pihalle. Siell Bergbom riemuisesti vastaanotti heidt avoimin sylin.
Eik ihme ett hn oli iloinen, sill oopperaseurueen hvimisest
tietymttmiin oli jo sanomissakin puhuttu!

Tss vuodenvaihteella on taas vh huomiota suotava henkilille, jotka
piilevt teatterin toimen takana. Senthden otamme seuraavat rivit
erst Emilie Bergbomin kirjeest Florellille (18/1):

"Maisteri haluaa tiet, kuinka meidn on laita. No niin. Ossian lhti
ptettyn tyns ulos maailmaan ja matkustanee luultavasti nin
pivin Wienist. Kaarlo lhti loppiaispivn Turkuun ja on viel
siell. Aura Avellan seurasi mukana (kauhea matka kyytirattailla) ja
esiintyi ensi kerran viime keskiviikkona suurella menestyksell
Lemmenjuomassa. Hnell on kaunis ja voimakas ni sek sangen hyvi
nyttmllisi taipumuksia. Tll hn on esiteltv yleislle pieness
Flotowin 1-nytksisess operetissa Veuve Grapin. Auran debyytin
jlkeen piti Kaarlon lhte Kuitiaan [Paraisiin, Heurlinien luokse].
-- -- Teatteri menestyy hyvin Turussa; melkein yht hyvin kuin
Pietarissa. Tulevana keskiviikkona annetaan Trubaduri, Lucia siell
olon loppupuolella; tll alotetaan Lucialla. Ett Emmy Strmer on
onnistunut oivallisesti, sen kai maisteri tiet. Hn on sit paitse
ollut erinomaisen rakastettava ja kiltti ja tulee hyvin toimeen Achtn
kanssa, mik kaikki on erittin hauskaa. -- Kolmas ooppera tll on
oleva Musta Domino. Lalli ja Nummisuutarit otetaan mys tn kevn
nyteltvksi. -- Jos teatteri saa valtioapua tn kevn, niin
alkavat Acht ja Kaarlo toimeenpanna omaa kotimaista orkesteria. -- On
lystillist Ruotsalaisen teatterin kanssa. Mihin vain tulee,
huudetaan ah! ja voi! Kiseleffille hnen sopimattomuudestaan ja
kelvottomuudestaan y.m. Kun Kaarlo aikoinaan moitti teatterin suuntaa,
oli hn julma kerettilinen, ja nyt huutavat juuri samat, jotka silloin
olivat syypt siihen, taivaaseen saakka kuinka teatteri on mennyt
alaspin ja panevat kaiken syyn Kiseleffin niskoille ajattelematta,
kuinka suuri osa heill itselln on siin ollut ja kuinka he ovat
ajaneet hnet siihen. Tietysti on hnen syyns, ett hn ei ymmrtnyt
ett pmr oli asetettava hetken oikullisia suosionosotuksia
korkeammalle, mutta kyll minusta 'hnen ja teatterin ystvt' nyt ovat
mielettmi ja kiittmttmi. Olen jo monesti innokkaasti puolustanut
hnt, nyt hn on heitettv pois tielt niinkuin vanha huonekalu ja
hnen hartautensa ja uhrautuvaisuutensa unohdetaan. Saa nhd kuka
saadaan tulevaksi vuodeksi toimitusjohtajaksi; mainitaan Armfelt,
Pinello y.m., mutta ei niist yksikn ole Kiseleffin vertainen.
Muistaako Maisteri, kuinka epkohteliaasti ukko Cygnaeus tuupattiin
pois? 'Kaikki on maksettava', on tapa sanoa. -- Ukko Cygnaeus on ihmeen
reipas; uuden vuoden pivn aamupuolella me ynn melkoinen joukko
suuren teatterin nuoria daameja olimme kutsutut hnen luokseen
kahville, suklaalle y.m. Ei voinut ollenkaan huomata, ett hn oli
ollut niin sairas kuin oli muutamia vuosia sitten. -- -- Mit kuuluu
Idasta [Basilier]? Saa nhd eik hn viel tulevaksi vuodeksi j
Tukholmaan, jossa hnen asemansa on niin erinomaisen hyv? Jos hn
viipyisi siell tulevan vuoden ja tulisi tnne toukokuulla 1875, niin
otettaisiin Mignon[28] esitettvksi -- hn, Strmer ja Duncker
yhdess." -- --

Tm kirje, joka nytt kuinka Bergbom-sisarusten elm ja ajatukset
kohdistuivat teatteriin, ei kaivanne selityksi. Toki lismme siihen
mit Emilie mainitsee orkesterista, ett Achtn kirjeiss Kaarlolle
sama asia oli puheena. Oman orkesterin tarve oli kynyt yh
tuntuvammaksi. Viipurissa oli Schneevoigt orkesterinsa kanssa
avustanut, mutta ymmrthn sen mitk vastukset siit syntyivt, kun
sielt lhdetty ensin Turussa ja sitten Helsingiss oli tyskenneltv
uuden orkesterin kanssa. Acht mainitsee Viipurissa tavanneensa
henkilit, jotka osottivat mielenkiintoa asiaan, ja hn viittaa
toivokkaasti hankkeessa olevaan erityiseen osakekirjoitukseen
soittokunnan aikaansaamista varten. -- Samoissa kirjeiss Acht sanoo
Emmy Strmerin saaneen houkuttelevia tarjouksia Norjasta. Siell oli
L. O. Josephson, kutsuttuna teatterijohtajaksi Kristianiaan, pttnyt
perustaa oopperankin ja tahtoi saada nti Strmerin primadonnaksi.
"Saatuani kuulla tmn", Acht kirjoittaa, "pyysin hnen kerta
kaikkiaan kehottamaan heit luopumaan houkutteluistaan, johon hn mys
nytti olevan taipuvainen." Niinkuin tiedmme laulajatar jikin
kansallisen oopperamme thdeksi.

Keskell elmn rientoja vlhti kuoleman viikate. Kun puheosasto
matkusti Pietarista Turkuun, poikkesi yksi seurueen nuorimpia jseni,
Korhonen, Helsinkiin, mennkseen sairaalaan. Ylempn on ohimennen
mainittu ett Korhonen Pietarissa nytteli ensi iltana, "vaikka hn oli
kovin sairas". Tauti joka oli iskenyt kyntens 23-vuotiaaseen
nyttelijn oli hivuttava keuhkotauti, jota levoton teatterielm vain
oli omansa jouduttamaan. Korhosen tullessa Helsinkiin hnen tilansa
olikin toivoton ja jo 30 p. tammik. hn vaipui ikuiseen lepoon. Hautaus
tapahtui (teatterin kustannuksella) Helsingin luterilaisella
kirkkomaalla 7 p. helmik. Morgonbladetissa Bergbom omisti vainajalle
seuraavat muistosanat:

-- "Nuoren taiteilijan kuolema on tuottanut kotimaiselle
nyttmtaiteelle tappion, joka voi nytt kevelt, jos pit
silmll ainoastaan mit hn on ennttnyt aikaansaada; mutta joka on
tuskallinen, jos ajatellaan niit toiveita, joita hn hertti. Korhosen
oli sallittu astua vain ensimiset horjuvat askeleet taiteilijan
uralla, mutta raitis, hyvsvyinen huumori, jolla hn ksitti ja
nyttmll esitti useita laatukuvia todellisesta elmst, oikeutti
toivon, ett hn kerran olisi kyennyt tositaiteellisesti tulkitsemaan
suomalaisen komedian kansallisia luonteita. Varmaan moni Suomalaisen
teatterin ystv mielihyvll muistelee pikku oppipoikaa Jooseppia
(Kihlaus), koulumestaria (Suorin tie paras), Silmnkntj,
rtlinslli Pikist (Hlmln maailmanparantajat) ja kylrtli
Sipi (Valtioviisas kylrtli) y.m. Mutta viel enemmn
myttuntoisuutta vainaja hertti niiss, jotka tutustuivat hneen,
hnen sydmelliseen, niin sanoaksemme lapsenhurskaaseen innostukseensa
kaikkeen ihanteelliseen elmss, mikli se vain ilmaantui kauneuden
tai isnmaallisuuden muodossa. Tm innostus raivasi hnelle myskin
itseoppineen vaivaloisen tien sivistykseen. -- Korhosella oli kauniita
kirjallisiakin taipumuksia. Melkein kuumeentapainen fantasian rikkaus
pakotti hnet alituiseen tuotteliaisuuteen. Paitse valmiita runollisia
teoksia hn kyhsi lukemattomia luonnoksia. Olisi voitu toivoa, ett
tm kuohuva fantasia olisi seljennyt ja tulevaisuudessa lytnyt
tyydyttvn muodon -- thn saakka hn oli tuottanut ainoastaan
lupaavia, mutta kypsymttmi kokeita. Suomalaisen teatterin
ohjelmistoon on hnen teoksistaan otettu: Kosijat, komedia 2:ssa
nytksess. Toverit hnt rakastivat ja arvossa pitivt".[29]

Kertoessamme Suomalaisen teatterin Turussa olosta, voimme nojata
E. Nervanderin arvosteluihin, joka 1873 v:n lopulla oli sinne muuttanut
ruvetakseen uuden lehden, bo Postenin, toimittajaksi. Hnen
kirjoituksissaan kohtaamme sek asiantuntemusta ett myttuntoista
ymmrtmyst, mik ansaitsee sit enemmn mainitsemista kuin tavallista
oli ett toista tai toista puuttui.

Puheosaston nytnnt alkoivat 2/1. Yleis, joka sin iltana oli tullut
katsomaan Viuluniekkaa, ei riittnyt tyttmn teatteria, mutta silti
se lmpimsti tervehti kansallista taidelaitosta. "Yliptn tuntui
silt, ett suomalainen nyttm meidnkin paikkakunnallamme puhui
kotimaan kielt yleislle, joka tysin oivalsi onnen ja kunnian ett
maallamme on kansallinen teatteri." Enimmt suosionosotukset sai
Lundahl, jonka "sympaattinen, taiteellisesti harkittu esitys ensi
hetkest kiinnitti yleisn huomion".

Sitten seurasi kolmen viikon aikana nytnt nytnt, joissa
tuntemamme ohjelmisto esitettiin. Kymmenest ensimisest nytnnst
olivat tulot keskimrin 578 mk, mutta nousivat Topeliuksen
syntympivn (14/1) 916 markkaan. Silloin olivat piletit loppuun
myydyt ja yleis "hienoa". Syyn oli paitse pivn merkityst se, ett
nti _Aura Avellan_[30] silloin esiintyi ensi kerran: Ohjelma oli:
Saaristossa, Sotavanhuksen joulu ja Lemmenjuoma, jossa viimemainitussa
kappaleessa 18-vuotias vasta-alkaja astui nyttmlle. Ja debyytti
"muodostui miellyttvksi ylltykseksi". Reipas, viehttv laulajatar
ja nyttelijtr valloitti kohta yleisn ja huudettiin esiin kaksi
kertaa. Ohjelman ensi nytelm arvosteltiin vhemmn suosiollisesti;
Nervanderin mielest esityksess ei ollut tarpeeksi historiallista
ajanvri ynn siihen kuuluvaa suloa ja siroutta. Mit nti Avellaniin
tulee, arvosteltiin hnt seikkaperisemmin, kun hn oli laulanut
Laululintusessakin. Hnell on, sanoo . P., "raikas ja miellyttv ja
jotenkin harjotettu ni ja jatkettuaan opintojaan hn toivottavasti on
saava kunnioitetun sijan operetin alalla. Nti Avellan osaa jo sangen
vapaasti liikkua nyttmll ja lausuu sanottavansa puhtaasti ja
ilmehikksti, joskin liian nopeasti". -- Maria Tudor nyteltiin 16/1
ja nti Heermanista sanotaan, ett "hnen ksityksens oli selv ja
varma ja ett nytteleminen oli odottamattoman voimakas". Muutoin
tietysti rva Aspegren tllkin tunnustetaan ensimiseksi naisten
riviss, samoin kuin Lundahl miesnyttelijin. Muista mainitaan ensi
kerran Benj. Leino, hn oli, . P:n mukaan, muita parempi
huvinytelmss Suuria vieraita. --

Saavuttuaan Turkuun oopperaosasto oli alkanut ahkerasti harjottaa
Trubaduria. Krit olivat net tydennettvt paikkakunnallisilla
lauluvoimilla ja koko ooppera saatava kymn uuden orkesterin kanssa,
jonka johtaja oli ruotsalainen professori O. Bystrm. Noin puolentoista
viikon pst 23/1 oli ensi nytnt. Esitys oli silloin viel
raskaanlainen ja lennoton, mik ei estnyt yleis suomasta vilkkaita
suosionosotuksia esiintyville ja esiinhuutamasta Bergbomia, mutta jo
toisella kerralla mynnettiin siin olevan eloisuutta ja reippautta,
loistoa ja varmuutta, jotka ansiopuolet sitten kasvamistaan kasvaen
tuottivat svelteokselle sille ominaisen, kauniin, etelmaisen hohteen.
Niin sanoo Nervander, joka, kun ooppera oli nytelty viisi kertaa,
laajasti eritteli esityst. Trubaduri annettiin net paitse mainittuna
pivn 25/1 ja 27/1 sek 6/2, 8/2 ja 12/2. Arvostelusta, jossa ensi
kerran huomautetaan samoista loistokohdista, jotka myhemmin
Helsingisskin herttivt ihastusta, teemme seuraavat otteet:

(Mainittuaan miss kukin oopperaosaston laulajakyvyist oli saanut
musikaalisen kasvatuksensa, arvostelija jatkaa:) "Joskin, niinkuin
edellisest nkyy, Suomen ensimisell lyyrillisell nyttmll ei
puhtaasti dramaattiseen puoleen nhden ole ollut varsinaista pohjaa, on
sill kumminkin musikaalisessa suhteessa sangen otollisia edellytyksi
ansiokkaaseen toimintaan. Kaikissa tapauksissa on meill, kiitos olkoon
useille edullisille asianhaaroille, joihin etupss luemme niden
taiteilijain sivistyksen, ollut ilo nhd, ett nuori laulunyttmmme
jo kykenee aikaansaamaan kaikissa suhteissa esiintymiskelpoisen
kokonaisuuden. Ett rettmn paljo voisi dramaattisessa suhteessa
olla parempaa, sit ei kenkn tahtonut kielt, mutta todellisesti
sietmttmi liiotteluja ja puutteita ei suinkaan nhd niden
vasta-alkajain esiintymisess nyttmll. Pinvastoin voivat useat
nist taiteilijoista nyttmlliseenkin esitykseen nhden tyydytt
hyvin suuria vaatimuksia."

"Kun luo katsauksen niihin sattumuksiin, jotka niin merkillisell
tavalla ovat mytvaikuttaneet Suomalaisen teatterin syntyyn, niin
nytt varsinkin laulunyttm olleen suotuisan kohtalon vaalima. Eik
ole vhimmin merkillist, ett joitakuita vuosia ennen tmn oopperan
alkua nuori tytt Pohjan perilt, mit rikkaimpien lahjojen omistaja,
lhtee tuonne maailman pkaupunkiin parahimman opettajan johdolla
antautuakseen laulajattareksi. Kun hn sitten palaa kotimaahansa,
suomalainen ooppera ensi hetkest tervehtii hness primadonnaansa, ja
ilolla ja ylpeydell myntvt kaikki oopperan loistavan menestyksen
etupss olevan Emmy Strmerin ansion. Laulajatar on thn saakka
oikeastaan esiintynyt vain kahdessa roolissa, nimittin Leonorana
Trubadurissa ja Luciana samannimisess oopperassa. Ne laakerit, jotka
hn on niittnyt niden osien vastustamattoman ihastuttavalla ja
jalolla esittmisell, tulevat aina Suomalaisen teatterin historiassa
silyttmn muiston sen ensimisest, sielukkaasta laulajattaresta,
Emmy Strmerist."

"Siin tavassa, mill nti Strmer esitt Leonoraa, havaitaan joka
hetkess sama hieno ja sama, kehittynytt makua ilmaiseva ranskalainen
ksitys, joka on vallalla Parisin oopperanyttmll. Siihen tulee
suomalaisessa laulajattaressa kaikessa yksinkertaisuudessaan syv ja
lmmin tunne. Yksityisiss kohdissa hn ylltt niin sanoaksemme
italialaisklassilliseen suurtyyliin kehitetyll odottamattoman
voimakkaalla esityksell: muistutamme ainoastaan kuinka mahtavasti,
sydnt kouristavasti ja dramaattisesti hn tulkitsee sanat: 'Kun
sydmeni saat -- se kylm on jo', sek erinisist kohdista
misererekohtauksessa, ennen kaikkea laulusta: 'Se tuntuvi niinkuin'
j.n.e."

"Mit puhtaimmaksi helmeksi, joka todellakaan ei tummenisi monen
maailmankuulun laulajattaren kruunussa, on nti Strmer laulullaan
luonut Leonoran viimeiset svelet. On jotakin hurmaavan ylev siin
yksinkertaisessa tavassa, mill hn laulaa sanat:

    "'Kyn _sulle_ ... ennen kuolemaan...
    Kuin hlle ... elmn.'

"Leonoran osan alkupuolen, johon m.m. kuuluu loistava aaria ensimisess
nytksess, laulaa nti Strmer suloisesti ja hienosti, mutta ilman
sit voimallista hehkua, joka kenties olisi siin paikallaan. Tuntuu
silt kuin laulajattaressa oikea innostus nousisi vasta oopperan
intohimoisimmissa kohtauksissa. Niinikn listtkn ett
laulajattarella ei ny olevan taipumusta koristelemaan suuria
aarioitansa, jonka thden ne nyttvt vhemmn loistavilta kuin ehk
on odotettu. Kumminkin esiintyy hnen kaunis, puhdas ja oivallisesti
kehitetty sopranonsa erinomaisesti niss bravuurikohdissakin."

"Itse nytteleminenkin osottaa lukuisissa yksityiskohdissa kuinka
hnell on dramaattisia lahjoja ja kuinka hn lykksti on tutkinut
parhaimpia ulkomaalaisia esikuvia.[31] Erinomainen luontainen aisti saa
hnet liikkumaan nyttmll vapaasti ja varmasti niinkuin tavallisesti
vain vuosien kuluessa opitaan. Kasvojen ilmeeseen nhden haluaisimme
tehd muistutuksen, joka ei koske yksistn nti Strmeri, vaan
useampia Parisin laulajattaria Adelina Pattista alkaen. Tarkoitamme
sit hienoa hymyn piirrett, joka kenties liian harvoin haihtuu
laulajattaren kasvoilta. Tuossa hymyss on paljo suloa ja
naisellisuutta, mutta pohjoismaisesta yleisst se tuntuu ehk
vhn vieraalta, varsinkin jos nyttelijtr kytt sit
tuhlaavaisesti." -- --

"Nti S. Strmerin tapa esitt Azucenan voimia vaativaa roolia on hyvin
ansiokas ja on herttnyt vilkasta suosiota. Osa on erittin sopiva
nuoren laulajattaren voimakkaalle, komealle altto-nelle. Sit paitse
on hnen esityksessn aitodraamallinen svy, muistutamme vain
odottamattoman onnellisesta tavasta, jolla hn laulaa resitatiivin
toisen nytksen toisessa kohtauksessa. Azucenan vangitsemiskohtauksen
jlkeen kolmannessa nytksess on nti S. Strmer joka kerta huudettu
esiin. Yhteiskohdissa hn erinomaisella tavalla mytvaikuttaa
menestykseen, ja parhaimpiin senlaatuisiin numeroihin luemme aivan
oivallisesti lauletun kolminlaulun Leonoran, Azucenan ja Manricon
vlill kolmannessa sek kaksinlaulun kahden viimemainitun vlill
toisessa nytksess. Kun nti S. Strmer tss roolissa kieltmtt on
nyttnyt omistavansa draamallisia lahjoja, olisi syyt pit huolta
todenmukaisemmasta naamioituksesta nyt uskomattoman nuorelle
Azucenalle."

"Hra Ericsson on oppinut Manricon osan vaikealla ja hnelle vieraalla
suomenkielell. Hn on niin onnistunut, ett lausumisesta usein tuskin
tuntee ulkomaalaisen. Siihen nhden hra Ericsson ansaitsee erityisen
kiitoslauseen musikaalisestikin varsin kauniista tavasta, mill hn
laulaa romansin 'Jos taistelussa muistelen' kolmannen nytksen
jlkimisess kuvaelmassa. Sama tunnustus tulee hnelle kauttaaltaan
huolellisesta lausumisesta sek taitavuudesta mill hn seuraa
mytnyttelijit. ni on voimakas ja hele, vaikkei viel tysin
kehittynyt. Taiteilijan nuoruus nyttytyy levottomuudessa taikka
kiireess mill hn laulaa. -- --"

"Hra Acht on mielestmme oikein ja taitavasti vlttnyt liiottelun,
joka niin usein vaivaa vasta-alkajaa. Hn esiintyy levollisesti ja
yksinkertaisesti, hnell ei ole monta liikett ja hn kytt niit
harvoin, mutta aina oikein ja htilemtt. Joskin intohimoisen kreivi
Lunan kuva sen kautta tulee jotenkin hervottomaksi ja nytteleminen
supistuu kaikkein vhimpn, niin on mielelln moittimatta sit, kun
hiriintymtt liiallisuuksista saa nauttia hra Achtn miehekkst,
kauniista baritonista ja tukevan musikaalisen sivistyksen leimaamasta
esityksest. Todella etevsti hra Acht laulaa suuren resitatiivin ja
aarian, joka alkaa toisen nytksen jlkimisen kuvaelman; mutta
ensimisenkin resitatiivin suoritus ansaitsee erikoista mainitsemista.
Kenties olisi suotavaa, ett hra Acht puhtaasti kielellisess
suhteessa enemmn huolehtisi lausunnosta, joka yksityisiss, varsinkin
lyhemmiss lauseissa tuntuu hieman jokapiviselt."

Hra Bergholm esitt nuhteettomasti Fernandon verraten vhptisen
osan. Hnen kaunis bassonens ei ole ollut herttmtt huomiota. --
[Lopuksi puhutaan kreist, jotka Turussa olivat heikoin puoli
oopperaa. Avustajista oli puute ja harjotusaika oli ollut lyhyt].

Trubadurin jlkeen ruvettiin valmistamaan Luciaa ja voimme sill aikaa
palata puheosastoon. -- Oopperanytntjen vlill oli ollut kolme
puhenytnt: Pivl 30/1, Jeppe Niilonpoika ja Lemmenjuoma 1/2 sek
Bartholdus Simonis ja Laululintunen 3/2. Tuli sitten Runebergin 71
syntympiv ja silloin puhe- ja lauluosasto yhdess suorittivat
seuraavan tunnelmallisen juhlaohjelman: Pilven veikko; Noita-ampuja
(II. 1); Rouget de Lisle; Torpan tytt, F. v. Schantzin sveltmn;
sek "Taistelumme pivilt". Edellisess nit loppukuvaelmia oli Emmy
Strmer Torpan tyttn ja Sofie Strmer hnen itinns, jlkimisess
nhtiin runouden nuori haltia seisovan Runebergin seppelidyn
rintakuvan vieress ja viittaavan talvimaisemaan, miss esiintyi sarja
Vnrikin tarinain henkilit: Munter nuotiotulella, Lotta Svrd, N:o 15
Stolt, Pilven veikko, Luutnantti Zidn, Vilhelm von Schwerin,
Sotilaspoika ja Hurtti ukko. Kuvaelmassa mytvaikutti joukko kaupungin
naisia ja herroja ja oli se Nervanderin jrjestm. Emmy Strmerin
sydnt kouristava laulu Torpan tyttn ja suuri runoilijan
ylistyskuvaelma sai tunnelman korkeimmilleen, ja juhla pttyi
Maamme-lauluun.

Luulisi kaikkien olleen tyytyvisi siihen tapaan, jolla Suomalainen
teatteri oli viettnyt kansallista merkkipiv, mutta seuraavana
aamuna paikkakunnan p-nenkannattaja, . U, nytti ett oli niit
tyytymttmikin, se kun silmittmll hykkyksell palkitsi
kotimaista nyttm edellisen illan juhlasta.

"Sdytnt, joskin 'tshudilaiselle itsetunnolle' kuvaavaa", lehti
lausuu, "oli ett tilaisuudessa, jonka tarkoituksena oli kunnioittaa
suurta runoilijaa, joka ruotsinkielell on niin oivallisesti kuvannut
maamme kansallista elm ja omituisuuksia, hnen omista runoistaan
otetuissa laulukappaleissa ei kytetty runoilijan omaa kielt --
ruotsia -- vaan mieluummin kehnoja suomennoksia, vaikka kaikki
tklisell nyttmll esiintyvt tuskin viel ovat voineet unohtaa
ruotsalaista idinkieltn." -- Marseljeesi (Rouget de Lisle
nytelmss), huomautetaan lisksi, oli laulettu ranskankielell
(joskin puutteellisella!), mutta Runebergin laulut suomeksi!

Olemme maininneet tmn yhten esimerkkin useista samanlaatuisista,
kuinka puoluehenki oli (ja on) omansa supistamaan arvostelukyky. Se
tosiasia, ett suomalainen osa kansaamme -- jota Suomalainen teatteri
edusti nyttmllisen taiteen alalla -- on ottanut innostunein mielin
laulaakseen Runebergin runoja omalla kielelln, on tietysti mit
suorin tunnustus hnen suuruudestaan, sill _jollei_ niin olisi
tapahtunut, vaan hnen vaikutuksensa rajoittuisi yksistn maamme
ruotsinkielisiin, niin hn ei suinkaan olisi Suomen kansallisrunoilija.

Noita-ampuja (II. 1) annettiin viel kaksi kertaa, 12/2 Bartholdus
Simonis nytelmn jlkikappaleena sek 15/2 Riita-asian ja Kihlauksen
kanssa. Sitte nyteltiin 16/2 Tyven elmst kahden viimeksi mainitun
pikku kappaleen mukana, joista jlkiminen, Kihlaus, Turussakin
vastaanotettiin yht suosiollisesti kuin muualla. Viimeinen
puhenytnt oli 25/2, jolloin ensi kerran esitettiin A. Oksasen
suomentama Schillerin, nyttmlliseen vaikutukseen katsoen erinomainen
nuoruuden tragedia _Kavaluus ja rakkaus_. Tm murhenytelm --
ensiminen mink teatteri otti niin sanoaksemme itsenisesti
esittkseen -- menestyi melko hyvin, vaikka se pituudellaan pani
yleisn mielenkiinnon koetukselle. Nytnt alkoi net klo 6,30 ja
pttyi 12,15 yll! Posien esittjt huudettiin esiin ja rva
Lundahl[32] (lady Milford) mainitaan erittin.

Lucia meni ensi kerran 18/2, ja nytnt oli "yhtmittainen voitto Emmy
Strmerille sek kunniapiv Suomalaiselle nyttmlle". -- "Esitys oli
kauttaaltaan taiteen leimaama, ja lakkaamattomat suosionosotukset ja
kukkien heittminen laulajattarelle todistivat ihastusta, jonka
vertaista harvoin on nhty paikkakunnalla ja joka sai aavistamaan mik
myrskyinen menestys Lucialla on oleva Helsingiss." Sen jlkeen
annettiin ooppera viel 20/2 ja 22/2; 27/2 oli jhyvisnytnt, jossa
esitettiin Lucia, jttmll pois erinisi numeroita, ja tytteeksi
Trubadurin misererekohtaus. Laulajien esitys, sanoo . P., oli sin
iltana erittin ansiokas. Achtn ni oli parhaimmillaan, Bergholm
lauloi Raimondin suuren aarian toisessa nytksess erinomaisesti ja
hnet palkittiin myrskyisell esiinhuudolla, ja Emmy Strmer voitti
itsens ja oli koko illan yleisn riemastuneen ihailun esineen.
Lucian suuren loppukohtauksen jlkeen, jonka nti Strmer tulkitsi
sanomattoman kauniisti, sai laulajatar ilmaisuna yleisn lmpimst
myttuntoisuudesta vastaanottaa 2,800 markan osotuksen. Nytnnn
loputtua nousi ihastuksen myrsky, jonka laatuista Turun teatterissa
tuskin oli nhty. Yhtmittaisten suosionosotusten kaikuessa huudettiin
useat kerrat esiin sek ne taiteilijat, jotka tn iltana olivat
esiintyneet, ett koko nuori suomalainen seurue, ja teatterista
lhdettiin vasta sitten kun yleisn ehdoton suosikki nti Emmy Strmer
yksin oli astunut nyttmlle vastaanottamaan mit sydmellisimmn
kunnianosotuksen. "Suomalainen teatteri ja [Turun] yleis tuntevat
tst lhtien toisensa ja iloisella toivolla katsotaan sit aikaa
kohti, jolloin tm nyttm on palaava paikkakunnallemme."

Tm Suomalaisen teatterin ensiminen kynti Turussa oli onnellisempi
kuin yksikn seuraava, niin varsinkin oopperaan nhden. Nytt
silt kuin etenkin hienommalle turkulaiselle yleislle vieras
suomalaiskansallinen innostus silloin olisi siellkin lmmittnyt
sydmi. Kun myhemmin vastatuuli Helsingiss alkoi, oltiin Turussa
liian valmiita asettumaan sen mukaan. Tll ensi kerralla nousivat
tulot 25:st nytnnst 19,420:30 markkaan, joka tekee 776 illalta;
Helsingiss, johon nyt muutettiin, oli keskimrinen tulo vain 5
markkaa suurempi.

Niist ystvist, jotka nyt ja vastedeskin Turussa vsymttmsti
avustivat teatteria, mainittakoon maisteri A. Malmgren, sama mies joka
teatterin alkaessa tointaan Porissa oli uhrautuvaisesti suonut sille
apuansa, ja neiti _Betty Elfving_, joka, niinkuin myhemmin tulemme
nkemn, kieltmtt oli Bergbom-sisarusten uskollisin liittolainen
Auran rannalla. Runsaimpia ja mieltkiinnittvimpi lhteit, mit
meill on kytettvn ollut, ovat Emilien lukuisat kirjeet tlle
uskotulle ystvlle. Ainoastaan omalle veljelleen hn yht
vilpittmsti on avannut sydmens ja kertonut iloista ja suruista,
myt- ja vastoinkymisist, joita teatteri tuotti. Nist kirjeist
nkyy mys kuinka harras nti Elfving oli edistmn ystviens
elmntyt, se oli hnelle ei ainoastaan yliptn trke kansallinen
yritys vaan sydmen asia.

Samoin kuin muuallakin esiintyi _Helsingisskin_ puheosasto ensin,
sill lauluosastolla oli aina krien ja orkesterin thden pitempi
valmistuksia tarpeen. Ensi vuonna oli alotettu pikku kappaleilla, nyt
annettiin ensiksi 3/3 Marianne ja toiseksi 5/3 Kavaluus ja rakkaus.
Edellisest illasta sanotaan, ett seuruetta tervehdittiin ilolla ja
ett nyttelijt olivat niin edistyneet, ett voivat kunnialla
suorittaa vaikeampiakin tehtvi: varsinkin rva Aspegren osotti
kiitosta ansaitsevaa dramaattista voimaa, mutta myskin rva Lundahlin
ja Aspegrenin esitykset olivat tunnustuksen arvoisia. Jlkiminen ilta
tuotti yleislle oikean ylltyksen. Sek ksitykseen ett
nyttelemiseen nhden esitys voitti kaikki odotukset, ja vaikka
nytnt kesti klo 11:een (nytelm oli paljo lyhennetty Turussa
tapahtuneen ensi nytnnn jlkeen), katsojain mielenkiinto ja jnnitys
pysyivt loppuun asti, jolloin yleis lmpimsti ilmaisi mielihyvns.
"Jos tahdotaan nhd mihin teatteri kykenee, nhtkn sen esittvn
Kavaluutta ja rakkautta."

Seikkaperisess arvostelussa listn, ett jos luetaan pois
burleskimainen komedia, farssi, ja kappaleet, joissa kuvataan
koomillisia maalaistyyppej, niin ei mitn ole esitetty "niin
tyydyttvsti ja hyvin kuin Schillerin Kavaluus ja rakkaus, ei mitn
joka olisi herttnyt enemmn yleist mielenkiintoa". Rva Lundahl
suoritti osansa ei ainoastaan hyvll aistilla, vaan myskin
dramaattisella totuudella kyeten ilmaisemaan lady Milfordin kki
vaihtelevat mielenliikutukset. Nyttelijtr antoi enemmn kuin hnelt
osattiin pyyt. Vhemmn odottamatonta oli ett rva Aspegren hyvsti
nytteli Louise Milleri. Vilho esitti oikein ja taitavasti
vivahdutetun kuvan konnamaisesta Wurmista ja vltti menestyksellisesti
liiottelua. Lundahl presidentti von Walterina ansaitsi niinikn
tunnustusta, joskin valtiomiehen olisi tullut liikkua vapaammin ja
sirommin sek olla vhemmn yksitoikkoisen ankara ja synkk kasvojen
eleiltn. Aspegren oli sangen onnistunut narrimaisena hovimarsalkkana
ja nyttytyi pystyvns hienompaankin koomillisuuteen. Himberg
Ferdinandina oli hnkin aika tyydyttv, vaikka hnen lausumisessaan
havaittiin teeskentely. Hness oli lmp ja kiihkoisissa
kohtauksissa draamallisuutta, joka on sit mieluummin merkittv kun
tm nyttelij usein hutiloi vhemmiss tehtviss. Kallion ukko
Miller oli hyvnlainen hiljaisemmissa kohtauksissa, mutta
traagillisissa hn ei osunut oikeaan. Yhteisnytteleminenkin oli
yliptn hyv.

Puheosaston kolmas ohjelma: Rouget de Lisle, Lemmenjuoma ja Remusen
kotiripitykset (mmn torujen uusi nimi) annettiin 10/3 ja esiintyi
silloin nti Aura Avellan keskimisess kappaleessa yht onnellisesti
Helsingin yleisn edess kuin ennen Turussa. Nuori laulajatar niitti
miellyttvll ja kirkkaalla nell esittmns laulun palkinnoksi
vilkkaita kttentaputuksia.

Tll aikaa oli Trubaduria harjotettu. Kreihin oli kertty mit
saatavissa oli niist laulajista ja laulajattarista, jotka olivat
olleet mukana syksyll 1870, sek uusia voimia, ja Richard Faltin oli
koonnut soittotaiteilijoita orkesteriksi niinkuin silloin. Ensiminen
nytnt 12/3 onnistui loistavasti.

"Nytnt teki mit ilahduttavimman, jopa mahtavan vaikutuksen",
sanotaan Morgonbladetissa, "ja tuotti kerrassaan tavattoman nautinnon.
Emme epile lausua, ett se menestys, mill Trubaduri esitettiin, oli
jokaiselle ylltys. Kuulumiset Turusta ja Viipurista olivat kyll
saaneet odottamaan paljo, mutta olemme sit mielt ett useimpain
odotukset voitettiin. Kaikki posat suoritettiin musikaalisuuteen
nhden erittin kiitettvsti ja ilmaisivat meidn oloissamme
harvinaisia nivaroja ja soitannollista kehityst. Ensiminen palkinto
tulee tietysti nti Emmy Strmerille, jonka draamallinen laulu tunki
sydmest sydmeen. -- Ihastuneen yleisn suosionosotukset olivat
voimakkaita ja innostuneita. Ja jo ensi aariansa jlkeen huudettiin nti
Strmer esiin ja sitten seurasi toinen esiinhuuto toisen perst
kohdistettuna milloin nti Strmeriin milloin toisiin taiteilijoihin. --
Tarpeetonta on sanoa ett teatteri oli tynn. Jo eilen aamupivll
olivat kaikki paremmat paikat myydyt ja ainoastaan muutamia harvoja
korkeimmilla riveill tarjona niille, jotka pivllisaikana kysyivt
pilettej."

Toisessa kohdassa samaa lehte lausutaan viel tst ensi-illasta:

"Se oli kotimaisen taiteen juhla, eik ole liiallista kiitosta sanoa,
ett Trubadurin esitys suomalaisella nyttmll on korkeinta mit
siihen suuntaan thn saakka on omin voimin aikaansaatu Suomessa.
Yleisn ihastus nytti tydellisesti, ett pkaupungin taiteenystvt
ovat yhtyneet niihin innostuneihin ihailijoihin, jotka nti Emmy Strmer
jo on saanut Viipurissa ja Turussa. Arvosteluissa nti Strmerin
konserteista Helsingiss on jo useat kerrat julkilausuttu se ajatus,
ett hnen lahjansa vasta nyttmll olisivat oikealla paikallaan.
Mutta tuskin on kukaan uskaltanut odottaa, mit nti Strmer nyt nytt
kykenevns. Hnen laulunsa on sen puhtaan taiteellisuuden ja jalon
ilmehienouden lpitunkema, jotka ovat oikean taiteilijattaren
tunnusmerkkej. Jtn arvostelemisen arvostelijoille. Eik tarvitsekaan
olla arvostelija onnitellakseen suomalaista oopperaa nti Strmerin
laatuisesta uranaukaisijasta. Eik hn ole ainoa suomalainen
laulajatar, jonka sveleit kuulemaan kannattaa kutsua vieraskin. Ennen
pitk on se hetki tullut, jolloin Suomi uudella perusteella on
yllpitv vanhaa nimens: _Laulun maa_."

Toiseen nytntn, sunnuntaina 15/3, myytiin piletit loppuun jo
lauantaina aamupivll; kolmas 17/3 annettiin samoin tydelle
huoneelle, ja Emmy Strmer sai laakeriseppeleen ja kukkia; neljs 19/3
oli yht loistava -- huone tysi, vaikka rouva Essipoff ja Raab samana
iltana olivat houkutelleet yliopiston juhlasaliin niin paljo kuulijoita
kuin sinne mahtui -- ja sen jlkeen tapaamme Morgonbladetissa pitkn
kirjoituksen oopperasta, jonka alla on nimimerkki _Si_.[33] Siit
tehtkn muutamia otteita.

"Kansallinen suomalainen ooppera on nyt olemassa!" Siin arvostelijan
lhtkohta. Trubadurin esitys ky kaiken yli mit on voitu odottaa.
"Laulu on oivallista, nytteleminen osittain niinikn. Suuremmissakin
oloissa kuin meidn on aivan tavallista, ett oopperataiteilijat ovat
hyvin heikkoja nyttelemisess. Senthden ei kannata puhuakaan siit,
ett miespuoliset laulajat siin kohden eivt tyydyt korkeampia
vaatimuksia. Sit vhemmn kuin he suorittivat tehtvns
liiottelematta, yksinkertaisesti ja arvokkaasti, pyytmtt muuta kuin
olla dramaattisia _laulussaan_. Pansio on nti Emmy Strmerin, joka ei
ainoastaan ole erinomainen laulajatar, vaan kenties yht suuri
nyttelijtr. Draamallinen elm hnen laulussaan on niin oleellinen,
ett on vlttmtnt kuulla hnen laulavan nyttmlt, miss hnen
luonteenlaatunsa psee vapaasti esiintymn, oikein nauttiakseen hnen
laulustaan ja saadakseen siit oikean ksityksen."

"Nti Strmer", jatketaan sitten, "osaa teknillisesti hyvin hallita
rikkaita nivarojaan, hnen nens on tasainen, korkeat net ovat
merkillisen tyteliset ja tulevat piv pivlt pehmemmiksi ja
pyremmiksi; koloratuuri on sangen tyydyttv. Mutta ken on ollut
ihastumatta tuosta ylen sympaattisesta puolesta hnen sielukkaassa
esityksessn? Niin _sielukas_ -- se on oikea sana. Yksityisiss
huudahduksissa, joka sveless sielu vlht esiin. Kuulkaa vain
kuinka paljo hn voi sulkea esim. huudahtukseen: Manrico! ja mit
vaihtelevia tunteita hn ilmaisee yh uudesti vivahduttaen tuota
huudahdusta! Jos hn jo pelkll laulullaan vet kuulijan -- jopa
epmusikaalisenkin -- mukaansa, miten onkaan hnen vaikutuksensa
ehdoton, kun sit tukee niin suuret dramaattiset ominaisuudet kuin
esim. nti Strmerin kasvojeneleet, joiden vertaista hienoudessa ja
kauneudessa harvoin nkee. -- -- Hyvll aistilla nti Strmer ensi
nytksiss nyttelee hillitysti keskittksens voimansa
draamallisesti trken neljnteen nytkseen, loppukohtaukseen. Sill
hnen esityksens kohoo kohoamistaan, kiinnitten katsojan mielt saa
se hnet unohtamaan monet oopperan heikot kohdat, jotka meist
pohjoismaalaisista nyttvt melkein mielettmilt. Onnistuneimpia
kohtia taiteilijattaren esityksess ovat mielestmme ensiminen kohtaus
Manricon ja Lunan kanssa, misererekohtaus, kreivin ja Leonoran
kaksinlaulu tyrmn edustalla ja loppukohtaus vankilassa."

"Se, joka ennen on kuullut nti Sofie Strmerin laulavan, ei voi olla
hmmstymtt kuullessaan hnet Trubadurissa -- niin tavattomasti hn
on edistynyt laulajattarena; mutta tuskin vhemmn hn hmmstytt
nyttelijttren. Azucenan osa vaatii sek lauluun ett nyttelemiseen
nhden melkein yht paljo kuin Leonoran, mutta kumminkin hn voittaa
kaikki toivomukset. Hnen menestyksens on sit merkillisempi kun hn
ei ole tehnyt ulkomaille opintomatkaa. Hnell on runsaita nivaroja,
joita hn joskus osaa kytt erinomaisen hyvin. -- Loistokohtia ovat
erittin toisen nytksen alku (esim. vastaus krin lauluun: 'Laulus
on kamala!' -- sit vastoin sanat: 's kosta mua!' esiintynnetn
liian kiihkesti), loppuduetti (n:o 17) ja lopputersetti (n:o 18)."

"Hra Acht on yhdistnyt kaksi tehtv, laulajan ja johtajan,
nytellyt Lunan roolia ja ohjannut musikaalista harjotusta. Kumpikin
tehtv on ollut vaikea, varsinkin kun hn on nuori nyttmll.
Menestyminen edellytt, eritotenkin olevissa oloissa, suurta rakkautta
asiaan ja lannistumatonta uutteruutta. -- Toden totta hra Achtn ansiot
ovat suuret, joskin muutamia puutteellisuuksia olisi voitu tasottaa,
jos olisi ollut kokemusta enemmn. -- Yleiseen nkyy kumminkin ett
hnell on sek musikaalista aistia ett oivallinen soitannollinen
sivistys. Hra Achtlla on suuri, metallisointuinen ni. Kuitenkin hn
laulaa naturalistisesti, kytt usein soinnultaan liian valoisia
sveleit, vokaalisoi hieman epselvsti ja jouduttaa tempoa. -- Hn
laulaa yliptn hyvin voimakkaasti, hnen crescendonsa aina
tytelisimpn fortissimoon on kiitettv ja leve legatonsa sangen
hyv hitaassa sveljaksossa. Mainitsemme vain esim. sulavan aarian n:o
10, jossa hra Achtn laulu esittytyy varsin edullisesti.
Nytteleminenkin on paljo edistynyt syksyst 1870."

Mit Ericssoniin ja Bergholmiin tulee arvostelu ei sisll mitn
uutta. Krej kiitetn, joskin mustalais- ja miserere-krit olisivat
voineet olla hienommin vivahdutetut. Erityinen kiitos annetaan Richard
Faltinille siit erinomaisesta tavasta mill hn oli suorittanut
tehtvns. Hnen oli net onnistunut lyhyess ajassa kovin
erilaatuisista aineksista kokoonpanna ja harjottaa orkesteri, niin ett
se tytti paikkansa. Totta on ett hn jo syksyll 1870 oli tehnyt
saman asian, mutta tuskin se silti oli paljonkaan helpompi, semminkin
kun vaatimukset olivat melkoisesti kohonneet. Ainoastaan puhdas
innostus saa semmoista aikaan, ja senthden tulee suuri osa ansiota
kokonaisuuden menestyksest Faltinille.

Seuraavat Trubaduri-nytnnt olivat alati yht menestyksellisi.
Viides oli 22/3, kuudes oli ilmoitettu 25 p:ksi mutta lykttiin
Ericssonin sairauden thden ja annettiin 29/3 -- viimeisen nytntn
ennen psiisjuhlaa. Vliin pistettiin herrasvki Lundahlin hyvksi
annettu nytnt 26/3, jossa esitettiin: _Gringoire_ (ensi kerran);
Noita-ampuja (II. 1); aaria Ernanista ja suomalainen kansanlaulu
Bergholmin laulamina; sek Kihlaus. Toisena psiispivn 6/4 oli
mys puhenytnt, Kavaluus ja rakkaus; mutta 7/4 annettiin Trubaduri
seitsemnnen kerran -- ja sinkin iltana olivat piletit loppuun myydyt.
Vasta kahdeksantena kertana 9/4 oli huone "sangen hyv" -- siis ei
tysi -- ja mrttiin kai senthden yhdekss nytnt 12/4
viimeiseksi. Olihan jo aika ajatella Lucian vuoroa.

Psiisviikolla kvi Otto Florell Helsingiss ja kuuli Trubadurin.
Palattuaan hiljaiseen Haminaan hn kirjoitti klylleen, Ida
Basilierille, Tukholmaan kirjeen, joka kenties paremmin kuin mitkn
sanomalehtien arvostelut ilmituo nytntjen laadun ja tunnelman. Siit
otamme seuraavat rivit:

-- -- "Trubaduri -- mit sanonkaan siit? Kun esirippu oli laskenut
ensimisen nytksen jlkeen, istuin hetken aivan hmmstyksen
valtaamana, semmoista en todellakaan ollut odottanut. Sanomalehdet ja
sen lisksi suulliset ja kirjalliset tiedonannot olivat puhuneet
Strmerin oivallisuudesta Leonorana. Se on totta, hn on lmmin,
sielukas ja draamallinen ja viehtt kohta. Se mik kumminkin enemmn
hmmstytti minua oli yhteisesitys. Kohta ensi nytksest kytiin
asiaan ksiksi riemulla ja eloisuudella, joka sai minut pelkmn ett
nousu olisi vaikea jollei mahdoton. Pelkoni oli turha. Tm esitys
olisi kelvannut miss tahansa. Ja kuulla suomalaisten taiteilijain
laulavan tt svelmikst mutta hurjaa Verdi-musiikkia hehkulla, niin,
suoraan sanoen, italialaisella vimmalla, jota se vaatii, -- non, je ne
reviens pas de mon tonnement.[34] Siit dilettanttimaisesta, jota
vhn olin peljnnyt, ei nkynyt jlkekn. Sanalla sanoen:
suomalainen ooppera on olemassa ja hyv. Luulen vain, ptten siit
mit olen nhnyt, ett vakava ooppera on sopivampi suomalaiselle
taiteilijaluonteelle kuin koomillinen ja buffa. Sin olet vastaiseksi
poikkeus. Tule ja luo henke koomilliseen oopperaan, suurin tehtvsi
taiteilijattarena on tehd se mahdolliseksi, luoda se, mutta jos
sinusta niinkuin von Konowista 'halpaa se kunnia ois', niin on se sinun
asiasi. Jos tahdot ihastuttaa veltostunutta, kosmopoliittista
pkaupunki-yleismme, joka maksaa kolmemarkkasensa, saa saatavansa ja
sy illallista sen jlkeen ennen kuin panee maata, niin laula Uudessa
teatterissa. Nen hengessni ukko Trappin loikahtelevan nojatuolissaan
ja hnen vanhan armonsa Mellinin esiinpuhaltavan nekkn _charmant!_
Rouva X. ei ole jttv hiuskarvaakaan tukkalaitteestasi ihailematta ja
neiti Z. on joutuva tyydytyksen huumaukseen nhdessn sinulla
dentelles et chaussure de Paris.[35] On kai siell niitkin, jotka
sydmellisesti sanovat sinut tervetulleeksi, mutta min kiitn tt
yleis Arkadiassa, joka liikuttavalla uskollisuudella rient
Truhaduria kuulemaan ja joka lapsen uteliaisuudella odottaa Luciaa
hajottaakseen koko teatterihkkelin. Siell osataan kaikki ulkoa,
alkaen sanoista 'Hertk! hertk! jo salot koittaen hertt kirkas
valo' Azucenan viimeiseen huutoon asti: 'Nyt koston saat s iti';
siell steilln ilosta, vaikkei liverrys olisikaan niin loistava
taikka sveljuoksut niin tasaisia ja siell ollaan niin naivisia ett
sin hetken iloitaan sen ajan tulosta, joka vihdoin on koittanut.
Riemuitaan nykyisyydest senthden ett uskotaan tulevaisuuteen. Taikka
mist johtuu tm tulviva eloisuus, tm virkeys ja lmp, joka on
vallalla suomalaisella nyttmll. Semmoista vuorovaikutusta nyttmn
ja salongin vlill kuin tll en ole koskaan nhnyt, enk saa koskaan
nhd. Tmn kaiken tiedt toki paremmin kuin min, mutta kenties et
ole ksittnyt ett yhteisesitys nyt on pasia; 1870 se oli Leonora,
-- kumminkin tunnustan, ettei se nytkn ilman Strmeri olisi mit se
on. Mutta min huomaan olleeni lmpenemisillni, jota kunnioitettavan
perheenisn mieluummin tulee karttaa." -- --

Tm paikottain humoristinen kuvaus on siksi oikea, siksi sattuva, ett
siihen on tuskin mitn listtv. Jos voidaankin hymyill semmoisille
musiikki-intoilijoille, jotka eivt laiminlyneet ainoatakaan
Trubaduri-nytnt, jotka ihailuksensa huumauksessa vain puhuivat
"meidn Emmyst" ja "meidn Idasta" tarkoittaen oopperan primadonnia,
ylioppilaille, jotka yhtkki muuttuivat italialaisen musiikin
yltipisiksi harrastajiksi, niin ett heidn seurapiireissn
Bellmanin y.m. perinnisten laulujen oli vistyminen mustalaiskrin
y.m. Trubaduri-svelmin tielt ja ett he lemmen liikuttamina eivt
en purkaneet tunteitaan kansanlaulujen avulla vaan turvausivat
aariaan: "Katkera nyt on kuolemain" j.n.e. -- jos voidaankin kaikelle
tlle hymyill, niin oli kaiken tmn pohjana kuitenkin puhdas ilo
siit, ett uusi kauneusmaailma oli auennut suomalaisille, ja tunto
siit, mit ymmrtvt arvostelijat todistivat, ett se mit
nyttmlt tarjottiin, huolimatta yksityiskohtaisista puutteista, oli
tositaidetta. Vuorovaikutus nyttmn ja salongin vlill, josta
Florell puhuu, oli todella yksininen laatuaan. Sen myntnee
epilemtt jokainen mukana ollut, ja se joka ennen tai myhemmin on
ulkomailla kuullut maailman mainioimpia oopperataiteilijoita, tiet
ett siell suurimmaltakin taiteelliselta nautinnolta on puuttunut
jotakin erikoista, jotakin sanomattoman lmmittv, jota hn
ainoastaan tll kotona on kokenut.

Sill aikaa kun oopperaa viimeisteltiin, annettiin puhe- taikka
oikeammin sekanytntj. Siten esitettiin 15/4 K. S. Suomalaisen
kntm A. Wilbrandtin 1-nytksinen huvinytelm _Ensi lempi_ (nti
Aura Avellan proolissa) sek Remusen kotiripitykset ja niiden vlill
Noita-ampuja (II. 1), jossa Strmer-sisarukset lauloivat erittin
kauniisti; 16/4 Lapsuuden ystvt, joka oli uusi Helsingiss ja joka
hyvin nyteltyn, huolimatta tarkoitusperisyydestn, koomillisten
piirteittens ja onnistuneen juonen thden vastaanotettiin
suosiollisesti, Lemmenjuoma, jossa nti Avellan menestyi oivallisesti,
ja Suuria vieraita, josta taas Vilho, Aspegren ja Kallio saivat
kiitoksia; sek 19/4 Viuluniekka.

Lucia ilmoitettiin annettavaksi 21/4, mutta sairaussattuman thden oli
ensi nytnt vasta 24/4 ja se muodostui "uudeksi riemuhetkeksi
Suomalaiselle teatterille". Ooppera onnistui, pikku eptasaisuuksia
lukuunottamatta, erinomaisesti, kiitos olkoon Emmy Strmerin, joka
nerokkaasti tulkitsi proolin. Sydnt kouristava, ylev sekstetti ja
mielipuolisuuskohtaus vastaanotettiin myrskyisell suosiolla. Ericsson
(Edgardo) lauloi lmpimsti ja eloisasti. Acht (Ashton) oli
voimallinen laulussaan ja nyttelemisessn ja Bergholmilla (Raimond)
oli hyv tilaisuus nytt kauniita nivarojaan. Krit olivat
yliptn nuhteettomat. Nyttmlle-jrjestely niinikn kaikin puolin
hyv. -- Toinen nytnt 26/4 oli viel loistavampi. Salonki niinkuin
ihastuskin kukkuroillaan. Sekstetti pyydettiin ja laulettiin da capo.
Emmy Strmer huudettiin kaksi kertaa riemuisesti esiin, ja Ericsson
kohosi kirouskohtauksessa draamalliseen voimaan nhden korkeammalle
kuin koskaan ennen. -- Kolmannella kerralla 28/4 oli "hyv huone",
mutta menestys entiselln. Edelleen annettiin ooppera viel 1, 3, 7 ja
10 p. toukok., siis kaikkiaan seitsemn kertaa, ilman ett yleisn
suosio olisi tuntuvasti laimentunut. Kuudentena iltana lauloi Lundahl
Raimondin osan, syyst kun Bergholm oli sairas, ja teki sen sangen
tyydyttvsti.

Nimimerkki Si:n pitkst arvostelusta teemme seuraavan supistelman:

Lucian esitys osotti ilmeisesti yleist edistyst esiintyjiss. Eri
iltoina saattoivat eri kohdat onnistua erilaisesti, mutta kokonaisuuden
kanta oli kohonnut, ja niin oli yleisn mielenkiinnonkin laita,
ptten miltei tysist huoneista nytntkauden lopulla. Varsinaisten
loistokohtien -- sekstetin, mielipuolisuuskohtauksen sek Lucian aarian
ensi nytksess -- jlkeen olivat kiitoksella mainittavat Lucian ja
Edgardon duetti ensi nytksess, Lucian ja Ashtonin toisessa,
Raimondin aaria n:o 7 ynn osittain Edgardon tehtv viime kuvaelmassa.
Suuremmoiseen sekstettiin keskittyi niin runsas mr sulosointua,
sulavat svelmt, jotka kukin puolestaan ilmaisevat osallisten
erilaisia tunteita, olivat niin sydnt kouristavia vaikutukseltaan,
ett yksistn senthden ooppera ansaitsi yh uudistettua kuulemista.

Emmy Strmerin Lucia oli hikisev todistus hnen ylevst
taiteellisuudestaan. Tmn tehtvn, joka oli tydess sopusoinnussa
hnen voimainsa kanssa, hn net suoritti tositaiteilijan
itsenisyydell ja selvyydell. -- Mit enemmn tutustui
yksityiskohtiin, sit enemmn tytyi ihailla hnen lahjojaan. Hnen
resitatiivinsa esim. olivat erinomaisesti lausuttuja ja korostettuja;
oivallinen korostaminen tuotti lausunnalle laulussa mit hienoimpia
vivahduksia ja teki sen harvinaisessa mrss dramaattisesti
ilmehikkksi. Varmasti vivahdutetut huudahdukset eivt tss kohden
olleet vhimmin vaikuttavat. Ihastuttava pianissimo korkeilla svelill
ansaitsisi vain tulla useammin kytetyksi. Erinomaisen vaikuttavia
olivat mys supistetut, korkeat svelet sekstetiss. -- Laulajattaren
draamallinen esitys oli kohoamassa yh enemmn musikaalisen kannalle.
Luciana hnen nyttelemisens oli mit parhaimmin harkittua. Liikunnot
olivat yleens pehmoisia ja plastillisia, ja todellisella tyydytyksell
oli huomattu kuinka joskus viel nyttytyvt srmikkisyydet
ksivarsien liikunnoissa ilta illalta tasaantuivat ja pyrentyivt. --
Ei voi sanoa, ett kasvojen eleiss totuus ja kauneus aina (esim.
kertoessa nst lhteell) olivat mahdollisen tydellisi, mutta
niiss esiintyi niin runsaasti erinomaisen onnistuneita kohtia (esim.
mielipuolisuuskohtauksessa), ett lupaukset olivat mit parhaimmat. --
Onnistuneimpia ansiopuolia viime mainitussa kohtauksessa oli paitse
laulua silmien ilme, josta yksistn nki ett nti Strmer esitti
mielipuolisuutta.

Ericsson onnistui paremmin Edgardona kuin Manricona. Luciassa hn
todella nyttytyi oopperan toiseksi phenkilksi, jota vastoin hn
Trubadurissa luovutti tmn kunniasijan Lunalle. Kauniilla nelln
hn oikein loisti kaksinlaulussa Lucian kanssa, sekstetiss ja viime
kuvaelmassa. Nyttelemisesskin huomattiin edistyst. -- Achtkin
lauloi paljo etevmmin Luciassa. Kumminkin tulisi hnen, niinkuin on
nyttnyt osaavansakin, kiihkeisskin kohtauksissa laulaa enemmn
legato, sitomalla svelet toisiinsa eik tyntmll ne esiin, niinkuin
usein tapahtuu. Parhaiten hn lauloi sekstetiss ja erittin
onnistuneita kohtia oli hnell duetissa Lucian kanssa. -- Bergholmin
ansiokkaimmat kohdat olivat paitse hnen osaansa sekstetiss, kaunis
cantabile: 'Ah salli nen soida sydmeesi' ja tuo vhn jokapivinen:
'Uhriksi olet pannut'. -- Himberg suoritti kaksi pient roolia:
Normanin ja Arthurin. Hnell on hele, miellyttv ni, joka
ansaitsisi kehittmist. -- Krit menivt, pari pient poikkeusta
lukuunottamatta, tarkasti ja reippaasti, vaikka ne salongin thden
eivt tuntuneet erittin voimakkailta. Orkesteri oli Faltinin johdolla
yh edistynyt varmuudessa ja vivahduttamiskyvyss.

Lucia-nytntjen jlkeen puheosasto 14/5 ja 17/5 esitti uuden
alkuperisen, E. F. Jahnssonin kirjoittaman murhenytelmn, _Lalli_,
joka vhn ennen oli ilmestynyt kirjakauppaan. Ensi nytnnn jlkeen
sanotaan, ett kappale teatterissa nhtyn oli vaikuttavampi kuin
luettaessa, joskaan se ei ollut niin mahtava kuin aiheeseen katsoen
olisi odottanut. Nytelmlt ei puuttunut tehoisia, kenties liiankin
tehoisia kohtauksia. Yliptn olivat molemmat viimeiset nytkset
heikoimmat, niiss kun liiottelu ja riittvn perustelun puute oli
tuntuvin. Kieli oli kyll kevytt ja sujuvaa, mutta olisi voinut olla
lennokkaampaa. Nyttmllepanoon nhden herttivt ensi kerran
kytntn otetut muinaissuomalaiset puvut erityist huomiota. Vke
oli aika paljo, eik suosionosotuksia sstetty. -- Myhemmss
seikkaperisess arvostelussa mainitaan, ett tekij ei ollut osannut
luoda henkilit yksilllisiksi luonteiksi ja ett nyttelijt
puolestaan eivt myskn pystyneet tydentmn tt puutetta.
Senthden Lundahl Lallina ja Vilho Henrik piispana eivt tyydyttneet
odotuksia, vaikka he olivat teatterin parhaimpia. Sit vastoin
kiitetn rva Aspegrenia Lallin vaimona ja rva Lundahlia Nyyrin sek
myskin Himbergi ja Leinoa parissa pienemmss osassa.

Vaikka jo oltiin toukokuun keskivaiheilla, oli viel kolmas ooppera
esitettv, nimittin Auberin _Fra Diavolo_ ja kahdessa viikossa se
saatiin valmiiksi. Ensi nytnt oli 29/5, toinen 31/5 ja kolmas 2/6.
Nisskin kesn kynnyksell annetuissa nytnniss oli melkein tydet
huoneet ja suosionosotukset mit vilkkaimmat. Varsinkin oli niin laita
viimeisess, jossa yleis esiintoi kiitollisuutensa ensimisest,
kauttaaltaan hmmstyttvn menestyksellisest oopperasesongista.
Runsain osa suosionosotuksia tuli tietysti Strmer-neitien osaksi. --
Niin teatterissa ja niin myskin toukokuun viime pivn Hesperian
ravintolassa toimeenpannuissa pidoissa, jossa teatterin ja varsinkin
oopperan ystvt lukuisasti kokoontuneina sanoin ja maljoin ylistivt
taiteilijoita ja Kaarlo Bergbomia; rva Raalle lhetettiin
tervehdysshksanoma, niinkuin teatterijuhlissa oli tavaksi tullut.

Fra Diavolonkin esityst nimimerkki Si arvosteli seikkaperisell
tavallaan. Hnest oli ymmrrettv ja oikein, ett oli alotettu
helpommista italialaisista oopperoista ja ett sen jlkeen oli otettu
ranskalainen ooppera, joka oli vaikeampi esitt, -- vasta sen jlkeen
voitaisiin ajatella saksalaista. Totta kyll, hn arveli, olisi tuskin
mahdollista valita joku Wagnerin oopperoita nyteltvksi, mutta jos
lhimmss tulevaisuudessa kvisi pins esitt esim. jokin Mozartin
ooppera, "niin on rettmn suuri tehtv suoritettu, ja
oopperanystv on oleva tysin tyydytetty". -- Fra Diavolon
harjottamisesta tavattoman lyhyess ajassa tuli kunnia Faltinin
taidolle ja hartaudelle. Esitys luonnistui varsinkin toisena iltana
oivallisesti -- ensimisen kun net viel oli huomattavissa jlki
kiireellisest valmistustyst.

Emmy Strmerill oli Zerlinana entisi pienempi rooli, mutta silti
hnen esityksens veti puoleensa phuomion. Hn lauloi yht
erinomaisesti kuin ennen, mutta hnen ksityksestn saattoi olla eri
mielt. Hn oli kenties liian tunteellinen ja hiljainen roolissa, joka
oikeammin olisi esitettv vilkkaasti, vallattomasti ja keimailevasti.
Mutta laulajatar noudatti luontoansa ja lahjojaan, jotka ovat suunnatut
vakavaan ja traagilliseen, ja se selitt ja puolustaa hnen
esitystn. -- Nti Sofie Strmer nytteli oivallisesti ja
tarpeellisella huumorilla lady Pamelaa. -- Acht, joka ulkomuodoltaan
oli erittin sopiva Fra Diavoloksi, vaikka nytteleminen oli
puutteellista, lauloi musikaalisesti samoin kuin Bergholm, joka
koomillisena loordina oli aivan paikallaan ladyns rinnalla. Ericssonin
(Lorenzo) laulussa oli monta kaunista kohtaa. Ravintolan isntn
esiintyi Aspegren sek rosvoina Lundahl ja Himberg, kaikki sangen
tyydyttvsti. Yleiseen suureen mieltymykseen vaikuttivat vihdoin
ansiokkaasti krit, joissa erittin kauniita ni oli osallisina.

Thn pttyi oopperaosaston ensiminen toimikausi. Menestys oli ollut
niin loistava, ett rohkeita suunnitelmia tehtiin lhint tulevaisuutta
varten: uusia voimia oli kiinnitettv lyyrilliseen nyttmn, jonka
ohella ajateltiin mahdollisuutta saada esiinty soitannollisesti
edullisemmassa salongissa kuin Arkadian, jossa krit tuntuivat
heikoilta, vaikka muuten olivatkin riittvn voimakkaita, ja laulaminen
rasitti ja vsytti yksinlaulajia. Tmn thden johtokunta kntyi
Ruotsalaisen teatterin johtokunnan puoleen pyynnll, ett Suomalaisen
oopperan sallittaisiin seuraavana syksyn nytell Uudessa teatterissa
kuuden viikon aikana kaksi kertaa viikossa semmoisina pivin, jolloin
ei ollut ruotsalaista nytnt. Pyynt puolusti nimimerkki O(tto)
D(onner) Morgonbladetissa (16/5) kirjoituksella, josta otamme seuraavat
rivit:

"Tavallista suuremmalla mielenkiinnolla kysytn, onko Ruotsalaisen
teatterin johtokunta antava myntvn vai kieltvn vastauksen?
Varmaankin on ilmaantuva niit, jotka huomauttavat harjotuksista ja
yhteisten pukukammioiden kytnnst syntyvi vaikeuksia. Ja onhan
luonnollista ett vaikeuksia ilmaantuu, kun samassa teatterissa
annetaan kuusi nytnt neljn sijasta, mutta kyhn se pins
kaikkialla suuremmissa kaupungeissa. Erikielisikin nytntj annetaan
joissakuissa teattereissa eri viikonpivin. Mahdotonta se siis ei ole,
varsinkaan jos huoneuston kytnt harjotuksia y.m. varten on
edeltksin mrtty. Jos on hyv tahtoa ja jotain totta usein
kuullussa puheessa, ett toivotaan kaikkea edistyst suomalaiselle
kulttuuritylle, mikli se vaan ei polje ruotsalaista sivistyst
maassamme, niin ei liene kovinkaan vaikea saada toivottua sopimusta
aikaan."

"Taloudellisesti luulisi tmn jrjestyksen tuottavan hyty
kummallekin seurueelle. Nyt tapahtuu usein ett molemmat nyttelevt
samana iltana kilpaillen keskenn. Niin ei tulisi silloin olemaan
laita, ja tietty on kuinka teatterissakynnit lisntyvt nytntjen
luvun mukaan. Merkillist on ollut huomata, ett ruotsalaisella samoin
kuin suomalaisella teatterilla on ollut muutamia erikoisen innokkaita
ystvi, jotka niinkuin nytt periaatteellisesti ovat kyneet
ainoastaan toisessa teatterissa. Kenties olisi toivottavissa ett
tllainen yksipuolisuus katoaisi, jos Ruotsalainen teatteri myntymll
mainittuun pyyntn osottaisi rakkautta kotimaiseen taiteeseen yleens.
Ett etenkin Suomalainen ooppera ansaitsee semmoisen tunnustuksen,
myntnee jokainen puolueeton. Puhutaan niin usein jalosta kilpailusta,
jonka tulee vallita suomalaisen ja ruotsalaisen sivistyksen edustajain
vlill maassamme. No niin! koettakaa tehd ulkonaiset ehdot
kummallekin mahdollisen tasaiseksi; siit on vain syntyv sit jalompi
tulos. -- -- Jokainen kotimaisen laulunyttmn rehellinen ystv olisi
mielipahalla kuuleva, ett Suomalainen ooppera on kielletty puhumasta
yleislle etevimmlt nyttmltmme."

Jo seuraavana pivn H. D. tiesi, ett Ruotsalainen teatteri _ei_
voinut suostua pyyntn -- kytnnllisist syist. -- "Ojennetaan
ktt!" lissi U. S.

Olojen valaisemiseksi mainittakoon, ett, niinkuin Emilie Bergbom oli
kertonut kirjeessn Florellille, ruotsalaisissa piireiss todella oli
alettu ankarasti arvostella monivuotisen hartaan toimitusjohtajan
Kiseleffin tointa. Kevtpuolella tm tyytymttmyys tuotiin
julkisuuteenkin, varsinkin nuorten kynilijin kirjeiss
maaseutulehtiin. Valitettiin ruotsalaisen teatterin huonontumista,
etevien nyttelijkykyjen puutetta ja ohjelmiston mitttmyytt sek
vaadittiin, ett -- ruotsalainen lyyrillinen nyttm oli perustettava.
-- Tmn johdosta huomautettiin Morgonbladetissa (16/4), ett Charlotte
ja Fritiof Raan vertaisia nyttelijit tosin ei en ollut, mutta
silti oli teatterilla aika hyvi ja lupaavia nuorempia kykyj eik
ohjelmistokaan ollut huonompi kuin edellisin vuosina, jolloin siihen
oli tyydytty, vaan osaksi parempikin. Mit vihdoin viimeiseen
vaatimukseen tulee, niin oli "mit ajattelemattominta nykyn huutaa
ruotsalaisen lyyrillisen nyttmn vlttmttmyytt. Ja tmn huudon
takana piilee ilmeisesti jotakin muuta kuin taideharrastusta.
Suomalainen teatteri tarjoaa ja on tulevanakin nytntkautena tarjoava
etevn laulunyttmn, ja se kai pitisi voida olla yhteinen
sivistyneelle yleislle niin laajalti kuin tm nyttm ulottuu.
Vastaiseksi riittnee maallemme yksi lyyrillinen nyttm, ja se
joka nyt vaatii toista ei tarkoita muuta kuin olemassa olevan
tukehduttamista."

Nm viimeiset sanat olivat profeetallisemmat kuin kirjoittaja saattoi
aavistaakaan. Vastedes saamme nhd ett ruotsalainen lyyrillinen
nyttm todella pantiin toimeen ja ett sen tarve lakkasi niin pian
kun suomalainen ooppera oli vaiennut!

Kustannusyhdistyksen vuosikokous oli 11/5 Arkadiateatterin lmpiss.
Valitsemaan johtokuntaa sek edellisen vuoden tilintarkastajain
ehdotuksen mukaan (kts. ylemp. s. 54) mrmn korotettua palkkaa
toimitusjohtajalle kokous asetti lautakunnan, jonka jseniksi tulivat
O. Donner, J. Krohn, J. F. Perander, A. Hagman ja A. Almberg. Tm
lautakunta kokoontui 14/5 ja valitsi johtokuntaan entiset jsenet, K.
Bergbomin, B. O. Schaumanin sek -- Yrj Koskisen sijaan, joka
vuosikokouksessa oli ilmoittanut tahtovansa luopua -- J. Krohnin.
Varajseniksi otettiin niinikn entiset: A. Jrnefelt ja A. Almberg.
Edelleen mrttiin toimitusjohtajalle palkaksi 3,000 ja rahaston
hoitajalle kulunkirahoiksi 800 mk vuodessa.

Syksyll (kokouksessa 18/11) esiintuoduista tileist otamme seuraavat
tiedot. Tulopuolella on suurin er tulot 122:sta nytnnst 76,503:84
mk (se on keskimrin 627 mk illalta -- edellisen vuonna, jolloin ei
ollut oopperaa, 431 mk), jonka ohella on huomattava: suoritettuja
osakkeita 5,474, lahja Leppvirroilta 193 sek valtioapu 8,000 mk.
Vuoden alussa sisnjtetyn anomuksen johdosta oli teatterille
mynnetty 16,000 markkaa avustusta ja oli siit puolet otettu kuluneen
nytntkauden puolelle.[36] Menopuolella huomataan seuraavat
trkeimmt ert: palkkoja ja palkkioita 38,788:99, pivkustannuksia
23,677:69, orkesteri 13,440:27, puvusto 7,721:42, kirjasto 3,445:15,
matkakustannuksia 6,638:88 mk. Koko menojen summa tekee 94,739:65 mk ja
on sen suoritus tuottanut 4,390:24 mk:n vaillingin. Kun edellisen
vuoden velka 4,500 mk. oli maksamatta, oli siis velkakuorma kasvanut
8,890:24 mk:si.

Tileiss ei teatterin osastoja oltu toisistaan erotettu, mutta
likimrisen laskelman mukaan olivat puheosaston menot nousseet
49,300 ja lauluosaston 45,500 mk:aan; jota vastoin edellinen oli
nytnnistn saanut 41,200 ja jlkiminen 35,300 mk. Tmn mukaan
olisi ooppera tuottanut tappiota 10,000 ja puheosasto 8,000 markkaa.

Puhenytnniss (86 luvultaan) esitettiin 45 kappaletta, nimittin:

    14 kertaa Laululintunen;
    12   "    Lemmenjuoma;
    11   "    _Kihlaus_;
    10   "    Viuluniekka;
     9   "    Tyven elmst;
     8   "    Marin rukkaset;
     7   "    Marianne, Remusen kotiripitykset (mmn toruja);
     6   "    Kukka kultain kuusistossa, Riita-asia, Suorin tie paras,
              Maria Tudor;
     5   "    Kuinka anopeista pstn, _Kalatytt_;
     4   "    _Sotavanhuksen joulu, Erehdykset, Bartholdus Simonis,
              Margareta, Lea_, Rouget de Lisle, Ei ollenkaan
              mustasukkainen, Hilta;
     3   "    Suuria vieraita, Ykausi Lahdella, Sala-ampuja ja
              karjatytt, Katsokaa peiliin, Pivl, Kavaluus ja
              rakkaus;
     2   "    _Saaristossa, Lemun rannalla, Silmnkntj, Kosijat_,
              _Lapsuuden ystvt, Lalli_, Preciosa, Deborah;
     1   "    _Ainoa hetki_, Ensi lempi, Valtioviisas rtli, Koira
              ja kissa, Gringoire, Jeppe Niilonpoika, Macbeth
              (unissakvij-kohtaus), Hamlet (Ofelia-kohtaukset),
              _Daniel Hjort_ (mestauslavakohtaus), [sek kuvaelmat:
              _Taistelumme pivin, Torpan tytt ja Pilven veikko_].

Kotimaisia oli 14 tydellist kappaletta ja niist kolme (Ainoa hetki,
Lapsuuden ystvt ja Lalli) uusia alkuteoksia sek 1 kohtaus (Daniel
Hjort) ja kolme kuvaelmaa.

Ohjelmistolle uusia oli 16: Lea, Ainoa hetki, Lapsuuden ystvt, Lalli,
Katsokaa peiliin, Remusen kotiripitykset, Suuria vieraita, Riita-asia,
Ensi lempi, Lemmenjuoma, Gringoire, Maria Tudor, Kavaluus ja rakkaus
sek kohtaukset Macbethista, Hamletista ja Daniel Hjortista.

Oopperanytntjen tilasto tavataan alempana yhdess kohden 7:nnen
luvun lopussa.

Huhtikuulla johtokunta valitsi A. Ahlqvistin, K. Bergbomin, K. Slrin,
K. S. Suomalaisen ja V. Lfgrenin kilpalautakuntaan, jonka tuli antaa
lausunto edellisen nytntkautena ilmoitetun kahden palkinnon
jakamisesta (kts. ylemp. s. 57), ja pari kuukautta myhemmin lautakunta
julkaisi yksimielisen ptksenn, ett ei yksikn kilpailuun
lhetetyist kappaleista ansainnut palkintoa, vaan ehdotti se kuitenkin
johtokunnalle, ett P. Hannikaiselle ja E. F. Jahnssonille annettaisiin
kummallekin kehotukseksi 200 markkaa niist heidn teoksistaan, jotka
teatterissa oli nytelty.




III.

Kolmas nytntkausi, 1874-75.


Ulkoa katsoen luulisi puheosastolla lauluosaston nytelless olleen
helpot pivt, mutta tositeossa sen jsenill ei sentn ollut vhemmn
tyt. Silloin net harjotettiin uusia nytelmi, ja kun oltiin
Helsingiss, saivat nyttelijt samalla yhtmittaisesti nauttia
Bergbomin johtoa. Tm oli kaikille tarpeen, mutta ymmrrettvsti
enimmn nuorimmille, jotka olivat teatteriin tulleet ennen saamatta
vhintkn ohjausta esiintymistaidossa. Semmoisia vasta-alkajia olivat
tt nyky paitse ennen mainituita, ensi nytntkauden loppupuolella
ilmoittautuneita:

_Kaarlo Edvard Trmnen_, 19 v., maakauppiaan poika Lohjalta;
helmikuulla 1873 eronnut ruotsalaisesta normaalilyseosta ja "koetusajan
kuluttua" otettu teatterin palvelukseen joulukuulla s.v.;[37]

_Taavi Pesonen_, n. 25 v., ksitylisen poika Savonlinnasta, kynyt
Kuopion koulussa; tullut laulajana oopperaan tammikuulla 1874;
myhemmin muuttanut puhenyttmlle;

Nti _Amanda Wilhelmina Hellstn_, 19 v., laivanrakentajan tytr
Turusta, Heurlinin koulun oppilas; tullut maaliskuulla 1874;

_Juhana Aukusti Tervo_ (Rosenqvist), 20 v., lukkarin poika
Janakkalasta, kynyt Jyvskyln alkeisopistossa ja ollut kolme vuotta
koulunopettajana Hauhossa; tullut keskuulla 1874;

Nti _Hilda Cecilia Heerman_, 17 v., Selma Heermanin (rva Lundahlin)
sisar (kts. ylemp. s. 3); tullut huhtikuulla 1874, mutta eronnut jo
1875;

Rva _Emmy Stenberg_ (omaa sukua Eklf), 23 v., nimismiehen tytr
Tammelasta; tullut 1874 ja eronnut 1876.

Koska Bergbom aikoi olla koko kesn kotona Helsingiss, mrttiin ett
niden nyttelijnalkujen yhdess Bkin ja Leinon kanssa tuli jd
pkaupunkiin, jossa "tohtori" oli johtava heidn harjotuksiaan.
Varsinaisen teatterikoulun puuttuessa saisivat he siten ainakin vhn
tietoa nyttmtaiteen alkeista. Elokuun alussa nm nuorimmat jlleen
yhtyivt tovereihinsa Kuopiossa.

Posa seuruetta antoi tnkin kesn -- paitse heinkuulla --
nytntj maaseutukaupungeissa.

Ensiminen olopaikka oli _Hmeenlinna_, jossa ensi nytnt oli 5/6 ja
neljs, viimeinen, 12/6; viides peruutettiin palosammutuskunnan
vuosijuhlan thden. Menestys oli yleens huono, vaikka nti Aura Avellan
esiintyi ensi kerran tll ja kappaleet (paitse Laululintunen) olivat
paikkakunnalla tuntemattomia, jopa kaksi ohjelmistolle uutta: T.
Hagmanin suomentama Mlesvillen 3-nytksinen huvinytelm _Michel
Perrin_ Vilho nimiroolissa 10/6 ja Tuokon suomentama H. Herzin
4-nytksinen murhenytelm _Sven Dyringin koti_ 12/6 ("meni paljo
paremmin kuin harjotuksista olisi voinut aavistaakaan, yleis hyvin
tyytyvinen; nti Ttterman [Regissa] huudettiin esiin"). Tulot eivt
tehneet tytt 150 mk illalta.

Ilman kaipauksen tunnetta seurue 15/6 erosi Hmeenlinnasta ja matkusti
_Lappeenrantaan_, johon sit jo aikoja ennen oli pyydetty tulemaan.
Valitettavasti oli kuitenkin teatteria varten tarjona oleva sali niin
pieni, ett ainoastaan yksi nytnt (Tyven elmst, Remusen
kotiripitykset ja Laululintunen) annettiin 17/6 ja tuotti se lhemms
200 mk. Pivn sen jlkeen matkustettiin Lauritsalaan, jossa
nyttelijille suotiin hyvityst. "Herra M. Pyhi antoi", Vilho
kirjoittaa, "koko seuralle vapaan matkan Lauritsalaan sek ysijan ja
rattoisat pidot kodissaan. Tst kiitos ja kunnia sinulle, jalo
kansalainen. Sinun menetyksesi suuresti elhytti meit. Se oli
jonkunmoinen korvaus siit typeryydest, jota ylipns saimme kokea
Hmeenlinnassa" (!).

Virkistynein mielin astuttiin 19/6 laivaan, joka oli viev seurueen
_Joensuuhun_. Matkan hupaisuutta enensi se ett teatterin suosija ja
ystv eversti A. Jrnefelt perheineen oli mukana laivalla. Kun 20/6
ehtoolla laskettiin laituriin, oli taas niinkuin ensi kerrallakin suuri
joukko kaupunkilaisia rannalla vastaanottamassa, ja tulijat tervehtivt
heit laulamalla Mun muistuu ja Tuoll' on mun kultani. Joensuu oli siis
entiselln, ja Vilho todistaa: "Yleis on niinkuin ennenkin harras,
ystvllinen ja innokas. Tm vaikuttaa paljon nyttelijihin, ja
jokainen tekee parastansa. 'Ihminen ei el ainoastaan leivst', sit
vhemmn nyttelij." -- Nm sanat on kirjoitettu ensimisen nytnnn
jlkeen 21/6, jonka ohjelma oli: Tyven elmst, Kotiripitykset ja
Ykausi Lahdella. Mutta menestyst oli seuraavillakin nytnnill,
joissa esitettiin 21/6 Marianne, 26/6 Lemun rannalla, Suorin tie paras
ja Marin rukkaset, 28/6 Kavaluus ja rakkaus sek l/7 Lapsuuden ystvt
ja Hilta. Varsinkin herttivt Marianne ja Lapsuuden ystvt suurta
mieltymyst; mutta Schillerin murhenytelm tyydytti nhtvsti
vhemmn, vaikka nytteleminen onnistui oivallisesti. "Galleri nauroi
usein traagillisimmissa kohdissa, ja kumminkin muuan talonpoika oli
valittanut ett hnen markkansa meni hukkaan kun ei saanut nauraakaan."
-- Tulot tekivt noin 266 mk illalta, se on 46 mk vhemmn kuin ensi
kerralla, mutta toista sataa enemmn kuin Hmeenlinnassa. Oloja
kuvaavana on mainittava, ett teatterilla ei ollut painetuita ohjelmia.
Syyn siihen oli tietysti se ett paikkakunnalla ei ollut kirjapainoa.
Edellisell kerralla oli seurueella ollut valmiita ohjelmia mukanaan,
mutta nyt oli tultu ilman siin luulossa ett kaupunkiin oli --
niinkuin huhu oli kertonut -- hankittu kirjapaino, mutta huhu oli
pertn. Thn pttyi ty tll kertaa, sill heinkuu oli mrtty
lepoajaksi. Kytmme tahallamme sanaa _ty_, sill pivkirjasta, johon
Vilho tn kesn merkitsi mit seurue kunakin pivn toimitti, nkee
ett ainoastaan varsinaiset matkapivt olivat vapaita; muina pivin
olivat harjotukset lakkaamatta kymss. Vanhatkin ja monesti nytellyt
kappaleet harjotettiin snnllisesti kerran tai pari tai useamminkin
ennen kun ne uudelleen esitettiin ja sill vlin valmistettiin uusia.
Siit johtui ett nyttelijill, jotka tahtoivat tunnollisesti tytt
tehtvns, oli sangen vhn aikaa turhiin huvituksiin, sill kun ei
ollut yhteisi harjotuksia teatterissa, tytyi kotona lukea ulkoa
rooleja sek harkita niiden esityst ja harjotella itsekseen.
Sellaisissa oloissa oli lyhytkin loma tervetullut.

Elokuun alussa oli nyttelijin mr olla _Kuopiossa_. Useimmat
olivatkin kohta matkustaneet sinne ja viettneet vapaa-aikansa joko
kaupungissa tai lhiseuduilla. Vilho puolestaan oli kynyt Helsingiss
saamassa ohjeita Bergbomilta. Kun sitte kaikki jlleen yhtyivt, oli
toisella toista toisella toista kerrottavana; mutta Kallio oli kokenut
kummempaa kuin yksikn muu. Hn oli net Himbergin kanssa ollut
Rkkylss ern yliopistotoverinsa, pastori Weckmanin, luona ja
muutamana sunnuntaina oli hn saarnannut kirkossa Himbergin
toimittaessa lukkarin virkaa. "Min saarnasin", Kallio kirjoitti
Bergbomille, "tuosta kauniista tekstist Kristuksen kirkastamisesta;
saarnaa sanottiin onnistuneeksi; Weckman on suomen- ja vapaamielinen
mies." Tositeossa tm ei kuitenkaan ole kovin hmmstyttv, kun
muistaa ett Kallio oli ollut 15 vuotta koulunopettajana Helsingiss.

Teatterin toimi Kuopiossa alkoi entist paremmilla enteill senthden
ett siell nyt oli oikea teatterihuone. Kaupunginviskaali Niilo
Forelius oli "suurella uutteruudella ja nerolla" muutellut entisen
ruotuven maneesin mukavaksi kesteatteriksi, joka oli niin tilava ett
siihen mahtui 700 henke. Riittvn lavean nyttmn alle oli laitettu
pari pukuhuonetta, ja edess oli sija soittokunnallekin, jos
oopperaosasto tulisi antamaan nytntj. Permanto oli tehty kaltevaksi
nyttmlle pin ja istumapaikkoja oli kolmea lajia: 98 nojaistuinta
( 2 mk), yht monta taaempaa istuinta ( 1:50) ja 240 penkkisijaa
( 1 mk) sek sen lisksi isonlainen parvi, johon mahtui 200 henke
( 50 p). Valaistus oli kuitenkin niin huono, ettei ohjelmaa voinut
hyvin lukea.

Aikomus oli jo 2/8 antaa ensi nytnt, mutta se lykkntyi 5 p:ksi.
Syyn siihen oli se ett uuden teatterin koristukset viel olivat
matkalla. Ne oli ostettu Helsingin hvitetyst Puistoteatterista[38] ja
sielt kyll ajoissa lhetetty, mutta suurta tilaa kun vaativat ne
olivat pyshtyneet Viipuriin odottamaan sopivaa kuljetuslaivaa. Kun
koristuksia ei kuulunut, tytyi Vilhon ruveta kokoonpanemaan
vlttmttmimmt dekoratsionit niist repaleista, jotka ennestn
olivat Kuopiossa, ja niiden avulla annettiin ensimiset nelj
nytnt: 5/8 Kotiripitykset, Ensi lempi ja Hilta, 7/8 Sven Dyringin
koti; 9/8 Viuluniekka; ja 12/8 Kavaluus ja rakkaus. Ensimisest
nytnnst puhuen Tapio pit nti Hilda Heermania lupaavana
lahjoiltaan; jota vastoin nti Hellstn ja Trmnen nyttytyivt
"kkinisemmilt nyttmll liikkumaan". Vanhemmista kiitetn
erityisesti Vilhoa, joka "puhuu erittin selvsti, kuvaa ja liikkuu
varmasti". Vilho itse kirjoittaa Bergbomille ett "Sven Dyringin koti"
nyteltiin huonosti, vaikka yleis oli tyytyvinen. Siin tuli usean
nyttelijn heikko puoli kovin tuntuviin: Kallio (Sven Dyring) ei
osannut rooliansa, Lundahl (Stig Hvide) puhui epselvsti, Aspegren
(Tage Bolt) alkoi repliikkins jonkunlaisella korvia loukkaavalla
rykimisell. Sit vastoin Leino (Byrgen) ksitti ja esitti hyvin
tehtvns, niinikn nti Ttterman (Regissa), kun hn vain hillitsisi
tunteellisuuttaan; rva Lundahl (Ragnhild) oli liian proosallinen. Rva
Aspegren (Guldborg) tietysti piti puoliaan niinkuin tapansa on. Samassa
Vilho valittaa yleiseen virheellist kielenkytt: "Koko seurueesta
ainoastaan Kallio, Leino, Trmnen ja min puhumme nuhteetonta kielt."
Viuluniekka kokosi tyden huoneen; se nkyy kaikkialla olevan yleisn
lempinytelm. Kavaluus ja rakkaus meni "erinomaisen hyvsti" ja sen
jlkeen tulivat vihdoin odotetut koristukset. Vasta nyt katsottiin
teatteria valmiiksi ja senthden nytnt 14/8 muodostui jonkinlaiseksi
vihkimisjuhlaksi. Intohimoista Maria Tudor nytelm seurasi
juhlanvietto, jonka vakavana puolena oli hra Foreliuksen "hyv puhe"
teatterin tarkoituksesta ja kevempn soitto ja laulu, maljat ja
tanssit. --

Paikkakunnan lehdest Tapiosta otamme seuraavan kahta viimemainittua
nytnt koskevan, Kuopion teatterielm kuvaavan kohdan:

"Ett Kuopiossa suositaan teatteria ja varsinkin suomalaista, voipi
ptt siit ett jokaisessa thn asti annetussa nytnnss on aina
ollut useita satoja ihmisi. Pyhksikin [14/8] olivat kaikki piletit
mydyt, ja kuitenkin tytyi monen knty kotiin, koskeivt en sisn
psseet. Teatterisali olikin silloin niin tptynn, ettei monta
katsojaa lis olisi sopinut, ei edes kytville. Sivumennen
mainittakoon demokraatillisen hengen(!) todistukseksi Kuopiossa, ett
puolen tusinaa nuoria miehi istui paitahihasillaan ristikoilla parven
ylpuolella. Ers harras katsoja oli kattoa pitkin kulkevaa ortta
myten kavunnut aina nyttmn lhelle sek istui siin korkealla
paikallaan jalat suorana ja muista huolimatta kuin amerikkalainen.
Luultavasti oli tll katsojalla mukava istumapaikka ylhll katossa,
koska hn nytti tyytyviselt, mutta jotkut muut katsojat heittivt
ehtimiseen levottomia silmyksi hneen. Sellaiset kapuamiset
katto-orsia myten pitisi poliisin tykknn kielt, sill emme ole
Amerikassa vaan Suomessa. Sunnuntain nytnt tuotti noin 900 mk."

"Kun Kavaluus ja rakkaus nyteltiin, moni styihminen ei mennyt
teatteriin pelten muka Suomalaisen seuran(!) esitykselln pilaavan
koko sen tunteen, jonka tm suuri murhenytelm lukijoissa vaikuttaa;
mutta siin suhteessa pettyivt nuo ylen viisaat; sill -- kehumatta --
vitmme me Suomalaisen seuran ehk ei koskaan nyttneen mitn
kappaletta niin hyvsti kuin tll kertaa." -- --

Mainitun Maria Tudor nytnnn jlkeen esitettiin 16/8 Jeppe
Niilonpoika aivan tydelle huoneelle. "Nytteleminen onnistui", Vilho
sanoo tyytyvisen itseens, "paremmin kuin koskaan ennen", yleis oli
innostunut ja niin Tapiokin. Muutamat maalaiset kutsuivat miespuoliset
nyttelijt seuraansa purkaakseen heille sydmens. Valtiopivmies
Pelkonen piti "oivan, miehuullisen puheen Bergbomin kunniaksi" ja tlle
lhetettiin tervehdysshksanoma. -- Harvemmalle yleislle annettiin
19/8 Saaristossa ja Laululintunen sek 21/8 Lapsuuden ystvt ja
Lemmenjuoma, joista viimemainituista edellinen ei miellyttnyt
kuopiolaisia niinkuin joensuulaisia, mutta jlkiminen kvi
niin hyvin, ett Vilho ennustaa nti Tttermanille tulevaisuutta
operettilaulajattarena. Runsaasti kokosi vke 23/8 Maria Tudor, kun se
annettiin toistamiseen (rva Lundahlin hyvksi). "Vaikka oli sunnuntai",
Vilho huomauttaa, "seurasi yleis hyvin hartaana ja hiljaisena
nytelmn kulkua. Kenties on jo sunnuntaiyleiskin tottunut
murhenytelmiin. Kttentaputukset olivat kuitenkin laimeat; mutta ne
kuuluvatkin enemmn 'blaseeratulle' yleislle." -- Uusi Karin
(Christerson) suomentama huvinytelm G. von Moserin _Yhdistysjuhla_
26/8 antaa Vilholle aihetta huomauttamaan, ett seurueen jsenet eivt
viel olleet kypsyneet puhelunytelm esittmn; ainoastaan rva
Aspegrenia hn kiitt (Tapio kiitt Vilhoa -- Schumrich -- itsen).
Toisen nytksen jlkeen huudettiin Vilho esiin ja lopussa kaikki. --

Kallion hyvksi nyteltiin 28/8 Rouget de Lisle, Erehdykset ja Kihlaus,
joista varsinkin kaksi jlkimist miellytti katsojia. Ensimisen
kappaleen nimiosaa nytteli resetinsaaja, joka tosin oli siin huonompi
kuin Lundahl (jonka varsinainen osa se oli), mutta selvemmn kielens
kautta kuitenkin teki yleislle helpommaksi ymmrt nytelm.
Ohimennen mainittakoon ett roolinesittjin vaihdos aiheutti Kallion
ja Lundahlin kesken pitkllisen kinastelun, joka laatuaan ei ole
harvinainen kulissien takana. -- Pivl (30/8) esitettiin vhn
paremmalle kuin puolelle huoneelle. Vilho luuli ett se vetisi
paremmin, jos nimi olisi runollisempi(!) --

Syyskuun 2 p. meni Michel Perrin, ja Vilho todistaa ett ranskalaisia
huvinytelmi ymmrrettiin Kuopiossa paremmin kuin Hmeenlinnassa.
Mariannella (4/9) oli niinikn hyv, jopa erinomainen menestys.
"Yleis ei ole milloinkaan ollut niin innostunut ja ainoastaan
Pietarissa olivat kttentaputukset yht tiheit." Neiti Hellstnist
(Cecile de Bussires) Vilho sanoo, ett hn nytteli hyvin: "hnest
tulee varmaan nyttelij". Sama kappale annettiin viel kaksi kertaa.
Toinen nytelm, joka samassa mrss saavutti suosiota, oli Jeppe
Niilonpoika, sill kun se 11/9 esitettiin toisen kerran, oli ihastus
viel suurempi kuin ensi iltana. Jeppe -- Vilho huudettiin esiin nelj
kertaa. "Nytelmn loppu oli niin muutettu, ett kun Jeppe on kertonut
kummalliset onnenvaiheensa Jaakko suutarille ja tm nauraa hnelle,
Jeppe totisena viskaa pois lasinsa ja lausuu: 'Vai unta? Ovatko nmkin
[4 riksi] unta? Juo itse viinasi. Hauku minua konnaksi, jos en
maistan tippaakaan!'" -- Kolmas suuri menestys oli Viuluniekka 15/9.
"Nytteleminen kvikin oivallisesti. Harvoin kirkossakaan olen
huomannut semmoista nettmyytt ja hartautta kuin sin iltana
teatterissa." -- Muista nytnnist mainittakoon viel, ett Bruysin
ja Palapratin 3-nytksinen huvinytelm, keskiaikaisen farssin
mukaelma _Pekka Patelin eli sukkela asianajaja_ nyteltiin ensi kerran
20/9, Preciosa kaksi kertaa 23/9 ja 27/9, ensi iltana Suorin tie paras,
toisena Suuria vieraita jlkikappaleena.

Kaksi viimeksi mainittua ohjelmaa -- nytntsarjan viimeiset --
miellytti katsojia muun muassa senkin thden ett avustamassa oli
joukko kaupunkilaisia.[39] "Kuopiossa olomme pttyi loistavasti",
Vilho kirjoittaa, "Bartholdus Simonis valloitti kokonaan yleisn
sydmet, ja Suuria vieraita nkyy olevan kuopiolaisten lempinytelmi."
Tulot tekivt keskimrin noin 376 mk illalta. Syyskuun 30 p.
kaupunkilaiset pitivt seurueelle uljaat pidot, joissa maisteri A.
Lindholm esitti maljan Suomalaiselle nyttmlle ja maisteri G. Hndell
sen naisille. Sairauden thden Vilho ei ollut niss lksijiskemuissa.

Valitettavasti kyll Vilhon sairaus ei ollut tilapist laatua, vaan
niinkuin sanotaan alku loppuun. Totta on ett kuolema viel ssti
hnet kauvan ja ett hnell oli kauniimmat taiteelliset enntyksens
saavuttamatta, mutta kuitenkin on syyt jo ottaa huomioon millainen
hnen terveytens tila oli, jotta voisimme oikein arvostella hnen
tytns Suomalaisen teatterin palveluksessa. Elokuun 8 p:n Vilho
kirjoitti Bergbomille: "Olen sangen heikko terveydeltni. Joka piv on
tullut verta oikeanpuolisesta keuhkosta, jossa lkri sanoo olevan
kroonillisen tulehduksen." Kumminkin hn vsymtt pysyi toimeliaana,
ahkerasti johtaen harjotuksia ja nytntj ja kaikkea muuta asiaan
kuuluvaa, puhumatta siit ett hn itsekin esiintyi nyttmll yht
usein kuin toiset. Kuopion teatteri ei ollut laisinkaan varustettu
syys- taikka talvi-ilmoja vastaan, ja kun tn vuonna ilmat varhain
muuttuivat kolkoiksi, nyttelijt krsivt siit paljo. Kerrankin oli
harjotus tykknn keskeytettv kylmn sn thden. Miss tilassa
Vilho oli, kun Kuopiosta lhdettiin, nkee seuraavista riveist
(Savonlinnasta 4/10):

"Kuopiossa olo loppui, mutta samassa loppui voimanikin. Varmaan
vilustuin kun Preciosa annettiin ensi kerran; sin iltana oli melkoinen
pakkanen, meit oikein vrisytti. Viime nytntpivn olin jo sangen
heikko, mutta nytell piti; yleis odotti kiivaudella Bartholdusta ja
Suuria vieraita. Mitn muuta ei olisi kelvannut antaa. Seuraavana
pivn syljin verta ja siit lhtien olen koettanut, lkrin neuvon
mukaan, olla hiljaisuudessa niin paljon kuin mahdollista. Hn kielsi
minua nyttelemst niin usein: saisin, kun paranisin, esiinty ensi
aluksi vain kerran, korkeintaan kaksi kertaa viikossa. 'Mutta mik
auttaa tll kyhn?' Huomenna nyttmlle taas. Olen sentn
kuitenkin niin terve, ettei en tule verta. Vhn enemmn voimia vaan!
Kyytirattaille minun ei ole hyv nousta. Ne tappaisivat minut jo
peninkulman pss." --- --

Tll olemme tulleet nyttelijin yksityiselmn alalle ja ern
Kuopiossa sattuneen tapahtuman johdosta on meill syyt list vhn
siihen kuuluvaa.

Olemme kertoneet mill hartaudella nuori teatteriseurue ryhtyi
toimeensa ja mill innostuksella sit kaikkialla tervehdittiin, mutta
ei kenkn joka vhnkn tuntee teatterielm sentn oudoksune, ett
tll kaikella oli varjopuolensakin. Itsestn on selv ett tsskin
seurueessa vlttmttmsti ilmaantui semmoisia sisllisi kinastuksia
ja rettellt nyttelijin kesken sek heidn ja johtomiesten vlill,
jotka niin sanoaksemme kuuluvat ammattiin ja joiden psykoloogisena
perusteena ovat toiselta puolen inhimillinen heikkous ja puutteellisuus
yliptn ja toiselta puolen taiteilijaluonnolle omituinen
herkktuntoisuus, joka kun kukin pit arvonsa riippuvana ulkoa pin
tulevasta arvostelusta aina on loukkauksille altis. Senlaatuiset
pikkuseikat eivt kuitenkaan ansaitse teatterin historioitsijan
huomiota, joskin lhteet tekisivt mahdolliseksi esitt esimerkki
niist. Mutta sen ohella ilmaantui ikvmpikin seikkoja, jotka, kuinka
mielelln ne sivuuttaisikin, ehdottomasti ovat luettavat
taidelaitoksen historiaan.

Se seikka, joka tss on lyhyesti mainittava, oli lhimmss yhteydess
yrityksen pmrn, se on suomenkielisen nyttmn perustamisen
kanssa. Tmn pmrn merkityksen ja siit johtuvia velvollisuuksia
nyttelijt yleens oivalsivat, mutta kumminkin oli niit, jotka siit
vhn vlittivt. Seurueen jsenet kun olivat kotoisin eri osista maata
ja enimmkseen perusteellisempaa koulusivistyst vailla, on
luonnollista ett heidn puhekielens oli kaikkea muuta kuin
yhdenmukaista. Pkeino tmn asianlaidan parantamiseksi oli tietysti
se ett nyttelijt puhuivat keskenn suomea, sill hyv kielenkytt
ei suinkaan riipu yksistn ulkoalukemisesta taikka tiedoista vaan
_tottumuksesta_. Mutta thn eivt kaikki olleet halullisia.
Nyttelijin joukossa ert -- etupss Lundahl, Himberg ja Bk --
muodostivat jonkunlaisen ruotsinmielisen puolueen itse Suomalaisessa
teatterissa, juljeten vitt tyttvns kaikki mit heilt sopi
vaatia kun puhuivat suomea nyttmll, ja tietysti he esimerkilln ja
kehotuksillaan koettivat saada toisiakin kannalleen. Noissa mainituissa
asui, vaikkeivt lainkaan olleet korkeista kodeista lhteneit,
tuo ruotsalaisen ylluokkahengen herttm ja syvlle kansan
itsetiedottomiin kerroksiin sypynyt ksitys ett suomi, _kansan_
kielen, oli ruotsia halvempi. Kun toiset taas rakastivat suomenkielt
omana ja oman kansansa kielen ja lisksi oivalsivat, ett
suomalaisella nyttmll oli erikoinen kunniakas tehtv tmn kielen
kytnnn ja viljelyksen edistmisess, niin ymmrt miten
erimielisyys nin trkeiss asioissa oli omansa hiritsemn seurueen
sisllist elm. Kaikkein pahinta oli kumminkin ett eripuraisuus
tuli sen ulkopuolellakin tunnetuksi, jopa siin valitettavassa muodossa
ett nuo toismieliset usein esiintymiselln loukkasivat teatterin
parhaimpia ystvi. Varsinkin maalaiset hmmstyivt kun teatterissa,
joka muka varta vasten edusti suomalaista kansallisuutta ja kielt,
tapasivat jseni, jotka heidnkin seurassaan kyttivt heille
tuntematonta kielt. Sit paitse samat nyttelijt kullakin
paikkakunnalla tapasivat itselleen hengenheimolaisia, jotka
antoivat heille "moraalista" kannatusta heidn "liberaalisissa"
mielipiteissn.[40] Thn suuntaan kyv kehitys saavutti Kuopiossa
huippunsa ja vei ratkaisukohtaukseen, joka kuitenkaan ei aiheutunut
yksistn ruotsinmielisyydest. Himbergill oli net myskin se heikko
puoli, ett hn kiihtyessn ja varsinkin juotuansa ei en tyytynyt
sanoihin todistuskeinoina. Kun hn siten eri tiloissa oli esiintynyt
kovin loukkaavasti, ei Vilholla ollut muuta neuvoa kuin ilmoittaa asia
johtokunnalle Helsingiss. Tm antoi hnelle oikeuden erottaa Himberg
joko kohta taikka vuoden kuluttua umpeen, jos toverit suostuivat
pitmn hnet seurassaan. Slist enemmist oli taipuvainen
jlkimiseen vaihtopuoleen, mutta kun asia esitettiin Himbergille,
tahtoi hn ylpesti kohta erota, johon Vilho tietysti suostui. -- "Tm
erottaminen on meille", Vilho mietiskeli tapauksen johdosta,
"kytnnlliselt kannalta katsoen hyvin suuri vahinko, mutta viel
suurempi on voittomme kansalliselta kannalta. Etenkin nyttelijn pit
kaikesta sydmestn rakastaman ja kunnioittaman sit kansaa, jonka
palveluksessa hn on; sill nytelmtaide ei ole kosmopoliitillinen; se
on ihan arvoton, jos ei kansallinen henki sit elhyt, kansan rakkaus
sit virvoita." -- Siihen juttu ei kuitenkaan pttynyt. Kaupungissa
alkoi huhuja kyd, kuinka Himbergi oli teatterissa, senthden muka
ett hn kerran oli uskaltanut laulaa ruotsalaisen laulun, kohdeltu
niin pahoin, ett hn oli pakotettu eroamaan seurueesta. Nin tulleena
slin esineeksi Himberg toimeenpani tanssi-iltaman saadakseen varoja
mill lhte paremmille maille. Kuopiosta hn lhti Savonlinnaan ja
koetti siellkin, vaikka turhaan, aikaansaada iltaman. Vihdoin saapui
hn Helsinkiin ja loppu oli, ett hn "katuvaisena lapsena" 8 p.
marrask. otettiin takaisin teatteriin. Syyn thn ei ollut se ett
hnet olisi huomattu viattomaksi, vaan toiselta puolen Bergbomin
hyvsydmisyys, toiselta hnen kykenevisyytens pienempiin lauluosiin.
-- Tarpeetonta on meist lhemmin kertoa mit tst tapahtumasta
luettiin sismaan lehdiss ja kuinka se tuskastutti kivuloista Vilhoa.
Luonnollista on ettei se heikko puoli seurueen sisllisess elmss,
josta olemme puhuneet, piankaan parantunut, olihan se teatterin
pikkuyhteiskunnassa heijastus siit mit nhtiin isommassa sen
ymprill.

Vietten kesns Helsingiss Bergbom-sisarukset niin sanoaksemme piv
pivlt seurasivat puheosaston tointa maaseudulla ja valmistivat mit
valmistettavaa oli lauluosaston jatkuvaa toimintaa varten. Tmn
osaston jsenten tuli syyskuun lopulla kokoontua Helsinkiin, jotta
nytnnt voisivat alkaa lokakuun alusta. Siksi he saivat kytt ja
nauttia vapauttaan kukin mielens mukaan.

Viimeisen Fra Diavolonytnnn jlkeen neidit Strmer olivat lhteneet
Ouluun antaen matkalla laulajaisia Jyvskylss ja Kokkolassa, jota
vastoin Ericsson ja Bergholm olivat esiintyneet Turussa,
Uudessakaupungissa ja Porissa, josta olivat matkustaneet Ruotsiin.
Kaikkialla kohtasivat oopperan laulajattaret ja laulajat suurta
suosiota, sill heidn konserteissaan saivat maaseutulaisetkin jotain
ksityst siit kauniista, josta sanomalehdet olivat niin innostuneesti
puhuneet. Neidit Strmer antoivat sitte viel keskuulla kaksi
menestyksellist konserttia Oulussa (toisessa oli 300 kuulijaa), sek
syyskuulla Turussa, Porvoossa ja Viipurissa. -- Ericsson taasen
kirjoittaa Bergbomille, ett hn otti tuntia plastiikassa rva Martinin
luona, joka sanoi ett hn jo hyvin hoiti ksivarsiaan, mutta ett
hnen jalkansa viel juonittelivat. Edelleen hn opetteli rooliaan
Bellinin Normassa, joka ooppera oli mrtty esitettvksi alkavalla
nytntkaudella. Lopuksi hn kertoo olleensa Antti Almbergin oppaana
Tukholmassa ja nimitt itsen "fennomaaniksi". --

Edelliseen lismme seuraavat tiedot. Lydia Laguksesta, joka Wieniss
harjotti opintoja rva Caroline Prucknerin johdolla, oli jo
kevtpuolella tullut hyvi uutisia, hn oli menestyksell laulanut
erss kirkkojuhlassa ja opettajattaren toimeenpanemassa
iltamassa.[41] Syksympn mainitsivat sanomat kolme taiteilijanalkua
lhteneen ulkomaille, jotka myhemmin tulivat esiintymn suomalaisella
laulunyttmll. Ne olivat ylioppilas Bruno Holm, joka jo oli
nauttinut ern italialaisen opettajan johtoa Pietarissa ja syyskuulla
matkusti Italiaan, sek ylioppilas N. Kiljander ja nti Mathilda
Lagermarck, jotka molemmat opettelivat taidettaan Tukholmassa. --
Vihdoin on tss muistettava ers teatteria lhell oleva henkil,
nimittin rva Raa, joka syyskuun 3 p. Kristianiassa vietti hitn
norjalaisen kirjailijan Kristian Winterhjelmin kanssa. Suomalainen
teatteriseurue lhetti silloin Kuopiosta seuraavan shksanoman
morsiamelle: "Charlotte Raa, Suomalaisen teatterin jsenet toivottavat
Sinulle sydmellisesti onnea avioliittoosi. Kiitollisuudella
muistelemme Sinua aina." --

Paitse Normaa -- ja sit ennenkin -- oli Rossinin Parranajaja annettava
ja oli sit varten sopimus tehty _Ida Basilierin ja Elis Dunckerin_
kanssa. -- Ida Basilier, joka yh oli oleskellut Tukholmassa koko
viimeisenkin nytntkauden esiintyen viidess eri oopperassa (m.m. 16
kertaa Philinen Mignonissa) ja loistavassa jhyviskonsertissa saaden
vastaanottaa mit lmpimimmt suosionosotukset yleisn puolelta, oli
tll aikaa vaihtanut kirjeit Emilie Bergbomin kanssa ja usein
julkilausunut halunsa palvella Suomalaista oopperaa. Toukokuulla hn
oli lopullisesti sitoutunut vierailemaan Rosinana, listen siihen:
"sydmestni iloitsen saada laulaa ja puhua rakasta kieltmme
nyttmlt". Keskuun alkupuolella laulajatar matkusti Turun kautta
Ouluun, syyspuoleen paluumatkallaan antaakseen konsertteja Vaasassa,
Tampereella, Hmeenlinnassa, Haminassa, Turussa ja vihdoin Helsingiss.
-- Elis Duncker jlleen oli jatkanut opintojaan Milanossa maestrojen
Lampertin ja Vanuccin johdolla. Kirjeist Bergbomille nkyy ett tm
viime aikoina oli avustanut hnt rahalhetyksill ja jo maaliskuulla
Duncker oli luvannut esiinty Figarona. Laulaja palasi kotimaahan
heinkuulla ja 17/9 hn ensi kerran (kahden vuoden pst) antoi
laulajaiset Helsingiss. Tst konsertista, jossa avustajina
esiintyivt Suomalaisen oopperan jsenet, sanotaan Morgonbladetissa:

"Hra Elis Dunckerin laulajaiset eilen oli juhlahetki
musiikinystville. Kukkuroillaan tysi salonki tervehti hra Dunckeria
sek mytvaikuttavia taiteilijoita ensi hetkell vilkkailla
kttentaputuksilla, ja joka numeron jlkeen puhkesi yleisn ihastus
ilmi uudistetuissa suosionosotuksissa. Ja hra Dunckerin yht
teeskentelemtn kuin varma esitys kaikissa laulamissaan kappaleissa
nytti todella kuinka etevss koulussa hn oli kehittnyt kauniin ja
sympaattisen nens. Enimmn viehttivt kenties Mattein romanssi ja
ihmeen kaunis hengellinen svelm Gounodin Gresu Nazareno. Ne kaksi
suomalaista kansanlaulua, jotka hra Duncker lauloi, olivat luullaksemme
tll uusia. -- Ett Lucian sekstetti, jonka neidit Strmer sek hrat
Ericsson, Acht ja Bergholm lauloivat, kuunneltiin suurimmalla
ihastuksella, lienee tarpeetonta sanoa. Se synnytti mit myrskyisimpi
kttentaputuksia ja bravohuutoja, jotka vaikenivat vasta kun ihana
svelteos toistettiin. -- Konsertti jtti yliptn jlkeens hienon
ja aitomusikaalisen nautinnon vaikutelman."

Oopperanytnnt alkoivat Ida Basilierin vierailulla -- Arkadiassa,
sill kun Ruotsalaisen teatterin johtokunta, niinkuin ennen on
mainittu, oli kieltnyt avata oviansa kansalliselle oopperalle, oli
ollut pakko jlleen knty myntyvisempien venlisten puoleen.
_Sevillan Parranajaja_ oli niin valmistettu, ett laulajattaren ei
tarvinnut odottaa, vaan annettiin ensiminen nytnt jo tiistaina 29/9
ja sitten viel nelj perkkin (2, 3, 5 ja 6 p. lokak.) tptysille
huoneille. Ensi iltaa sanotaan "uudeksi riemuhetkeksi kaikille, jotka
nauttivat sveltaiteesta ja joille musiikin tulevaisuus maassamme on
rakas". Ilolla tervehdittiin taiteilijatarta, jonka avulla ensi kerran
[nelj vuotta varhemmin] oli voitu esitt ooppera suomenkielell, ja
kiitollisella ihastuksella tutustuttiin rakastettavaan Rosinaan, josta
nhtiin kuinka erinomaisesti hn oli edistynyt sek musikaalisessa ett
nyttmllisess suhteessa. Kttentaputukset ja kukat ja esiinhuudot
ilmaisivat yleisn sydmelliset tunteet. Miespuoliset laulajat
esiintyivt niinikn kaikella kunnialla ja varsinkin Elis Duncker --
Figaro sai odottamattoman varmalla ja miellyttvll laulullaan
kuulijoitten suosion. -- Morgonbladetin arvostelusta (nimimerkki **)
otettakoon seuraava:

Ne vaikeudet, jotka semmoinen etelmaalainen svelteos kuin Rossinin
Sevillan Parranajaja luonnollisesti tarjoaa suomalaisille
taiteilijoille, voitti ainakin yksi esiintyj loistavalla tavalla. Nti
Ida Basilierin Rosina on piirteiltn kenties enemmn ranskalainen kuin
italialainen, mutta kaikissa tapauksissa erinomaisen kietova ilmi.
Hnen hikisev, loistava koloratuurinsa viehtt etupss suurta
yleis; suurempiarvoisena pidmme kuitenkin sihkyv suruttomuutta,
jolla taiteilijatar tysin kourin sirottelee ymprilleen musikaalisia
helmin ja hohtokivin. Laulukohtaukseen sovitettu ja lopussa
uudistettu pintapuolinen, mutta siro Venzanovalssi hertti
suosionmyrskyn. -- Nti Basilierin jlkeen tuli suurin huomio hra
Dunckerin osaksi. Tilapinen pahoinvointi on estnyt hnen paksua,
ytimekst ntns esiintymst tydess vapaudessaan, mutta hnen
sympaattinen, yksityiskohdiltaan rikas esityksens on hankkinut tlle
Figarolle paljon ystvi. Luullaksemme on hra Dunckerilla kuitenkin
oleva kiitollisempi ura traagillisen oopperan kuin buffan alalla, sill
jlkiminen vaatii sujuvampaa tekniikkaa kuin hnen omistamansa. -- Hra
Ericssonin kaunis ni on ollut hyvin paikallaan niiss sulavissa
svelmiss, jotka kuuluvat Almavivan osaan. Joskus eptasaisella, mutta
usein kevyell koloratuurillaan laulaja tuotti yleislle mieluisen
ylltyksen. Nytteleminenkin oli entist vapaampi. Sit vastoin ei
tempon jouduttaminen ole kadonnut. -- Hra Bergholmin Bartholo nytti
laulajan tavalliset ansiopuolet: yksityiskohtien huolellista
suoritusta, nnnnn varmuutta sek myttuntoa herttv
hyvnluontoisuutta esityksess. Koomillisemmissa kohdissa oli vritys
liian vaaleahko. -- Hra _Emil Genetzin_[42] kaunis, tytelinen ni
oli sangen vaikuttava yhteislauluissa. Basilion pnumero, suuri
'parjaus-aaria', oli kumminkin jtetty pois, joten rooli oli muuttunut
vhptiseksi. -- Vihdoin on huomioon otettava, ett Richard Faltin
nyt niinkuin ennenkin oli kokonaisuuden johtajana. Orkesteriin oli
hnen onnistunut hankkia uusia voimia, ja kiitos olkoon taitavan,
varman johdon se suoritti tehtvns aika tyydyttvsti. Ida Basilierin
oli 7 p. lokak. lhteminen. Senthden pidettiin hnelle maanantaina 5
p., nytnnn jlkeen, lksijiset, jossa tilaisuudessa professori
Z. J. Cleve julkilausui kansalaisten kunnioituksen ja kiitollisuuden
etevlle taiteilijattarelle. Seuraavana iltana hn viimeisess
nytnnss sai tysin mrin vastaanottaa suuremman yleisn lmpimi
tunteenilmaisuja. --

Samana pivn kun "diva" lhti, Emilie Bergbom kirjoitti sisarelleen
rva Heurlinille kirjeen, josta emme voi olla ottamatta seuraavaa:

"-- -- Parranajaja on mennyt ja mennyt suurella loistolla, viisi kertaa
yhdess viikossa! Aina tysille huoneille ja ylen mieltyneelle
yleislle, vaikka Wahlstrm ei tahdo mynt, ett ihastus nyt olisi
verrattava Trubaduri-ihastukseen. Ida on ollut aivan ihastuttava:
iloinen, ystvllinen ja rakastettava, niin ett hn on voittanut
kaikkien sydmet. Sit paitse hn lauloi oivallisesti ja nytteli
sievsti ja vilkkaasti. Kaikki muutkin olivat sangen hyvi, varsinkin
Duncker. Hn liikkuu luontevasti ja hyvin ja on ulkonltn soma
nyttmll; ikv kyll on hnen nens ollut vhn khe, niin ettei
se muuta kuin yhden ainoan kerran esiintynyt koko tytelisyydessn ja
kauneudessaan. Julman rasittava on tm aika ollut, mutta kyll
teatterin henkinen voittokin on erinomainen, etenkin kun Ida neen ja
hiljaa on julkilausunut tyytyvisyytens sek lupauksensa palata,
kenties jo ensi kevn laulaakseen yn kuningattaren osaa
Taikahuilussa. En voi kertoa suuren teatterin ponnistuksia saada
hnet esiintymn, vaikka vain yhden ainoan kerran ja laulamaan
nytsten vlill, mutta onneksi hn oli lujamielinen. Emanuel[43]
piti hnelle komeat aamupiv-kahvit ja samppanjapivlliset
ja niiss oli rva Bolin, Elin Trapp y.m. julmasti kyneet hnen
kimppuunsa ja koettaneet saada hnet uskomaan, ett Kaarlo ei
hituistakaan vlit itse taiteesta, vaan tarkoittaa kaikki
yksistn kielikysymyst, ja hn kytt taiteilijoita ainoastaan
kuin nukkeja sen edistmiseksi".[44] --

"Kaiken tmn rettmn puuhan keskell olen ollut kovin levoton
Kaarlon terveyden thden: hn on ollut liiaksi rasitettu ja
hermostunut, ett hn useimmiten ei ole nukkunut kahtakaan tuntia
yss, vaan noussut ja pukeutunut ja kvellyt edestakaisin salissa.
Ern yn kntyi hnen hermostumisensa niin vaikeaksi, ett hn sai
jonkunlaisen pyrtymyskohtauksen, jota seurasi kauhea levottomuus ja
tuskantunto, niin ett meidn keskell yt tytyi lhett noutamaan
lkri. Onneksi hn nyt taas on melkoisesti voimissaan ja on nukkunut
jotenkin hyvin, mutta oikein terve hn ei suinkaan ole. Hn oli jo
heikko ennen Rveliin lhtns ja sen jlkeen on hnell ollut
kuulumattoman paljo puuhaa ja vaivaa. Therese [Hahl] on totta kyll
ollut erinomainen ja auttanut kaikessa miss on kyennyt; palvellut
sestjn y.m., mutta hn onkin ollut Kaarlon ainoa turva." --

Lauluosaston varsinainen toimi syyskaudella oli mrtty tapahtuvaksi
Turussa; mutta ennen lht sinne annettiin kumminkin kaksi
Trubaduri-nytnt pkaupungissa, 16/10 ja 19/10. Kumpanakin iltana
oli huone kukkuroillaan ja yleisn innostus samoin. Varsinkin toisella
kerralla ilmaistiin ihastuksen ja erohetken tunteet myrskyisesti, ja
kaikki saivat osansa. Erittin mainittakoon, ett yhteen Emmy
Strmerille ojennettuun kukkakimppuun oli ktketty tiedonanto, ett
joukko hnen ystvin ja ihailijoitaan pyysi saada yhteisesti
lahjoittaa hnelle pianon muistoksi hnen heille tuottamastaan
taidenautinnosta. Lopuksi yleis huusi esiin orkesterinjohtajan Richard
Faltinin ja koko yrityksen pllikn Kaarlo Bergbomin, ilmaistakseen
heillekin kiitollisuuttaan.

Kaksi piv tmn jlkeen kerrottiin sanomissa, ett nti Emmy Strmer
ja hra Acht olivat kihloissa.

Teatterin olo _Turussa_ -- puheosastokin oli myhemmin sinne tuleva --
kehittyi tll kertaa sek taloudellisesti ett muutenkin yht
vastukselliseksi kuin edellinen oli ollut mytinen. Tilattavaksi
tarjottiin 26 nytnt, nimittin 18 lauluosaston, 6 puheosaston ja 2
sekanytnt; tilauksen ulkopuolella olivat muun muassa kaikki
sunnuntainytnnt. Tm oli liiaksi, sill se sai levperiset
ajattelemaan ett "enntthn siell kyd" ja lykkmn kyntins
piv pivlt, viikko viikolta. Thn tuli kaikenlaista odotettua ja
odottamatonta lisksi, niinkuin tapa on vastatuulen puhaltaessa.
"Suomalaisella teatterilla on ollut kestettvn vaikeita aikoja,
vihollisia ulkopuolella, sairautta ja muita vastoinkymisi omassa
piirissn", saattoi senthden ers asioihin perehtynyt turkulainen
nainen oikeudenmukaisesti kirjoittaa. Tm lmminsydminen nainen,
kamreerin rouva Augusta Landell, kertoi net parissa kirjeess
teatterista ystvttrelleen nti Betty Elfvingille, joka silloin
oleskeli jossain maaseudulla, ja hnen kertomukseensa nojaamme
seuraavassa kun ei muita lhteit mainita.

Nytnnt alkoivat Trubadurin esittmisell kolme kertaa perkkin
(4, 6 ja 8 p. marrask.). Ensi illasta . P. sanoo, ett huone oli tysi
ja vastaanotto lmmin. Mutta vaikka niinkin, oli orkesteri soittanut
huonosti ja Bystrm johtanut viel huonommin, eivtk esiintyjtkn
nyt olleen voimissaan. Toisissa nytnniss oli vh vke ja sekin
laimeaa, niin ett Trubaduri jtettiin sikseen. -- Sitte tuli Sevillan
Parranajajan vuoro, jossa Emmy Strmer oli esiintyv Rosinana. Ooppera
harjotettiin huolellisesti, Acht orkesterin johtajana, ja ensi
nytnt oli 13/11. Siit Nervander antaa seuraavat tiedot:

"Eilen ilo vallitsi nyttmll ja salongissa. Rossinin iti nuori,
riemusta sihkyv nerontuote valloitti kerrassaan yleisn ja mit
vilkkaimmilla suosionosotuksilla seurattiin kaikkien taiteilijain
onnistunutta esityst. Oli juhlapiv suomalaiselle nyttmlle ja sen
lukuisille tklisille ystville. Saatiin nhd yleisn suosikin, nti
Emmy Strmerin, samalla menestyksell mill hn ennen oli tulkinut
traagilliset roolinsa, nyt luovan viehttvn, verrattoman raittiin ja
miellyttvn kuvan iloisesta, kujeellisesta Rosinasta, saatiin tehd
ensiminen tuttavuus hra Elis Dunckerin kanssa, joka Figarona jo ensi
esiintymiselln ja aariallaan vaikutti erittin edullisesti yleisn,
ja vihdoin huomattiin ilolla, ett hrat Bergholm, Ericsson ja Genetz
esittivt muut posat draamallisestikin odottamattoman hyvin. Vrin
olisi kielt orkesteriltakaan suoraa tunnustusta, se kun hra Achtn
johtamana tytti tehtvns tavalla, jota harvat olisivat voineet
aavistaa. -- -- Kaikesta ptten oli nytnnll suuri ja,
listkmme, ansaittu menestys."

Valitettavasti menestys pitkiksi ajoiksi pyshtyi siihen. Kuulkaamme
mit rva Landell kertoo Parranajaja-nytnnist:

Ensi iltana "oli huone tynn ja yleis innostunut. Dunckerin luonteva
nytteleminen ja miellyttv esiintymistapa viehtti suuresti, Emmy oli
mit rakastettavin Rosina, joskaan ei niin keimaileva ja vallaton kuin
moni olisi toivonut, mutta kaikista paras oli Bergholm Bartholona, hn
lauloi ja esiintyi niin tydellisesti kuin suinkin voitiin toivoa ja
jokainen mynsi sen paitse bo Underrttelser, joka ei katsonut
oopperan ansaitsevan mainitsemistakaan. Toisena iltana [15/11] oli
huone vain puolillaan. Oli tietysti katsottu lehdest mit oli tarjona,
ja kun ei siin nhty sanaakaan, arveltiin ettei kannattanut vaivata
itsens. Kolmantena iltana, kun huhu oli levinnyt ett kuitenkin oli
syyt kyd kuulemassa, olivat piletit melkein loppuun myydyt, mutta
silloin Dunckerin ni tuli kheksi, ja kaksi nytntpiv
menetettiin hnen thtens. Sunnuntaina oli sitte nyteltv, ja viel
ehtoolla myytiin pilettej; silloin tulee sana, ett Emmy on sairas
eik voi esiinty. Poliiseja asetetaan sisnkytvn eteen ja torille
ilmoittamaan tulijoille, ett nytnt oli lyktty maanantai-illaksi,
ja maanantaina taasen saadaan kuulla ett se on vasta tiistaina.
Silloin [24/11] se olikin, mutta edestakaisin houkuteltu yleis oli
vsynyt, niin ett kaksi seuraavaa kertaa [27/11 ja 29/11] laulettiin
hyvin harvalle salongille. Kuudes nytnt oli jlleen lykttv
Ericssonin nen kheyden thden, ja silloin oli Rnnbckin mielest
sopiva hetki tullut kirjoittaa: 'Italialainen ooppera krsii
ilmanalastamme, hra Ericsson on vilustunut, syyst kun harvalukuinen
yleis ei ole voinut lmmitt teatteria'. Siihen ilkkuvaan tapaan hn
kirjoitti, eik hnell ollut muuta sanottavaa Suomalaisesta
teatterista. Kuinka olinkaan vihainen; jos minulla olisi ollut tuhat
suuta, mill vihelt hnet ulos teatterista! Mutta onneksi hn ei
tullut, kun Parranajaja annettiin viimeisen kerran [8/12], vaan
Edelskld istui hnen paikallaan, sen jlkeen istuakseen oikeutta
kotimaisten taiteilijaparkojen yli. Ja kun Parranajajan nytteleminen
oli lakkautettu, silloin tuli kritiikki . U:ss palauttaakseen
jrkiins ne, joita liiallinen ihastus vaivasi, ja kiinnittkseen
huomion siihen, ett Bartholo oli liian hoikka ja Figaro liian paksu,
ett Emmy esiintyi roolissa, joka ei ollut sopusoinnussa hnen
luonnonlaatunsa kanssa j.n.e., j.n.e. oikeassa tuomiontapaisessa
tyyliss. Se oli kumminkin nyt yhdentekev, sill oopperaa ei voitu
en nytell, kun Genetz oli matkustanut pois." --

Todistukseksi ett Turussa kuitenkin oli niit, jotka osasivat antaa
arvoa nille nytnnille, jotka toimeenpantiin niin tavattoman
vastuksellisissa oloissa, otamme thn Nervanderin lmpimsti ja
kauniisti kirjoitetusta arvostelusta sattuvia huomautuksia ja kohtia.

Yliptn sanotaan esityksest, ett taiteilijat pyytmtt jljitell
maailmankuuluja suuruuksia ovat yksistn luottaen innostukseensa
teeskentelemtt antaneet mit heidn vallassaan oli ja siten
silyttmll eurooppalaisen perusvrin ja hetkekn luopumatta
taiteellisuuden kannasta hyvss merkityksess kansallistuttaneet
beaumarchaislaiset tyypit. Yritys on yksi niit monia, rohkeita ja
mieltkiinnittvi, joihin nuori Suomalainen teatteri on nyttnyt
pystyvns. Duncker, ainoa esiintyjist joka on tutkinut taidettaan
laulun kotimaassa, osottaa italialaisilta oppineensa liikunnoilla
sestmn esitystn, mutta hn tekee sen samalla kiitettvll
maltillisuudella, jolla hn yleens nyttelee osaansa ja joka parhaiten
todistaa hnell olevan nyttmllist katsomusta. Jos hn esiintyisi
etelmaisesti eloisammin, on tuskin epiltv ett taiteellinen
tasapaino hiriintyisi; Figaro on niit osia, joissa taiteilija vain
aikaa voittaen kypsyy. Hnen hieno, siro ja kuitenkin perin rehellinen
esityksens kirjekohtauksessa Rosinan kanssa toisessa sek kenties
etupss hnen oivallinen, lmmin ksityksens viime nytksen
rystkohtauksessa tekisivt kaikkialla mit parhaimman vaikutuksen.
Siin vlkht Figaron pivnpaisteinen, iloinen sydn esiin
loistolla, joka ennustaa tositaiteilijaa. Puhekohdissa hnen
suomenkielens soi niin somasti, ett hnen huoliteltu ja miellyttv
puhetapansa kelpaisi malliksi nyttmllemme. -- Emmy Strmerin Rosinaa
arvostelija sanoo onnistuneeksi harjotelmaksi hnen taiteelleen
vieraalla alalla. Hnen Rosinansa on kerrassaan itseninen luoma: nuori
tytt, tynn suloa, mutta "omapinen", joka ei vlit espanjalaisesta
manttiljastaan eik etelmaisesta hehkustaan. Erinomaisen viehttv on
nti Strmer kirjekohtauksessa ja Bartholon laulaessa suurta aariaansa
on hnen kasvojensa eleily hmmstyttvn onnistunut. Tarpeetonta
on list ett taiteilijattaren ihana ni nyt niinkuin aina
on ihastuttanut yleis. Kauneimmin se esiintyy suurissa
yhteislaulukohdissa, joissa hnen laulunsa ihmeen kirkkaana ja
voimakkaana virtaa nijoukkoon antaen sille loistoa ja vri. --
Vilpitn tunnustus annetaan Bergholmille ja Ericssonillekin. Edellinen
on koomillinen, joskin suurempi mr huumoria ja enempi lemmenintoa
olisi paikallaan, ja laulaa vaikuttavasti; jlkiminen taas on
huomattavasti edistynyt. -- Genetzill vihdoin on hyv ni,
musikaalinen esitys ja nyttmllisi lahjoja. Kolmannessa
nytnnss laulaja ylltti yleis laulamalla siihen asti
poisjtetyn parjausaarian ja esitti hn sen sangen draamallisesti.
Parranajaja-nytntjen jlkeen hn lhtee ulkomaille harjottamaan
lauluopintoja.

Vh vaille nelj viikkoa oli Parranajajaa nytelty ja samalla aikaa
ahkerasti harjotettu Bellinin _Normaa_, jonka ensi ilta oli 16/12 ja
joka sen jlkeen viel esitettiin kolme kertaa (18, 20 ja 22 p.) ennen
joulua. . P:n mukaan tm ooppera vastaanotettiin "kenties
vilkkaammilla suosionosotuksilla" kuin yksikn edellisist,
ja erittin mainitaan toista nytnt "nuoren nyttmmme
kunniapivksi". Emmy Strmer, jolla Normana oli hnelle tysin sopiva
tehtv, oli mit innostuneimpien kunnianosotusten esineen ja
huudettiin esiin seitsemn kertaa. Oopperan nyttmllejrjestelykin
kiitetn huolelliseksi ja oli dekoratsionimaalari K. K. Hellstn
(silloin Turussa asuva, myhemmin Helsinkiin muuttanut) sit varten
maalannut uusia koristuksia. -- Rva Landell sanoo kumminkin nist
ensimisist Normanytnnist, "etteivt nekn voineet hertt samaa
innostusta kuin Trubaduri menn vuonna, ja kuitenkin on Emmy niin
suloinen ja viehttv, ett hnt kannattaa sek nhd ett kuulla.
Mutta tllkin on niit, jotka eivt jalallaankaan astu Suomalaiseen
teatteriin ja toisia, niiden joukossa [laulajatar, rva] Emma Engdahl,
jotka muka eivt tahdo nhd Normaa senthden, ett he ennen ovat
nhneet sen annettuna niin paljo paremmin(!)"

Mainittujen nytntjen jlkeen lauluosasto vaikeni pariksi viikoksi ja
sijaan astui puheosasto, joka jouluksi oli saapunut Turkuun. --
Tydentksemme kertomuksemme syyskauden teatteritoimesta katsokaamme
nyt mit jlkiminen oli kokenut Kuopiossa olonsa jlkeen.

Kuopiosta oli seurue siirtynyt _Savonlinnaan_, johon tultiin 2/10
parhaaseen markkina-aikaan. "Ikvlt tuntuu", Vilho kirjoittaa, "alkaa
nytell tll. Ei mitn ole jrjestetty. Teatterissa ei ole
muita koristuksia kuin huonosti maalattu mets ja tavallisesta
tapettipaperista tehty huone; teatterisalin permanto on vallan
likainen; katsojille ei ole istuimia.[45] Ja kuitenkin kirjoitin noin
nelj viikkoa sitten tulostamme, pyyten niit ja niit dekoratsioneja.
Mutta nyt ei muu auta kuin 'help your self!' Kaupungissa ei ny olevan
yhteishenke. -- Suomalaiset nukkuvat, ruotsinmieliset puuhaavat
etenkin ravintoloissa." Kyttkseen markkina-aikaa teatterin hyvksi
Vilho tarmokkaasti mrsi nytntj annettavaksi nelj iltaa
perkkin (4-7 p. lokak.): kaksi pikkukappaleista kokoonpantua ohjelmaa
ja kaksi kertaa Viuluniekka, joka nytelm toisena iltana tuotti koko
434 mk. Kuvaavaa on, ett tn viimemainittuna iltana oli teatterin
ravintolassa "muutamia ruotsalaista sivistyst harrastavia herroja"
jotka lauloivat laulujaan, niin ett joka kerta kun ovesta kuljettiin,
kuului laulu saliin! Sitte seurasi kolmen pivn pst Jeppe
Niilonpoika, mutta komedia, jota Kuopiossa oli suuresti suosittu, ei
kelvannut Savonlinnassa. "Niin sanottua fiinimp vke ei ollut juuri
ollenkaan; kappale oli muka 'raaka', oikein 'hpe' suomalaiselle
teatterille! Sen kuulin jo ennen nytnt. Sit paitse oli nytelm jo
ennen esitetty tll. Koska? Vuonna 1864 tai 1865!" -- Samassa
kirjeess Vilho tekee huomautuksen, joka koskee kiertomatkoja yleens:

"Nm pienet nyttmt ovat meille turmiollisia. Sen verran kun
edistymme ja vaurastumme suurilla nyttmill, sen verran teemme
taka-askeleita pienill. Mik hirve erotus Kuopion ja tmn nyttmn
vlill. Kiitettkn vain ruotsalaisten suurta tekniikkaa siell
suuressa kiviteatterissa, mutta koettakoot nytell esim. Savonlinnan
nyttmll, ja min en maksa viitt penni heidn tekniikastaan. Ennen
astuin siin tai siin kohtauksessa esim. kolme askelta eteenpin,
sivulle tai taaksepin, nyt saan tyyty yhteen askeleeseen, vielp
pysy paikallani kuin naulattu. Liikunnot, ni, kaikki on
sovellutettava nyttmn laatuun. Kuljeksivan teatterin on paljo
vaikeampi edisty kuin paikallaan pysyvisen. Pienet nyttmt ovat
paljo haitallisemmat kuin pienet arvostelijat. -- Melkein yht vaikea
on muuttaa suurelle nyttmlle, jos enemmn aikaa on nytellyt
pienell. Kaikkien teatterein pitisi oleman niin yhdenkokoiset kuin
mahdollista."

Kaikkiaan annettiin Savonlinnassa 11 nytnt. Ohjelmistosta lismme
vain, ett Tuokon suomentama K. Tthin 1-nytksinen laulunytelm
_Mustalainen_, A. Lundahl Petin, oli uusi ja hertti yleist
mieltymyst sek ett viimeksi, 23/10 ja 25/10 nyteltiin Preciosa.
Tst Vilho kirjoittaa: "Krit ky hyvin; rva Emilie Korhonen sest
ja hyvsti; [nti] Savolainen Viarda. Olen korottanut istumapaikkain
hinnan 50 ja seisomapaikkojen 25 pennill, syyst ett savonlinnalaiset
jo aikoja sitte rupesivat sstmn itsen Preciosaan".[46]

Savonlinnasta oli seurueen muuttaminen Hmeenlinnaan. Se oli
nyttelijille hyvin vastenmielist, sill heidn mielestn oli yleis
siell kuivakiskoisempi kuin missn muualla. Mieluummin olisi lhdetty
Tampereelle; mutta kun tietenkin teatterisali jo oli vuokrattu, ei
Vilhon muistutukset muuttaneet asiaa. Aika olikin jo erota
Savonlinnasta, jos mieli pst vesitse Lappeenrantaan. Vilho vuokrasi
siis 100:sta markasta laivan, joka sitte kun kaupunkilaiset edellisen
iltana olivat pitneet seurueelle rattoisat lksijiset Shatalovan
ravintolassa, 27/10 vei teatterijoukon kaikkineen pivineen Saimaan
vesien etelrantaan. Siten sstyi sek aikaa ett rahaa. --
Ilmisaattaaksemme mit kaikkia huolia kiertvn teatteriseurueen
johtajalla saattoi olla, otettakoon Vilhon kirjeist sekin tieto, ett
Lundahlin herrasvki Savonlinnassa oli saanut perillisen, jota
pidettiin liian hentona liittymn matkaan. Perhe tahtoi sen vuoksi
jd jlkeen, vaikka talven lheisyyskin pelotti. Samassa mainittakoon
toinenkin seikka, joka viel oli salaisuus, mutta josta Bergbom sai
tiedon seurueen tultua Hmeenlinnaan. Nti Hilda Heerman oli
Savonlinnassa tehnyt tuttavuutta insinri R. Munsterhjelmin kanssa ja
siit oli seurauksena kihlaus ja avioliitto, joka vei teatterilta
lupaavan nyttelijttren alun. Tmnlaisia rystj tytyi teatterin
vastaisuudessa monesti krsi, mutta ei ole tiettyn, ett ne huolet,
joita tmmiset tapahtumat olivat omansa tuottamaan teatterin
johtajalle, olisivat vhkn painaneet neitokaisten mieli.

Teatterin alkutointa _Hmeenlinnassa_ hiritsi Lundahlien ja nti
Heermanin viipyminen Savonlinnassa. Mutta yliptn oli menestys
parempi kuin oli osattu odottaa ja arvattavasti senthden oltiin siell
lhes kaksi kuukautta. Kumminkin Vilho tekee seuraavan huomautuksen,
kun Marianne toisella kerralla sai vh vke: "Kaupungin 'noblessi'
halveksii meit, eivtk suomalaiset ole tarpeeksi varakkaita
nhdkseen samaa nytelm useammin. Ei Hmeenlinnan ympristnkn
ole luottamista. Kuinka toisin onkaan It-Suomessa!" -- Nytntj
annettiin 19, joista ensiminen 1/11 ja viimeinen 18/12. Ohjelmisto oli
pasiassa sama kuin Kuopiossa, paitse seuraavia uusia kappaleita,
jotka vhitellen Vilhon johtaessa olivat valmistuneet: Bayardin
1-nytksinen huvinytelm _Haapaniemen hanhenpoika_ ja Halmin
samanlaatuinen _Toinen tai toinen naimaan_ (molemmat 26/11). Z.
Topeliuksen tekem, Suonion suomentama 1-nytksinen nytelm _Anna
Skrifvars_ (alkunimi "Brita Skrifvars", 28/11); sek Trmsen ("Vieno")
kntm, Mlesvillen kirjoittama 2-nytksinen laulunytelm
_Kultaristi_ (16/12). Tavaksi oli net otettu ensin esitt uusia
nytelmi maaseutukaupungeissa, jotta nyttelijt olisivat varmempia
esiintyessn pkaupungissa, jossa tietysti vaatimukset olivat
suuremmat. -- Ohjelmiston vanhemmista kappaleista tuo soma Ensi lempi
ei pystynyt yleisn; "nytelm on muuten", Vilho sanoo, "liian
psykoloogisesti hieno nuorille nyttelijille". Ei Mustalaisestakaan
pidetty niinkuin Savonlinnassa; sit vastoin Ainoa hetki [jonka tekij
rva Th. Hahnsson oli teatterin toimeliaimpia ystvi Hmeenlinnassa]
miellytti enemmn kuin Gringoire. Kihlaus oli tllkin hyv, niinkuin
aina; ja Yhdistysjuhla oli kovasti mieleen, n.s. ymmrtvistenkin --
kumminkaan ei nytteleminen sujunut tasaisesti. Anna Skrifvars, Z.
Topeliuksen luonnekuvaus Pohjanmaan ruotsalaisesta kansasta, jonka
nimirooli oli uskottu rva Aspegrenille, ei ny ensi kerralla
herttneen suurempaa huomiota.[47]

Tm Hmeenlinnassa olo on muita merkillisempi senthden, ett
silloin seurueeseen liittyi myhemmin niin kuuluisaksi tullut
nyttelijttremme _Ida Aalberg_. Annamme tss taiteilijattarelta
itseltn ja muilta[48] saamiamme tietoja hnen kotioloistaan ja kuinka
hn ohjautui uralle, jota varten lempe luonto oli varustanut hnet
mit runsaimmilla lahjoilla. Nti Aalberg on syntynyt 3/12 1858 ja
kasvanut Janakkalan Leppkoskella.[49] Kodin pkieli oli suomi, mutta
ruotsiakin osattiin, ja ruotsinkielinen oli tietysti se yksityisopetus,
jota Ida (ensin kytyn 3 vuotta koulua Helsingiss) sai lheisyydess
asuvilta nti Mickwitzilt ja rva Selma Qvistilt. Ensimisen hmrn
aavistuksen teatterista sai kasvava tytt itins maitokamarissa, jonka
seiniin tm oli liisterinyt ruotsinkielisi sanomia. Niiss hn nki
teatteriohjelmia henkilluetteloineen, joissa muun muassa mainittiin
hra ja rva Raa kuninkaana ja kuningattarena. Se hertti tytn mieless
outoja unelmia. Tapahtui sitte Suomalaisen teatterin perustaminen ja
toukokuulla 1873 se ensi kerran tuli Hmeenlinnaan. Ida taivutti
silloin itins tulemaan hnen kanssaan kaupunkiin katsomaan tuota
ihmett ja he nkivt yhdess ensimisen nytnnn, jossa Viuluniekka
esitettiin. Ymmrrettvsti tyttress kytev halu teatteriin tst
kiihtyi, mutta vanhemmat olivat taipumattomia, sill varsinkin idill
oli hernneiss yleinen ksitys teatterista, ett se oli turmeluksen
portti ja pes, ja hn rukoili Jumalaa varjelemaan tytrtn joutumasta
sinne. Seuraavana vuonna kun Ida Aalberg oli tyttnyt 15 vuotta,
toimeenpantiin paikkakunnalla seuranytnt Helsingin suomalaisen
alkeisopiston ja kansakoulun kirjaston hyvksi. Puuhaajat olivat
parhaasta pst ylioppilaita, joilla oli tapana viett joululomansa
Janakkalassa, ja ne pyysivt nti Aalbergia avustamaan. Nyteltv oli
Ykausi Lahdella, Kassan avain ja Silmnkntj ja piian rooli
kummassakin jlkimisess kappaleessa tarjottiin tulevalle
"tragdiennelle".[50] Tietysti hn suostui, mutta odottamaton pyynti
aiheutti semmoisen mielenliikutuksen, ett hn ei saanut unta koko ensi
yn. Nytteleminen luonnistui hyvin ja sen jlkeen hn viel samana
vuonna esiintyi kahdessa seuranytnnss, teatteriunelmien
kiihtymistn kiihtyess. Viimeinen nit nytntj sattui tuskin
viikkoa ennen kuin teatteri uudestaan alkoi antaa nytntj
Hmeenlinnassa, ja se veti hnt puoleensa semmoisella voimalla, ett
hn voimatta malttaa mieltns rohkeasti ratkaisi kysymyksen
elmntiestn. Ern pivn vanhempien ollessa poissa kotoa hn
itkien sanoi hyvsti hmmstyneille pikku veljilleen ja lhti omin
luvin Hmeenlinnaan. Siell hn meni Vilhon luokse ja tarjoutui
teatteriin. Vilho neuvoi hnt kymn Helsingiss tohtori Bergbomilla
ja sinne hn kohta matkustikin kotinsa ohitse. Tohtori ja nti Bergbom
vastaanottivat hnet ystvllisesti, ja kun edellinen oli antanut hnen
lukea ja lausua neen, hnet hyvksyttiin otettavaksi teatteriin.
Helsingist hn jlleen palasi Hmeenlinnaan jdkseen sinne
seurueen jsenen. Luonnollistahan on, ett pikku karkulainen
Bergbom-sisaruksilta salasi, kuinka hn oli kodistaan eronnut
sek ett hnell ei ollut omia varoja. Niin oli todellakin laita.
Kodista hn ei voinut pyyt eik odottaa mitn, sill siell hnt
pidettiin ijksi menneen ja vasta vuosien pst hn uskalsi sinne
palata. Nin ollen hn pienell palkallaan kenenkn tietmtt krsi
suurta puutetta, ei ainoastaan ensi aikoina kotimaassa, vaan
ensimisell ulkomaanmatkallaankin. Ei hn myskn ennen tt matkaa
saanut muuta opetusta kuin mit yhteisiss harjotuksissa ja
kokeneempien esimerkist liikeni; palava halu ja tarve oppia pysyi vain
muuttumatta. Porissa hn sattumalta tutustui erseen merikapteenin
tyttreen, joka opetti hnelle saksaa, ja niin hn valmistui
ensimiselle opintomatkalleen.

Hmeenlinnasta puheosasto matkusti Turkuun, jossa se vietti joulunsa ja
oli nyttelev lauluosaston rinnalla.

       *       *       *       *       *

Kummassakin edellisess luvussa olemme vuodenvaihteella hetkeksi
keskeyttneet nytntjen loppumattoman jonon puhuaksemme muustakin, ja
nytkin on aihetta tehd samoin. Koska ulkomaalaisen arvostelu
oloistamme on mieltkiinnittv ja valaiseva, mikli se net nojaa
puolueettomaan ja ymmrtvn asiantuntemukseen, katsomme olevan syyt
ottaa thn pkohdat erst kirjeest Tukholman Nya Dagligt Allehanda
lehdess, jossa Helsingin teatterioloja ksitelln.

"Se innostus, joka Suomessa on kohdistunut teatteriin, on yksi monista
nuoren kansan kevttunteitten ilmaisuista. -- Vaikka suomalaisen
pkaupungin yleis yliptn -- luonnollisesti fennomaaneja
lukuunottamatta -- pit Helsingin ruotsalaista teatteria
kansallisasiana, ovat kuitenkin kaikki harrastukset nyttmll
kotiuduttaa suomalais-ruotsalaista murretta osottautuneet turhiksi, ja
nyt on luovuttu kaikista teatterikoulu-kokeiluista y.m. Lahjakkaille
ruotsalaisille nyttelijille tm teatteri suo edullisemman
kehityskoulun kuin heill kotimaassa on tarjona. Syyst voi epill
olisiko mikn ruotsalainen nyttm voinut antaa Fritiof Raalle
korkeamman kutsumuksen kuin sen, jonka hn tytti Suomessa, ja varmaa
on ettei yksikn samanaikuinen taiteilija Ruotsissa ole saanut
semmoista kiitollisuuden osotetta kuin se muistopatsas, joka Helsingin
hautausmaalla nytt paikan, miss elmn myrskyiss haaksirikkoon
joutunut taiteilija on lytnyt sataman." -- "Oopperanyttmkin on
muodostumaisillaan Helsingin ruotsalaisessa teatterissa. Noita-ampuja,
jonka lhinn ennen olin nhnyt Milanon La Scala teatterissa, annettiin
mielestni paremmin Suomessa. Tm ei merkitse niin paljo kuin
kuulostaa, mutta ei aivan vhkn. Mit italialaisilla oli enemmn
tekniikkaa ja totuntataitoa, puuttui heilt henke ja kunnioitusta
tehtv kohtaan." Synnyltn suomalainen nti Liljeroos, joka on
harjottanut lauluopinnolta Tukholmassa "voitti ehdottomasti yleisn
myttuntoisuuden teeskentelemttmyydelln ja sydmmellisyydelln",
ja semmoisen tunnelman vallitessa ei kiellet sit anteeksiantoa, jota
vasta-alkaja aina vaatii.

"Sata vuotta on kulunut siit kun Kustaa III oopperan avulla kotiudutti
ruotsinkielen nyttmll, jonka oli rakentanut kotimaisille
runottarille. Samanlaatuinen ajatus on herttnyt nykyaikaiset
harrastukset suomalaisen oopperan aikaansaamiseksi Suomessa. Tll ei
tarkoiteta Helsingin ruotsalaisen teatterin lauluosastoa, josta on
puhuttu, vaan _suomalaista_ teatteria, joka laulaa oopperaa
suomenkielell."

"Saattaa ehk nytt silt kuin olisi suomalainen ooppera suomenkielen
nykyisell kehitysasteella jotakin kerrassaan merkityksetnt ja
humbuugintapaista, ja monet ovatkin ne muutoin lmpimt isnmaanystvt
fennomaanisen puolueen ulkopuolella, jotka ovat sit mielt, ett se
tarmo, joka on yrityksen synnyttnyt, ja ett ne taiteelliset voimat,
jotka siin mytvaikuttavat, olisivat ansainneet paremman pmrn.
Mutta eikhn semmoinen ksitystapa ole sangen pintapuolinen ja eikhn
juuri se ennakkoluuloinen epilys, jolla yrityst kohdellaan, itsessn
ole jotakin, jonka voittaminen merkitsee paljo ja johon semmoinen
harrastus pyrkii."

"Suomenkielen laulettavaisuus on kaikkien epilyksien ylpuolella
ja on melkein tullut sananparreksi. Todistaakseen arvoansa ja
kelpaavaisuuttaan kielen ei tarvitse viitata _Il Trovatoren_
suomennokseen. Mutta ne jotka luulevat, ett nuorella suomalaisella
kieliharrastuksella on ainoa tehtvns kansakoulussa sen vuoksi ett
se on trkein, jttvt huomaamatta, ett jos kerran yksi elon ilmaisu
lhtee todellisesta sisllisest elmst, niin on tm elm
ilmaantuva kaikenpuolisesti, ja niille, jotka innostuksella harrastavat
tt pmr, ei suinkaan ole merkityksetnt ett he omalla
kielelln laulavat svelteoksen, joka on koko sivistyneen maailman
oma." --

"Se nytnt, jolla suomalainen oopperaseurue viime lokakuun
keskivaiheilla erosi Helsingiss (seurue lhti silloin Turkuun), oli
yksi mieltkiinnittvimpi mit koskaan taikka missn olen kokenut.
Ett kokonaisuus tuntui erittin onnistuneelta seuranytnnlt, ei voi
kummastuttaa eik hirit sit, jolla on jonkunlainen vaisto mitata
kutakin asiaa sen oikealla mittapuulla. Nyteltiin Trubaduri, joka
erittin hyvin nytt soveltuvan lahjakkaille dilettanteille, koska ei
kukaan tosi musiikinystv voi pit yhteisnyttelemist siin kovin
trken. Niss oloissa on hyvin paljo voida useimpiin rooleihin
nhden suoda tunnustusta sangen onnistuneille harrastuksille; mutta
enemmn kuin paljo on semmoisessa ympristss voida tervehti yht
tositaiteilijatarta 'Jumalan armosta'. Nti Emmy Strmer, seurueen
'primadonna assoluta', joka esitti Leonoran osan, oli tuota oikeaa,
jaloa metallia, jota joskus tapaa paljon teatterikullan joukosta, eik
suinkaan aina niiss, jotka muodin oikku on tehnyt auktoriteettiuskon
yksinkertaisen jumaloimisen esineiksi, vaan sattumalta nimettmn ja
huomaamattomana jossakin maailman sopukassa. Miss italialaisessa
teatterissa tahansa voi kohdata primadonnan, joka melko suuremmalla
erehtymttmyydell suorittaa Verdilaulun stereotyyppisesti kehitettyj
lausunto- ja sveltehoja; mutta en missn teatterissa ole kuullut
Leonoran osaa ja tuskin yliptn mitn osaa esitettvn
voimakkaammalla ja vlittmmmll draamallismusikaalisella
innostuksella. Huolimatta gallopadipoljennosta tuntui minusta
tositeossa ensi kerran, ett Leonora oli juonut myrkky ja
vapaaehtoisesti meni kuolemaan armaansa thden. Ja thn mahtavaan
traagilliseen intomieleen yhdistyy nti Strmeriss suuri ja helkkyv
ni sek miellyttv ja valtavasti vaikuttava teatterihaamu."

"Nti Strmer, joka on harjottanut opintoja Parisissa, osottaa saaneensa
hyvn, joskaan ei tysin loppuun saatetun koulutuksen. Kuulee usein
valitettavan, ett niin lahjakas laulajatar uhrautuu suomalaiselle
teatterille ja menee hukkaan maailmalta. Min liityn ehdottomasti
niihin, jotka Suomessa arvioivat hnen taidettaan toisen, paljo
korkeamman vaihtoarvon mukaan kuin sen, jonka mukaan se mrttisiin
maailmanmarkkinoilla, ja luulen, ett nekin, jotka perusjohteellisesti
eivt tahdo yhty thn, eivt voi olla vastaanottamatta trkearvoista
vaikutusta siit tavasta, mill nti Strmer on kohottanut suomenkielen
mytvaikuttamaan todella suuremmoiseen nyttmlliseen tekoon."

"Mainitussa jhyvisnytnnss oli yleisn innostus rajaton, eik
esiinhuudoista tahtonut loppua tulla. Viimeksi huudettiin useat kerrat
esiin tri Kaarlo Bergbom, yrityksen tarmokas alkuunpanija. Kaikesta
sydmestni yhdyin thn suosionosotukseen." --

Niin kirjoittaa ulkomaalainen, joka tyynell, harkitulla esitykselln
hertt meiss kunnioitusta; hnkin todistaa Emmy Strmerin taiteen
suuruutta ja tenhovoimaa ja tunnustaa kuinka se innostus, joka elhytti
teatteriamme ja sen yleis, oli mukaansa tempaava. -- Kirjoituksesta
nemme muutoin, ett Ruotsalaisellakin teatterilla nyt oli
lauluosastonsa, niinkuin ert sen ystvt kevtpuolella olivat
vaatineet. Eik ollut mikn salaisuus, ett yritys oli thdtty
suomalaista oopperaa vastaan. Muutamassa poleemisessa kirjoituksessa
L. M(echelini) vastaan A. M(eurman) Morgonbladetissa (6/11 1874)
repisevll tavallaan koskettelee asiaa: "Valtio uhraa useina vuosina
musiikin ja draamallisen taiteen edistmiseksi 24,000 mk; yksityiset
antavat viel lis. Mit sill aikaansaadaan? Palkataan varojen mukaan
nyttelijit Ruotsista. Silloin ers tarmokas mies luo -- tyhjst,
saattaisi sanoa, -- kotimaisen oopperan, jonka sanotaan tyydyttvn
suuriakin vaatimuksia. Vasta nyt hertn toisella puolella -- ei uutta
luodakseen, vaan alas repikseen -- tuotetaan maahan muutamia
musikaalisen akatemian oppilaita, ja niin on heillkin ooppera. 'Kun
ukko hakkasi itselleen akkunan, niin akka teki samoin'!" -- Samaan
aikaan kun suomalaisella nyttmll esitettiin Parranajaja, nyteltiin
ruotsalaisella Noita-ampuja; mutta kun suomalainen lauluosasto oli
muuttanut Turkuun, silloin annettiin Uudessa teatterissa puhenytelmi
-- uutta oopperaa, Paciuksen Kaarle kuninkaan metsstyst, harjotettiin
kevksi, jolloin suomalainen seurue oli palaava antaakseen
oopperanytntj Arkadiassa! Niin oli kilpajuoksu kymss. Tietysti
oli siit vahinkoa Suomalaiselle teatterille, mutta kostuiko
Ruotsalainen? Ei suinkaan. Ruotsalaisen teatterin kannatusyhdistyksen
kokouksessa net ilmoitettiin, ett asiat eivt olleet entisest
parantuneet, vaan pin vastoin. "Syytt johtokuntaa tst", lausuu
ers 'Uuden teatterin osakas' (Mbl. 16/2) "on meist vrin. Unohdetaan
kokonaan, ett nykyinen johtokunta voimakkaan, etupss Vikingenin
ajaman mielipiteen vaikutuksesta ptti  tout prix perustaa oopperan,
joka voisi, jollei kilpailla Suomalaisen kanssa, kumminkin tehd sille
haittaa. Ett yritys on ollut haitaksi teatterille itsellens lienee
nyt, liian myhn, huomattu. Sill selv kai on, ett oopperaosasto
on tuottanut tappiota koko teatteriyritykselle." Kirjoittaja neuvoo
luopumaan oopperapuuhista ja puoltaa O. Donnerin vuotta ennen tekem
ehdotusta, ett Ruotsalainen ja Suomalainen nyttm ryhtyisivt
yhteistyhn; mutta luonnollisesti hn puhui kuuroille korville. --

Viel mainittakoon tss ers Martin Wegeliuksen kirje Bergbomille
(31/12 1874). Siit nkyy ett Bergbom oli tarjonnut 6,000 mk
Ruotsalaiselle teatterille saadakseen kytt sen orkesteria kolmen
kuukauden aikana. Wegelius ilmoittaa johtokunnan kieltvn vastauksen.
Orkesteri maksaa muka 30  32 tuhatta, ja sen mukaan tulisi Suomalaisen
oopperan suorittaa ainakin 10,000! [Aivan niin, jos se olisi luovutettu
tykknn, mutta tuskin oli Bergbom tarkoittanut, ett Ruotsalainen
teatteri koko kolme kuukautta olisi ilman orkesteria].

Loppupuoli samaa kirjett nytt, ett Bergbom oli kehottanut
Wegeliusta sveltmn jotakin Suomalaista nyttm varten. Asiasta ei
tullut mitn, mutta se osottaa kuinka harras Bergbom oli kyttmn
kotimaisia kykyj:

"Lhet mit pikemmin sen parempi Graziellan ranskalainen laitos.
Tahdon luonnollisesti nhd sen ja tehd suunnitelmani, ennen kuin sit
edelleen mukaillaan. Oikeastaan on eptoivoista tyt musikaalisesti
ksitell kielt, jonka sisllinen olemus on vieras, ja jonka
yksitoikkoinen korko yhdess alituisesti vaihtelevan laajuuden kanssa
tarjoo niin paljo vaikeuksia hyvlle lausumaksittelylle kantileenassa
(resitatiivissa se on yhdentekev). Mutta min ikvin nyt oikealla
kiihkolla jotakin, jossa saan koettaa voimiani; olen kyllstynyt
luomaan musiikkia, jota saan kuulla ainoastaan fantasiassani, ja
ottaisin vaikkapa egyptilisen tekstin, jos sijaiskuningas suvaitsisi
kunnioittaa minua tilauksella." --

       *       *       *       *       *

On aika palata _Turkuun_, miss Suomalainen teatteri molempine
osastoineen nyt oli koettava korjata syyskauden tappioita. Joulun ja
uuden vuoden vlill (26, 27 ja 29 p.) annettiin kolme puhenytnt
(Marianne; Lapsuuden ystvt ja Lemun rannalla; Maria Tudor); mutta
uuden vuoden pivn sekanytnt, jossa Haapaniemen hanhenpoikaa
seurasi konserttiosasto, miss Emmy Strmer sek Duncker, Bergholm ja
Ericsson esiintyivt. Kun 3/1 Pivl oli nytelty, tuli 6/1 jlleen
sekanytnt: Konserttiosasto, Toinen tai toinen naimaan, Noita-ampuja
(II. 1) ja Kihlaus sek niinikn 10/1 Noita-ampuja ja Yhdistysjuhla.
Sill vlin oli 8/1 Norma esitetty viides kerta ja sen jlkeen tapaamme
. P:ssa Nervanderin laajan arvostelun tst nuorena kuolleen,
nerokkaan sisilialaisen Vincenzo Bellinin sveltmst oopperasta ja
sen esityksest nyttmllmme.

Tsskin oopperassa oli Emmy Strmerin esitys merkityksellisin, vaikkei
hnen Normassaan loukattu druidilainen papitar ja kostonhimo tulleet
yht tydellisesti kuvatuiksi kuin luonteen suloinen, kieltymyksessn
ylev, naisellinen puoli. Kohtauksissa, joissa Norman puhdas
naisellisuus ilmenee, taiteilijatar tulkitsi roolinsa iki-ihanasti ja
unohtumattomasti. Se jolla on ollut onni nhd ja kuulla nti Strmer
_Casta diva_ kohtauksessa, on saanut katoamattoman muiston siit
sielunaateluudesta, joka leimaa hnen ihanan laulunsa ja runollisen
esityksens ja koko hnen olentonsa, ei ainoastaan andantessa vaan sit
seuraavassa allegrossakin, jossa Norman rakkaus ja kaipaus
aaveentapaisesti kuni pilvenhattarat leijaavat loistavien svelten ja
kansan kostonhuutojen ylitse. Tss allegrossa nkee mit taiteilija
voi tehd Bellinin musiikista. Yht syv ja lmmin on nti Strmerin
ksitys ensimisest Norman ja Adalgisan vlisest kohtauksesta, miss
Norman kadonneen onnen muisto kuvastuu autuudessa, joka nyt on
Adalgisan osana. Liikuttava, yksinkertainen tapa, jolla hn laulaa
sanat: 'Mi muinaismuisto ajoista autuaista', asettaa taiteilijattaren
jaloimpaan valoon, samoin kuin samassa kaksinlaulussa laulajattaren
ihana ni helkkyy hopeankirkkaana kehotuksessa: 'Riemuitse Adalgisa'
j.n.e. Tmn duetin ja niin mys suuren kaksinlaulun kolmannen
nytksen ensi kuvaelmassa suorittavat neidit Strmer erinomaisen
tasaisesti ja huolellisesti, ja kuulijain mieltymys on joka kerta ollut
mit vilkkain. -- Toisen nytksen tersetiss: 'Julmasti vietellyt hn
on', joka on oopperan kauniimpia kohtia ja jossa kukin osallinen varsin
ansiokkaasti pit puoliaan, nyttytyy nti Emmy Strmerin jalo ksitys
Norman roolista kenties kaikkein miellyttvimmin. -- -- Traagillisessa
loppukohtauksessa huomaa, ett Normalla, siit hetkest kun hn syytt
itsen rikoksesta, rooli on kerrassaan selvill ja innostuksella
kuulija antautuu hnen yksinkertaisen ja syvn tulkintansa
viehtykseen. rettmn rakkauden vapisuttamana tulla hiipii hnen
nuhteensa: 'Nyt vihdoin tuntenet, roomalainen', ja tunkee kuin svel
toisesta maailmasta lauluun, jolla Pollion rukoilee anteeksi ja
Orovisto pyyt hnt peryttmn tunnustuksensa. Emme edes tlt
rikaslahjaiselta kyvylt olisi odottaneet sit draamallista voimaa,
jonka nuori taiteilijatar sulkee valittavaan rukoukseen lapsiensa
puolesta: 'Armahda, is lapsi-raukkoja' -- rukoukseen, joka
turvattomuudessaan mahtavana ja tynn suloisinta naisellisuutta murtuu
kansan uhkaa vastaan. Tmn loppukohtauksen tenhovaikutus kohoaisi
viel, jos Norma sen jlkeen tyynen ja kohtaloonsa tyytyen astuisi
kuolemaan. --

Bergholm -- Orovisto, nti S. Strmer -- Adalgisa ja Ericsson -- Pollion
saavat hekin tunnustusta, joskaan ei yhdenkn esitys ollut erittin
merkillinen. Klothildan ja Mavion sivuroolit suorittivat nti _Anna
Rinman_[51] ja Taavi Pesonen tysin tyydyttvsti. --

Norma esitettiin viel 19/1 ja 28/1, siis kaikkiaan seitsemn kertaa,
ja Trubaduri 12/1 ja 17/1 joten se tll Turussa ololla nhtiin
yhteens viisi kertaa. --

Z. Topeliuksen syntympivn (14/1) annettiin Anna Skrifvars,
Mustalainen ja Ei ollenkaan mustasukkainen. Ensimisest nytelmst,
joka silloin viel painamattomana oli yleislle tuntematon, sanotaan
ett se pituudestaan huolimatta alusta loppuun jnnitti katsojain
huomaavaisuutta.

"Rva Aspegren vaikeassa nimiroolissa osotti yht syv ja todenperist
kuin hienoa ksityst tehtvstn. Hn ymmrsi jalosti saada nkyvksi
luonteen suurpiirteisen perustuksen samalla kuin ulkonainen
nytteleminen oli korutonta ja yksinkertaista sek ankaruudessaan ett
lmmssn. Ei mikn liioittelu hirinnyt taiteellisesti varmaa ja
kaunista esityst, joka mielestmme ehdottomasti on parhainta mit
olemme rva Aspegrenilta nhneet. -- Erik Skrifvarsina esiintyi hyvll
vrityksell ja varmankisesti hra Lundahl, joka myskin varsin
ansiokkaasti suoritti mieltkiinnittvn posan unkarilaisessa
laulunytelmss Mustalainen, saaden osakseen yleisen mielihyvn
osotuksen salongilta. Ohjelman kolmannessa kappaleessa esiintyi hra
Pesonen hyvluontoisena patruuna Bergstrmin ensi kerran
puhenytelmss ja menestyi aika hyvin. Kasvojeneleihinkin nhden hn
ilmaisi hyvi taipumuksia."

Seuraavalla viikolla oli markkinat ja silloin nyteltiin nelj iltaa
perkkin: sunnuntaina 17/11 niinkuin jo on mainittu Trubaduri,
maanantaina Tyven elmst, Riita-asia ja Mustalainen, tiistaina
Norma ja keskiviikkona Sven Dyringin koti. Sen jlkeen tuli Lucian
vuoro, joka jo oli paikkakunnalla hyvin tunnettu, mutta silti viisi
kertaa kokosi ihastuneen kuulijakunnan teatteriin (22/1 ja 24/1 sek
10/2, 12/2 ja 14/2). Ericssonia kohdannut sairaus jakoi nm nytnnt
kahteen ryhmn ja vliss oli seitsemn puhenytnt. Niden
ohjelmista nkyy, ett Mustalainen annettiin kolmannenkin kerran, ett
Brachvogelin suuri draama _Narcisse Rameau_, joka aikoinaan oli tehnyt
niin suuren vaikutuksen Bergbomiin, oli Paavo Cajanderin suomentamana
otettu esitettvksi (ensi ilta 5/2, Lundahlin hyvksi) sek ett tmn
ohella nyteltiin seuraavat suuremmat kappaleet: Viuluniekka, Deborah
ja Jeppe Niilonpoika. Nervander sanoo puheosastosta yliptn, ett
kotimaisissa nytelmiss, niinkuin Kihlaus ja Kosijat, ja Holbergin
komediassa se jo "nyttelee todella ansiokkaasti". Narcisse Rameau
nytelmn luonteet olisivat sit vastoin vaatineet kypsyneemp
tulkitsemista kuin mit mahdollista oli. Kiitosta ansaitsevat etupss
hra ja rva Lundahl phenkiln ja madame Pompadourin vaikeista, voimia
kysyvist rooleista. Jeppen, jossa Vilholla oli yksi parhaimpia
roolejaan, oli tm nyttelij huomattavasti edistynyt. Esityksess oli
enemmn reippautta ja koko ksityksess todellista taiteellisuutta,
jota paitse hn myskin entist paremmin hallitsi tehtvns.
Suosionosotukset olivatkin lmpimi. -- Puheosaston viimeinen nytnt
oli 9/2, mutta se ji viel Turkuun, jotta ert sen jsenet --
Lundahl, Aspegren ja Himberg -- voisivat avustaa Fra Diavolossa, joka
oli esitettv Lucian jlkeen.

Lucian esityksest tll kertaa Turussa ei ole muuta sanottavana kuin
se, ett Acht, joka johti orkesteria, oli luovuttanut loordi Ashtonin
osan Elis Dunckerille. Nervanderin mielest oli tehtv kyll
musikaalisessa, mutta vhemmn draamallisessa suhteessa tlle
laulajalle soveltuva. Vaikka Duncker siis, kiitos olkoon kauniin
nens ja hyvn koulunsa, sangen tyydyttvsti suoritti roolin, ei
hnen esitystn voinut pit erittin ansiokkaana. -- Fra Diavolo meni
sitte nelj kertaa (17, 19, 21 ja 23 p. helmik.). Tst oopperasta
sanotaan, ett se miellytti yleis vhemmn kuin toiset thn saakka
annetut. Siihen nytt osaltaan kapellimestari Bystrm vaikuttaneen.
. P:ssa mainitaan hnen herttneen "yleist kummastusta" sill
huolimattomalla tavalla, mill hn johti oopperaa ja kohteli
taiteilijoita, laulaen itse mukana ja neen huutaen heille
muistutuksiaan(!) -- Lhinn viimeisen nytnnn ohjelma ksitti osia
kolmesta oopperasta: Noita-ampuja (II. 1), Sevillan Parranajaja (II)
ja Donizettin _Lucresia Borgia_(I). Viimemainittu oli ihan
uusi ja viehtti suuresti yleis. Ei suinkaan ollut vhimmn
mieltkiinnittv, ett siin -- Maffio Orsinin roolissa -- ensi
kerran astui nyttmlle 18-vuotias, Turusta kotoisin oleva laulajatar,
lehtorin tytr nti _Fanny Tallgren_. Ja debyytti oli onnellinen.
"Vasta-alkajan miellyttv, joskin heikonlainen ni sek soma
esiintymis- ja odottamattoman vapaa nyttelemistapa hertti iloista
huomiota, ja reippaasti laulettuaan juomalaulun hnet palkittiin
lmpimill kttentaputuksilla ja esiinhuudolla." -- Jhyvisnytntn
annettiin vihdoin Lucia sunnuntaina 28/2. Teatteri oli tynnn
yleis, joka tuhlaavasti ilmisaattoi kiitollisuutensa kaikesta
kauniista, jonka oopperaseurue oli sille tarjonnut. Runsain osa kukkia
ja laakereita tuli tietysti Emmy Strmerin osaksi, hnet kun huudettiin
esiin toistakymment kertaa, vaikkeivt toisetkaan jneet tyhjin
ksin.

Turussa olo oli siis pttynyt. Loppuaika oli ollut mytisempi, mutta
ainoastaan viimeisin iltoina huone oli tptynn. A. Malmgren, joka
oli hoitanut teatterin raha-asioita, laski kirjeess nti Bergbomille
(12/3), ett puheosaston hvi oli 4,500 ja oopperaosaston voitto noin
2,000 mkaa. "En ole koko elmssni ollut niin monien vastuksien
saartamana kuin tn aikana, vaan luja toivoni on, ett asiat
Helsingiss menestyvt paremmin." -- Erst rva Landellin kirjeest
(3/3) teemme muutamia otteita, jotka koskevat teatterin ja Turun oloja:

Edellisess kirjeess oli mainittu, ett Kaarlo ja Emilie Bergbom
olivat kyneet Turussa, mutta elneet niin incognito, ettei heit
missn nhty. Uutena vuotena olivat he kuitenkin ern ehtoona olleet
Landellilla, ja rouvasta se oli ollut oikea juhlailta. Muita vieraita
ei ollut paljo, mutta kaikki samoin ajattelevia. Landell oli pitnyt
lmpimn puheen ja esittnyt kiitollisuuden maljan Emilielle, johon
kaikki tydest sydmestn yhtyivt. -- Silloin, kirjoittaja sanoo,
hn ei aavistanut ett Turussa saataisiin toimeen mitn yleisi pitoja
teatterille; mutta miten kvi, niin rva V. Malmin ja hnen
alkuunpanostaan semmoiset syntyi. Osanottajia oli 60 herraa ja 40
naista ja kutsutuita 13. [Varatuomari Erik] Stadigh oli ensiminen,
joka merkitsi nimens toiselle listalle ja [kauppias Aug.] Siln
toiselle, ja sitte ne menivt kdest kteen useimpien hovioikeuden
nuorempien jsenten piiriss ja muittenkin, jotka eivt pid hengen
asiana olla ylinn korissa. Ja hauskaa meill olikin; kaikki olivat
kuin shktettyj, kaikkia puheita seurasi yhteinen hurraa.
[Kaupunginlkri] tri Hahlin puhe teatterin jsenille oli sydmellinen
ja melkein juhlallinen, sitte tuli [toimittaja] Ernst Rnnbckin puhe
Emmy Strmerille, hieman runoutta mukana, lmpimsti ja hyvsti
lausuttu; hn puhui Franznin syntymkaupungista satakielten
kotipaikkana, josta ne ovat tulleet svelilln ihastuttamaan meitkin;
niinkuin Vinminen muinoin oli saanut kontionkin laulua ihailemaan,
oli Emmy Strmer innostuttanut vhemmnkin musikaaliset kuulijat.
Siihen tapaan hn puhui ja min annoin hnelle paljon anteeksi tmn
siivon puheen thden ja olin tyytyvinen phnpistostani valita juuri
hnet puhumaan Emmylle. -- Sen jlkeen Landell puhui Sofie Strmerille,
joka luopuu yleisst hoitaakseen pyh tulta kodin alttarilla,[52] ja
uusi lninsihteeri [N.] Schlter esitti innostuneesti tri Bergbomille
maljan, jota seurasi loppumaton hurraa. -- Vihdoin tahtoi [lehtori]
Schoultzkin puhua, mutta kun tanssi oli alkamassa, mynnettiin hnelle
ainoastaan 5 minuuttia. Sen sijaan ett olisi lausunut jotain lyhyesti,
alkoi hn kreikkalaisten ja roomalaisten teatterista eik kukaan
aavistanut mihin hn thtsi, kun 5 minuuttia oli kulunut ja
soittokunnan toitotus remahti. Silloin puhuja kki ptti
toivomuksella, ett Suomalainen teatteri astuisi -- Ruotsalaisen
sijaan! Nit sanoja seurasi kumea murina yleisn puolelta, mutta
silloin rva Malm virkkoi, ett 5 minuuttia olikin ollut kylliksi
puhujalle, sill 6:tena hn jo lausui tyhmyyden, ja tm sai murinan
taukoamaan. -- Lksijiset olivat teatterin lmpiss viimeisen
nytnnn jlkeen. Kaikki puheet olivat ruotsalaisia ja turhaan olivat
toimeliaat rouvat koettaneet saada edes Bergbomille suomenkielisen
puheen. -- Vaikka oopperaa juhlimassa oli semmoisiakin, jotka rva
Landell edellisess kirjeess oli lukenut sen vihollisiin, on varmaa
ett oli toisia, jotka eivt myntyneet sovintoon. Siten hn mainitsee
kyneens erss perheess, jossa hnelle vakuutettiin, "ett
Suomalainen ooppera oli niin perti ala-arvoinen, ett sit oli
mahdoton kuunnella, ja -- koska jsenet kuitenkin olivat ruotsalaisia,
olisi heidn pitnyt laulaa ruotsiksi! Voi, isnmaa parka, ajattelin
min, poikasi ja tyttresi eivt saa en kantaa nimesi ja viel
vhemmn laulaa kielellsi!" -- Suomalaisen teatterin vastustajia oli
myskin kuvernri, kreivi Creutz. Puhuessaan mahdollisuudesta saada
lupaa arpajaisiin teatterin hyvksi rva Landell suuresti epilee sit
-- "niin kauvan kuin Creutz on johdossa. Siin valitettavasti ei mikn
auttane, ei polville lankeeminen eik liikuttavat puheet, sill hn on
yht paljo oopperaa kuin suomenkielt vastaan, hn ei krsi
kumpaakaan." -- --

Turusta lksi lauluosasto Helsinkiin, jota vastoin puheosasto jo vhn
ennen oli matkustanut _Poriin_, ja jlkimist tulee kertomuksemme
ensin seurata. Teatterin toimi Porissa, jossa se ei ollut kynyt sen
jlkeen kun seurue syksyll 1872 siell alkoi uransa, oli tapahtuva
epilyksi herttvill edellytyksill. Vilhon heikontunut terveys
vaati ehdottomasti lepoa ja hnelle mynnettiin senthden vapautta
ulkomaanmatkaa varten. Hnen paikkansa -- johtajan tai jrjestjn --
oli Kallio tyttv; mutta ymmrrettv on, ett tmn nyttelijn
pedagooginen kokemus ei korvannut mit hnelt puuttui nyttmtaiteen
tuntijana. Siin hn ei ollut lheskn Vilhon vertainen. Mutta kun
Bergbom edeltksin mrsi ohjelmiston ja tarkoitus oli nytell
ainoastaan hyvin tunnettuja ja usein esitettyj kappaleita, niin
toivottiin kaiken menevn hyvin. Ja verraten hyvin kaikki menikin,
vaikka niill, joiden tuli tytt Vilhon sija eri kappaleissa, oli
paljo tyt, eik muitakaan vastuksia puuttunut.

Nytnnt alkoivat Otavan salongissa 28/2 Viuluniekalla ja jatkuivat
lhes kaksi kuukautta; viimeksi annettiin Deborah 20/4. Paitse nit
kappaleita, joista jlkiminen nyteltiin kaksi kertaa, esitettiin
seuraavat koko illan nytelmt: Marianne, Pivl ja Maria Tudor, kukin
kaksi kertaa, sek Kavaluus ja rakkaus ja Preciosa, kumpikin yhden
kerran. Muutoin annettiin pienempi kappaleita, joista olivat uusia
(vaikka ennen harjotettuja) kaksi 2-nytksist huvinytelm: _Vangin
pidot_ (29/3) ja _Natalia ja Nadeschda_ (7/4), edellinen ranskalainen
(Le bal du prisonnier), jlkiminen tanskalainen (A. Andersen: Rosa og
Rosita), Trmsen kntm. Suurista nytelmist pidettiin enemmn kuin
pienist ja pienist olivat laulunytelmt mieluisimmat. -- Vanhemmissa
nytelmiss, joissa Vilholla oli ollut rooleja, tytyi muiden --
pasiassa Leinon -- tytt hnen sijansa. Siit oli nuoremmille
listyt, mutta luonnollisesti hytykin.

Tietoja seurueen oloista lhetti Bergbomille aluksi Kallio, mutta sitte
Trmnen ja Leino. Kvi net niin hullusti, ett ensinmainittu enimmn
ajan oli sairas. Ensiksi hn loukkasi ktens (Trmnen mainitsee,
ett Kallio sairasti "marttyyriviikolla"), niin ettei voinut
kirjoittaa, ja kun se oli parantunut, hn teatterissa vilustui ja sai
keuhkotulehduksen. Nin ollen tytyi Trmsen, jolle jo alusta alkaen
rahavartian tehtv oli uskottu, Leinon y.m. avulla hoitaa asioita.
Ert toiset, joiden olisi luullut paremmin kyenneen siihen, elivt
herroiksi vlitten viisi aseman vaikeuksista. Kumminkin meni kaikki
niinkuin jo sanottiin sangen hyvin. Teatterin ystvt ja paikkakunnan
ruotsalainen lehtikin tunnusti seurueen suuresti edistyneen ensi
esiintymisens jlkeen. "Kaupungin ylhiset (raha-aristokraatit)"
loistivat tosin poissaolollaan ja senthden oli varsinkin arkipivin
vh vke, mutta pyhin oli tungos sit suurempi. Erittin mieltyneit
teatteriin olivat maalaiset kaupungin ympristss; kerrankin tuli
Karviasta yhdess seurassa 16 talonisnt emntineen. Kun Kavaluus ja
rakkaus nyteltiin, olivat maalaiset ostaneet istumasijat, niin ett
kaupunkilaisten oli tyytyminen seisomapaikkoihin. Parhaimmat iltatulot
tuottivat siis maalaiset, mutta huhtikuulla kun keli kvi huonoksi, ei
niit en paljo nhty teatterissa. Loppuaikana ilmaantui kelirikon
ohella toinenkin vastus, nimittin kaksi kilpailijaa, amerikkalainen
luistelijataituri Jackson Haines ja ruotsalainen harpunsoittaja Sjdn.
Edellisen taholta uhkaava vaara vltettiin siten ett ruvettiin
yhteistyhn. Jackson, joka oli erinomaisen ketter pyrluistimillaan
(ers porilainen sanoi hnest: "Se liikkui p ja jalat ilmassa!"),
esiintyi kaksi tai kolme kertaa yhdess teatterin kanssa, suorittaen
puolestaan luistintansseja (esim. Naamiohuvien jlkeen ja
Savoijalaispoika) ja nytnnist oli meiklisill 200 mk puhdasta
tuloa; sit vastoin oli seurueemme turvaton Sjdni vastaan. Sin
sunnuntai-iltana, jona harpunsoittaja antoi konsertin kirkossa, oli
nyttmll halla. -- Kaikkiaan nousivat tulot 7,866 markkaan, se on
noin 374 mk illalta, ja ainakin kolme kertaa Trmnen toimitti 1,000
markan rahalhetyksen Helsinkiin. -- Jtten sikseen muut pikku jutut,
lismme vain, ett kaupunkilaiset -- joista Trmnen rikkiviisaasti
kirjoitti: "ohdakkeita on paljo nisun seassa" -- eivt laiminlyneet
kutsua seuruetta tavallisiin lksijisiin. Niiss luonnollisesti
juotiin Suomalaisen teatterin ja Bergbomin maljat; vhemmn tavallista
oli ett pormestari Molander esitti Runeberginkin maljan ("tietysti
ruotsiksi", sanotaan kirjeess).

Porista matkustettiin _Tampereelle_. Kallio ji kuitenkin sairaana
jlkeen ja toiset, etupss Trmnen hoitivat asioita miten parhaiten
osasivat. Ensi nytnt uudella olopaikalla oli 25/4 (Haapaniemen
hanhenpoika, Ensi lempi ja Mustalainen) ja sali oli tynn yleis,
joka suosiollisesti tervehti vieraitaan. Nytnnt annettiin samassa
salissa kuin 1872, mutta nyt oli siin lehteri, joten "teatteriin"
mahtui lhes 500 henke. Yhteens annettiin tll kertaa Tampereella 20
nytnt ja toisessa puolessa niit koko illan kappaleita. Oli net
tultu siihen ptkseen, ett suuret nytelmt yliptn onnistuivat
paremmin samalla kun ne enemmn miellyttivt katsojia. Uusia
ohjelmistossa olivat P. Hannikaisen kirjoittama alkuperinen,
5-nytksinen nytelm _Neitsyt Siiri_, jonka ensi ilta oli 20/5,
L. Heibergin _Eroamattomat_ (23/5), Auvrayn _Orposisarukset_ (6/6),
molemmat viimemainitut 2-nytksisi huvinytelmi, ja Trmsen juuri
nyt suomentama rva Birch-Pfeifferin _Sirkka_, joka nyteltiin ensi
kerran (Leinon hyvksi) 8/6 -- viimeinen nytnt Tampereella.

Tietoja tlt ajalta on vhnlaisesti. Kallio tuli 8/5. "Se oli
iloista", Trmnen kirjoittaa (10/5), "sek yleisesti ett yksityisesti
minulle. Melkeinp sain jo kylliksi tst lyhyest ajasta -- en
suinkaan toimista, vaan mieliharmista, joita yh oli tarjona, ja sep
aivan luonnollistakin." -- "Tulot", hn jatkaa samassa kirjeess, "ovat
pysyneet entiselln -- tietysti verrannollisesti pienempin kuin
Porissa. Yleis tll on erinomaisen innostunut; kuumuutta vain
alkavat jo valittaa." Kirjeen ohella hn lhetti Helsinkiin 1,000 mkaa.
-- Tampereen Sanomien arvosteluista ei ole paljo otettavaa. Nti Hilda
Heermania, joka kihloissa ollen oli pian eroava, kiitetn; hn oli
Adelheidina Ensi lemmess ynn parissa muussa roolissa "oikein siev
npsykk". Sit vastoin Himbergi moititaan "ymmrtmttmst
papattamisesta" -- hn "pst puhetta kuin papuja vierittis". --
Yll mainituista uusista nytelmist ensiminen menestyi huonosti.
Trmnen kirjoittaa myhemmin (22/6), ett Neitsyt Siiri oli onneton
alusta loppuun. Nytelmn toiminta tapahtui Suomessa Pietari Brahen
aikana, mutta ei ny olleen enemmn nyttelijin kuin katsojain mieleen
eik sit ole toistamiseen nytelty. Sen henkilist mainittakoon:
Siiri -- nti Hellstn, Pietari Brahe -- Lundahl, Kristina Stenbock --
rva Lundahl, vouti Trolle -- Kallio, ritari Jns Leiongap -- Aspegren
j.n.e. -- Toisin onnistui Sirkka, se "kvi yli toivojen". Rva Aspegren
nimiroolissa hertti yleist tyydytyst; nti Savolainen -- muori Fadet
nytteli odottamattoman hyvin eik Tervokaan, jolle Kallio omin pin
oli luovuttanut ukko Barbeaun osan, ollut moitittava. Edelleen oli rva
Lundahl Madelonina "aika somasti schnippisch", jota paitse Leino ja
Trmnen tekivt parastaan veljeksin, nuorina rakastajina. Ett
yhteisnytteleminen tll ensi kerralla ei voinut olla nuhteeton, on
ymmrrettviss, mutta siit huolimatta olivat katsojat mielissn, ja
nytnt, kun oli viimeinen, muodostui sydmelliseksi eronhetkeksi,
jolla ei suosionosotuksia eik esiinhuutoja sstetty. Viimeiset
jhyviset lausuttiin sitten kaupunkilaisten toimeenpanemissa
"ilopidoissa" Viikin saaressa.

Kirjeist nkyy, ett Bergbom ainakin kerran oli kynyt Tampereella
seurueen luona, mutta lhempi tietoja siit ei ole. Kun nytnnt
Tampereella pttyivt, psi rva Aspegren vapaaksi tehdkseen
opintomatkan ulkomaille. Samalla aikaa mynnettiin Aspegrenillekin
pyynnst vapautta kesksi, mik hertti mielipahaa tovereissa, joiden
tuli "uhrautua" ja jatkaa kiertomatkaansa.

Se vastatuuli, joka tn nytntkautena oli vaivannut oopperaa, jatkui
_Helsingisskin_.[53] Ericssonin ni oli koko kevtkauden niin
sorroksissa, ett nytntjen antaminen kvi joko aivan mahdottomaksi
taikka hiriintyi. Aikomus oli ollut alottaa maaliskuun 10 p.
vaiheilla, mutta tositeossa ensimiset nytnnt olivat vasta 18/3 ja
21/3 ja silloinkin tytyi Luciasta jtt pois erinisi kohtauksia ja
tydent ohjelma kohtauksilla Noita-ampujasta. Ehen Lucia esitettiin
29/3. Nm kolme nytnt olivat ainoat koko maaliskuulla. Siihen
katsoen oli vhn lohdutusta kiitoslauseista, ett taiteilijain esitys
oli voimallisempi ja pyrennetympi, ett kritkin voiman ja
huolellisen harjotuksen puolesta olivat etevmmt kuin ennen sek
vihdoin ett orkesteri tyydytti kaikkia kohtuullisia vaatimuksia. Kun
ei tenorin terveyteen voitu luottaa, olivat kaikki laskelmat turhat.

Huhtikuun 2 p. meni Norma ensi kerran Helsingiss. Huone oli ihan tysi
ja suosionosotukset innostuneita. Emmy Strmer ihastutti suuresti
yleis, mutta nti Sofie Strmerkin hertti mieltymyst; krit olivat
oivallisia ja orkesteri, Achtn johtamana, suoritti tehtvns
kunnialla. Sama nytnt uudistettiin 4/4 mutta sitten surkeus jlleen
alkoi. Seuraavissa nytnniss 7/4 ja 11/4 ei voitu antaa kuin
erinisi kuvaelmia ja kohtauksia Normasta ja Luciasta.

Vhn myhemmin oli Morgonbladetissa 14/4 arvostelu oopperan siihen
saakka antamista nytnnist. Dunckerin ni, sanotaan siin, oli nyt
tysin toipunut, kun se oli uudestaan tottunut kotimaan ilmaan, ja hn
lauloi virheettmsti, svelet virtasivat esiin lmpimin, tytelisin
ja aistillisesti soinnukkaina, hnen draamallinen koronpanonsa oli
sattuva ja teeskentelemtn ja nyttmllinenkin esiintymisens
tuotti hnelle kunniaa. Ilahuttavinta oli kumminkin, ett hnen
huolellisuutensa ja kunnioituksensa tehtv kohtaan oli sit laatua,
ett hn alati oli edistyv taiteessaan. -- Emmy Strmer antoi kauniin
ja plastillisen kuvan ylevmielisest gallialaisesta tietjttrest,
hnen hehkuvasta intohimostaan ja sielun suuruudestaan. Erinomaisen
jalosti hn lauloi mainion casta diva aarian kuutamolla, pyhn tammen
juurella; mutta muulloinkin hnen laulunsa Normana tunki luihin ja
ytimiin. -- Krit vetvt vertoja parhaimmille mit tll oli
nyttmlt kuultu. Ett suuri joukko nais- ja miespuolisia laulajia
oli siihen uhrannut aikaa ja vaivaa, todisti heidn harrastavan
kansallista sivistyst innolla, joka ansaitsi mit ehdottominta
tunnustusta. -- Orkesterissa oli paitse seurueen omia soittajakykyj
mytvaikuttanut suomalaisen kaartin soittokunnan jseni sek
joitakuita tklisi soittoniekkoja niinkuin hra Niemann; olipa niden
lisksi viime aikoina hra Schneevoigtinkin soittokunta Viipurista ollut
avustamassa; mutta nyt oli kuitenkin Schneevoigt soittajineen palannut
kotiin ja oopperan tytyi tulla toimeen sill mit tll oli tarjona.
Acht oli johtajana odottamattoman hyvin suorittanut tehtvns.

Kun Norma Ericssonin nen kheyden thden oli jtettv, otettiin Fra
Diavolo esille. Siin on net tenoriosa vhemmn vaativa. Ooppera
annettiin nelj kertaa perkkin 18-25 p. huhtik. Ensi iltana esiintyi
Lorenzona ers amatri (maisteri W. O. Gottlund), joka kuitenkin ern
lheisen kuolemantapauksen johdosta oli estetty useammin esiintymst;
seuraavina iltoina lauloi Ericsson osan niin hyvin kuin taisi.
Ravintolanisnnn rooli oli Dunckerilla sek rosvojen osat Genetzill
ja Pesosella. Huoneet olivat hyvt, joskaan ei aivan tydet. Yliptn
oli yleis Helsingisskin samoin kuin Turussa vhemmn mieltynyt Fra
Diavoloon, mutta mit useammin se esitettiin sit enemmn se saavutti
suosiota. Eik outoa ett niin kvi: "hienojen, sulavien svelmien ja
loistavien krien _tytyy_ vaikuttaa, kun ne esitetn sill
tasaisuudella ja varmuudella, johon mytvaikuttavat nyt ovat
psseet". -- Tll aikaa Ericsson vihdoin oli niin parantunut, ett
jlleen voitiin ryhty Normaan, ja tm ooppera annettiin 27/4 ja 30/4
sek 2/5 Ja 4/5. Menestys oli suuri ja sisarukset Strmer saivat
runsaasti kukkia y.m. suosionosotuksia. Sen jlkeen ilmoitettiin, ett
7/5 oli Lucia annettava Emmy Strmerin hyvksi, mutta todellisuudessa
nytnt lykkntyi 14:een. Tst illasta, loistavin koko
kevtkaudella, kirjoitetaan Morgonbladetissa:

"Eilen oli innostuksen ja taiteilijariemun juhla Arkadiassa. Ensi
kerran astuessaan sisn vastaanotettiin innostuttava taiteilijatar
voimakkailla kttentaputuksilla ja nytnnn jatkuessa kuului niit yh
uudestaan sek innokkaita hyv- ja esiinhuutoja. Viimeksi nousi myrsky,
johon nuoret ja vanhat [n.b. vuosiltaan; nit puoluenimi ei viel
ollut olemassa!], naiset ja herrat yht kiihkoisesti yhtyivt ja josta
ei tahtonut loppua tulla. Tmn ohella ojennettiin laulajattarelle
isoja, siroja kukkakimppuja sek laakeriseppele, jonka jlkeen
nyttmlle satoi kukkasia, jotka illan sankaritar esiripun yh
uudestaan noustessa vaivoin sai kootuksi talteen. Astuessaan
ulos teatterista taiteilijatarta verannalla tervehdittiin
ylioppilaslaululla, ja laululla hnet siit saatettiin asuntoonsa."

Nytti silt ett Ericsson viimeinkin oli saanut nens takaisin ja
senthden ptettiin 19/5 esitt Trubaduri, jolla aina oli varma
kuulijakuntansa. Tenori lauloikin niin hyvin, ett hnt useissa kohdin
tervehdittiin suosionosotuksilla. Mutta kun sama ooppera oli ilmoitettu
annettavaksi 23/5, tytyi -- yh tenorin thden -- jlleen esitt Fra
Diavolo!

Paitse jo mainituita vaikeuksia oli Ericssonin pitkllinen kurkkutauti
pakottanut Bergbomin kokonaan luopumaan kevtaikaa varten tekemstn
suunnitelmasta. Ida Basilier oli net luvannut tulla vierailemaan
suomalaisella nyttmll, ja aikomus oli hnen avullaan nytell ei
ainoastaan Sevillan Parranajaja vaan Mozartin Taikahuilukin, jossa
neidit Basilier ja Emmy Strmer olisivat esiintyneet rinnakkain.
Mahdotonta oli kuitenkin hankkia tenoria, vaikka sit kuulusteltiin
kaikilta ilmansuunnilta. Vapaaherra Johannes Gripenberg Pietarissa
puhutteli turhaan sek italialaisia ett venlisi oopperalaulajia,
Ida Basilier koetti parastaan Ruotsissa ja vihdoin tiedusteltiin
tenoria Itvallan teattereista. Viimemainitulta taholta tuo harvinainen
lintu vihdoin saatiinkin, mutta vasta syksyksi; kevll ei voinut
ketn saada, sill silloin olivat kaikki kiinni. Nin ollen
Ida Basilier lykksi vierailunsa tulevaksi nytntkaudeksi,
herttaisimmalla ystvyydell tarjoutuen kaikessa noudattamaan
Bergbom-sisarusten toivomuksia. Rahallista tappiota muutos ei hnelle
tuottanut, sill hn oli vapaaehtoisesti tarjoutunut ilmaiseksi
laulamaan Taikahuilussa ja toiseksi hnet avoimin sylin vastaanotettiin
Tukholman kuninkaallisella nyttmll, jolla hn jlleen esiintyi
Rosinana. "Neiti Basilierin esiintyminen Rosinana, la ragazza bella e
spiritosa",[54] professori Wilh. Rauck kirjoitti, "oli juhla, jonka
vertaista harvoin on teatterissa nhty: kaikki tehtiin mit mahdollista
on mit innostuneimman tervehdyksen julkilausumiseksi ja mit
lmpimimpien tunteitten osottamiseksi etevlle taiteilijalle.
Kunnianosotus olikin oikeutettu: nti Basilier on aina ollut erinomainen
Rosina, mutta hn ei ole koskaan ennen laulussa eik nyttelemisess
niin tydellisesti suorittanut hienoimpiakin yksityiskohtia -- --
ilmeisesti on laulajatar suuresti edistynyt ulkomaanmatkallaan". --
Lhdettyn lokakuulla Helsingist Ida Basilier oli ensin kynyt
Wieniss, sitten oleskellut Mncheniss, jossa hn lauloi erss
symfoniakonsertissa, ja vihdoin Parisissa, jossa hn myskin
esiintyi parissa laulajaisissa ja josta hn kevll oli palannut
Pohjoismaihin antaakseen konsertteja Tanskassa, Norjassa ja Ruotsissa.
Helsinkilisilt ji hn tn kevn kuulematta.

Viimeksi johtui Ericssonin sairaudesta sekin, ett _Lucrezia Borgia_,
jonka ensiminen nyts jo oli esitetty Turussa, Helsingiss kuultiin
vasta nytntkauden pttyess, nimittin 28/5 ja 30/5 sek 1/6. Ensi
illasta sanotaan, ett oopperan esitys oli sangen kunniakas. Emmy
Strmerin draamallinen nytteleminen oli sydntkouristava ja laulu
erinomainen niinkuin ainakin. Hn kuvasi julmuutta ja itsekkisyytt
yht oivallisesti kuin ennen jalompia luonteenominaisuuksia. Erittin
hyvin onnistui Dunckerkin Ferraran herttuana, hnen laulussaan
oli voimaa ja hnen esiintymisessn draamallista vauhtia ja
taiteellista vapautta, jota tuskin olisi voinut odottaa niin nuorelta
nyttmtaiteilijalta. Ericssonin nen kheys teki, ett Gennaron osa,
joka olisi ollut hnelle edullinen, meni hukkaan. Nti Tallgren oli
miellyttv Maffio Orsinina, joskin hnen mezzosopranonsa viel oli
kehittymtn. Kokonaisuuden vaikutusta heikonsi tietysti tenorin
kykenemttmyys. Orkesteri, jota Acht johti, suoritti asiansa sangen
hyvll menestyksell, ja oopperan nyttmllepanokin oli onnistunut;
varsinkin olivat puvut loistavia. Viimeisen nytksen aikana olivat
Emmy Strmer ja Duncker vilkkaiden suosionosotusten esinein ja heidn
ohellaan huudettiin Bergbomkin esiin.

Huomautettuaan oopperan vastoinkymisist pttyneell nytntkaudella
ers nimetn arvostelija Morgonbladetissa (19/6) kumminkin ptt,
ett se, joskaan ei oltu saavutettu niit voittoja, joita valmistukset
antoivat aihetta odottaa, kaikesta huolimatta oli edistynyt. Etevt
solistit olivat kieltmtt saaneet enemmn nyttmllist tottumusta
ja taiteellista kypsyytt, joka nyt jo on tullut nkyviin ja varsinkin
lupaa hyv tulevaisuuteen nhden. Ja tm tulevaisuus on sit
lhempn kun Arkadiateatteri nyt oli vapaasti kytettvn [kts. tst
alempana], jota vastoin ennen kaikki suunnitelmat ja valmistukset
olivat riippuvaiset siit saadaanko ja milloin saadaan nyttm
nytntj varten. -- Taiteilijoista sama kirjoittaja ilmoittaa, ett
nti Emmy Strmer viel tulisi esiintymn syksyn alkupuolella, jonka
jlkeen hn (marras- ja joulukuulla) tekisi ulkomaanmatkan, ett Ida
Basilier astuisi hnen sijaansa uuden vuoden alusta ja ett Lydia Lagus
palaisi Wienist. Sit vastoin ooppera kadottaisi nti Sofie Strmerin,
joka oli menev naimisiin ja muuttava Norjaan -- suuri tappio, jonka
korvaamisesta ei ollut tietoa. Edelleen sanotaan uuden tenorin tulevan
Pragista, jonka ohella Ericssonkin pidettisiin oopperan palveluksessa.
Ne oopperat, joiden esittmist lhinn ajateltiin, olivat Taikahuilu,
Stradella, Rykmentin tytr ja Faust.

Luonnollista on ett nytntvuoden tilinpts (joka esitettiin
tavallista myhemmin pidetyss yhtikokouksessa 28/1 1876) tuli
melkoista huonompi kuin edelliset. Nytntjen luku oli tosin suurempi
kuin koskaan ennen, 175, mutta tulot niist olivat vain 91,761:35
markkaa, joten keskimrinen tulo illalta oli ollut 524 mk, se on 103
mk vhemmn kuin edellisen vuonna. Osakkailta oli saatu hiukan
enemmn, 5,578 mk ja lahjana (annettavaksi palkintona komediasta) 500
ja valtioapua 16,000 mk; mutta menojen summa oli 130,332:61 markkaa, se
on 16,493:26 suurempi kuin tulojen. Suurimmat ert menopuolella olivat:
palkkoja ja palkintoja 57,363:26, pivkustannuksia 30,982:83,
orkesteri 19,299:83 ja matkakustannuksia 5,387:88 markkaa. -- Kun
muistamme ett kahden ensimisen vuoden tappio teki 8,890:24 mk,
huomaamme velkojen summan todellisuudessa nousseen 25,383:50 markaksi.

Puhenytnniss (luvultaan 120) esitettiin 49 kappaletta:

  13 kertaa Marianne;
  10   "    Mustalainen;
   8   "    _Kihlaus_, Viuluniekka, Suuria vieraita;
   7   "    Maria Tudor, Deborah, Remusen kotiripitykset;
   6   "    Pivl, Preciosa, Ensi lempi, Marin rukkaset, Kultaristi;
   5   "    _Lemun rannalla_, Kavaluus ja rakkaus, Tyven elmst,
            Riita-asia, Ykausi Lahdella, Haapaniemen hanhenpoika,
            Lemmenjuoma;
   4   "    _Anna Skrifvars, Lapsuuden ystvt, Erehdykset_, Sven
            Dyringin koti, Gringoire, Hilta, Laululintunen, Toinen
            tai toinen naimaan;
   3   "    _Saaristossa, Kosijat_, Suorin tie paras, Natalia ja
            Nadeschda, Salakuljettaja, Jeppe Niilonpoika, Yhdistysjuhla,
            Pekka Patelin;
   2   "    _Bartholdus Simonis, Ainoa hetki, Kalatytt_, Michel
            Perrin, Narcisse Rameau;
   1   "    _Margareta, Hlmln maailmanparantajat, Neitsyt Siiri_,
            Kukka kultain kuusistossa, Vangin pidot, Eroamattomat,
            Rouget de Lisle, Ei ollenkaan mustasukkainen.

Nist on kotimaisia 13 ja niist yksi uusi alkuteos (Neitsyt Siiri).

Ohjelmistolle uusia 10: Pekka Patelin, Anna Skrifvars, Neitsyt Siiri,
Vangin pidot, Haapaniemen hanhenpoika, Natalia ja Nadeschda,
Eroamattomat, Mustalainen, Kultaristi, Narcisse Rameau.

Huolimatta teatterin vastoinkymisist ratkaistiin juuri thn aikaan
taidelaitoksen tulevaisuudelle erittin trke kysymys. Tn kevn
kului net umpeen se 5-vuotiskausi, joksi venliset olivat vuokranneet
Arkadiateatterin, ja sen johdosta syntyi ajatus ostaa se suomalaista
nyttm varten. Helmikuulla Emilie Bergbom kirjoitti asiasta eversti
(sittemmin kenraali) J. Lindforsille, joka omisti melkoisen osan yhtin
osakkeita, ja tm vastasi Ribinskist 3/3, ett hn puolestaan oli
halukas myymn teatterin ja kehotti tekemn kirjallisen tarjouksen
yhtin johtokunnalle, joka oli kutsuva kokoon ylimrisen
yhtikokouksen. Tmn mukaan toimittiin. Suomalaisen teatterin
lhimmiss piireiss perustettiin osakeyhti, jonka puolesta K.
Bergbom, senaatinkanslisti E. Boehm, kamreeri A. V. Helander ja V.
Lfgren tekivt ostotarjouksen, ja 23 p. huhtik. teatterirakennuksen
omistajat pttivt myyd sen nille herroille 90,000 markasta ja oli
kauppasopimuksen mukaan Arkadiateatteri kaikkineen pivineen 1 p.
toukok. jtettv uusien omistajien haltuun. Ja niin tapahtuikin.
Keskuulla senaatti vahvisti uuden "Suomalaisen Teatterihuoneen
osakeyhtin" snnt, jonka "tarkoituksena oli hankkia Suomalaiselle
teatterille sovelias nytnthuone Helsingiss". Nin oli siis
kansallinen nyttm pssyt oman katon alle, saanut kodin, joka tosin
ei tyydyttnyt korkeita vaatimuksia, mutta jossa se ei en ollut
riippuvainen kokonaan vieraista taikka sen harrastuksille
vlinpitmttmist henkilist. -- Ett tm asia ei selvinnyt juuri
niin helposti kuin lyhyest kertomuksesta saattaisi luulla, se lienee
ymmrrettviss. Olivathan uudenkin yhtin perustajat yh tuota samaa
pient fennomaaniryhm Helsingiss, jonka tytyi kaikkeen riitt ja
pysty. Kumminkaan emme katso aineeseemme kuuluvan seikkaperisemmin
kertoa siit. Mainitsemme ainoastaan, ett 31 p. heink. pidettiin
perustava yhtikokous, jossa varsinaiset perustajat jttivt yhtin
haltuun ostamansa Arkadiateatterin. Yhtin johtokunnan jseniksi
valittiin: A. Kihlman, O. Donner, A. V. Helander, E. Boehm ja K. F.
Wahlstrm sek varajseniksi A. Boehm, K. Slr ja A. Almberg.
Nist tuli (nykyn lninkamreeri ja valtioneuvos) Helander
toimitusjohtajaksi ja on hn lhes 30 vuotta hoitanut tointa. Viel
saman kesn kuluessa toimeenpantiin erinisi vlttmttmi korjauksia
rnstyneess teatterissa.

Joku kysynee, miksi pantiin rahoja vanhan rakennuksen ostamiseen ja
korjaamiseen, eik olisi ollut parempi ryhty uuden rakentamiseen?
Kieltmtt olisi se ollut parempi, mutta siihen eivt varat
riittneet. Toiselta puolen ei thn aikaan viel kokonaan ollut
haihtunut toivo, ett suomalainen nyttm ennemmin tai myhemmin saisi
jalansijaa Uudessa teatterissa, joka ei lainkaan alusta alkaen ollut
aiottu yksistn ruotsalaiselle. Ainoa paikka, jossa olemme nhneet
julkilausuttuna, ett Suomalaisen teatterin tulisi hankkia itselleen
oma talo, on ers Martin Wegeliuksen kirje Kaarlo Bergbomille. Siin
kirjoittaja nhtvsti Arkadian ostopuuhan johdosta ilmoittaa
kuulleensa, ett rakennusta luultavasti ei kauvankaan saataisi kytt
ja ett se kaikissa tapauksissa vaatisi perusteellisia korjauksia:

"Ole siis valmis kuulemaan mit pahinta. Oikeammin sanoen valmistaudu
parhaimpaan! Hanki Suomalaiselle oopperalle nykyist pysyvmpi
tyyssija. Niin tehden on sinulla oleva kaikkien musikaalisten ihmisten
myttunto puolellasi. Sill syksyn nytntjen jlkeen lienee se
ajatus yleinen, ett jos musiikki meill koskaan on saava kodin, niin
saa se sen Suomalaisessa oopperassa. Minkin vanhana 'verisen'
svekomaanina olisin valmis sen asian thden uhraamaan -- ei rahoja,
sill niit minulla ei ole -- mutta parhaimman aikani ja parhaimmat
voimani."




IV.

Neljs nytntkausi, 1875-76.


Ennen kun seuraamme teatteria kesiselle kiertomatkalle, on mainittava
kahden nyttelijn ulkomaanmatkat -- ensimiset laatuaan. Oli net
katsottu ajan tulleeksi ruveta hankkimaan seurueen etevimmille
jsenille tilaisuutta nhd suurten sivistysmaiden nyttmtaidetta.
Ensiminen, joka teki tmmisen opintomatkan, joskin samalla
hoitaakseen terveyttn ja virkistykseen liiallisesta rasituksesta,
oli Vilho, jolle niinkuin ennen on kerrottu mynnettiin vapaus kun
puheosasto Turusta lhti Poriin.

Matkustettuaan Pietarin, Berlinin, Dresdenin ja Frankfurtin kautta ja
viivyttyn jonkun ajan kussakin nist kaupungeista Vilho toukokuun
alussa saapui Parisiin. "Samassa kun Parisin nin, katosivat ennen
nkemni paikat muististani. Tuntui kuin olisin thn saakka asunut
hiljaisen, tyynen jrven rannalla ja nyt muuttanut kohisevan kosken
partaalle. Paljon olen nhnyt, paljon havainnut. Jumal' armahda meidn
kyhyyttmme. Teatteriin nhden meill on melkein Moliren ajat
ksiss." Luetellen nkemins hn muun muassa mainitsee Michel
Perrinin Gymnase-teatterissa, Mr Bouff nimiroolissa (jonka Vilho itse
oli nytellyt). -- "Usko pois! juhlallisia hetki olen viettnyt
etenkin Thtre-franais'issa Coquelinin nytelless. Toiss'iltana nin
hnen Gringoirena; eilen nin Mariannen Thtre lyrique'ss. Minusta
oli kaikki, varsinkin Marianne (M:me Laurent), hyvt paitse Rmy (Ren
Luguet), joka oli liian hampuusimainen." -- Tst huomaamme, ett
nuoren teatterimme ohjelmistoon oli otettu kappaleita, joita
parastaikaa nyteltiin Parisin nyttmill.

Hoikka kukkaro ja liiallinen valvominen (kun nytnnt Parisissa
pttyvt vasta keskiyn jlkeen) ajoi Vilhon paluumatkalle,
viipykseen jonkun aikaa Kpenhaminassa ja sitten asettuakseen
Visbyhyn kylpemn. Voinnistaan hn kirjoittaa:

"Terveyteni on sangen hyv. Olen yskinyt sangen vhn. Sen jlkeen kun
Helsingist lksin, ei ole tullut verta rinnastani kuin kerran
Berliniss. Kauniit kespivt tll ovat tehneet hyv. Piv
pivlt tunnen itseni terveemmksi. -- Kyll sinunkin pitisi levht
hiukan. Ei mikn ole terveydelle vaarallisempi kuin huolet ja murheet.
El terveen! Jos vsytt, levhd hieman." --

Toinen teatterin jsen, rva Aspegren, psi ulkomaanmatkalle
keskuulla. Kirjeess (25/6) Emilie Bergbomille hn ilmoittaa
onnellisesti tulleensa Parisiin, johon ji koko kesksi. Alkuajan hn
asui laulajattaren nti Nami Ingmanin kanssa, jota ilman hnen olisi
ollut vaikea tulla toimeen. Pian hn kuitenkin niin perehtyi
ranskankieleen, ettei hn apua tarvinnut, mutta tietysti hn olisi
enemmn hytynyt teattereista, jos hn olisi tysin osannut kielt.
Otettuaan tavaksi lukea nytelm ennen kun meni sit katsomaan, hn
kumminkin kykeni tarkoin seuraamaan esityst, eritoten liikuntoihin
nhden ja yhteisnyttelemiseen katsoen. M:me Croizette hn piti
oikeana mallikuvanaan. Tmn ohella hn harjotteli laulua, ensin nti
Ingmanin ja myhemmin ern nti Greenin johdolla. Syyskuun
keskivaiheilla rva Aspegren muutti Kpenhaminaan, koska Parisissa
oleskelu kvi liian kalliiksi. Mit matkan vaikutukseen tulee, hn
kirjoitti tuntevansa, ett hn taiteessaan seisoi vakavammin
jaloillaan. -- Vilho palasi teatteriin elokuulla (Oulussa); rva
Aspegren lokakuulla (Porissa).

Johtokunta oli tksi kesksi suunnitellut retken Pohjanmaalle, jossa
teatteria ei viel oltu nhty. Aluksi seurue ei lainkaan ollut
mielissn tst, vaan olisi kernaammin hajaantunut lomalle. Saattoihan
menestyksestkin olla epilyst, kun nyttmn kaksi pylvst, Vilho ja
rva Aspegren, oli poissa ja johto Kallion ksiss, jonka kykyyn ei
mainittavasti luotettu ja jota ei toveripiiriss muutoinkaan suosittu.
Kallio oli tosin kunnon mies, mutta muita vanhempi ja olennoltaan
jyknlainen sek koulumestarillisine totuntatapoineen hieman
ahdasjrkinen ja melkoisessa mrss itsetietoinen tilapisest
johtaja-arvostaan. Ennen pitk tyytyvisyys kuitenkin palasi,
seuruetta kun kaikkialla kohdeltiin mit suurimmalla ystvllisyydell.

Varsinainen pmr oli Oulu, mutta menness oli kytv
Kristiinankaupungissa ja Vaasassa. Syy miksi pieni, aitoruotsalainen
Kristiina otettiin lukuun, oli se, ett siklinen harras
suomenmielinen kauppias W. Parmanen jo teatterin ollessa Porissa oli
kysynyt Bergbomilta, eik seurue voisi sielt pistyty Kristiinaan.
Kun sitte Pohjanmaalla kynti oli ptetty, Bergbom kirjoitti hra
Parmaselle ja lupasi lhett seurueen Kristiinaan antamaan kolme
nytnt, jos taattaisiin 250 markan puhdas tulo kultakin illalta.
Vastaus oli myntv ja sen johdosta teatterijoukko -- 8 herraa ja 7
naista -- matkustaen Tampereelta kyytihevosilla poikkesi _Kristiinaan_
ja nytteli siell 13, 15 ja 17 p. kesk. "Yleis nkyy varsin
lempesti suosivan teatteria", kirjoitti Trmnen, joka edelleen hoiti
seurueen raha-asioita, ensi-illan jlkeen, "esiripun ensi kerran
noustessa tervehdittiin sit kaikuvilla kttentaputuksilla, joita
sittemmin kuului useammat kerrat nytnnn aikana. Huone oli hyv."
Annetuista kappaleista mainitaan ainoastaan Yhdistysjuhla,
huomautuksella ett se ei miellyttnyt katsojia. Valitettavasti se
esitettiin viime iltana, jonka thden erohetki oli viile
tunnelmaltaan. Kumminkin Trmnen lausuu: "Vallan mainiosti on meit
tll kohdeltu. Erittinkin kauppias Parmaselle on Suomalainen
teatteri suuressa kiitollisuuden velassa. Hn niin sanoakseni,
toimittaa kaikki meille kteen, suurimmasta pienimpn. -- -- Tll
ovat rahatoimetkin, Jumalan kiitos, varsin helpot, kun ei tarvitse
mistn huolta pit -- ottaa vain vastaan taatun summan." --

Vaasa-laivalla seurue saapui _Vaasaan_, jossa sen kvi niin hyvin, ett
siell olo yhdest viikosta, joka oli paikkakuntaa varten laskettu,
pidentyi kahdeksi. Toisen nytnnn jlkeen kirjoitettiin
Morgonbladetiin:

-- -- "Thn saakka on annettu kaksi nytnt: pyhn 20/6 ja
tiistaina, edellisess Viuluniekka, jlkimisess Kiven Margareta,
Ykausi Lahdella ja Mustalainen. Kumpanakin iltana oli huone --
jotenkin odottamatta -- hyvin hyv ja suosionosotukset lmpimi. --
Vaasa on kieleltn ruotsalaisimpia kaupunkeja maassamme. -- Senthden
ei olisi ollut outoa, jos Suomalainen teatteri olisi saanut lhte
tiehens haluamatta palata. Mutta onneksi on olemassa toisiakin
tekijit, jotka vaikuttivat tulokseen."

"Epillen menivt useimmat ensi nytntn, mutta ennen kun esirippu
laski viimeisen kerran oli epilys haihtunut. Jokainen huomasi, ett
Suomalainen teatteri ei olekaan ainoastaan nuorten intoilijain hautoma
harhaluulo. Nhtiin ett jo koko joukko tyt oli tehty aatteen
toteuttamiseksi, ja heikkouskoistenkin tytyi havaita vilahdus siit
trkest isnmaallisesta taidelaitoksesta, jonka mahdollisuuteen
teatterin tarmokas perustaja oli luottanut ennen kun kukaan muu. Toinen
katsoja toisensa perst huomasi ymmrtvns enemmn suomea kuin oli
aavistanutkaan ja nekin, joille sanat olivat vain helkkyvi ni,
tunsivat ett siin kuitenkin oli jotakin _omaa_, joka koski salassa
olleita jnteit sydmen sisimmss. -- Sanalla sanoen: Suomalainen
teatteri on voittanut yleismme ystvyyden ja kunnioituksen -- ja
senthden arvattavasti ensiminen kynti ei ole viimeinen. --
Juhannusaattona oli joukko kaupunkilaisia, naisia ja herroja, kutsunut
seurueen jsenet vaatimattomiin kekkereihin Hietalahden ravintolaan.
Oikeusneuvosmies Svanljung tervehti vieraita miellyttvill
suomenkielisill sanoilla. -- Sitte seurasi iloinen kisailu ja tanssi
vanhassa puistossa, valoisana kesyn." --

Nytntj annettiin viel 26, 27 ja 29 p. Kahden edellisen ohjelmat
oli kokoonpantu pikkunytelmist, joista Kihlaus hertti semmoista
suosiota ("niinkuin ei missn muualla"), ett se seuraavana iltana
nyteltiin toistamiseen. Viime iltana esitettiin Maria Tudor ja
huolimatta nyttmlaitosten puutteellisuudesta ja 25 tai 30 lmmst
salongissa yleis kiihtyvll osanotolla seurasi jnnittvn nytelmn
kulkua. Rva Lundahlin (Maria), nti Tttermanin (Jane) ja Lundahlin
(Gilbert) esitys saavutti varsin suurta tunnustusta. Suosionosotukset
lopussa olivat "myrskyisi". -- Kallion ja Trmsen kirjeetkin
todistavat, ett teatterilla Vaasassa oli hartaita suosijoita. Vanha
teatterin ystv O. Toppelius ei laiminlynyt ainoatakaan nytnt ja
hnen ohellaan mainitaan Bergbomin tdin, rva L. Gummeruksen, laamanni
Bjrkelundin, asessori Qvickstrmin, oikeusneuvosmies Svanljungin,
tuomarien Erlinin ja Bouchtin y.m. kutsuneen nyttelijit luokseen ja
kohdelleen heit aivan toisin kuin tapa oli menetell kuleksivien
teatterijoukkojen suhteen. -- Kaikesta nkyy, ett ruotsinmielisyys ei
tsskn kaupungissa 1870-luvulla ollut lheskn niin kehittynyt kuin
myhemmin. Monet kehotukset tulla toistenkin ja onnentoivotukset
matkalle lausuttiin seurueelle, kun se Suomi-laivalla 2/7 lhti
pohjoseen pin. _Oulussakin_ sanotaan yleisn olleen tynn
ennakkoluuloja teatteria kohtaan ja ystvllisen vastaanoton merkkej
oli tuskin nhtviss, mutta jo ensi iltana 7/7 Viuluniekka valloitti
tyden huoneen. Joka kerta kun esirippu laski, kuului kttentaputuksia
ja hyvhuutoja. Lundahl ja Kallio, rva Lundahl ja nti Ttterman
huudettiin esiin useita kertoja; lopussa vaadittiin kaikkia
esiintymn. -- Nytnnn jlkeen joukko ylioppilaita ja nuoria
kauppiaita kutsui "ainoastaan herrat" tulijaiskekkereihin. Siell
kerrottiin ern ruotsikiihkoisen rouvan tulleen varta vasten nkemn
"suomalaista raakuutta ja kmpelyytt", mutta mennessn tunnustaneen
nytelmn sujuneen niin hyvin, ettei hn ollut sentapaista
aavistanutkaan.

Niinkuin muualla pidettiin Oulussakin enimmn koko illan kappaleista ja
miltei kaikki sentapaiset nyteltiin kaksi kertaa. Muutoin toivottiin
ett ei nyteltisi useammin kuin kahdesti viikossa (sunnuntaina ja
yhten arkipivn), jotta ei teatterin ystvilt "rystettisi
herttaisia valoisia iltoja ja it". Heinkuulla olikin vain 9
nytnt, mutta elokuulla 14 ja syyskuulla 13 -- yhteens siis 36.
Ohjelmistossa uusia olivat Kiven pikku idylli _Y ja piv_ 23/7,
Benedixin 1-nytksinen huvinytelm _Kassan avain_ 13/8, B. F. Salosen
suomentama Erckmann-Chatrianin 3-nytksinen nytelm _Puolan
juutalainen_ 17/9 ja Kiven _Nummisuutarit_ 24/9.

Elokuun 8 p. Vilho hyviss voimissa tuli Ouluun ja ryhtyi toimeensa;
kumminkin olivat raha-asiat kuukauden loppuun Trmsell, joka silloin
vuorostaan psi ulkomaanmatkalle. Vilhon kirjeist saamme jlleen
yksityistietoja. Ensimisen nytnnn, jonka hn nki palattuansa
seurueeseen, oli Preciosa 8/8 "nti Ahlberg" se on Ida Aalberg
nimiroolissa. Hn oli "mielestni sangen viehttv", Vilho sanoo,
"etenkin ensimisess nytksess, jossa oli ehtinyt paremmin kypsy;
eptasaiset liikuntonsa tulevat varmaan aikaa voittaen sulavammiksi".
Nin kuuluu ensiminen tapaamamme arvostelu nyttelijttrest, jonka
tulevaa suuruutta tietysti ei aavistettu. -- "Yhdistysjuhla [10/8]
sujui paremmin kuin koskaan ennen. Ihmiset nauroivat tytt kurkkua.
Vke oli kumminkin vhn. Oli pidot kahdessa eri paikassa ja se
vaikuttaa paljon pikku kaupungissa. -- Nyttip minun tulonikin
jonkunmoiselta yhdistysjuhlalta, sill toverit olivat siit sangen
mielissn." -- "Benedixin Kassan avain [13/8] meni melkoisesti.
Ttterman oli siin hyvnpuolinen; mutta nytelmn luonne vaatii
enemmn psykologiaa kuin Himbergill ja rva Lundahlilla on. --
Aspegrenia ei ollenkaan kaivata, Bk ja Pesonen ovat hyvin tyttneet
hnen roolinsa." -- "Viime aikoina ovat tulot olleet huononlaiset,
mutta ystvmme lohduttavat meit sill, ett syyskuulla tulemme
nyttelemn tysille huoneille. -- Raaheen ei pst. Siell on
keskusteltu annettaisiinko raastuvan sali meidn kytettvksemme vai
ei, ja sveesit ovat voittaneet. Huonetta ei saada ja muuta soveliasta
ei ole." -- Elokuun 18 p. kaupunkilaiset pitivt kemut seurueelle.
Kuvernri Nyberg esitti vieraitten maljan kiitten heit heidn
tuottamastaan taidenautinnosta. Bergbomille lhetettiin shktervehdys.
-- Nummisuutareita oli alettu harjottaa, mutta tietmtnt oli viel
saataisiinko kaupunkilaisia avustamaan. Vilho epilee Leinon
sopivaisuutta Eskoksi. --

Suvi oli tn vuonna tavattoman kaunis ja ymmrrettv on, ett
kuumana sydnkesn huoneet olivat huonoja. Heinkuun viime pivn
sanotaan O. W. S:ssa:

"Suomalainen teatteri on tapannut riidassansa tukehduttavasti kuuman
ilman kanssa. Katselijain rivit ovat harvenneet harvenemistaan. Eik
kumma! talonpojalla on ankara heinnteko ja niit, joilla aikaa olisi,
ajaa kuumuus tuulta etsimn." Elokuulla pysyivt ajat muuttumatta ja
valitettavasti ei syyskuukaan kntynyt suotuisaksi. Aina ilmaantui
joku uusi syy yleisn harvalukuisuuteen. "Ida Basilier ja Ina Frsten",
Vilho kirjoittaa (19/9), "ovat olleet tll tekemss meille vahinkoa,
sill ihmiset tulvasivat konserttisaliin ja teatteri oli melkein
tyhj." -- Kun sitten Puolan juutalainen oli tehnyt "mahtavan
vaikutuksen", niin ett "salongista lhetettiin terveisi ja
onnentoivotuksia", ja Vilho luuli nytelmn toisena kertana antavan
tyden huoneen, kvi pin vastoin -- ja syyn olivat kuuluutuskalaasit
samana iltana. -- Eik Nummisuutaritkaan, jonka merkkiteoksen ensi ilta
oli 24 p. syysk., saanut aivan tytt huonetta, sill edellisen
pivn oli "suuret ht, joihin oli kutsuttu 600 henke ja muun muassa
Suomalainen teatterikin(!)" Onhan luonnollista ett hiden jlkeen
oltiin vsyksiss, jos edes teatterissakynti oululaisten mielest
silloin oli comme-il-faut. Omituinen sattumus oli, ett Nummisuutarit
ensi kerran esiintyessn nyttmll joutuivat nin sopimattomasti
hitten keskelle aivan niinkuin kunnon Esko itse nytelmss. Kumminkin
"komedia hertti vilkasta suosiota", Vilho shktti Helsinkiin. --
Vihdoin Vilho kenties arvasi oikean syyn siihen, ett teatteri ei en
vetnyt. "Pvika on mielestni se, ettei oululaisilla en ole rahaa!
Me olemme viipyneet tll liiaksi kauvan." --

Syyskuun viimeisin pivin oli markkinat. Senthden annettiin 27/9 ja
28/9 kolme nytnt (jlkimisen pivn kaksi) ja niiss oli paljo
maalaisia, jotka ensi kerran tutustuivat teatteriin. Mink vaikutuksen
he saivat, voi ptt seuraavasta Vilhon kertomuksesta:

"Noin 15 talonpoikaa Oulun lhitienoilta piti meille komeat pivlliset
toisena markkinapivn. Useissa teatteripidoissa olen ollut, mutta en
ole kohdannut hartaampia isnti enk juhlallisempia pitoja viettnyt
kuin silloin. Mik kiitollisuus nykyisyydest, mik luottamus
tulevaisuuteen kaikkien heidn sydmissn! Me erkanimme toisistamme
kyynelsilmin."

Vilhon ehdotuksesta ja Bergbomin suostumuksella annettiin viimeinen
nytnt 29/9 Oulun suomalaisen koulun hyvksi. Samana pivn ehtoolla
oli suuret arpajaiset samaa tarkoitusta varten. Nytnt, jossa
Preciosa esitettiin, alkoi klo 12 pivll ja tuotti koko 680 markkaa
puhdasta rahaa -- "suurin tulo siit teatterista". Rahat menivt
koululle, mutta toivottavasti tuotti nytnt teatterille, niinkuin
Vilho oletti, "suuremman summan suosiollisia sydmi". -- Keskitulo
nytnnst nousi 316 markkaan, siis 60 mk vhemmn kuin Kuopiossa
edellisen vuonna.

Viel listtkn Vilhon kirjeist, ett hnell oli aihetta tltkin
kertoa ett ert seurueen jsenet tapansa mukaan olivat lyttytyneet
paikkakunnan ruotsinmielisten parhaiksi ystviksi. Heille luulotellaan,
ett he, jos nyttelisivt ruotsinkielell, olisivat paljo suurempia
taiteilijoita, ja nit ajatuksia "kylvetn rouvien ja naisten
mieleen" ja suomenkielen viljeleminen laiminlydn. "Korviani viilt,
kun harjotuksissa ja nytnniss kuulen heidn virheellist
kieltns." -- "Joka hetki ajattelen keinoa, kuinka nmt epkohdat
saataisiin poistetuksi, kuinka saataisiin heidt ymmrtmn ett
heill on suuri lhetystoimi suoritettavana!" -- Samassa kirjeess
Vilho kertoo tutustuneensa erseen hienoon ja sivistyneeseen,
suomenmieliseen ja tarmokkaaseen naiseen, nti Flanderiin, jolla oli
hyv lauluni, kauniit teatterikasvot ja vallan suuri halu tulla
teatteriin. Is, joka on lninkamreeri, oli kuitenkin vastaan ja
turhaan Vilho koetti taivuttaa hnt antamaan suostumustaan. Semmoinen
jsen lis olisi aarre teatterille, Vilho arvelee, sitte vain hyv
rakastaja (Himbergin sijaan) ja suomalaisen nyttmn loistavasta
tulevaisuudesta ei olisi epilyksi! -- -- Vaikkei Vilhon, niin
innokkaasti julkilausuttu, toivomus tyttynytkn, liittyi tll ajalla
seurueeseen uusi jsen, joka on luettava sen arvokkaimpiin. Tarkoitamme
nti _Emilie Stenbergi_, Turussa syntynyt, papin tytr, teatteriin
tullessaan 35 v. Ik ja alussa vaillinainen suomenkielen taito
rajoittivat hnen kehitysmahdollisuuttaan, mutta ly ja sivistys
tekivt kuitenkin, ett hn aikaa voittaen erittin karakteristisesti
kuvasi vanhempia naishenkilit ja sit paitse vakavalla olennollaan
yllpiti seurueen sisllisess elmss hyv henke ja ryhti. -- Nti
Stenberg esiintyi jo Oulussa ensi kerran nyttmll -- Guldborgina
Sven Dyringin kodissa 10/9.

Oulusta teatteri muutti _Poriin_, jossa ensi nytnt oli 10/10.

"Matka tnne", Vilho kirjoittaa, "oli kassalle hirven tuntuva. Paitse
hukkaan menneit kalliita ty- ja nytntpivi, meni kustannuksiin
vh yli 1,000 markkaa. Kolme piv odotettiin laivaa. Matkalla oltiin
kokonainen viikko. Kun saavuimme Reposaareen, ei ollut miehell muuta
kuin 11 mk ja joku kuparilantti. Kohdistin siis toivoni tulevaisuuteen,
s.o. lhinn ensi nytntn tll. Mit viel! l lhet noita
oopperalaisia riistmn ansiot rehellisilt ihmisilt heidn nokkansa
edest. Basilier-Forstn Oulussa, Duncker-Ingman Porissa! Tuhat markkaa
vhemmn meille, olen arvellut."

Porissa viipyi seurue lokakuun loppuun, nytellen 9 kertaa ja saaden
keskimrin ainoastaan 296 mk illalta. Tuntui niinkuin olisivat
porilaiset itsekseen ajatelleet: mit se teatteri taas tekee tll,
saimmehan jo siit kyllksemme kevll! -- Ainoa uutuus, joka
esitettiin, oli 1-nytksinen laulunytelm _Sinua vaan!_ -- Kun rva
Aspegren palattuaan ulkomailta 22/10 ensi kerran esiintyi (Tyven
elmst), hnt tervehdittiin kttentaputuksilla. -- Viimeinen
nytnt oli 27/10. Silloin oli huone ensi kerran ihan tysi. Ohjelmana
oli Sven Dyringin koti; rva Aspegren, joka ennen oli nytellyt
Guldborgia, oli nyt Ragnhildina. Nti Stenbergist -- jonka debyytti
hertti mielenkiintoa Porissa, miss hn oli tunnettu -- sanoo
paikkakunnan lehti ett hn Guldborgina osotti oikeaa ksityst
tehtvstn ja kieltmttmi lahjoja, mutta puhui staccato eik
nyttytynyt oikein perehtyneeksi kieleen. Regissana kiitetn nti
Tttermania, joka myskin oli ollut reipas ja naivinen Mariana ylempn
mainitussa uudessa laulukappaleessa. -- Viime nytnnn jlkeen oli
Otava-ravintolassa jhyviskemut, joissa maisteri Tamsn piti puheen
seurueelle.

Ainoastaan semmoiset lukijat, jotka ovat lheisesti tutustuneet
teatteriin, ovat ehk voineet oikein kuvitella Bergbom-sisarusten
elm nin vuosina, kuinka heidn on tytynyt uhrata kaiken aikansa
ja voimansa niille kahdelle nyttmlliselle yritykselle, joista heidn
oli yht haavaa huolehtiminen. Mahdotonta on ollut antaa siit
seikkaperisi tietoja, syyst kun he enimmkseen ovat toimineet
yhdess Helsingiss eik siis mitn kirjeenvaihtoa ole syntynyt.
Silloinkin kun Kaarlo on matkustanut, milloin Viipuriin, milloin
Turkuun, milloin Tampereelle, milloin Kuopioon, tavatakseen puhe- tai
oopperaosastoa ja ollakseen saapuvilla trkeimmiss harjotuksissa tai
nytnniss, hn on viipynyt niin lyhyen ajan ettei hnen ole ollut
tarpeen kirjoittaa. Senthden me tositeossa monelta ajalta tiedmme
enemmn alijohtajasta, Vilhosta, kuin varsinaisesta johtajasta. Nyt
tarjoutuu meille kumminkin ensi kerran tilaisuus nostaa se verho, joka
on ktkenyt sisarukset silmistmme. Kesll 1875 net Kaarlo noin kuusi
viikkoa oleskeli Lappeenrannan kylpylaitoksessa ja silt ajalta on
sisarusten kirjeenvaihto silynyt. Siin me nemme heidt tosin ei
"palavan sesongin-" vaan loma-aikana, mutta kuitenkin niin hartaasti ja
yhtmittaa ajamassa teatterin asioita, ett lukija hmmstyen ksitt,
mit Suomalaisen teatterin johtajatoimi tll aikaa merkitsi ja mit
tarmoa ja innostusta se kysyi. Tahdomme sen vuoksi tehd selkoa tst
kirjeenvaihdosta, joskin se on yksipuolinen siin ett useimmat kirjeet
ovat Emilien kdest.

Mik Kaarloa oikeastaan vaivasi, sit emme saa tiet, mutta
arvattavasti hn vain oli perti vsynyt ja hermostunut "huolista ja
murheista", niinkuin Vilho kirjoitti Parisista neuvoen hnt
levhtmn. Tiedmmehn ett hn jo syksyll oli arveluttavasti
kiihtynyt ja luonnollista on, ett vastoinkymiset Turussa ja sitten
yh jatkuva vastatuuli kevll Helsingiss eivt muuta voineet kuin
enent hnen hermostumistaan. Lisksi voi viel mainita hnen lankonsa
Oskar af Heurlinin kuoleman Roomassa, joka ei ollut syvsti
vaikuttamatta hnen tuntehikkaaseen mieleens. -- Kaarlo lhti
Helsingist luultavasti 1 p. heink. ja kaksi piv myhemmin Emilie
jo kirjoittaa ensimisen kirjeens.

(3/7) Rakas Kaarloseni! En voi kielt olevani kovin levoton sinun
thtesi, tn kesn kun sinun tulee oikein hoitaa itsesi. Pelkn
ettet voi olla niin varovainen kuin pit ja vlttmtnt on
kylpyparannuksilla ollessa. -- Lhtiessni annoit minulle niin paljo
pikkuasioita, ett pelkn unohtavani puolet. Senthden tytyy minun
kirjallisesti kerrata kaikki. Vilho [Visbyss] on saanut Nummisuutarit,
Hrimalylle[55] 500 mk [etumaksua Pragista tilatulle tenorille],
[ylioppilas Nikolai] Christersonille (Kari) [knnettvksi] Mein
Leopold, [nti M.] Grapelle Svend Dyring [rva Raata varten] ja huomenna
lhetn Vaasa-laivalla mytyn Trmselle. Oliko muuta? Emmylle kirjoitan
ja kysyn, mink verran [suomalaista teksti] on kirjoitettu Faustiin,
ja muistutan Achtta saksalaisesta kappaleesta. -- Samana pivn kun
lhdit, tuli kirje rva Aspegrenilta [Parisista], joka nytt olevan
tyytyvinen. -- -- Eilen shksanoma Kalliolta [Vaasasta]: "Tnn
lhdetn. -- Nettoa 800 vain, mutta herttainen yleis." -- Onhan hyv
ett yleis on 'herttainen', mutta parempi olisi, jos kassa paremmin
tyttyisi. Huomenna kirjoitan Trmselle ja pyydn hnt koettamaan
sst pivkustannuksissa Oulussa. Mytseuraavista kirjeist on
toinen Leinolta sinulle, toinen [nti] Alma Flomanilta minulle;[56] mit
sanot? -- Ikv kyll unohdin tilata Alppimajan [Bruno] Niskalta
[Pietarista], pitk minun tehd se ja sitte lhett se Tuokolle?
Onko hnell nykyn tyt? -- Slr kertoi Ruotsalaisen teatterin
aikovan ensi vuonna [s.o. alkavana nytntkautena] ottaa esitettvksi
Mustan Dominon ja Rykmentin tyttren [siis samat oopperat kuin
Suomalainen teatteri!]. Hertzberg kuuluu olleen Parisissa
pasiallisesti tutkiakseen teattereita ja kehittykseen
"regissriksi" ja aikomuksensa lienee vakavasti antautua teatterin
alalle. -- Hyvsti, Kaarloseni. Hoida itses hyvin ja ennen kaikkea:
kerro tarkoin [tri] Bjrkstnille, mik sinua vaivaa, lk tee
itsesi, niinkuin tavallista on, terveemmksi kuin olet. Jumalan
haltuun. Emilie.

(5/7) Kaarloseni! Olen kirjoittanut tnn 8 kirjett ja lisksi rva
Aspegrenin pyynnn kenraalikuvernrille [saada suositusta vapaaseen
psn valtioteattereihin Parisissa], niin ett saat antaa anteeksi,
jos tm kirje on vhn hutiloitu. Kaikki asiasi toimitettu, paitse
ett Faust on lhettmtt [K. E.] Pahlmanille [ensiminen
viulunsoittaja oopperan orkesterissa]; hn ei ole viel saanut
nuotteja, vaikka Emmy ja Sofie ovat luvanneet lhett. -- -- Ikv
ett olet voinut huonosti. Kerro tarkoin Bjrkstnille kuinka voit,
lk tee itsesi terveemmksi kuin olet. Se olisi tyhm ja
yksinkertaista ylpeytt; joskaan ei itsetuntomme salli meidn nytt
haavoja, jotka ihmiset ovat iskeneet meihin, Jumalan kden alle tytyy
meidn kumminkin alistua ja pystyss voimme kantaa mit hn laskee
pllemme. -- Tnn sain erittin rakastettavan kirjeen Betty
Elfvingilt, mik rakkauden ja rauhan lapsi hn kuitenkin on! Hn on
jlleen suorittanut 1 osakkeen 5:lt vuodelta (ennen 2) ja sen ohella
hn lhetti lahjana 196 mk. erlt vanhalta nti Marie Eschnerilt[57]
matkastipendirahastoon. Lahjoittajan nime ei saa panna sanomiin, sill
tuttavansa luultavasti eivt jttisi hnt rauhaan senthden! Olen
kuitenkin pyytnyt Morgonbladetia ja Suometarta kiittmn johtokunnan
puolesta. -- Olen mys kirjoittanut ja kiittnyt hnt, sill jollei
summa olekaan iso, tulee se kumminkin lmpimst ja rakastavasta
sydmest. Kenties joku toinenkin noudattaa esimerkki. -- Olen
kirjoittanut [kaartin kapellimestarille] Leanderille, ettei hn saa
luvata pois musiikkia syksyksi niin pivin kun meill on ollut tapa
nytell.

(8/7) Huomispivn junalla olen lhettnyt Rykmentin tyttren ja
Faustin, s.o. ne nuotit, jotka tnn sain Niskalta. Tuli toinenkin
kappale Rykmentin tytrt, mutta arvatakseni et tarvitse sit; 2 kpl
Unissakvij on myskin mukana. -- Niska on ihmeen toimelias ja
sntillinen mies. -- -- Kuinka sin voit, Kaarlo? Olen koko pivn
ollut levoton sinun thtesi ja pelkn ett olet sairas, kun en saanut
vastausta viime kirjeeseeni ja kysymyksiini Hamletista ja Rosvoista
[kirje nytt kadonneen]. Vaikkei vastaukses tulisikaan tn'iltana,
tytyy minun huomenna lhett maksu Blochille [tanskalainen
kirjakauppias]. Olisi mukava samalla tilata muutakin. Kirjoita nyt,
armahani, sntilleen, kuinka voit ja mit mryksi sin noudatat. --

Sain kirjeit Leontine ja Sofie tdeilt [Vaasasta], jotka sanovat,
ett seurue on jttnyt hyvin edullisen vaikutelman ja ett sit oli
pyydetty palaamaan pitemmksi ajaksi syksyll. Jos niin tapahtuu, on
vlttmtnt ensin sopia [ravintoloitsija] Ernstin kanssa
pivkustannuksista [hn oli kiskonut 50 mk illalta; Oulussa pstiin
puolella], mutta paras on olla mitn pttmtt, ennen kun nkee
miten asiat kyvt Oulussa ja rva Raan lopullinen vastaus tulee. --
Kyn viel Grapella, ennen kun hn lhtee. -- Eilen tuli Oulusta
Ainamon nuotit, Orposisarukset, Karhu ja Pasha sek Deborahn 1 ja 3
nyts! Mihin ovat muut nytkset joutuneet? -- Pivn postissa
kirjoitin Trmselle ja pyysin hnt kaikin voimin etsimn Deborahn
sek lhettmn Narcisse Rameaun. Kalliolta sain ystvllisen, mutta
naivisen kirjeen. Lhetn sen sinulle niin pian kun olen vastannut. --
Muistatko kenties miss Tuokon Deborah-suomennoksen alkukirjoitus on,
en ole lytnyt sit. -- -- En voi matkustaa mihinkn, ennen kun
Hrimaly vastaa. Olen kovin levoton tenorimme thden ja pelkn, ettei
meill tule olemaan mitn hyty Ericssonista. -- Hyvsti, jumalan
haltuun. Kirjoita, kun jaksat. Emilie. [Lislehdell Emilie kertoo Mein
Leopold nytelmn sisllyksen].

(9/7) Vaikka kirjoitin eilen i.p., tytyy minun ilmoittaa sinulle
ehtoolla saamani iloinen shksanoma Kalliolta (Oulusta): "Eilen
teatteri tptysi, 616. Yleis innostunut, illan menot vhiset:
salonki 25; yhteens kenties 70. Dekoratsioneja puuttuvaisesti." --
Kunpa kaikki edelleenkin kvisi hyvin Oulussa!

Juuri kun eilen olin sulkenut kirjeeni, tuli O. Toppelius. Hn oli
rakastettavaisuus ja lempeys itse ja selitti, ett teatterin ei
ollenkaan tarvinnut hvet itsen. [Emilie koetti taivuttaa
Toppeliusta, jolla oli "moraalinen oikeus" mrt entisen
teatterikoulun rahoista, luovuttamaan ne Suomalaiselle teatterille,
jonka jsenet kaipasivat koulua.] Hn luuli asiamme olevan loistavalla
kannalla ja, vaikken sanonut, ett ooppera oli vienyt meidt vararikon
partaalle, hn kuitenkin moitti meit kovasti, ett jatkoimme sit.
[Kumminkin Toppelius yliptn oli myntyvinen, ja Emilie jtti
Kaarlon asiaksi enemmn puhua siit, koska Toppeliuskin oli matkalla
Lappeenrantaan.] -- Ericssonin pyynt saada loman pidennyst on
kohtuuton. l ainakaan kohta suostu. Saiko hn Rykmentin tyttren
nuotit? -- Juuri sain kirjeen Augustalta, mutta en sinulta! Olen
kauhean levoton. Etk jaksa kirjoittaa? -- Hyvsti, Jumalan haltuun.
Emilie.

(10/7) Oli kovin hauskaa kuulla ett voit hyvin, ett sinulla on
ruokahalua ja unta; kunpa olisi niin edelleenkin. -- Tuokolta tuli
tnn Sinua vaan! jonka kohta annoin Antonoffille puhtaaksi
kirjoitettavaksi. Mit vastaat Ericssonille? Min en suostuisi,
sill 2 1/2 kuukauden loman pitisi riitt. Hyv olisi ett hn ja
Bergholm saisivat roolinsa; voiko Kiljander ollenkaan auttaa sinua?
Mimmoinen hn muutoin on? Hrimalylta ei kuulu mitn; en lhtene sit
ennen. -- Blochille olen tnn kirjoittanut. Et sanonut, oliko kysymys
koko Shakespearen [tanskalaisesta] knnksest vai ainoastaan
Hamletin? Slr on oikein viehttynyt Hamletista. Hn on joskus
alkanutkin knt nytelm, ja Hamletin suuri monoloogi on valmis;
sen hn mielelln pysyttisi runomittaisena, kaikesta syyst,
arvatakseni. Niinikn saattaisi Ofelian loppumonoloogi-kohtaus olla
runomuotoinen, eik niin? -- Kyll min kehotan Slri kiirehtimn.
Hnen rouvansa on kuitenkin heikonlainen eik hn itsekn ole oikein
terve, mutta toivon hnen voimalla kyvn tyhn ksiksi. Hn luuli
kuitenkin ettei Hamlet valmistuisi ennen kun jouluksi. -- Achtlta ei
ole tullut mitn, ei nuotteja eik muuta. -- Grape on saanut kirjeen
rva Raalta, joka ei voi tulla jouluksi. Hn ehdottaa itse huhti- taikka
helmikuuta; kuitenkaan hn ei silloin ollut saanut kirjettni, jossa
ehdotan marraskuuta -- Ajatteles kuinka ihanaa olisi, jos oululaiset
alkaisivat harrastaa teatteria; sali antaa jotenkin paljo, ja
pivkustannukset ovat pienet. -- Pitk minun lhett knnstyt
Tuokolle? Olen aivan unhottanut kysy, pitk sotilailla Rykmentin
tyttress olla kypri vai lakkia niinkuin Rouget de Lisless? l
unohda vastata thn? -- Hyvsti, Kaarloseni. Jumala varjelkoon sinua
ja antakoon sinulle terveytt ja voimia! Emilie.

(11/7) Melkein nytt kuin tulisin kirjoittamaan sinulle joka piv,
oma Kaarloni! Sain juuri kirjeen Betty Elfvingilt, ett [nti] Tallgren
ei palaa teatteriin. Kun kiitin nti Eschnerin lahjasta, pyysin Betty
tiedustelemaan, kuinka Tallgrenin oli laita. Kiltti Betty, joka asuu
maalla, lhti kohta senthden kaupunkiin. [Nti Tallgrenin] kihlaus on
rakettu tulevaisuuden varalle (noin 2 v.) ja on vastaiseksi salainen.
Kuitenkaan hn ei luovu laulustaan, vaan lhtee nti Mechelinin neuvosta
ensi talvena Tukholmaan. Tahdotko ett kirjoitan ja pyydn hnt sit
ennen laulamaan tll ainakin Lucreziassa? Mist kaikessa kiireess
saataisiinkaan toinen Maffio, jota paitse olisi ikv uudestaan
harjottaa vanhaa oopperaa. -- Sen ohella Betty kirjoitti jotakin, joka
kenties on vaan juorua, mutta jossa saattaa olla perkin, ett muka
saksalaisen tenorin hankinta on mennyt myttyyn. -- -- Eik ole syyt
shktt Hrimalylle ja kysy, kuinka asian laita on? Heink. 3 p.
lhetin hnelle 500 markan vekselin (florinia 213:68); kirjoitin ett
se on puolet pyydetyst etumaksusta, toinen puoli tulee kohta kun
saamme vlikirjan hra Trochlilin allekirjoittamana. -- Kyll tytyy
shktt, teetk sin sen, vai mink? Onhan mahdotonta jlleen
kamppailla koko talven Ericssonin kanssa; vaikka hn kauniisti
kehuskelee ntns, en siihen usko. -- Hufvudstadsbladet kertoo tnn
[Lydia] Laguksen viime keskiviikkona tulleen Tukholmasta Turkuun ja
sielt matkustaneen kotipuoleensa [Isoonkyrn]. Jos hn edes voisi
laulaa Maffion, niin ett voitaisiin antaa Lucrezia syksyll. Kirjoitan
nyt kohta Milille ja kysyn mit hn on tehnyt Tammisaaren laulajattaren
suhteen. -- Kyll se ooppera kuitenkin tuottaa kovin paljo vaivoja ja
ikvyyksi! -- Hyvsti, rakas Kaarlo. Emilie.

(14/1) [Kaarlo oli nhtvsti kylpyvieraitten puolesta pyytnyt
tietoja, oliko Helsingiss saatavana taulumaalausta, joka sopisi
kunnialahjaksi kylpylaitoksen lkrille tri J. J. Bjrkstnille ja sen
johdosta Emilie luettelee ja kuvaa useita semmoisia]. -- Kalliolta
shksanoma: "Perjantaina 455, eilen vain 433; suuri huvimatka Raaheen
lienee vaikuttanut. Suuria kappaleita vaaditaan." Siis ei yht hyvin
kuin ensi kerralla.

(Lappeenranta 13/7) Rakas sisareni! Kuinka ikv onkaan tuo Tallgrenin
asia! Piv pivlt on minusta oopperan olemassaolo eptietoisempi,
sill ei se seiso vankalla pohjalla. Hnen tytyy kuin tytyykin laulaa
Maffio Orsini syksyll, tahtokoon tai ei; sill kun hn lupasi tulla,
luotimme siihen niin varmasti, ett olisi petosta, jos hn kokonaan
olisi tulematta. -- Proosaksi on vain Hamlet knnetty [tanskankielell
nimittin], eik koko Shakespeare. Ehdotukseni suomentaa se
suorasanaisesti on siten korjattava, ett ylhistunnelmalliset kohdat,
esim. monoloogit, Ofelian kuolema, haamun kertomus y.m. knnetn
runomittaan, mutta kuitenkin vapaasti, niin ett ennen kaikkea
selvyytt pidetn silmll. -- Tuokko ei kaipaa knnstyt, sill
hnell on Domino noir. -- Kirjoita, armas siskoni, Hilma Zinkille,
ett hn tulee Helsinkiin noin 10 p. elok. -- Shkt mys Hrimalylle
ja kysy, miksei Trochlil ole allekirjoittanut vlikirjaa?

Min slin sinua rettmsti kaikkien toimien thden, jotka lykkn
pllesi, mutta tltpin voin niin vhn tehd. En ole ollut yht
terve kuin alussa. -- Tohtorin arvelun mukaan on tilani kuitenkin
normaali eik anna aihetta valitukseen. Mutta se ikv! Sotilailla
Rykmentin tyttress tulee mielestni olla lakkeja. Kyprej olemme
kyttneet niin usein, ett ne lopulta tulevat perinnisiksi. --
Ystvsi ja veljesi Kaarlo.

(14/7) Saithan kirjeeni tauluista -- savolaista maisemaa ei ole. Hyv
jos saisin varman vastauksen huomenna, sill mielellni lhtisin
Augustan luokse. Olen pyytnyt Ossianilta lainaksi 1,000 markkaa. -- --
Rva Aspegrenkin tarvitsee vlttmttmsti rahaa. -- Tenorikysymys on
huonolla kannalla. Varhain aamulla shktin Hrimalylle ja pari tuntia
sen jlkeen tuli Niemann kirjeen kanssa, jonka oli saanut hnelt. Hn
on erittin ihastunut Trochliliin, jolla on hyvin korkea, kaunis ni,
musikaalinen esitystapa, laulaa lehdest y.m. erinomaisia ansiopuolia,
mutta se suuri vika -- ett hn luultavasti ei saa passia senthden
ett hn viel on "kontraktpflichtig", sanoo Hrimaly. Hn kysyy etk
sin voisi hankkia Trochlilille jotain passia taikka jonkunlaista lupaa
tulla ilman passia, mutta se kai ei ole mahdollista eik semmoista voi
millekn virkakunnalle ehdottaakaan. Kaikeksi onnettomuudeksi Hrimaly
on Karlsbadissa, eik hn siis ole saanut shksanomaani eik
vakuutettua kirjettnikn. Noin 20 p. heink. hn kuitenkin palaa
Pragiin. Min istuin kohta kirjoittamaan Karlsbadiin ja kysyin, kuinka
asia soveliaimmin on jrjestettv ja pyysin vastausta shkteitse. --
Hn tarjoaa veljens orkesterin johtajaksi taikka harjottajaksi
(repetitor); veli on Pilseniss ja tulisi mielelln tnne; sit paitse
hn soittaa viulua, niin ett hnt voisi kytt orkesterissakin.
Thn kysymykseen en viel vastannut mitn; meidn tytyy ensin nhd
kuinka tenorikysymys pttyy. Hrimaly aikoo tn kesn menn naimisiin
ja tuoda nuoren rouvansa mukanaan. -- Tallgrenille olen kirjoittanut
kiivaan kirjeen, vaikka kohteliain sanoin. Min sanoin, ett Lucrezia
annetaan syyskuun alussa tai keskivaiheilla. Saa nhd mit hn vastaa.
-- Zinkille olen myskin kirjoittanut tnn. Kalliolle kirjoitin eilen
ja pyysin hnt hankkimaan meille rakastajan ja, jos mahdollista,
tenorinkin. -- Hyvsti, Kaarloseni, Jumala suokoon sinulle terveytt.

(15/7) Oma Kaarlo! Lauantaina, ylihuomenna, matkustan Augustan luokse
yhdeksi viikoksi. Ossian oli niin erinomaisen rakastettava, ett hn
lainasi minulle 1,000 mk, niin ett voin lhett rahaa rva
Aspegrenille ja pst vapaaksi. -- Maanantaina 26 p. tulen jlleen
kotia, sill 27 p. alkaa virkatoimitukseni -- minulla ei siis ole pitk
loma. -- Saithan eilisen shksanoman ja vastasit siihen? Se sislsi
vain sanat: "Eiliset tulot 425; Tudor kvi hyvin." -- Meill on huono
onni: paitse tavattoman kaunista kes, joka luonnollisesti houkuttelee
ihmisi teatterista, ovat Franzn ja Granberg tehneet konkurssin, ja
pikku kaupungissa, jossa koko maailma on sukua keskenn, vaikuttavat
semmoiset seikat.

Hrimalylt tuli shksanoma, ett hn on saanut vekselin. -- Saa nhd,
saammeko Trochlilin tnne. _Joku_ on kumminkin saatava, sill
mahdotonta on meidn jd yksin Ericssonin kanssa. -- Mit sanoo
Duncker? Onko hn taipumaton? -- Huomenna saanen lhett
kenraalikuvernrin suosituksen venliselle lhetyskunnalle Parisiin;
Slrin mukaan kuuluu kirjelm olevan hyvin ystvllisesti laadittu. --
Juuri sain kirjeen Vilholta; hn voi hyvin, mutta kauhean ikv hnell
on. Tukholmassa hn oli tavannut [professori] Ahlqvistin, joka oli
sanonut, ett hn mielelln suomentaisi jotakin teatterille -- mutta
ei kukaan ole pyytnyt hnt! Eik sopisi antaa hnelle Die Ruber
knnettvksi? Slr on niin mieltynyt ajatukseen, ett hn joka piv
tahtoo kirjoittaa Ahlqvistille. Anna vastaus thn. Koko tulevan viikon
on osotteeni: Kausala, Iitin pappila. Tuletko kymn Augustan luona
tn kesn? Jos olet aikonut, niin tule silloin kun olen siell, olisi
niin paljo neuvoteltavaa; mutta l lhde, jos lkri on toista
mielt. Jumalan avullahan tapaamme kaikki toisemme syksyll. --
Hyvsti, Jumalan haltuun. Jos jotakin tapahtuu poissaollessani, niin
Wahlstrm kyll kirjoittaa. Emilie.

(27/7) Kaarloseni! Vilho tuli lauantai-iltana, mutta ei voi matkustaa
Ouluun ennen kun ensi tiistaina klo 2 aamulla. Jos sinulla on jotain
sanottavaa hnelle, niin kirjoita kohta. Hn on varsin virke ja reipas
ja hyvin tyytyvinen matkaansa. Erittin hn on ihastunut Parisiin;
Leipzigin ja vallankin Kpenhaminan teattereihin hn on mieltynyt.
Kpenhaminassa hn oli ollut kuninkaallisessa. Kasino- ja
Bolketeatterissa ja oli tyytyvinen kaikkiin, sit vastoin _ei
ollenkaan_ Tukholman nyttmn. Hnest ruotsalainen teatteri
yliptn on niin rettmn teeskennelty ja mahtipontinen, ett
kauhistuttaa. Edelleen hn sanoo matkan antaneen hnelle mit varmimman
luottamuksen teatterin tulevaisuuteen. Hnkin nytt mielelln
tahtovan ottaa tanskalaisen nyttmn esikuvaksi; kuitenkaan hn ei
nimenomaan lausunut sit, mutta hn kiitti sit lmpimsti sen
luonnollisuuden takia. -- Olisihan hyv jos ensi kevn voisit
kvist Kpenhaminassa. -- Blochilta ei ole mitn tullut, ei
myskn Hrimalylta, vaan todistus hnen idiltn, ett hn oli saanut
kirjeeni vekselin kanssa. Saa nhd mit hn vastaa; aika kuluu, niin
ett olisi hyv saada jotain selvyytt. -- Nti [Emilie] Stenberg
kirjoittaa, ett hn Oululaivalla matkustaa Ouluun. Vilho menee samassa
laivassa, joka sopii hyvin. Trmseltkin sain kirjeen. Hn lhett
luettelon nytnnist tuloineen. Porissa antoi Kavaluus ja rakkaus
suurimman tulon; Tampereella ensi nytnt. Oulussa ovat tulot kyneet
alaspin; Lundahlin resetti tuotti 391 mk, sit edellinen nytnt 394.
Hirve kuumuus est kai ihmisi kymst teatterissa. Mili ilmoittaa
kirjeess rva Engdahlin vastauksen, joka on pelkki kysymyksi: tuleeko
seurue Turkuun talvella? saako hn tulla vain koetteeksi pariksi
kuukaudeksi? Min vastasin tietysti mynten kumpaankin kysymykseen.
Hnen appivanhempansa asuvat Turussa ja ovat kokonaan vastaan ett hn
antautuisi teatteriin.[58] -- Mytseuraava kirje [nti Nami]
Ingmanilta tuli juurikn. Hn oli vain yhden pivn tll.[59] -- Rva
Aspegrenin nytt olevan vaikea tulla toimeen Parisissa ja hn ikvi
Kpenhaminaan, mutta siell ovat teatterit nyt suljetut. -- Huomenna
kirjoitan hnelle. Tll cm hirmuisen kuuma ja ikv. -- Juuri oli
Wahlstrm tll ja sanoi Littsonin haluavan soittaa meill iltalaskun
mukaan, hn ei voi sitoutua kokonaan, aamupiv-harjotusten thden. --
Kyll puhun hnen kanssaan. Laurent on pyytnyt Wahlstrmi puhumaan
sinun kanssasi hnen ottamisestaan orkesteriin. Hn on kirjoittanut
Leanderille ja ehdottanut, ett he vaihtasivat soittokonetta, mutta
Leander ei ole vastannut, vaan ainoastaan kirjoittanut ett asia
jkn siksi kun hn tulee. Pelkn ett Laurent on aikaansaanut
meille jonkun selkkauksen Leanderin kanssa, jota meidn kuitenkin
tytyy koettaa pit hyvll tuulella. --

(30/7) Lhetn mytseuraavan kirjeen Tuokolta. Sen ohella tuli En voi
ja Mustan Dominon ensi nyts; mit hnen tulee saada kun se on valmis?
Paha on ett ollaan yh enemmn tyytymttmi hnen suomennoksiinsa.
Vilho oli eilen tll ja valitti surkeasti, hnest ne on kauheasti
hutiloituja. Kerroin Vilholle Stlhandsken kirjeest. Se on aivan
oikein hnen entinen oppilaansa. Hn arveli ett miest ei pitisi
hyljt. Hn osaa jotakuinkin suomea ja hnell on kaunis vartalo
(jotenkin kuin Bkill), edullinen ulkonk ja hyvnlaiset
taipumukset. Senthden ptettiin ett Vilho kirjoittaisi hnelle, ett
hn saa tulla koetteeksi pariksi kuukaudeksi; palkka olisi 80 mk
kuukaudessa, vhemp ei voi antaa, koska hn ei ole kokonaan
vasta-alkaja. -- Sain kirjeen rva Aspegrenilta, joka menestyy hyvin nti
Ingmanin lhdettykin. -- -- Zink kirjoitti eilen, ett hn lhtee
Kuopiosta 12 p. elok., jos sopimus pysyy muuttamatta, jos hn saa
matkarahoja ja jos hn saa kokonaan antautua oopperaan, johon hnell
on enemmn taipumusta kuin draamalliseen. Siihen siis hvisi toivo
saada operettilaulajatar. Tokko hnell on ni, joka kelpaa oopperaan?
-- -- Hrimalylta ei ole tullut kirjett, eik Blochiltakaan. --
Kirjoitan Hrimalylle pyhn, jollei siksi kirjett tule. -- Antonoff ei
saanut selv Cajanderin ksikirjoituksesta, hn sekotti lehdet y.m.,
niin ett minun tytyy kirjoittaa ne kohtaukset [Narcisse Rameausta],
joissa Pompadour esiintyy. Min kirjoitan knnksen punaisella
alkutekstin alle ja annan sitte Antonoffin kirjoittaa puhtaaksi
Pompadourin osan [rva Raata varten]. -- Voit ymmrt, kuinka hitaasti
min kirjoitan niin huolellisesti ja selvsti kuin pit; huolimaton
ksialani vaatii paljo aikaa tullakseen selvksi, mutta aina teen
parempaa tyt kuin Antonoff, jonka kirjoitus on aivan kelvotonta. --
Kuinka kvi Savonlinnan matkalla? -- Hyvsti, rakkaani, Jumalan
haltuun. Emilie.

(31/7) Hirven ikv asia, Kaarloseni! Trochlil ei tulekaan. Niemann
kvi juuri tll ja nytti kirjeen Hrimalylta. Hrimaly kirjoittaa,
ett Trochlil ei saa passia, pelk pitk matkaa ja kylm sek on
saanut toisia loistavia tarjomuksia, niin ett hnt ei en ole
ajateltavakaan. Toinen tenori on saatavissa, mutta hn vaatii 10,000
markkaa! Kirjoitan huomenna Hrimalylle ja kysyn, eik hn mitenkn voi
hankkia meille tenoria, sill Niemannille hn kertoo, ett laulajia on
kylllti eik niille suinkaan makseta niinkuin meill, vaan satoja mit
tll tuhansia. Tahdotko ett kirjoitan Bergholmille, ett hn koettaa
hankkia meille viel yhden pienen ruotsalaisen(!) Shkt, jos tahdot
sen. Kenties on kuitenkin paras odottaa vastausta Hrimalylta; min
pyydn hnt shkttmn.

Olen vsynyt ja sairas; olen ollut niin kauhean ahkera. Nyt ovat
molemmat nytkset valmiit -- kaikki kirjoitettu. -- Itse paras renki,
sanoo vanha rouva Lindroos. Kuitenkin olen kovin hpeissni, etten
tnn saanut lhetetyksi roolia y.m. rouva Raalle. Hyv yt. Emilie.

(Lappeenranta 2/8) Rakas sisar! Tieto Trochlilista tuli kuin ukkosen
isku. Paras on toki odottaa Hrimalyn vastausta, sill mit Ruotsista on
saatavana, voimme yht hyvin saada vhn myhemminkin. Ehk kuitenkaan
ei haittaisi kirjoittaa Bergholmille ja pyyt hnt _tiedustelemaan_.
Ainoastaan _tiedustelemaan!_ Sit parempi, jos saamme jonkun Pragista.
Mutta enemmn kuin 6,000 emme mielestni missn tapauksessa maksa. --
Kirjoita, armaani, Zinkille ja sano, ettemme koskaan ole ajatelleet
hnt oopperaan -- vaan laulajattareksi puheosastoon.

Tll on minunkin tieheni osunut ers "Tenrchen". Jotain erinomaista
hn ei ole, mutta musikaalinen hn on, hn voisi tytt Pesosen sijan.
Hnen nimens on Lindstrm, ja hn on seminaarin kynyt. Muutoin kiltti
poika ja hyv fennomaani. Heikko kulttuurikieless. Myskin halukas
tulemaan puheosastoon. -- -- Jos tietisit, kuinka slin sinua
raskaassa asemassasi, kun kaikki lep sinun niskoillasi. Mutta min en
uskalla viel ryhty tyhn. Voin tosin verrattomasti paremmin kuin
kevll, mutta tysin toipunut en ole. Sinua vaan! nytelmn olen
kirjoittanut sanat nuottein alle ja lhettnyt ne Ouluun. -- Hyvsti,
rakkaani, kahden viikon pst olen Helsingiss. Silloin kerron
Savonlinnan matkasta, joka kernaasti olisi saanut jd tekemtt.[60]
Oma Kaarlosi.

(4/8) Oli kovin hauskaa saada sinulta kirje. Olin jo niin levoton, ett
aioin shktt. -- Augusta kirjoittaa jo perjantaina tulevansa
kaupunkiin. Luonnollisesti tulee hnell olemaan ikvnlaista minun
luonani, kun minulla ei ole edes palvelijatarta, mutta kyneehn tuo
jollakin tavoin. -- Zinkille kirjoitin eilen ehtoolla, tnn olen
kirjoittanut Bergholmille. Hrimalylle kirjoitin pyhn kaksi kirjett
eri osotteilla ja sanoin, ett hnen vlttmttmsti tytyy toimittaa
meille tenori: jollei Trochlil tule, niin joku toinen.

Alma Momanin suosittaman alttolaulajattaren laita on niin, ett hnen
nimens on stberg eik Vestberg. Tti kirjoittaa tnn hartaitten
tiedustelujen kautta saaneensa selville, ett ers Sofie stberg
Vaasasta ky Tammisaaren seminaarissa, ett hnell on kaunis ni ja
ett hn on hyvin musikaalinen; mutta valitettavasti hn on niin
kivuloinen, ett tuskin on syyt puhutellakaan hnt. Olen kuitenkin
kehottanut tti pyytmn hnt tulemaan tnne ennen kun matkustaa
Tammisaareen. -- Blochilta ei ole tullut mitn; senthden kirjoitin
hnelle tnn muistutuksen. Net siis ett kirjeenvaihtoa ei puutu --
ksivarteni on aivan kangistunut. -- Tiistaiaamuna Vilho lhti aika
reippaana (mutta kuitenkin hn kveli melkein yht hitaasti
kuin ennen); hn on erinomaisen viehttynyt Hamletista ja sanoi
aikoneensa kyd Englannissa ainoastaan nhdkseen heidn etevi
Hamlet-nyttelijitn. Luullakseni hn panee pahaksi, jollei hn saa
roolia, mutta ei hn mielestni ole siihen sovelias.

(8/8) Kaarloseni! Hetki sitten tuli shksanoma Hrimalylta: "Wrden Sie
nehmen recht braven Tenoristen fr Zeit 1 Oktober bis 31 Mrz gegen
dreitausendfnfhundert Mark Gage und ein Benefice? Wrde trachten ihn
bekommen. Antwort gleich telegrafisch".[61] Minulla oli jo shksanoma
sinulle puoleksi kirjoitettuna, mutta kun klo oli 1/2 10 Hrimalyn
sanoman tullessa ja Lappeenranta tietysti ei ole yasema, niin olisi se
saapunut ksiisi vasta huomenna ja niin olisi koko vuorokausi mennyt
hukkaan, ennen kun Hrimaly olisi saanut vastauksen, joka tietysti on
kiireellinen, koska hn pyyt sit "kohta shkteitse". Augusta ja
min tuumailimme hetken yhdess ja ptimme ettei ollut muuta neuvoa
kuin kohta vastata: _otamme_. Kumminkin vhn rajoitin asiaa, sill
min shktin: "Wenn er ein guter Snger ist und einige Partien kann,
nehmen wir ihn auf diese Bedingungen".[62] Siis on asia melkein
ratkaistu etk sin senthden saa olla pahoillasi; mihink me
joutuisimmekaan yksistn Ericssonilla? Huhtikuun 1 p:ksi voi jo uutta
ilmaantua ja kenties voimme silloin tulla toimeen Ericssonin kanssa ja
saatammehan nyttelyn ajaksi hankkia jonkun "Gast'in" [vierailijan].
Kirjoita kuitenkin, oletko pahoillasi? -- Sitte kirjoitin kohta
Hrimalylle ja pyysin hnelt yksityistietoja laulajastamme, mit
oopperoita hn ennen on laulanut, kelpaako hn Faustiksi y.m. Edelleen
pyysin Hrimalya shkttmn, jos hn osaa Faustin, niin ett tydell
vauhdilla voimme ryhty harjotuksiin. Mutta nyt -- hyv yt. On
myhinen, minulla on uni ja olen vsynyt. Emilie.

Fredlander [uusi vahtimestari, Vaasasta] tuli tn iltana ja
huomenaamuna vien hnet Arkadiaan. Aion vastaiseksi antaa hnen asua
tulevassa kansliahuoneessa ja Adlerbergin rappusissa. -- Wirman
[entinen vahtimestari] kuuluu olevan kovin murheellinen.

Siihen silynyt kirjeenvaihto pttyy. Melkein pyrrytt, kun
ajattelee mit kaikkea sisaruksilla tll viiden viikon ajalla oli
mietittvn ja ratkaistavana. Joka piv tuli milloin miltkin
suunnalta kirjeit ja shksanomia, joihin oli vastaaminen. Milloin
lhetettiin neuvoja ja ohjeita, milloin rahaa, milloin tilattiin
nuotteja, taikka kirjoja taikka suomennoksia, milloin oli pukuja
hankittava, milloin tiedusteltava sit taikka tt -- joka piv toi
uusia huolia! Ja tmmist puuhaa oli heidn elmns lpi koko vuoden,
sill itse nytntkautena oli asiain paljous vain kahta vertaa
suurempi. Totta kyll silloin enimmt seikat suoritettiin suullisesti,
mutta ei sentn kirjeenvaihtokaan tauonnut. Ents kun sitten ikvi
selkkauksia sattui, kun sairauskohtaukset pakottivat muuttamaan
ohjelmia ja suunnitelmia! Ents kun raha-asiat kvivt ahdistaviksi,
niin ett koko teatteriyritys nytti rientvn vararikkoa ja perikatoa
kohti!

Muutoin on tm kirjeenvaihto yhdess kohden oikein draamallisesti
jnnittv. Tarkoitamme tuota lpikyv tenorikysymyst. Jo ensi
kirjeess se tulee nkyviin. "Hrimalylle 500 markkaa" -- niin se alkaa.
Ennen oli niinkuin Morgonbladetin arvostelijan sanoista nkyy tieto
tullut, ett saksalainen tenori oli tulossa. Tieto tarkoitti
Trochlillia, jonka kanssa vlikirja oli tehtv. Mutta kirjeist
nhdn, kuinka ensin huhujen ja sitte yh selvempien sanomien kautta
Bergbom-sisarukset saavat tiet, ett Trochlil ei tulekaan. Se oli
"ukkosen isku". Mutta vsymttmsti Emilie pommittaa Hrimalya yh
uusilla kirjeill vaatien, ett hn sittekin hankkisi tenorin ja
samalla aikaa hn kehottaa Bergholmia ja -- miltei eptoivoisesti --
Kalliotakin (!) tiedustelemaan tuota ikvity laulajaa. Sill Emilie
ei uskalla mitenkn alottaa uutta nytntkautta Ericssonin kanssa --
edellisen tuottama kokemus oli net ollut liiaksi tuskallinen. Kaikki
nytt jo menetetylt, kun ern iltana Hrimalyn shksanoma tulee:
"ottaisitteko" j.n.e., johon on paikalla vastattava -- ja Emilie ja rva
Heurlin yhdess pttvt: otamme! Ja pts oli kaikin puolin
onnellinen, sill laulaja, joka nin, niin sanoaksemme, viime
nytksess nimettmn astui nyttmlle, oli se tenori, joka
Suomalaisen oopperan jsenen ennen pitk oli saava yleismme tyden
suosion ja joka oli tnne jv lhes neljksi vuodeksi -- tsekkilinen
Josef Navrtil. -- Vhptisemmist aiheista kuin Emilie ja Kaarlo
Bergbomin kirjeenvaihdosta kesll 1875 on huvinytelmi sepitetty!

Viel on katsaus luotava laulutaiteilijoittemme kesn. -- Jo toukokuun
lopulla kerrottiin sanomissa eritten oopperaseurueen jsenten
pttneen tehd kiertomatkan sismaahan esittkseen kohtauksia eri
oopperoista, ja nytntjen ptytty Helsingiss Strmer-sisarukset
sek Acht ja Bergholm lhtivtkin liikkeelle. Heidn aikomuksensa oli
kyd Kuopiossa ja Joensuussakin, johon kauppiaat H. ja P. Parviainen
olivat tarjonneet heille vapaan matkan hyrylaivallaan ja jossa nti
Svrd oli luvannut teatterisalinsa maksutta kytettvksi. Keskuun
alkupuolella kuopiolaiset saivatkin ihastuksekseen nauttia
nytnnist, joissa esitettiin kohtauksia Normasta, Fra Diavolosta ja
Luciasta, jota paitse Emmy Strmer toimeenpani laulajaiset Kuopion
avarassa teatterissa. Sanomattakin ymmrt, ett etevien taiteilijain
esityksi palkittiin mit innokkaimmilla suosionosotuksilla, vaikkei
yleis joka ilta riittnytkn huoneen tydelt. Jopa kutsuivat
kaupunkilaiset harvinaiset vieraat pitoihinkin seurahuoneelle ja lnin
kuvernri esitti heidn maljansa tunnustaen todeksi, ett "Vinmisen
kanteleita viel tehdn uusia". Samassa tilaisuudessa kauppias
Rissanen puhui Bergbomin kunniaksi, jota aina muistettiin
teatterijuhlissa, huolimatta siit oliko hn saapuvilla vai ei. --
Kuopiosta seurue matkusti Savonlinnan kautta Joensuuhun esiintykseen
siell kolmena iltana.

Tlt matkalta palasi pikku seurue Helsinkiin, jossa sill vlin
Emmy Strmerin ja Achtn kuuluutus avioliittoon oli tapahtunut.
Yksinkertaiset "aamupivht", jotka morsiamen iti ja Emilie Bergbom
olivat valmistaneet, vietettiin sitten 30 p. kesk. tri Sanmarkin
huoneustossa Elisabetinkadun varrella n:o 13. Vihkimisen toimitti
sulhasen lanko rovasti Osk. Grnholm. Bergbom ja Wahlstrm olivat
sulhaspoikina sek neidit Sofie Strmer ja Sigrid Chrons
morsiusneitosina. Iltapivll lhti nuori pari hyrylaivalla Orrbyhyn
Porvoon saaristossa, viettkseen siell kesns.

Elis Duncker, joka ei ollut yhtynyt toisten kiertomatkaan, antoi omin
pins 31/7, se on Savonlinnan 400-vuotisjuhlan jlkeisen pivn,
aamupiv-laulajaiset siin osassa vanhaa linnaa ("bastion Dick"),
jossa juhlatanssiaiset olivat kestneet samaan aamuun saakka. Kuopiossa
hn lauloi 3/8 N. Kiljanderin avustamana ja syksyll muuallakin, esim.
Porissa, niinkuin jo tiedmme Vilhon pahantuulisesta kirjeest.

Ida Basilier palasi kotimaahan elokuun keskivaiheilla, tullen ensin
Helsinkiin. Siell hn 22/8 sulasta ihmisrakkaudesta antoi
mielisairaitten Lapvikin sairaalassa kuulla helkkynens suloutta ja
hetken tuta lempen sopusoinnun hively, jota he enimmn elmss
kaipaavat. Sen jlkeen laulajatar lhti pitklle konserttimatkalle,
jolla hn pianotaiteilijan nti Ina Forstnin seuraamana kiersi koko
Suomen niemen laulaen useimmissa kaupungeissa (ja maaseudullakin,
niinkuin Kalajoella).

Paitse nit suomalaisella nyttmll jo esiintyneit laulajakykyj
antoivat tn kesn eri paikkakunnilla laulajaisia eriniset
toisetkin, jotka pian olivat vuorostaan esiytyvt oopperassa. Niin nti
Nami Ingman, jonka nimi jo ennen on tss luvussa mainittu, ja niin
neidit Mathilda Lagermarck ja Hortense Synnerberg.

Oopperanytnnt alkoivat _Helsingiss_ 5/9, jolloin Bellinin Norma
annettiin tydellisen, joka kevll oli ollut mahdotonta. Nyt oli
Ericssonin ni hele kuin ennen, ja oopperan esitys oli erinomaisen
tyydyttv. Luonnollisesti kohdistui yleisn innostus kuitenkin rva
Achthen, jonka rinnalla nti Sofie Strmer viel esiintyi, vaikka
hnenkin hns olivat lhell. Krit olivat heikommat kuin kevll,
syyst kun osa avustajia viel oli maalla; sama oli orkesterin laita.
Seuraavissa nytnniss 9/9 ja 12/9 oli yleisn ihastus muuttumaton ja
lmpimimmin se tavallisuuden mukaan ilmaistiin Casta diva aarian,
toisen nytksen tersetin ja kolmannen nytksen finaalin jlkeen.
Jossakin nist kolmesta nytnnst kvi ers pietarilainen, joka St.
Petersburger Zeitungissa julkilausui vaikutelmansa:

-- -- "Norma olisi koristanut suurtakin nyttm. Norma 65 pohj.
leveytt -- esittjtr rva Strmer-Acht on kotoisin Oulusta -- ja
samalla tynn etelmaista hehkua ja intohimoa ja kykenev kyttmn
mit draamallisimpia ilmaisukeinoja oli tietysti ylen kiehtova. Rva
Achtlla on ihana mezzosopranoni, sangen voimakas ja soinnultaan
erinomaisen sympaattinen. Nhtvsti parhaimman koulun kehittmn on
laulu nuhteettoman puhdas nnnnn sek lmmin ja eloisa esityksen
puolesta. Miellyttvn ulkonn, ilmehikkn kasvojeneleilyn ja jalojen
liikuntojen avulla hn osasi, liiottelematta, tydellisesti ilmisaattaa
suuret mielenliikutukset. Suurilahjaisena taiteilijattarena ja
itsenisesti luovana kykyn, tynn eloa ja tulta, hn niin kauvan kun
hn isnmaallisen innostuksen kannattamana antautuu Suomalaiselle
oopperalle varmaan pit sen voimassa. Adalgisana hnt avusti
ansiokkaalla tavalla nuorempi sisar, joka myskin on kyvyks
laulajatar. Kri lauloi, joskin sen jsenet nyttivt vhn
tottuneilta nyttmll liikkumaan, varmasti, puhtaasti ja oikein,
harvalukuinen orkesteri teki niinikn parastaan, niin ett hyv,
musikaalinen yhteisvaikutus syntyi."

Tmn jlkeen tuli kaksi Trubaduri-nytnt 17/9 ja 19/9. Ja yh vaan
tm ooppera sai myrskyist suosiota osakseen -- "sill, sanottakoon
mit tahansa, rva Achtn Leonora on vastaiseksi taiteilijattaren
tydellisin luoma!" -- Sitte seurasi Lucrezia Borgia, joka sekin nyt
vasta voitiin antaa tydellisen. Rva Acht ja Duncker lauloivat ja
nyttelivt niin, ett olisivat tyydyttneet paljo suurempien ja
mainioimpien nyttmjen vaatimuksia. Orsinin osassa esiytyi nti Fanny
Tallgren. Ooppera annettiin kolme kertaa perkkin (21, 23 ja 26 p.).
Viimeisen iltana oli huone tynn, esitys niin eloisa ja hengeltn
taiteellinen, ett kuulijat vastustamattomasti joutuivat
innostuksiinsa.

Nin nytnnt alkoivat ulkonaisesti hyvll menestyksell; mutta silti
kaikki ei ollut hyvin. Viimemainittuna pivn sai Emilie Bergbom nti
Elfvingilt lahjaksi teatteria varten kauniita tekokukkia. Vastauksesta
otamme seuraavat rivit:

-- -- "Oletko itse tehnyt erinomaisen kauniit, siniset lemmenkukat? Ne
saavat debyteerata Lydia Laguksen kanssa Rykmentin tyttress, kun hn
vain tulee niin terveeksi, ett hn voi laulaa. Hn on net useita
viikkoja ollut sairas, niin ett meidn on tytynyt kokonaan lykt
Rykmentin tytr ja hnen debyyttins tuonnemmaksi, vaikka ooppera oli
melkein valmis. Senthden sai Ruotsalainen teatteri, joka tietysti on
katsonut tarpeelliseksi ottaa saman kappaleen, aikaa nytt sen ennen
meit, ja tapahtui se viime keskiviikkona -- nti Bystrm posassa --,
mutta onneksi kokonaan onnistumatta. Yliptn ovat ihmiset nykyn
kerrassaan haluttomia teatteriin; sit vastoin ne harrastavat sirkusta,
ja sill on _joka_ ilta hyvt ja tydet huoneet. Meill on ollut
huononlaisesti vke, keskimrin puoli huonetta taikka vh enemmn,
ainoastaan kaksi kertaa tysi. Yleis vaatii jotain uutta ja Laguksen
sairauden thden emme voi tarjota sit. Don Juania harjotetaan ja
samoin Stradellaa, nyt kun Rykmentin tytr jtettiin. -- Suuri teatteri
nyttelee melkein tyhjille huoneille, niin ett me kuitenkin olemme
vhn onnellisemmassa asemassa. -- Minusta sin voisit marraskuun
alussa tulla tnne pariksi viikoksi katsomaan rva Winterhjelmi ja
puheosastoa. -- Kylpyparannuksilla olo on vaikuttanut hyvin Kaarloon,
vaikka hn ikv kyll nyt on vilustunut ja saanut julman katarrin,
joka luultavasti kest koko talven." -- --

Tst nkyy ett oli per tuossa Emilien kesll kuulemassa
kertomuksessa, ett Ruotsalainen teatteri ottaisi esittkseen samoja
oopperoita samaan aikaan kuin Suomalainen teatteri! Edelleen nemme
ett rva Winterhjelm oli suostunut tulemaan marraskuulla, jolloin
puheosasto toimisi Helsingiss ja lauluosasto Turussa. -- Tmn
yhteydess mainittakoon toisesta, vhn myhemmst (30/9) kirjeest
nti Elfvingille, ett tmn teatterin ystvn alotteesta Turussa oli
ruvettu puuhaamaan arpajaisia Suomalaisen nyttmn hyvksi. Samassa
kerrotaan ern teatterin suosijan (Julius Krohnin) lahjoittaneen sille
1,000 markkaa, josta ei kuitenkaan saisi julkisesti mainita ennen kuin
vuositileiss.

Tieto ett uusi tenori tn syksyn tulisi oopperaan hertti melkoista
uteliaisuutta yleisss. Hn saapui Helsinkiin 3/10. Samana iltana
annettiin Trubaduri, jossa oopperassa kaukainen vieras muutama piv
myhemmin esiintyi ensi kerran. Tm _Josef Navrtilin_ debyytti oli
mit mieltkiinnittvin tapaus oopperamme elmss, eik siis kummaa,
ett huone oli tptynn. Morgonbladet lausuu siit:

"Debyytti oli vaikutukseltaan yllttv. Hra Navrtil valloitti yleisn
oikein ryntmll. Mit voimakkaimmat kttentaputukset ja hyv- sek
esiinhuudot ilmaisivat kuinka ihastuneita oltiin hnen ytimekkseen,
dramaattiseen lauluunsa. Hra Navrtililla on oivallinen, hyvss
koulussa kehitetty tenorini ja hnen esityksens on tarmokas ja
ilmehiks. Semmoinen tenorilaulaja kuin Navrtil on erinomainen lis
Suomalaisen oopperan jsenistn ja on tuottava sille uutta loistoa.
Selvsti nkyi ett hra Navrtilin hehkuva esitys innostutti toisiakin
esiintyji." --

Navrtil oli syntynyt Bhmiss 1840 ja siis Suomeen tullessaan
parhaimmassa ijssn, 35-vuotias. Ollen niinkuin nimikin ilmaisee
tsekkilist kansallisuutta, hn oli ennen oopperalaulajana toiminut
ainoastaan kotimaassaan, Egeriss, Teplitziss ja Pragissa; mutta hnen
ohjelmistonsa oli silti sangen runsas. Hn oli net laulanut
kolmattakymment tenoriosaa tavallisimmissa italialaisissa,
ranskalaisissa ja saksalaisissa oopperoissa (muun muassa Lohengrin ja
Tannhuser) ja oli siis niin tysin tottunut, ett hn saattoi
vaikuttaa tottumattomampaan ympristn. Vartaloltaan hn oli
lyhytlnt ja tanakka eik hn kasvoiltaankaan ollut kaunis, mutta
hness oli runsain mrin etelmaista tulisuutta ja osaten suurella
taidolla kytt miellyttv ja hele, joskaan ei ylen voimakasta
ntn, hn helposti sai unohtamaan mit ulko-olennolta puuttui
viehttv. -- Kun Ericssonkin viel oli oopperan palveluksessa,
voitiin olla jotenkin varmat siit ett ainakin tenoripuoli oli
turvattu.

Trubaduri esitettiin viel 10/10 ja 12/10 ja Navrtilista sanottiin jo
niiden iltojen jlkeen, ett hnest tulee yleisn suosikki, vaikka
samalla tunnustettiin, ett Emmy Acht toki nyt niinkuin ennen antoi
kokonaisuudelle vastustamattoman tenhovoiman. Toinen rooli, jossa
Navrtil esiintyi, oli Edgardo Luciassa 15/10 Ja 17/10. Siinkin hn
lauloi vaikuttavasti, erittinkin viimeisess kuvaelmassa, joka vasta
nyt nyttytyi oikeassa valossaan. Sekstetti suoritettiin loistavasti
ja oli kohta toistettava.

Tll aikaa oli Flotowin ooppera _Alessandro Stradella_, valmiiksi
harjotettu ja nyteltiin ensi kerran 21/10 ihan tydelle huoneelle.
Tss oopperassa esiintyi pasiassa aivan uusia voimia: nimiroolissa
Navrtil, Leonorana nti _Mathilda Wecksell_ [runoilija J. J. Wecksellin
sisar], jonka nime ei ennen ole mainittu tss kertomuksessa, Bossin
osassa Bergholm sek rosvoina maisteri _W. O. Gottlund_ ja Aspegren.
"Syvll, lempell intomielell Navrtil lauloi Stradellan osan.
Varsinkin oli hnen laulunsa kolmannen nytksen rukousaariassa,
jolloin Stradella tietmttn lumoaa rosvot, miellyttv, lmmin ja
taiteellisen ihana. Tmn aarian esitti laulaja suomeksi; muutoin hn
lauloi saksaksi (samoin kuin Edgardona; Manricon osassa hn oli
kyttnyt tsekinkielt)." Tietysti Navrtil palkittiin lmpimill
suosionosotuksilla. Myskin nti Wecksell sai yleislt myttuntoisen
kohtelun, vaikkei hnen tottumattomuutensa ollut omansa hankkimaan
hnelle suurempaa menestyst. Laulajatar, joka oli harjottanut opintoja
Pietarissa, osotti kumminkin kyneens hyv koulua; hnen korkea
sopranonens oli aika hienosti kehitetty ja esitys laadultaan
huoliteltua. Bergholm oli tapansa mukaan tyydyttv, ja rosvot
suorittivat koomilliset osansa sangen hupaisesti. -- Ooppera annettiin
viel kolme kertaa (24, 26 ja 28 p.). Lhinn viimeinen oli Navrtilin
ja viimeinen nti Sofie Strmerin resetti-ilta. Tarkoitus oli ollut,
ett laulajatar esiintyisi viimeisen kerran 27/10 niiss Norman,
Noita-ampujan ja Fra Diavolon kohtauksissa, joissa hn enimmn oli
miellyttnyt yleis, mutta rva Achtn killisen sairastumisen thden
nytnt peruutettiin ja sijaan pantiin seuraavana iltana ohjelma,
miss lyhyeen Stradellaan oli liitetty Fra Diavolon ensi nyts. Tss
jlkimisess oopperassa nti Strmerill englantilaisena ladyn oli
yksi onnellisimpia roolejaan, jossa hn sek laulunsa ett kujeellisen
nyttelemisens kautta oli suuresti tyydyttnyt katsojia. Nyt yleis
varsin lmpimsti ilmaisi myttuntoisuuttansa ja kiitollisuuttansa
eroavalle laulajattarelle, jolla ei suinkaan ollut arvoton osa
Suomalaisen oopperan voitoissa. -- Nytnnn jlkeen oli Arkadian
lmpiss lksijispidot, jossa Julius Krohn julkilausui juuri mainitut
tunteet ja nti Strmerille muistolahjana annettiin pieni kokoelma
suomalaista kirjallisuutta. Tilaisuudessa oli saapuvilla nti Strmerin
sulhanenkin, norjalainen insinri Bonnevie. Ht vietettiin lauantaina
30 p. lokak.

Oopperan nytntsarja Helsingiss ptettiin Lucrezia Borgian
kahdenkertaisella esittmisell 31/10 ja 2/11. -- Sen jlkeen oli
lauluosasto matkustava Turkuun, ollakseen siell tammikuun
keskivaiheilla. Pari viikkoa rva Achtn oli mr viel olla mukana,
mutta sitte laulajatar (joka oli yleisist varoista saanut 1,500 mk:n
matkarahan) oli lhtev ulkomaille. Niin aikoi Dunckerkin tehd, joten
oopperan jonkun aikaa oli tultava toimeen ilman heit. Rva Achtn
sijaan oli kuitenkin Ida Basilier astuva uuden vuoden alusta.

Kun oopperaseurue muutti Turkuun, oli puheosasto jo tullut
pkaupunkiin, jossa se nyt oli antava nytntj rva Winterhjelmin
kanssa. Tm taiteilijatar oli lokakuun viime viikolla saapunut Turkuun
ja toimeenpantuaan siell draamallisen iltaman (Tanssikengt,
mestauskohtaus Daniel Hjortista y.m.) hn 1 p. marrask. tuli
Helsinkiin.

Ensiminen puhenytnt oli 5/11, jolloin rva Winterhjelmi lmpimsti
tervehdittiin taiteellisesti ja historiallisesti yht merkillisess
Lea-roolissaan. Sit paitse nyteltiin Mustalainen, jonka posan
Lundahl esitti eloisasti ja hyvll vrityksell sek Toinen tai toinen
naimaan, jossa Vilho Jakob Grimmin etupss huvitti katsojia. Kun
sama nytnt oli uudistettu 7/11 annettiin 9/11 Brachvogelin Narcisse
Rameau, rva Winterhjelm madame Pompadourina. Tuskin tarvitsee sanoa,
ett suuri nyttelijtr mestarillisesta luonteenkuvauksestaan ansaitsi
ja sai innostunutta tunnustusta; mutta ei paljo vhemp tyydytyst
herttnyt se, ett Lundahl nimiroolissa ja rva Aspegren m:lle
Quinaultina osottivat sangen merkillist edistyst. Varsinkin edellinen
nytteli useissa kohdin sill vlittmll intomielell, joka
vastustamattomasti vaikuttaa katsojaan, ja jlkiminenkin ilmaisi
kehittynytt kyky. Molemmille sopi jo antaa taiteilijan nimi, koska
olivat psseet sille asteelle ett voivat harkita tehtvns
kokonaisuutena, jonka ilmisaattamiseksi yksityispiirteet olivat
yhteenliitettvt. Itse roolin laatu teki, ett Lundahlin esitys tss
kohden oli suuriarvoisempi. Paitse pienempi yksityiskohtia
huomautettiin, ett puhelukohtaukset olivat heikommat. Nytnt
uudistettiin 11/11 ja 14/11.

Lhinn sen jlkeen tuli Maria Tudor, 18/11 ja 21/11, hyville
huoneille. Rva Winterhjelmin erinomainen esitys tss nytelmss oli
sama kuin ennen; sit vastoin kotimaiset avustajat eivt saaneet
mainittavaa kiitosta. -- Se piv, jolloin Maria Tudor esitettiin ensi
kerran, oli rva Winterhjelmin 37 syntympiv. Sen johdosta Suomalaisen
teatterin johtokunta kvi hnen luonaan kunniatervehdyksell ja pyysi
saada maalauttaa hnen muotokuvansa Lean roolissa; kuva olisi
silytettv Arkadiateatterin lmpiss, muistona hnen vaikutuksestaan
nyttmmme hyvksi. Sit paitse seurueen jsenet lahjoittivat rva
Winterhjelmille albumin, jossa oli heidn kaikkien muotokuvat.
Myhemmin kvi joukko ylioppilaita, joihin muutakin yleis oli
liittynyt, tervehtimss taiteilijatarta laululla. -- Muotokuvan
maalasi rva Winterhjelmin tll ollessa nuori Albert Edelfelt, ja on
se nykyn sijoitettu Kansallisteatterin lmpin, jonka
muotokuvakokoelmasta se on ensiminen eli vanhin.[63]

Nin pivin Suomalainen teatteri sai vastaanottaa 2,194:04 markkaa,
tulot teatterin matkarahaston hyvksi toimeenpannuista arpajaisista
Turussa. Yritys oli, niinkuin edellisest tiedetn, syntynyt nti
Elfvingin alotteesta. Emilie Bergbomin kirjeest 22/11 nkee, ett
toimeenpanijoilla oli ollut paljo vastuksia voitettavana, mutta "loppu
hyv, kaikki hyv". Edelleen saamme siit tiet, ett turkulaiset
ystvt olivat pttneet kehottaa samanmielisi henkilit muuallakin
ryhtymn samanlaisiin puuhiin. Olihan ilahduttavaa ja rohkaisevaa
Bergbom-sisaruksille kokea tmntapaista ystvllist mytvaikutusta.
Samassa kirjeess Emilie lausuu:

-- "Hyvin hauskaa on jlleen nhd puheosastoa ja me olemme varsin
tyytyvisi sen edistykseen. -- Rva Raa on sama uskollinen, yrityst
harrastava ystv kuin aina; me saamme pit hnet noin 10 tai 12 p:n
jouluk. Hnen miehens tytyy olla kotona jouluksi [hra Winterhjelm oli
tullut Helsinkiin marraskuun keskivaiheilla viipykseen niin kauvan
kuin rouvansakin]. Yleis ei ole samassa mrss tyydyttv; se on
kyll ystvllinen ja mieltynyt, mutta ei lheskn niin lukuisa kuin
tarpeellista olisi. Draamallista taidetta harrastetaan nykyn kovin
vhn. Minun mielestni ooppera edustaa alhaisempaa kantaa, mutta
valitettavasti min en ole yleis. -- Luultavasti Lundahl saa ensiksi
nauttia matkastipendi." --

Edelleen nyteltiin 23/11 ja 25/11 Deborah, jota seurue ei ennen ollut
esittnyt Helsingiss. Rva Winterhjelm esiintyi pitkss nimiroolissa,
jonka hn oli oppinut suomeksi. Loistavin oli hn 4:ss nytksess,
miss petetty juutalaistytt kiroaa rakastajaansa. Muista mainitaan nti
Ttterman, joka nyttytyi entist tottuneemmaksi nyttmn ja
nytteli teeskentelemttmn sydmellisesti, ja Vilho, joka hyvin
suoritti kylkouluttajan osan. Vanhan juutalaiseukon pieness roolissa
nti Emilie Stenberg ensi kerran astui nyttmlle Helsingiss.
Kielenkytt ilmaisi ettei suomi ole ollut hnen jokapivinen
kielens, mutta nyttelemisess oli alkuperist voimaa, joka todisti
luontaista taipumusta nyttmtaiteeseen. -- Ohjelma 28/11 alkoi
Ofeliakohtauksilla Hamletin neljnnest nytksest ja pttyi
Yhdistysjuhlaan. Jlkimisen kappaleen esityst sanotaan onnistuneeksi
ja erittin kiitetn Vilhoa kauppaneuvoksena, Kalliota vahtimestarina
ja nti Aalbergia miellyttvn Ludmillana. Kaksi piv myhemmin 30/11
oli ohjelman ytimen samat kohtaukset Hamletista ja unissakvijkohtaus
Macbethista; edell kvi Anna Skrifvars ja jlkeen tuli Kihlaus.
Shakespeare-kohtauksissa esiintyi tietysti rva Winterhjelm. -- Sitte
seurasi 3/12 ja 5/12 Sven Dyringin koti, jossa rva Winterhjelm suoritti
Ragnhildin osan. Ragnhild oli varma ja ehe luonne- ja kohtalokuvaus,
niinkuin taiteilijattarelta saattoi odottaa; mutta verraten hyvin
onnistuivat myskin rva Aspegren Guldborgina ja nti Ttterman
Regissana. Sit vastoin vaivasi sek Bki Stig Hviden ett Leinoa
uskollisena palvelijana liiallinen tunteellisuus, vaikkei se estnyt
esityst sujumasta tasaisesti ja kokonaisuutta tekemst vaikutusta.

Tmn jlkeen rva Winterhjelm esiintyi ainoastaan kolme kertaa:
nimittin 7/12 Ofelian mielipuolisuuskohtauksessa Hamletissa, jonka
ohella annettiin Mustalainen, loppukuvaelma Luciasta sek Remusen
kotiripitykset; 9/12 taiteilijattaren itsens toimeenpanemassa
iltamassa, jonka ohjelma oli sekakielinen, siin kun rva Winterhjelm
yhdess rva Kruskopfin (o.s. Grabow), entisen ruotsalaisen
nyttelijttren, kanssa nytteli huvinytelmn Balskorna
(Tanssikengt), saman rouvan ja hrojen Agardhin, Renholmin ja Bkin
kanssa kohtauksia Regina von Emmeritz'ist, ja Lean suomalaisten
nyttelijin avustamana, jonka ohella Bergholm, Navrtil ja Ericsson
lauloivat; ja vihdoin 12/12 Maria Tudorissa. Tm viimeinen nytnt
muodostui kauniiksi hyvstijtt-juhlaksi. Kun murhenytelm oli
pttynyt ja rva Winterhjelm jo useat kerrat innostuneesti
huudettu esiin, tapahtui mit loistavin kunnianosotus siten ett
orkesterinjohtaja ojensi nyttmlle esiintyvlle rva Aspegrenille
_kultaisen laakeriseppeleen_, jonka tm soittokunnan toitottaessa ja
yleisn huutaessa: "elkn!" laski taiteilijattaren phn. Oli
juhlallinen ja liikuttava hetki, kun mahdollisen suurin ylistyksen ja
kiitollisuuden osotus suomalaisen teatteriyleisn puolesta annettiin
Lean unohtumattomalle esittjlle.

Semmoinen oli yleisn kiitos taiteilijattarelle; Kaarlo Bergbom taasen,
jonka vlityksell rva Winterhjelm oli tullut tehneeksi mit hn tehnyt
oli suomalaisen nyttmn hyvksi ja joka samalla paremmin kuin muut
oli oppinut tuntemaan hnet ihmisen, kirjoitti 14 p. jouluk. hnen
albumiinsa seuraavat sanat:

    Ruusujaan, ohdakkeitaan, ne kohtalo tarjosi sulle,
    Ruususet muille sa annoit, itselles ohdakkeet vaan.

    Suuri, miss tavalliset ihmiset ovat pienet;
    Pieni, miss tavalliset ihmiset ovat suuret.

Kahdesta juurikn mainitusta ohjelmasta lukija on huomannut, ett
lauluosasto oli palannut Helsinkiin. Ennen kun jatkamme kertomustamme
nytnnist Helsingiss, on katsaus luotava oopperan vierailuun
_Turussa_. -- Siell alotettiin Lucrezia Borgialla, joka esitettiin
kolme kertaa, 7, 9 ja 10 p. marrask. Siin esiintyivt samat
taiteilijat kuin Helsingiss, mutta kohta sen jlkeen Duncker matkusti
ulkomaille (Berliniin ja Parisiin) ja nti Tallgren oli niinikn vapaa.
Niss ensimisiss nytnniss oli vhnlaisesti vke, vaikka esitys
olisi ansainnut parempaa kohtelua yleisn puolelta. Acht oli lyhyess
ajassa saanut puutteellisen soittokunnankin jotakuinkin kuntoon ja
proolit olivat hyviss ksiss. Nervander huomauttaa seikkaperisess
arvostelussaan, ett rva Acht ei pannut painoa Lucrezian luonteen
epinhimilliseen puoleen vaan jalosti sit, samalla mynten ett hnen
luonnekuvansa oli rikaspiirteinen ja draamallinen (esim. kohtauksessa
herttuan kanssa 2:ssa nytksess). Duncker Ferraran herttuana olisi
saman arvostelijan mukaan saanut kytt voimakkaampia vrej.
Varsinaiseksi loistokohdaksi muodostui kolminlaulu 2:ssa nytksess.
-- Toiseksi tuli kaksi Lucia-nytnt, 14/11 ja 16/11, joissa Navrtil
ensi kerran lauloi Turussa ja jotka annettiin ihan tysille huoneille.
Uusi tenori tuli kohta yleisn suosikiksi, ja rva Achtn nerokas esitys
Luciana nytt, jos mahdollista, vaikuttaneen entist syvemmin.
Jlkiminen nist nytnnist oli viimeinen, miss rva Acht lauloi,
kohta sen jlkeen hn matkusti Tukholman kautta Parisiin. -- Kolmas ja
viimeinen tll er annettu ooppera oli Alessandro Stradella, joka
esitettiin nelj kertaa, 21-28 p. Tsskin oli Navrtilin menestys
tydellinen. Yleisn mieltymys nousi nousemistaan ja saavutti
ihastuksen huipun Stradellan rukouskohtauksessa viime nytksess.
Turun yleis kohteli nti Wecksellikin myttuntoisesti, eik kumma,
sill hn oli Turussa syntynyt, vaikka sittemmin Helsinkiin muuttanut.

Palattuaan pkaupunkiin lauluosasto ei en vanhalla vuodella
esittnyt mitn oopperaa. Lydia Laguksen pitkllinen sairaus oli,
niinkuin jo tiedetn, estnyt syksy varten laaditun suunnitelman
toteuttamista. Rykmentin tytr ja Don Juan, joista varsinkin
jlkiminen oli ajateltu nytntkauden alkupuolen loistokohdaksi,
jivt odottamaan suosiollisempaa aikaa. Kuitenkin laulajatar
joulukuulla oli niin toipunut, ett ryhdyttiin uutta oopperaa
harjottamaan, ja oli Ernani ensiminen, johon kytiin ksiksi.

Lauluosaston valmistaessa uutta puheosasto nytteli. Ennen joulua
annettiin kaksi nytnt, joista toisessa 19/12 kolme iloista
huvinytelm: ensi kerran esitetty G. von Moserin 1-nytksinen _Onhan
pappa sen sallinut_, jossa Vilho ja Tervo sek neidit Aalberg ja
Stenberg huvittivat "naturalistisella esitykselln", Ei ollenkaan
mustasukkainen, miss rva Aspegrenia kiitetn "vivahdutetusta ja
eloisasta nyttelemisest" ja Suuria vieraita, jossa Vilho voitti
toiset "oivallisella irvikuvamaalauksella". Vuoden viimeiset nytnnt
olivat 26/12, jolloin ohjelmana oli Preciosa, nimiroolissa nti Aalberg,
joka viehttvll olennollaan teki edullisen vaikutuksen ja sai
kttentaputuksia ja esiinhuutoja osakseen, ja 28/12, jolloin nyteltiin
Marianne, jossa rva Aspegren kyvykksti kuvasi phenkiln ja Leino
Mariannen miehen Bertrandina esiintyi tavalla, joka tuotti kunniaa
nuorelle nyttelijlle.

Uuden vuoden pivn 1876, kolme vuotta runoilijan kuoleman jlkeen,
nyteltiin Kiven Nummisuutarit ensi kerran Helsingiss. Yleis
vastaanotti merkillisen uutuuden suurella mielihyvll, vaikka komedia
huolimatta lyhennyksist tuntui pitklt ja esityksen realismi hieman
liialliselta. Se joka epilemtt onnistui parhaiten oli Benjamin
Leino. Nyttelij oli tyystin harkinnut osansa ja suoritti sen
johdonmukaisesti; hn antoi Eskossaan ehen tyypin, ja se on enemmn
kuin voidaan vaatia vasta-alkajalta.

Muutkin posat esitettiin hyvin ja koomillisella voimalla, varsinkin
oli Vilho hyv Topias, Kallio Sepeteus ja ers "amatri" lautamies.
Sit vastoin Lundahl Nikona ei samassa mrss tyydyttnyt katsojia.
-- Nytelm annettiin viel kaksi kertaa 7/1 ja 9/1, joista jlkiminen
nytnt oli puheosaston viimeinen. Oli net ptetty ett sen nyt tuli
lhte itnpin, aina Pietariin saakka. Teatterin ystvt, jotka
yliptn olivat olleet sangen tyytyvisi puheosaston edistykseen,
pitivt mainitun nytnnn jlkeen seurueelle jhyviskekkerit
toivottaakseen sille onnea uudelle kiertomatkalle.

Ohimennen mainittakoon, ett Trmnen syksyn alusta oli oleskellut
Kpenhaminassa, josta hn lhetti tyytyvisi kirjeit. Hn ei voinut
kyllin kiitt tri W. Thomsnin ja prof. Hoedtin suurta ystvllisyytt
hnt kohtaan. Heidn avullaan hn sai vapaan psn kunink. teatterin
nytntihin, ja hn nytt ripesti edistyneen nyttmn ja
draamakirjallisuuden tuntemuksessa. Milloin hn ei ollut teatterissa
hn luki ja knsi nytelmi. Loppuajalla Trmsen terveys oli huono,
mutta silloin hn asuikin Thomsnin luona, elen "kuin taivaan ilossa".
"Lieneek muualla maailmassa hnen perheens vertaista vke!"
Pietarissa Trmnen jlleen yhtyi seurueeseen.

Oopperanytnnt alkoivat Verdin _Ernanin_ ensi illalla 4/1 ja
annettiin tm ooppera kuusi kertaa perkkin, viimeinen 16/1. Huoneet
olivat hyvi ja yleisn tyytyvisyys eneni samassa mrss kuin
esitys ilta illalta tuli tydellisemmksi. Pansio oopperan
menestyksellisest suorituksesta oli tll kertaa mieslaulajien
puolella. Nimiroolissa oli Navrtil niin etev, ett sit sanottiin
hnen parhaimmaksi osakseen; sek laulaen ett nytellen oivallisesti
loi hn eloisan ja kauniin kuvan V. Hugon aitoromanttisesta sankarista.
Elviran osa oli uskottu nti Wecksellille, joka kyll osotti
huomattavasti edistyneens ensi debyyttins asteelta ja myskin osasi
vaikuttavasti ottaa osaa yhteislauluun; mutta toiselta puolen ei ollut
riittvsti kypsynyt onnistuakseen semmoisissa vaativammissa kohdissa
kuin esim. ensi nytksen suuri aaria. Sen ohella tehtiin muistutuksia
nen vrjmisest, jota, joskin sit oli koulussa opetettu, ei voitu
lukea hnen laulunsa ansiopuoliin. Carlo I:n Acht onnistui paremmin
kuin yhdesskn edellisess roolissa. Hnen komea vartalonsa ja
mahtava nens olivat siin paikallaan ja hn esitti oivallisesti
useimmat lauluosansa; resitatiivissa sit vastoin lausunta antoi
aihetta muistutuksiin. Vihdoin oli Bergholmilla vanhan Silvan osassa
kiitollinen tehtv, josta hn suoriutui ansiokkaasti. Pienienkin osien
edustajat saivat kiitosta: nti _Alma Wikstrm_[64] -- Giovanna,
Ericsson -- Riccardo, Aspegren -- Jago. Orkesterin johto oli Richard
Faltinin taatuissa ksiss. Oopperan esittminen lakkautettiin tll
kertaa siit syyst ett Acht matkusti ulkomaille, jonne hnen
rouvansa oli marraskuulla lhtenyt.

Tammikuun lopulla annettiin nelj kertaa Alessandro Stradella, jonka,
kiitos olkoon Navrtilin, yleis mielelln kuuli uudestaan.
Kolmannella kerralla 27/1 ojennettiin taiteilijalle laakeriseppele,
jonka nauhoissa nhtiin "Z. Topeliuksen ehdottamat suomalaiset vrit,
valkea ja sininen".

Nin vuosi oli alkanut verraten hiljaisesti, mutta nyt _Ida Basilier_
oli tulossa. Loistavan kotimaisen konserttimatkansa jlkeen laulajatar
syksyll oli matkustanut Kristianiaan herttkseen siell saman
riemastuksen kuin muualla (jhyvislaulajaisista puolet yleis palasi
tilan puutteesta) ja sitte Gteborgin kautta Lyybekkiin, jossa hn
esiintyi Rosinana, ollen siellkin suosionosotusten esineen, jommoisia
vanhan hansakaupungin teatterissa tuskin ennen oli nhty. Tll ajalla
sovittiin kirjeenvaihdossa Emilie Bergbomin ja laulajattaren vlill
vierailusta Helsingiss. Nti Basilier lupasi tulla helmikuun alussa ja
hn toivoi saavansa ensiksi esiinty "vanhassa Jeannetten hiss",
ensiminen uusi ooppera olisi Faust, maksu mrttisiin sen mukaan
kuin hn tekee hyty -- "kaikissa tapauksissa en laula Suomessa
tulojen thden, vaan sen thden ett mieleni tekee laulaa". Lyybekist
hn matkustaisi Viipuriin, jossa aikoi vhn viipy Forstnin
perheess, jonne Margaretan osa oli lhetettv, niin ett hn voisi
siell opetella sit. -- Tmn mukaan Ida Basilier tulikin Viipuriin
tammikuun keskivaiheilla. Kun Fichtelbergerin oopperaseurue paraikaa
antoi siell nytntj, taiteilijatar yleisn suureksi ihastukseksi
esiintyi nyttmll Rosinana ja antoi sit paitse konsertin.
Helsinkiin hn saapui 29/1 ja tervehdittiin hnt asemalla raikkailla
elknhuudoilla.

Ensiminen nytnt, jossa Ida Basilier esiintyi, oli 1/2, ja ksitti
ohjelma: _Jeannetten ht_ sek 2:sen ja 3:nnen nytksen Stradellasta.
Mainehikkaaksi tullut laulajatar vastaanotettiin myrskyisill
suosionosotuksilla, jotka yh kiihtyivt kun nhtiin ja kuultiin,
kuinka loistavan taiteellisesti ja suloisesti hn nyt esitti
kujeellisen Jeannetten, jona hn puoli kuudetta vuotta varhemmin oli
ensi kerran astunut nyttmlle. Pesonen oli sangen miellyttv
Jean. -- Sen jlkeen seurasi 3/2 ja 6/2 sekaohjelma, joka alkoi
konserttiosastolla ja pttyi Jeannetten hihin. Sill vlin oli
Gounodin ooppera _Faust_ harjotettu valmiiksi ja oli sen loistava ensi
ilta, johon jo hyviss ajoin piletit myytiin korotettuihin hintoihin,
10/2. -- Eilen, sanotaan Morgonbladetissa seuraavana aamuna, nytti
Suomalainen ooppera runsaassa ja hmmstyttvss mrss mit se voi
aikaansaada. Nytnt oli suuri merkitykseltn ja vaikutukseltaan.
Tm ooppera ei ole helposti nyteltyj ja sen eilinen, odottamattoman
hyv onnistuminen todistaa silmin nhtvsti mik elmnvoima piilee
suomalaisessa lyyrillisess nyttmss. Uskallamme sanoa, ett yleis
harvoin on mennyt teatterista semmoisen tunnelman vallassa kuin eilen.
Ei ainoastaan Navrtil ollut hehkuva, etev Faust ja Ida Basilier
innostuttava Margareta, vaan muutkin suorittivat osansa niin, ett
kokonaisuus oli ilmehikkn draamallisen ja musikaalisen eloisuuden
leimaama. Bergholm Mefistona, Ericsson Valentinina, rva Aura Thuring
Siebelin pitivt kaikki hyvin puoliaan, krit olivat oivalliset,
yhteisnytteleminen varsin tyydyttv, nyttmllepano kiitettv.
Ihastus oli yleinen ja paitse esiintyvi huudettiin orkesterin johtaja,
Faltin, ja kaiken luoja, Kaarlo Bergbom, nyttmlle vastaanottamaan
sydmest lhtenytt kiitosta.

Kun ooppera sen jlkeen oli esitetty kaksi kertaa 11/2 ja 13/2,
tuli Navrtilin vilustumisen thden puolentoista viikon pyshdys,
jolloin annettiin Jeannetten ht konserttiosaston kanssa. Neljs
Faust-nytnt oli 23/2 ja seurasi niit sitte viel kahdeksan yhdess
jaksossa (viimeinen 12/3) ja myhemmin lisksi nelj, 23/3 ja 26/3 sek
9/4 ja 19/4, joten tm ooppera yhten ainoana kevtkautena nyteltiin
kaikkiaan 16 kertaa -- todella suuremmoinen enntys silloisessa
Helsingiss.

Ja menestys oli hyvin ansaittu, sill Faustin esitys oli ei ainoastaan
etevint mit Suomalainen ooppera siihen saakka oli aikaansaanut, vaan
yliptnkin erittin tyydyttv. Sanomattakin on selv, ett
nyttmllejrjestely oli vaatimaton verrattuna siihen mit nhdn
suurissa teattereissa; mutta toiselta puolen Bergbom oli osannut
toimittaa kaikki niin, ettei draamallisen toiminnan kehyksess huomattu
mitn hiritsev puutetta. Edelleen oli Faltin innostuksella
harrastanut orkesterin kohottamista tehtvn tasalle -- ja siin
onnistunutkin, ja krit olivat erinomaisesti harjotetut, vapaaehtoiset
avustajat kun eivt olleet sstneet aikaa eik tyt.[65] Mit
solisteihin tulee on kyll totta ett Margaretan osa oli vhemmn Ida
Basilierin luonteenlaadun mukainen kuin Rosinan, mutta silti hn kykeni
pitmn esitystn taiteellisella kannalla. Hn pani ppainon
Gretchenin, tuon kokemattoman porvaritytn viattomuuteen,
puhtauteen ja herttaiseen vaatimattomuuteen, mutta saatti myskin
sydntkouristavasti ilmi hnen tuskansa ja eptoivonsa huomatessaan
itsens rikolliseksi ja ylenannetuksi. Toisluontoinen taiteilijatar
olisi tehnyt luonteen hehkuvammaksi ja intohimoisemmaksi, vaikka tuskin
sentn todellisemmaksi. Navrtil, joka lauloi kauniimmat osat ja
suurimmankin osan rooliaan suomenkielell (muun osan saksaksi) oli
niinikn tehtvns tasalla. Sit vastoin Mefistofeles oli liian
vaikea Bergholmille, eik sit sovi ihmetell, sill onhan se
oopperakirjallisuuden vaativimpia. Kumminkin hn teki asiansa niin,
ett esitys kvi pins ja muutamin kohdin ansiokkaastikin. Ericssonin
Valentin nytti huomattavaa edistyst ja rva Aura Thuring antoi niin
miellyttvn ja johdonmukaisesti vritetyn kuvan Siebelist, ett se
olisi luettu kunniaksi nyttmn tottuneellekin. Nti Wikstrm vihdoin
esitti Marthan ja Bergbomin lytm "pikku tenori" Lindstrm Wagnerin
osan niinkuin vasta-alkajilta saattoi odottaa. -- Ett ensi illan
riemastus ei ollut turhanpivinen ja aiheeton, todistaa parhaiten
nytntjen tavaton luku. Seitsemnnen nytnnn jlkeen lakkautettiin
pilettien hinnankorotus. Esimerkkin ett yleisn innostus oli kestv
laatua, mainittakoon mit sanotaan kymmenennest nytnnst 8/3:
yleis oli lukuisa ja "suurimmassa mrss shktetty", salonki kaikui
suosionmyrskyist, kolmannen nytksen lopussa nti Basilier sai mit
komeimman jttiliskukkakimpun ja nytnnn lopussa huudettiin
laulajatar, Navrtil ja Bergbom useita kertoja esiin ja nyttmlle
heitettiin joukko kukkakimppuja!

Luonnollista on ett Ida Basilierin pitk vierailu sai yleisn
vertaamaan hnt Emmy Achthen ja vittelemn kummankin ansioista.
Kaikuna nist vittelyist saattaa pit ern nimettmn[66]
kirjoituksen Morgonbladetissa (9/3), jossa molemmat laulajattaret
saavat tyden tunnustuksen. Siit lainaamme seuraavat rivit:

"Suomalaisella oopperalla on ollut se erinomainen onni, ett sen ensi
askeleita on tukenut kaksi kyky, joiden vertaista tuskin voi toivoa
Suomessa nhtvn ja kuultavan vuosikymmenien kuluessa. Tm onni on
niin suuri, ett miten paljo luotettaneekaan johtajan suureen taitoon
ja tarmoon, Suomalainen ooppera tuskin sit ilman olisi ollut
mahdollinen. -- -- Vanhemmat henkilt maassamme, jotka ovat kuulleet ja
nhneet Jenny Lindin nyttmll, sanovat rva Achtn esiintymisen
muistuttavan heit tst perin draamallisesta laulajattaresta. Hnkn
ei ollut paikallaan konsertissa; vasta nyttmlt hnen nens
yhdess ylen etevn nyttelemisen kanssa oikein ihastutti.
Mielipuolisuuskohtaus Luciassa oli hnenkin etevimpi loistokohtiaan.
Olemme kuitenkin kuulleet samojen henkiliden vakuuttavan, ett
Strmer-Acht nyttelemiseen nhden voidaan asettaa suuren
laulajattaren rinnalle. Pacius kuuluu ensi kerran palattuaan
Lucia-nytnnst Suomalaisessa teatterissa innostuneena huudahtaneen:
'So was hab' ich noch nie gesehen und gehrt!'[67] Ja joskin luultavaa
on, ett hn tyynemmll hetkell olisi mukaillut lausettaan, niin on
selv ett kyky, joka viettelee semmoisen asiantuntijan semmoiseen
huudahdukseen, ei ole jokapivinen laatuaan. -- -- Jo kasvojeneleet
asettavat hnet suurten nyttmtaiteilijain tasalle. Komea, mutta
samalla notkea vartalo, kaunis, ilmehiks ulkonk ja luonnonraitis
rohkeus, joka iknkuin leikkii mit kiihtyneimpien sieluntunnelmien
esittmisell, ovat lahjoja, jotka ovat mrnneet hnen taiteellisen
kutsumuksensa. Lis siihen laulutaito, joka halusta noudattaa
innostuksen ksky, ja varma ksitys siit mit olosuhteet mynt sen
kske, niin selitt tm ansiopuolten sarja sen mahtavan vaikutuksen,
jonka hn erehtymttmsti on aikaansaanut."

"Yht varmaan kuin opera seria on rva Achtn, yht varmaan on opera
comique nti Basilierin ala."

"Nti Basilierin nytteleminen ja laulu ovat laatuaan sentapaista, joka
ainoastaan etevimmill lyyrillisill nyttmill on tarjona. -- Vaikea
on sanoa kummalleko suomalaisen laulunyttmn suurelle laulajattarelle
luonto on lahjoittanut rikkaamman nen. Nti Basilieria ei ole koeteltu
laulussa, jonka tulee ilmaista korkeinta intohimoa. Ett rva Achtn
ni semmoisissa kohdissa joskus tuntuu vkiniselt ei ole lainkaan
ihmeellist. Sill eivt mitkn muut, ei mies- eik naisnet, kuin
italialaiset tysin riit semmoisiin voimankokeihin. Korkeassa
nistss on nti Basilier ehdottomasti voitolla. Hnen sill
nikerralla liukas huilunens vaikuttaa kahdenkertaisella voimalla
hnen erinomaisen laulutaitonsa kautta. Yhdess vilkkaan, keven,
ranskalaisesti iloisen ja kuitenkin hienotunteisen nyttelemisen kanssa
saa tm laulu dramaattisen ilmeen, joka tekee nti Basilierin
esiintymisen verrattomaksi, nimittin meill ja suomalaiselta
laulajattarelta. Sill kuinka harvinainen rva Achtn tapainen
draamallinen kyky ja laulutaito lieneekin, voi Suomalainen ooppera
kuitenkin toivoa, ett se tulevaisuudessa olisi joskus korvattavissa.
Mutta semmoinen ranskalainen eloisuus ja suloisuus kuin nti Basilierin
on suora poikkeus kaikesta suomalaisesta. -- -- [Puhutaan sitte
jnnityksest, mill odotettiin laulajattaren esiintymist Faustissa].
Pietarissa on Pattin 'juveliaaria' kaiken ihastuttavan laulun non plus
ultra. Ja mik ihme! Arkadiateatterimme oli juuri tt aariaa varten
saava helmilaulajattaren, jonka vertaista helmien luojaa ja sirottajaa
harvat ovat kuulleet, jotka eivt ole kuulleet jumalallista Pattia.
Mutta nti Basilier tytt Margueriten osan ei ainoastaan viehkell
laululla, vaan nyttmllisell taiteella, joka on herttnyt iloista
hmmstyst ja, jos mahdollista, enemmn ihailua kuin Rosina. -- --
Oikein oivaltaen mit Goethen Gretchen on ja on oleva, hn ei ole
nyttelemisess eik laulussa tavotellut suurta traagillisuutta. Hnen
hiljainen sydmellinen, kohtaloonsa alistuvainen Margueritensa ei ole
trisyttnyt katsojaa, vaan valloittanut kaikkien sydmet. Se on
enemmn kuin Gounodin Marguerite oikeastaan voi vaatia, mutta johon
Goethen Gretchenill on tysi oikeus."

"Mutta todellisuudessa tm on enemmn kuin on pyydettv
draamalliselta laulajalta hnen oman alansa ulkopuolella. Olisi halu
sanoa: semmoinen monipuolisuus on liikaa. Rva Acht sai pienen
naisellisen phnpiston esiinty Fra Diavolossa ja teki siin aivan
oikein korkeampien vaatimusten kannalta katsoen -- rakastettavan
fiascon. Siihen oli hnell tysi oikeus. Sill korkeatraagillinen kyky
niinkuin hnen ei voi antaa parempaa kielteist todistusta siit mik
hnen oikea kutsumuksensa on. Nti Basilierin kyky on selvsti
monipuolisempi. Hn liikkuu mys vapaasti konserttisalissa, joka
tositeossa on lhempn koomillista kuin traagillista nyttm." --

"Pkaupungin yleis ei vsy kuulemaan ja ihailemaan nti Basilieria;
mutta rva Strmer-Achtta ei senthden vhemmn kaivata. Kun hn
jlleen esiytyy, on Suomalaisen oopperan ystvill oleva uusi
juhlapiv." --[68]

Vaikka Faustin kahdestoistakin nyts annettiin hyvlle huoneelle, oli
aika tullut tarjota vaihtelua. Donizettin _Rykmentin tytr_, jonka
nimiroolissa Ida Basilier oli niittnyt laakereita Tukholmassa, olikin
valmis ja esitettiin ensi kerran 14/3. Tss koomillisessa oopperassa
laulajatar jlleen oli omalla alallaan, niin ettei kelln ollut
vhintkn aihetta muistutuksiin. Itse asiassa hn Mariena,
krenatrirykmentin holhottina, kerrassaan hurmasi yleisn. Hnen
laulunsa ja nyttelemisens viehtti yht hyvin taiteellisuutensa kuin
luontaisen raittiin huumorinsa kautta. Myrskyisimmt olivat
suosionosotukset jhyviskavatinan jlkeen toisessa nytksess, jonka
esitys oli lmmin ja ihastuttava. Onnellisen rakastajan, Tonion, osa
oli Ericssonilla; Bergholm esiintyi kersantti Sulpicen ja nti Wikstrm
markisinnana. Sotilaskrit laulettiin reippaasti ja soinnukkaasti, ja
orkesteri oli viritetty iloiseen tunnelmaan. -- Samalla menestyksell
nytnt uudistettiin yhdess jaksossa kolme kertaa (15, 17 ja 19 p.).
Viimeisenkin kertana, jolloin Ericssonin pahoinvoinnin thden W. O.
Gottlund esiintyi Toniona, oli huone tptynn, mutta kuitenkin
oopperan yhtmittainen esitys keskeytettiin, jotta saataisiin tilaa
ern saksalaisen baritonin vierailulle.

Achtn ja Dunckerin poissaollessa ooppera kaipasi varsinaista
baritonilaulajaa. Kun kumminkin mielelln tahdottiin antaa Sevillan
Parranajaja, otettiin lyhyeksi ajaksi avustamaan semmoinen laulaja
Fichtelbergerin oopperaseurueesta. Hnen nimens oli _Otto_ ja esiytyi
hn ensi kerran -- kahden Faust nytnnn vlill -- 25/3 (Marian
pivn) Carlo I:n erinisiss Ernanin kohtauksissa, jotka esitettiin
yhdess Rykmentin tyttren kanssa. Hra Ottolla oli hyvin kehitetty,
voimakas ja syv baritonini, jota paitse hn komeine vartaloineen
nyttytyi kokeneeksi nyttmlliseksi taiteilijaksi. Yleis osotti
vieraalle suurta suosiota, vaikka hnen ykstoikkoisia saksalaisia
oopperaliikuntojaan moitittiin. -- Sevillan Parranajaja tuli sitte 28/3
ja se oli iloisimpia, nautintorikkaimpia ja loistavimpia nytntj
koko kevtkaudella. Otto oli kokenut ja taitava Figaro, Navrtil
Almavivana taiteellinen sek laulun ett nyttelemisen puolesta, ja Ida
Basilier aivan steilev Rosina. Vaikea on sanoa hurmasiko hn enemmn
laulullaan vai kujeellisella, suloisella nyttelemiselln, sill
molemmat sulivat taiteelliseksi eheydeksi, jonka vaikutus oli
vastustamaton. Paitse Venzano-valssia hn viime nytksess lauloi
mestarillisesti kauniin loppuaarian Bellinin Unissakvijst. --
Nytnt uudistettiin perkkin viisi kertaa tysille ja yht
innostuneille huoneille. Kuudentena iltana, 6/4, jolloin Otto esiintyi
viimeisen kerran, oli yleisn riemu- ja suosionosotukset harvinaisen
vilkkaat. Pienempien kukkavihkojen ohella nti Basilier sai yhden
tavattoman suuren ja komean kukkakimpun, jonka sinivalkoisissa
nauhoissa oli kirjoitus: "Suomalaisilta ylioppilailta Wilhelmin
pivn." Tietysti olivat antajat samana pivn olleet mukana laululla
tervehtimss J. V. Snellmania, ja tahtoivat he kirjoituksellaan
ilmaista, ett heidn ihailunsa laulajatarta kohtaan oli sukua sen
isnmaallisen innostuksen kanssa, jolla he kunnioittivat kansallista
suurmiest.

Sevillan Parranajaja nyteltiin, niinkuin juuri mainittiin, ensi kerran
28/3 ja kaksi piv myhemmin annettiin Ruotsalaisessa teatterissa
ensi kerran Bellinin Unissakvij. Seuraavina ja joskus samoinakin
pivin nit oopperoita sitten esitettiin rinnakkain. Vke ei
puuttunut kummallakaan taholla yht vhn kuin suosionmyrskyj ja
kukkia. Saattaa syyst kysy, oltiinko nyt tyytyvisi kun kilpailu oli
tydess vauhdissa? Niin oudolta kuin kuuluneekin, ei tyytyvisyys
ollut suurempi niiden puolella, jotka olivat tt kilpajuoksua
vaatineet kuin niiden, jotka olivat sit vastustaneet. Tositeossa
nenninenkin yritys jlkimiselt puolelta todella kilpailla sai
edelliset kuohuksiin. Ida Basilierin phnpisto Parranajajassa laulaa
Unissakvijn loppuaaria vaikutti net tll tavoin, ja siit johtui
ett niin pivin, jolloin Parranajaja ja Unissakvij kilpailivat
Helsingin yleisn suosiosta, oli tss yleisss paljo vhemmn sointua
-- kuin epsointua.

Otamme kaksi senaikuista lausuntoa, jotka luovat valoa oloihin.
Nimimerkki A--i--a, se on nti Adelaide Ehrnrooth, ksitteli
asiaa Morgonbladetissa 14/4. Tm henkev nainen kuului kyll
ruotsinmielisiin, mutta siit huolimatta hn elmns loppuun oli niit
harvoja, jotka uskaltavat ajatella itsenisesti, ja senthden voidaan
hnt pit todistuskelpoisena. Puhuttuaan ensin Suomalaisesta
oopperasta, jonka perustajaa hn vertaa taidepuutarhuriin, joka
lyhyess ajassa on ermaahan loihtinut troopillisia kukkia ja upean
vihanuuden, sek sitte Sevillan parranajajan innostuttavasta
esityksest, hn jatkaa:

-- "Mill kummastuksella lukikaan osa yleis ainakin kahden
sanomalehtemme imeli moitesanoja siit, ett nti Basilier kohotti
nytnnn huippuunsa laulamalla Unissakvijn loppuaarian. Muutamat rva
Engdahlin herkktunteiset ihailijat antoivat nti Basilierin tiet,
kuinka heihin 'koski kipesti', ett se tydellinen taiteellisuus,
jolla hn esitti aarian, oli omansa 'tekemn mitttmksi' rva
Engdahlin laulun -- ja ett kehittyneempi laulajatar sen kautta oli
osottanut hienotunteisuuden puutetta ja sydmettmyytt. Siin
ihan uusi ksitys taiteellisesta etevmmyydest! Ymmrtksemme
johdonmukaisuus vaatii, ett tst lhtien suurempien taiteilijain
tytyy panna kynttilns vakan alle, niin ettei se epmiellyttvsti ja
masentavasti pistisi dilettantteja silmiin! Jos yleisn aisti on sill
tavoin kehitettv, niin on sivellin siepattava Berndt Lindholmin ja
Hjalmar Munsterhjelmin kdest, sill kieltmtt heidn taulunsa
tekevt mitttmksi melkoisen joukon kuutamo- ja saaristo- y.m.
maisemia ja Topeliuksen Kanervakukat ja Sylvialaulut ovat armotta
poltettavat, sill ne loukkaavat alituisesti 'runollisten kokeitten',
'valittujen laulujen', 'kukkain' y.m. julkaisijoita, joissa kenties
min taikka sin, rakas ystvni, olemme ilmituoneet innostuksemme
ja joilla olemme herttneet ihailua -- kahvipydss ja
nimipivjuhlissa." -- --

"Jos se rakastettava ja lahjakas vasta-alkaja, joka nyt ihastuttaa
Uuden teatterin yleis suloisella, sulavalla nelln, jatkaa
opintojaan ja kohoaa sille kannalle, jolla nti Basilier ja rva
Strmer-Acht jo seisovat -- varmaankin tuloksena suuresta tyst ja
vakavista ponnistuksista -- silloin tulevat _kaikki_ net puoluehengen
pakottamatta yhtymn hyvhuutoihin, ja suotakoon se ilo kaikille
taiteen ystville, ett saamme nhd tmn thden loistavan kauniin
Uuden teatterimme taivaanrannalla yhdess nyt jo niin suuressa arvossa
pidettyjen thtien Ida Basilierin ja Emmy Achtn kanssa. Niin komeat
muurit ansaitsevat kaikua nist, jotka ovat niiden arvoisia." --

Mutta olisihan Ida Basilierin menettelyss kuitenkin _voinut_ olla
jotain tahallista. Ett niin _ei_ ollut laita, todistaa ote Emilie
Bergbomin kirjeest Betty Elfvingille:

"Sanomista net, kuinka julkeita voidaan olla senthden ett toinen
taiteilijatar laulaa jonkun aarian hyvin ja toinen huonosti. Sula
sattumus teki ett Parranajaja ja Unissakvij esitettiin samaan
aikaan. Jos Otto, niinkuin tarkoitus oli, olisi tullut tnne ennen kuin
hn matkusti Turkuun, niin olisi Parranajaja luultavasti mennyt
helmikuun alussa ja jo silloin oli mrtty, ett Ida pttisi
oopperan Unissakvijn aarialla; se annettiin kohta sovitettavaksi
orkesterille. Hn on laulanut sen Kristianiassa ja Lyybekiss, mutta
sittenkn hnen ei olisi pitnyt laulaa sit -- senthden ett hn
lauloi sen loistavasti ja rva Engdahl tavaili sit kuin pikku
koulutytt! Useat, jotka ovat kuulleet sen kummassakin teatterissa,
eivt ole voineet ksitt ett se on sama aaria, vaan ovat luulleet
ett se on poisjtetty Ruotsalaisessa teatterissa! Juuri senthden on
niin hlmlntapaisesti meluttu. Jos Ida olisi laulanut huonosti, niin
tietysti ei kukaan olisi sit pannut pahakseen -- -- [mutta] jollakin
tavalla hnt oli rangaistava siit, ett hn niin uskollisesti on
esiintynyt ainoastaan meill. -- Ei hnt sill ole saatu lhemmksi
Ruotsalaista teatteria, pinvastoin! Et voi uskoa, kuinka erinomaisen
kiltti ja rakastettava hn on ollut koko ajan, emmek voi kyllin
kiitt hnt." --

Psiisten jlkeen 19/4 annettiin Faust Ida Basilierin hyvksi.
Morgonbladetissa tt laulajattaren kenties loistavinta iltaa
vaatimattomassa Arkadiassa kuvataan seuraavin sanoin:

"Musikaalisessa suhteessa valioyleis tytti teatterin ahdinkoon asti,
ja suosionosotukset ilmaisivat koko illan kuluessa semmoista
innostusta, jota tuskin olisi voinut odottaa suomalaiselta
hitaisuudeltamme ja joka tuotti sit suurempaa kunniaa etevlle
taiteilijattarelle, joka sen oli herttnyt. Nti Basilierille
ojennettiin kaksi laakeriseppelett, toinen oopperan jsenilt, toinen
musiikinharrastajilta kumpaakin sukupuolta. Jlkimisen sinivalkoisissa
nauhoissa oli kirjoitus: _'Isnmaallisen sveltaiteen edistjlle Ida
Basilierille. -- Sit kuusta kuuleminen, jonka juurella asunto.'_ Joka
nytksen jlkeen, miss ylistetty taiteilijatar esiintyi, sai hn
vastaanottaa mit kauniimpia kukkakimppuja. Nytnnn lopussa syntyi
huumaava suosionmyrsky ja orkesterin toitottaessa osaksi ojennettiin,
osaksi heitettiin nyttmlle kukkakimppuja, joiden joukossa yksi
jttilissuuri, niin runsaasti ett lattia kokonaan peittyi ja useilla
henkilill oli tysi ty niiden kokoamisessa.[69] Esiinhuudoista ei
tahtonut loppua tulla. Kun nti Basilier lhti teatterista, tervehti
hnt ylioppilaslaulu ja lukuisan kansalaisjoukon elknhuudot, jonka
jlkeen ylioppilaat laulaen saattoivat hnet kotiinsa."

Kun nti Basilier vlill oli esiintynyt Stradellassa ja lmpimn
sulavasti tulkinnut Leonoran riutuvia lemmentunteita, seurasi viel
suomalaiselle ohjelmistolle uusi, joskin yleislle tuttu ooppera,
Flotowin _Martha_. Tm svelteos on niit, jotka hyvin esitettyin
aina miellyttvt, ja niin nytkin. Ida Basilier oli kaikinpuolin mit
ihastuttavin Martha, ja Navrtil puolestaan erinomainen Lyonel. Nancyn
osassa esiytyi nti Tallgren iloisesti ja reippaasti ja Bergholm oli
sangen hyv Plumkett. Kritkin suoritettiin tarpeellisen ripesti ja
eloisasti. Ooppera esitettiin nelj kertaa samalla menestyksell,
viimeinen Vapunpivn, jonka jlkeen ei en toimeenpantu muuta kuin
yksi ainoa nytnt. Rykmentin tytr annettiin net 5/5 Bergholmin
hyvksi ja oli se samalla Ida Basilierin jhyvisilta. Paitse
resetinsaajaan kohdistuivat lmpimt suosionosotukset ihailtuun
laulajattareen sek Richard Faltiniin ja Kaarlo Bergbomiin.

Syy nytntjen varhaiseen lakkauttamiseen oli kesll toimeenpantava
Suomen ensiminen yleinen nyttely ja aikomus sen aikana antaa
ooppera-nytntj. Taiteilijoille mynnettiin kahden kuukauden loma,
jotta he sen jlkeen voisivat virkein voimin uudestaan ryhty toimeen.
Ida Basilier, joka helmikuun alusta oli esiintynyt 40 kertaa 6:ssa eri
oopperassa, oli suunnitellut matkan Karlsbadiin ja pyytnyt Emilie
Bergbomia tulemaan mukaansa luvaten kustantaa hnenkin matkansa.
Tietenkin tm mielihyvll suostui tarjoukseen, ja kun nti Basilier
varhemmin lhti Helsingist kydkseen sisarensa ja lankonsa luona
Haminassa, he pttivt yhty Viipurissa, miss puheosasto parastaikaa
nytteli, sielt alottaakseen yhteisen matkan. Jo vh ennen matkusti
kotimaahansa Navrtil, annettuansa 2/5 nti Alie Lindbergin, Niemannin
y.m. avulla soitannollisen iltaman ylioppilastalolla. Sek Ida Basilier
ett Navrtil olivat luvanneet palata heinkuun 1 p:ksi.

Kun puheosasto tammikuulla lhti Helsingist, suuntasi se ensin
matkansa _Haminaan_. Tll kohdeltiin teatteria nytkin erittin
suosiollisesti, niinkuin nkyy siit ett viidest nytnnst
(22/1-29/1) saatiin keskimrin 541 markkaa kustakin -- joka oli
enemmn kuin paljo suuremmatkaan kaupungit olivat antaneet. Paitse
Sirkkaa ja Mariannea ja kolmea pikku kappaletta esitettiin Preciosa
kaksi kertaa.

Haminasta matkustettiin _Pietariin_, jota tll kertaa pidettiin retken
varsinaisena pmrn. Kumminkin oli seurue tll kokeva ankaraa
vastatuulta. Tuskin oli kauppapalvelijain klubin huoneustossa
(Wladimirskajakadun varrella) 3/2 ensiminen nytnt (Yhdistysjuhla ja
Toinen tai toinen naimaan) annettu, kun poliisiupseeri toi tiedon, ett
klubilla ei ollut oikeutta toimeenpanna suomalaisia nytntj,
ja oli siis illaksi ilmoitettu nytnt peruutettava, jollei
kaupunginpllikk Trepow antaisi suostumustaan. Vilho riensi kohta
tmn mahtiherran luokse pyytmn lupaa. Hn tapasikin kenraalin
kotona, mutta sen sijaan ett olisi suostunut pyyntn hn Vilhon
"ihmeeksi" puhui seuraavaan tapaan: Kun puolalaiset joku aika sitten
pyysivt saada nytell Pietarissa omalla kielelln, niin se heilt
syyst kiellettiin. Siit johtui ett kenraali ei voinut antaa
semmoista lupaa suomalaisillekaan; ties mit rettelit siit syntyisi,
semminkin kun ei nytelmi oltu sensuroitu -- niin, ennen kun
sensuroiminen oli suoritettu ei voitu mitn edes yrittkn! Onni
onnettomuudessa oli ett Trepowilla ei ollut aavistustakaan jo
annetusta nytnnst. -- Rovasti hqvist neuvoi kntymn
hoviministeri Adlerbergin puoleen, mutta ei sekn tepsinyt.

"Asiamme tll", Vilho kirjoittaa 11/2, "on nyt paisunut niin
suureksi ja trkeksi, ett se esitetn itse korkean Majesteetin
ratkaistavaksi. Tnn piti Adlerbergin kirjoittaa suostumuksensa ja
nimens anomukseemme, mutta ei uskaltanutkaan, 'koska asia on uusi',
semmoinen josta ennen ei ole ollut puhetta. hqvist lhti paikalla
Stjernwall-Walleenin puheille, joka vakuutti ett lupa kyll saadaan.
Ainakin viisikymment henke, ylhisi ja alhaisia, on ollut liikkeell
meidn takia. Nuo Trepowin sanat: puolalaisille ei annettu lupaa,
miksi teille? -- kyvt mrkin kummitellen. Asiaa katsotaan
valtiolliselta kannalta. -- Olkoon kuinka tahansa, asia on niin trke
tulevaisuuteenkin nhden, ett meidn tytyy odottaa lopullista
ratkaisua. Ett meill on periculum in mora, tietvt asianomaiset
vallan hyvin. Mutta rahaa tm maksaa, etenkin kun ei tule mitn
sisn." --

(16/2) "Tm on jo neljs kirje, jonka kirjoitan sinulle
kieltokatastroofin jlkeen, mutta en vielkn voi antaa varmoja
tietoja. -- Usko pois, kamalampaa aikaa en elissni ole kokenut. Kyll
hqvist lohduttaa ja sanoo luvan tulevan, mutta eptoivo minua kovasti
kiduttaa, kun asia on ventovierasten hoviherrojen kabineteissa
ratkaistavana. Niin paljo varmasti tiedn, ett anomuksemme
Stjernwall-Walleenin virallisen suosituksen kanssa on jtetty
hoviministeri Adlerbergille. Tmn viikon kuluessa toivomme ptst.
Eilen ja tnn olen ollut rahanlainaamis-puuhissa. Parviaisen
konttorista sain 250 ruplaa, jolla olen maksanut puolikuunpalkat."

(Pari viikkoa myhemmin). "Tnn menin hqvistin luokse ja kerroin
kuinka olemme kurjassa tilassa. Hn otti paikalla 'talarin' pllens
ja ristin rintaansa lhtekseen hoviministeristn. Jo eilen hn oli
ollut siell ja saanut vastauksen, ett asiasta annettaisiin pts
noin parin viikon pst (!), mutta hn sanoi siihen ett se on trke
ja vaatii pikaista vastausta: jaa taikka ei. Silloin luvattiin vastata
tnn. Siin hetkess juolahti hnen mieleens, ett Trepow ja
ministeristn kanslianpllikk Kstler olivat keskenn vihamiehi
(jostakin syyst, jonka hn minulle kertoikin) ja ptti kytt tt
hyvkseen -- ja onnistui. Hn meni net Kstlerin luokse ja sanoi, ett
Trepow, jolla on tapana pist nenns joka paikkaan, nyt esteli
suomalaisia nyttelemst y.m. y.m. -- Vai niin, Kstler vastaa, onko
Trepow kieltnyt? ja hn poistuu erseen kansliahuoneeseen, josta
kymmenen minuutin pst palaa ja lausuu: suomalaisilla on julkinen
lupa antaa nytntj."

"Meill on siis lupa. Et usko, kuinka ikvt nm ajat ovat olleet,
joskaan ei niille, jotka tekevt tyt ainoastaan palkan thden eivtk
vlit siit mist palkat maksetaan." --

Nin pttyivt vihdoinkin nm rettelt, joiden Vilho luuli
aiheutuneen jonkun pahansuovan vehkeist. Lopulta saatiin kaksi (!) eri
lupakirjaa, mutta seurue menetti viivytyksen kautta toista kuukautta
kallista aikaa. Palkkoihin Vilho ensin lainasi rahaa, mutta kun luotto
ei ollut rajaton, tytyi hnen pyyt Helsingist 475 ruplaa tullakseen
tovereineen toimeen. Ajoittain oli seurueen jsenill oikein ht
ksiss. -- Nytnnt alkoivat uudestaan 10/3, jolloin Marianne meni
loistavasti. "Yleis oli rettmsti innostunut. Huone melkein tynn;
kaikki halvemmat paikat myydyt, mutta kaksi ruplaa maksavat tyhjin. --
Olipa meill vielkin rettelimist Trepowin kanssa, joka ei tahtonut
ymmrt meill olevan lupaa _julkisesti_ myyd pilettej; tytyi siis
lisksi hankkia 'selitys' selvn lupakirjaan!" -- Tmn jlkeen
annettiin viel seitsemn nytnt -- viimeinen 4/4 --, joissa muun
muassa esitettiin Sirkka, Nummisuutarit ja Narcisse Rameau. Yleis oli
koko ajan innostunutta, mutta sali oli liian suuri (550 sijaa)
tyttykseen. Varsinkin kalliimmat paikat olivat usein tyhjin. "Ani
harvoin saamme nhd suomalaisia, hyvpalkkaisia virkamiehi
teatterissamme. Ne ovat samanlaisia kuin kotona -- sit paatunutta
sukua, johon ei mikn henkinen voima pysty." Tulot nytnnist olivat
semmoisinaan tyydyttvi, mutta mahdotonta oli saada takaisin mit
pakollisen tyttmyyden aikana oli menetetty. Pietarin matka tuotti
2,944 mk. 71 p. tappiota.[70] --

Koska kerrottujen retteliden thden Pietarissa viivyttiin kauvemmin
kuin ajateltu oli ja teatteri _Viipurissa_ jo oli vuokrattu seuruetta
varten, tehtiin pietarilaisten nytntjen vliaikoina kaksi matkaa
sinne ja annettiin kummallakin kerralla kaksi nytnt. "Seuran
kunniaksi saan mainita", Vilho kertoo, "ett mennen tullen ajettiin
kolmannessa luokassa; ainoastaan hra Himbergille tytyi ostaa toisen
luokan piletti." -- Pietarista seurue erosi 5/4 ja samana pivn
alotettiin nytnnt Viipurissa ja jatkettiin niit toukokuun loppuun.

Tm Viipurissa olo muodostui suotuisaksi, muunmuassa sen kautta ett
kymmeneen tilattavaksi tarjottuun nytntn otettiin pilettej 220
markasta kutakin kohti. Bruttotulo 25 nytnnst oli 16,166 mk. 60 p.,
se on noin 650 illalta. Vanhempien kappalten ohella annettiin seuraavat
uudet: L'Arrongen 4-nytksinen huvinytelm _Oma Toivoni_[71] (Mein
Leopold, 16/4) sek K. Hmlisen suomentamat Bellyn 1-nytksinen
ilveily _Herkules_ (18/4), Lafontin 2-nytksinen nytelm _Ohdakkeet
ja laakeri_ (2/5) ja Hahnin 1-nytksinen huvinytelm _Hnen
ylhisyytens etuhuoneessa_ (21/5). Ensin mainituista Vilho sanoo, ett
se "teki melkein furoren, en milloinkaan ole nhnyt Viipurin yleis
niin innostuneena". Kavaluus ja rakkaus annettiin "madame" Aspegrenin
ja Jeppe Niilonpoika Vilhon hyvksi. Laululintusessa debyteerasi 23/4
nti Landegren, joka tahtoi "tll koettaa siipins saadakseen
uskallusta tulla oopperaan". Menestys lienee ollut huononlainen, koska
nime ei useammin mainita. Nummisuutarit nyteltiin kaksi kertaa, mutta
siit oli huhuiltu, ett se on raaka ja senthden "porvarisstyiset
daamit" pitivt sopimattomana kyd komediaa katsomassa. Kappale
esitettiin siis melkein yksistn miespuolisille katsojille!
Muutoinkaan ei Viipurin "fiinimpi herrasvki" suosinut suomalaista
teatteria, n.s. "rankilooshit" olivat useimmin tyhjt. -- Samassa
kirjeess, jossa Vilho tekee tmn huomautuksen, on seuraava
nyttmelm kuvaava piirre: "Kiitoksia paljo teatteriruoasta, jonka
lhetit meille. Sen kautta sstyy meille monta, monta markkaa, sill
tt ennen sytiin ruoat todellisesti -- mit ei nyttmll se
kulissien takana(!)" -- Viipurin ajan lopulla teatteri sai loistavan
avustajan Ida Basilierissa, joka lauloi kaksi kertaa Jeannetten hiss
(12/5 ja 14/5) tptysille huoneille. Kirjeist nkyy, ett Bergbom
kerran kvi Viipurissa puheosaston luona. Myhemmin Emilie Bergbom tuli
sinne yhtykseen Ida Basilieriin Karlsbadin matkaa varten. Silloin
ptettiin ett Viipurista lhdettisiin Mikkeliin, johon seuruetta oli
pyydetty tulemaan. Samallainen pyynt oli tullut Joensuustakin, mutta
kun mikkeliliset tarjosivat vapaan matkan sinne ja takaisin
Lauritsalaan ja myskin maksuttoman teatterisalin, noudatettiin heidn
kutsuansa. Ettei keslupaa saataisi, oli Vilholle "oikein mieleen,
sill raha-asiamme ei mynn levon hetkekn". -- Viimeinen nytnt
Viipurissa (Sirkka) oli 28/5 ja sen jlkeen matkustettiin Mikkeliin,
jossa ajan tullen tapaamme vsymttmn seurueemme.

       *       *       *       *       *

Olemme saapuneet puheosaston neljnnen ja lauluosaston kolmannen vuoden
loppuun ja syyt on luoda katsaus oloihin ja ehtoihin, joista
suomalaisen nyttmn kehitys oli riippuvainen. Mit yrityksen
taiteelliseen puoleen tulee, on se jo edellisest selvill. Siihen
nhden ett oli miltei tyhjst alotettu, oli aivan hmmstyttvi
tuloksia aikaansaatu eik kelln ollut aihetta epill taiteellisen
edistyksen jatkumista. Vhemmn ilahuttava ja toivorikas oli
taloudellinen puoli.

Edellisist vuosista tiedmme, ett jokainen oli tuottanut tappiota ja
ett vaillinki kolmannen vuoden lopussa teki 25,383:50 markkaa. Nyt
pttyneelt ja seuraavalta (1872 perustetun kannatusyhdistyksen
neljnnelt ja viidennelt) vuodelta emme ole saaneet ksiimme
seikkaperist tilinptst eik sanomissakaan mainita semmoista
julkiluetun. Nytt silt kuin olisi katsottu parhaaksi pit
yrityksen arveluttavaa kantaa lheisimpien salaisuutena. Emilie
Bergbomin pivkirjan mukaan olivat nytntkautena 1875-76 tulot
97,092:21, menot 131,680:59 ja vaillinki siis 34,588:38 markkaa; mutta
thn sisltyy vain se mik on tullut ja mennyt hnen ksiens kautta
eik muuta kuin osa maaseututointa koskevaa. Mutta jos niinkin, emme
voi ajatella ett vaillinki, kaikki lukuunotettuna, olisi ollut
vhempi, vaan voimme pit varmana ett kannatusyhdistyksen velka
neljnnen vuoden lopulla oli vhintin 60,000 markkaa.

Syyst kun oli huomattu ett oopperan tuottama tappio aina oli
verrannollisesti suurempi, ptettiin kevll panna toimeen erityinen
kannatuskirjoitus sit varten. Suomalaisen oopperan kolme ensimist
vuotta, lausutaan kehotuksessa kirjoittamaan osakkeita, on nyttnyt,
ett kotimainen laulunyttm ei ole mikn harhakuva, jos se vaan saa
kehitty esteettmsti, tarvitsematta taistella lamauttavaa taistelua
elmst ja kuolemasta. Sen vuoksi vaatii sen taloudellinen pohja
turvallisempaa perustusta.

"Tyydyttkseen kohtuullisia vaatimuksia", sanotaan sitten, "tytyy
oopperalla olla kytettvnn noin 2 ensi laulajatarta. 2  3 toista
laulajatarta, 2 ensi tenoria, 2 toista tenoria, 2 ensi baritonia, 1
toinen baritoni, 1 ensi basso, 2 toista bassoa, varma, vaikka
pienikin, orkesteri ja ainakin krin perusjoukko. Kiitettvll
isnmaallisuudella ovat muutamat niist taiteilijoista, jotka ovat
tyskennelleet Suomalaisessa oopperassa, luvanneet vastedes palvella
sit palkkiosta, joka on enemmn kuin puolta vhempi ulkomailla tarjona
olevaa; niinikn on joukko innokkaita naisia ja herroja luvannut
maksutta avustaa kreiss, mutta oopperan monenlaiset tarpeet vaativat
niden uhrausten ohella rahallistakin apua yleisn puolelta. Eritoten
on se orkesterin parannus, jota yleisn puolelta on vaadittu,
aiheuttava menoja, joihin tarvittavat varat ainoastaan osaksi ovat
saatavissa niist enentyneist tuloista, joita jrjestetympi toimi
tuottaa." --

Koska vuosittain tarvittaisiin noin 15  20,000 markkaa, kehotetaan
kansalaisia merkitsemn 100 markan vuosilisi, jotka suoritetaan
neljnneksittin kolmen vuoden aikana. Tm kannatuskirjoitus tuotti
14,600 markkaa -- tositeossa kunnioitettava tulos, mutta sittekin liian
vhinen oopperatoimen varmentamiseksi. Pin vastoin ahdinko
kasvamistaan kasvoi, varsinkin kun menestymisen ehdot muutenkin
vhenivt.

Taloudellisten vaikeuksien ohella oli Suomalaisella teatterilla
kestettvn toisiakin vastuksia, jotka yh uhkaavammin astuivat esiin.
Tarkoitamme lhinn kateellista kilpailua "suuren teatterin" puolelta.
Tiedmme jo ennestn ett ruotsinmielisell taholla karsain silmin
katseltiin suomalaisen nyttmn voittoja ja ett siell senthden oli
vaadittu oopperaosaston perustamista vastapainoksi suomalaiselle. Tn
vuonna ja etenkin tn kevn oli siit johtuva epsovun suhde
krjistymistn krjistynyt. Muistutuksia ett ruotsalaisen teatterin,
joka takavuosina puhenyttmn oli saavuttanut niin kauniita
taiteellisia enntyksi, edelleenkin tulisi harrastaa ainoastaan tt
lajia nyttmllist taidetta, ei otettu kuuleviin korviin. Eik sekn
tosiasia ett kotimaiset laulukyvyt melkein poikkeuksetta olivat
omistaneet voimansa suomalaiselle oopperalle vaikuttanut asiaan.
Ruotsinkielinen ooppera oli vkisinkin aikaansaatava -- yhdentekev
tuliko taiteilijat vaikka kaikki ulkomailta hankkia. Olihan tll
puolella rahaa enemmn kuin toisella ja sen lisksi suurin osa
Helsingin yleis, tuota yleis, jolle suomenkieli ihanimpienkin
svelmien kannattamana oli jotakin vastenmielist.

Syksyll 1875 Ruotsalainen teatteri vihdoin oli saanut kotimaisen
laulajattaren, rva Emma Engdahlin Turusta, jolla oli ei ainoastaan
nuoruuden viehttv ansiopuoli (23 v.), vaan myskin kaunis sulava
ni. Opintoihin nhden hn kyll oli keskenerinen, mutta ei se
estnyt yleis 19/11 kun laulajatar ensi kerran esiintyi Adinana
Donizettin Lemmenjuomassa, riemulla tervehtimst hnt ja
tunnustamasta hnt teatterinsa primadonnaksi. Ja niin oli siis
ruotsalainenkin ooppera olemassa ainakin nennisesti korkeammassa
merkityksess kuin edellisin vuosina, jolloin jo laulunyttm oli
harrastettu. Sanomme "nennisesti", sill kovin korkealle ei sittekn
taiteen lippua nostettu. Arveltiin net vlttmttmksi antaa
musikaalisesti vakavampien oopperojen vaihdella keveitten ja
kevytmielisten operettien kanssa ja niin seurasi esim. Lemmenjuomaa
Lecocqin kuuluisa M:me Angotin tytr. Tmn suurta ihastusta
herttneen operetin jlkeen tuli Bellinin Unissakvij, joka aiheutti
ylempn kerrotun hykkyksen Ida Basilieria vastaan, kun tm uskalsi
paremmin laulaa ern aarian samasta oopperasta! Ja ett se oli vain
vhptinen alkuottelu, sen huomasi Helsingin sanomalehdistst tn
kevn, jolloin muutoin valmistauduttiin vastaanottamaan sek
kotimaisia ett ulkomaalaisia vieraita Suomen ensimiseen ja
vastaiseksi ainoaan "yleiseen nyttelyyn". Kansalaisten mieliss ei
suinkaan vallinnut mikn rauhallinen juhlatunnelma, vaan epsointu,
johon paitse tss puheena olevia seikkoja melkoisesti oli vaikuttanut
pitkllinen vittely "kiitollisuuden velasta", jonka A. Ahlqvistin puhe
Olavinlinnan juhlassa edellisen kesn oli aiheuttanut ja joka koko
kevtpuolen oli riehunut sanomalehdissmme.[72]

Ruotsalaisen teatterin kannatusyhdistyksen vuosikokouksessa huhtikuun
keskivaiheilla konsuli N. Kiseleff luopui johdosta ja sijaan valittiin
viisimiehinen johtokunta, jonka huomattavimmat jsenet olivat
lketieteen tohtorit C. F. Wahlberg ja W. Grefberg. Edellinen hieman
tunnettu kirjailijana, jlkiminen kuuluisa hikilemttmst
ruotsinkiihkoisuudestaan. Uuden johtokunnan aikeista ilmaantui pian
tietoja sanomiin. Oopperaa oli jatkettava ja entist tarmokkaammin;
eik varoja puuttunut. Ers yksityinen pohatta oli muka lahjoittanut
40,000 markkaa ja samalla oli ptetty kerrassaan nujertaa eli "tappaa"
suomalainen ooppera. Toiset puhuivat kauniimmin "vapaasta kilpailusta",
mutta se oli naurettavaa -- niin erilaiset olivat kilpaehdot.

Ruotsalaiselle teatterille suotu avustus yleisist varoista ksitti
nimittin seuraavat mrt:

    Valtioapu teatteriseurueelle..... Smk 12,000;--
        "     jonka kytnt riippui   "   8,000:--
              kenraalikuvernrin
              mryksest
        "     orkesteria varten        "  12,000:--
    Koronvapaus 100,000 mk:n lainasta  "   5,000:--
        "       120,000  "      "      "   6,000:--
        "        50,000  "      "      "   2,500:--
                                     S:ma 45,500:--

Tt laskelmaa vastaan vitettiin kyll ruotsalaiselta taholta,
ett oli vrin ottaa lukuun maksamattomat korot, ne kun tulivat
teatteritalon hyvksi; mutta tositeossa ne sittenkin muodostivat suuren
avustuksen kannatusyhdistykselle, koska vapautus korkojen maksamisesta
teki talonyhtille mahdolliseksi tyyty saman verran vhempn
vuokraan. Sit paitse sama yhti oli myntnyt kannatusyhdistykselle
3,000 mk. maksuna keisarillisesta aitiosta. Ainoa mr, joka ei ollut
tysin varma, oli kenraalikuvernrin mryksest riippuva, se kun
_saattoi_ jd kyttmtt -- vaikkei semmoista koskaan kuultu.

Suomalaisella teatterilla taasen oli:

    Valtioapua teatteriseurueelle Smk. 8,000:--
        "      orkesterille        "   8,000:--
    Koronvapaus Arkadiayhtille
    annetusta 60,000 mk:n lainasta "   3,000:--
                                 S:ma 19,000:--

Kun thn yleisist varoista mynnetyn avustuksen erilaisuuteen tulee,
ett ruotsalainen yleis varakkaampana helposti voi suoda ja todella
soikin teatterilleen kaksi kertaa suuremman kannatuksen (ruotsalaisella
olikin jo, sanottiin, 40,000 mk. kannatusta; suomalainen _toivoi_
saavansa 20,000), ett toinen toimi kaikin puolin mukavassa, toinen
rnstyneess, akustisesti epedullisessa teatterissa ja lopuksi ett
onnellisemmalla kilpailijalla oli pkaupungin lukuisa hienosto
puolellaan, niin -- oliko jrkev puhua vapaasta kilpailusta! Mihin
kilpailu vlttmttmsti oli johtava ja mit se oikeastaan merkitsi,
lausutaan erss Morgonbladetin johtavassa (31/5):

"Varmuudella voidaan ennustaa, ett kilpailu kahden oopperan vlill
Helsingiss on viev toisen tai toisen, kenties molemmat perikatoon.
Ruotsalaisen oopperan perustaminen tiet senthden avonaista
hykkyst jo olemassa olevaa Suomalaista oopperaa vastaan, sit
enemmn hyljttv, kun tarkoitus on hvitt kotimaisten taiteilijain
kannattama taidelaitos.[73] Olemme vakuutetut siit, ett
kaikki kotimaisen taiteen ystvt tuskissaan nkevt semmoisen
lopputuloksen mahdollisuuden. Ainoastaan hikilemttmyys ja ahdas
puolueksitys, joka ei voi tunnustaa jokaista jaloa uhrautuvaa tyt
taideharrastustemme hyvksi, saattaa hyvksy sentapaisia suunnitelmia
-- jos niit todella on olemassa."

Muutoin kirjoittaja, jonka mielest ainoastaan yksi ooppera Helsingiss
oli mahdollinen, huomauttaa siit nurinkurisuudesta, ett valtio
kannattaa kahta yrityst, joiden kilpailu on haitaksi itse sille
pmrlle, jota avustus tarkoittaa, ja ehdottaa ett asetettaisiin
jonkunlainen ylijohto, jonka asiana olisi katsoa ettei valtioapua
ilmeisesti kytet ptarkoitusta, taiteen edistmist vastaan. Tm
itsessn jrkev ajatus ett valtiolla olisi jotakin sanottavaa
asiassa ei haihtunut aivan tyhjiin, vaikkei se toki hedelmkn
tuottanut. Siit enemmn vastedes.

Viel listtkn sekin "epsoinnun" ilmi, ett tn kevn ensiksi
syntyi julkinen hajaannus ylioppilaslaulajien kesken. Suomenmieliset
laulajat tyytymttmin laulunjohtajan vastahakoisuuteen ottaa
ohjelmistoon suomalaisia lauluja perustivat oman laulukunnan. Tm
tapahtuma, joka nykyn tuntuu niin luonnolliselta, hertti sekin
aikoinaan "pahaa verta" ja erst kirjeest nkyy, ett niin kaukana
kuin Pietarissa ers virkamies, kun hnt kehotettiin avustamaan
suomalaista oopperaa, vastasi: "ennen olisin mielellni sen tehnyt,
mutta kun fennomania on aikaansaanut hajaannuksen ylioppilaslaulajien
kesken, niin en min" -- --(!) Tss ilmenee kaikessa naivisuudessaan
kiihtyvn puoluekiistan vaikutus ihmisiin. "Ennen mielellni, mutta kun
se tai se seikka (jolla ei ole mitn tekemist suomalaisen teatterin
kanssa) on tapahtunut, niin en min anna avustusta -- enk edes mene
sit katsomaan!"

Puhenytnniss (122) nyteltiin 53 kappaletta:[74]

  12 kertaa Mustalainen;
   9   "    Narcisse Rameau;
   8   "    _Nummisuutarit, Kihlaus_, Preciosa, Yhdistysjuhla,
            Hilta;
   7   "    Toinen tai toinen naimaan;
   6   "    Sven Dyringin koti, Puolan juutalainen, Marianne,
            Maria Tudor, Remusen kotiripitykset, Lemmenjuoma;
   5   "    Laululintunen, Viuluniekka, Sirkka, Jeppe Niilonpoika,
            Ei ollenkaan mustasukkainen;
   4   "    Orposisarukset, Ykausi Lahdella;
   3   "    _Lea, Anna Skrifvars_, Rouget de Lisle, Gringoire,
            Tyven elmst, Suorin tie paras, Suuria vieraita,
            Kavaluus ja rakkaus, Deborah, Hamlet (Ofeliakoht.);
   2   "    _Margareta_, Riita-asia, Eroamattomat, Kassan avain,
            Sinua vaan!, Onhan pappa sen sallinut, Marin rukkaset,
            Oma Toivoni;
   1   "    _Saaristossa, Lemun rannalla, Y ja piv, Erehdykset,
            Lapsuuden ystvt, Bartholdus Simonis_, Michel Perrin,
            Monsieur Herkules, Ohdakkeet ja laakeri, Hnen
            ylhisyytens etuhuoneessa, Pekka Patelin, Macbeth (koht.).

Nist oli kotimaisia 11 ja ohjelmistolle uusia 11: Nummisuutarit,
Sirkka, Y ja piv, Kassan avain, Sinua vaan!, Onhan pappa sen
sallinut, Mr Herkules, Ohdakkeet ja laakeri, Hnen ylhisyytens
etuhuoneessa, Puolan Juutalainen, Oma Toivoni.




V.

Viides nytntkausi, 1876-77.


Ennen olemme snnllisesti alottaneet uuden luvun seuraamalla
puheosastoa kesiselle kiertomatkalle; nyt on syyt poiketa tst
tavastamme ja ensiksi katsella, miten ooppera menestyi nyttelyn
aikana, jolloin se, ollen itsekin jonkunlainen nyttelyesine, toisin
kuin muina kesin, oli tydess toimessa. Mutta sit ennen luokaamme
katsaus uusiin taiteilijavoimiin, joita oli kiinnitetty taikka koetettu
kiinnitt oopperaan alkavaksi nytntkaudeksi.

Elis Duncker, joka -- vietettyn talvensa Berliniss enemmn
kuullakseen kuin harjottaakseen laulua ja erittin myskin
perehtykseen oopperain nyttmlle jrjestmiseen -- maaliskuulla oli
muuttanut Parisiin jatkaakseen samoja tutkimuksia, oli luvannut tulla
kotia keskuun lopulla ja jlleen ryhty oopperan palvelukseen. Kuinka
lyhyt aika hnell oli siihen kytettvn, sit ei kukaan aavistanut!
-- Bruno Holm, jonka opintoaika Lampertin luona Milanossa oli umpeen
kulunut, oli niinikn antanut lupauksen tulla heinkuun aluksi. Tosin
oli Ruotsalainenkin teatteri tehnyt hnelle tarjouksen, mutta koska hn
"oli kauan ihaillut Suomalaisen oopperan hmmstyttv edistyst" ja
sen ohella huomannut, ett "kaikki suomalaiset kyvyt kokoontuivat
sinne", ei hnkn epillyt panna voimaansa alttiiksi samaa yrityst
varten.[75] Mieluimmin hn sanoi laulavansa baritoniosat Ernanissa,
Faustissa ja Traviatassa, mutta Trubaduria oli Lamperti kskenyt hnen
vltt: "Min kielln sinua ehdottomasti liiaksi huutamasta(!)"
Valitettavasti Holmin myhemmin tytyi ilmoittaa, ett hn lkrin
mryksest oli pakotettu olemaan alkukesn Karlsbadissa parannuksilla
eik siis voinut tulla ennen kun elokuulla. -- Kevttalvella Emilie
Bergbom tiedusteli Alma Fohstrmilt, eik hn tahtoisi ensi kerran
astua nyttmlle Suomalaisessa oopperassa. Laulajatar vastasi
kuitenkin epvsti, sill rva Nissen-Saloman oli kieltnyt hnt
esiintymst ennen kun opinnot olivat tysin loppuun saatetut; mutta
niin pian kun hn hallitsi itsens, oli hn "suurimmalla ilolla
noudattava tarjousta ja kiitollisin sydmin tekev mit kykeni
vhisill voimillaan edistkseen Suomalaisen oopperan korkeita
harrastuksia". Kevmmll (22/4 ja 6/5) nti Fohstrm antoi ensimiset
konserttinsa Helsingiss. Yliopiston juhlasali oli kumpanakin iltana
tptynn yleis, joka lmpimsti ihaillen tervehti uutta, mit
suurimpia lupaavaa laululintusta. -- Edelleen Nami Ingman, joka
tmnkin talven oli jatkanut opintojaan Parisissa, oli lupautunut koko
nytntkaudeksi oopperan jseneksi, ja samoin Niilo Kiljanderkin, joka
Tukholmassa oli opiskellut professori Gntherin johdolla.

Tt paitse oli sopimus tehty kahden ruotsalaisen oopperataiteilijan
kanssa heidn vierailustaan nyttmllmme. Jo talvella oli Fritz
Arlberg kirjoittanut ja tarjoutunut vierailemaan kesll, ja
toukokuulla Signe Hebbe teki samanlaisen tarjouksen. Lhemmn
sopimuksen teki Bergbom itse Tukholmassa. Kun net Emilie oli
noudattanut Ida Basilierin ystvllist kehotusta tulla hnen kanssaan
Karlsbadiin, oli Kaarlokin pttnyt tehd pienen virkistysmatkan ja
18 p. toukok. lhtenyt Tukholmaan, Kpenhaminaan ja Berliniin.
Kummaltakin on silynyt yksi matkakirje, ja teemme niist joitakuita
otteita. Kaarlo kirjoittaa Berlinist Emilielle Karlsbadiin:

"Rakas, oma sisareni! Olen sydmestni iloinen, ett sinulla on ollut
hyty matkastasi. On minullakin ollut, mutta luullakseni olisi ollut
viisaampaa, jos minkin olisin tullut Karlsbadiin, sill en ole ollut
oikein terve. -- -- Hebbe ei vaikuttanut minuun erittin edullisesti.
Deklamoitsi taiteen olevan hnelle kaikki kaikessa ja vhn vlittvn
rahoista, mutta ptti hvelisti pyytmll 500 mk (300 riksi)
illalta. Sanoin ett valitettavasti en voinut antaa enemmn kuin 300.
Luulin jutun siihen pttyneen, mutta seuraavana pivn kaunoinen
Signe kirjoitti, ett hn asiaa mietittyn tyytyi 300 markkaan. Hn on
siis sidottu 1 p:st syysk. 10 p:n lokak., kymmeneksi illaksi, ja
laulaa italiankielell Faust, Fidelio ja Traviata. Eprin kauvan ennen
kun kirjoitin alle, mutta jd yksin Nami Ingmanin kanssa (jos Emmyn
terveys pettisi) silloin kun hn ei viel oikeastaan osaa mitn, sit
en uskaltanut. -- Arlberg on sitoutunut 1 p:st 20 p:n heink. Hn
laulaa 3 kertaa Ernanissa ja samoin Trubadurissa. Hn saa mys 300 mk.
illalta. Pist vihakseni ett hn luultavasti olisi tullut
vhemmstkin, mutta kun hn kysyi mit Hebbe saa, en voinut tarjota
vhemmn." --

"Stjernstrmin kanssa olen sopinut [Suomalaisen oopperan esiintymisest
Tukholmassa] tulevana vuonna noin 10 p:st toukokuuta kolme tai nelj
viikkoa eteenpin. Teatteri tuottaa noin 2,000 riksi bruttoa;
pivkustannuksia hn ei viel voinut tarkoin mrt. Se olisi
rahallisesti siev yritys, jos donnamme olisivat voimissaan ja
ohjelmisto taiteellisestikin hyvin jrjestetty. Muutoin luulivat ne,
joiden kanssa puhuin asiasta, ett sentapainen "Gastspiel" pitisi
tuottaa rahaa.[76] -- -- Kiljander[77] tulee hein- ja elokuuksi. Hn
saa laulaa Valentinin y.m. pikku osia. Syksyll tytyy hnen palata
Tukholmaan, mutta hn tulee takaisin viimeisell laivalla ja j sitten
meille. -- -- Passinen[78] oli, paha kyll, lhtenyt piv ennen kun
tulin. Hnell kuuluu olevan loistava tenori, vaikka hn on tottumaton
seuraelmn. Gntherill oli kuitenkin suuria toiveita hnest.
Oltuansa vuoden Tukholmassa hn edelleen osaa ainoastaan suomea." -- --

"Tukholmasta mainitsen seuraavat nkemni: Wilhelm Tell, oivallisesti
esitetty (tanskalainen baritoni Tellin); Mignon, jotenkin ikvsti
nytelty (Moe suloinen, muut keskinkertaisia); Rykmentin tytr (Moe ei
ollut Basilierin varjokaan, ei hituistakaan sit isnmaallista
pontevuutta, joka est roolin vajoomasta ravintolaneidin kannalle);
Noita-ampuja (kunnioitettava, pensioninarvoinen esitys); Lemmenjuoma
(aika hupaisesti nytelty: Janson, Westberg ja ensikertalainen nti
Niehoff). Edelleen Helgolannin sankarit teki syvn, sydntkouristavan
vaikutuksen (Dorsch, melkoisen mieltkiinnittv, jrjestely hyv);
Rolandin tytr, tunnollisesti jrjestetty, mutta ksityntapaisen
proosan rasittama j.n.e. -- Kpenhaminassa en nhnyt mitn; kaikki
teatterit suljetut. Sit paitse satoi aamusta iltaan. Istuin
Thorwaldsenin museossa, se oli Kpenhaminani. Ne, joita hain (Hoedt,
Thomsn) olivat matkoilla. -- Hampurissa nin satunytelmn Matka
kuuhun, rettmn loistokas ja rettmn ikv. -- -- Sydmellisi
terveisi Idalle. Kaarlosi."

Emilie kirjoittaa Karlsbadista nti Elfvingille (11/6):

"Rakas ystv! -- -- Nyt olemme juoneet terveysvett noin 3 viikkoa ja
olemme siis pian valmiit lhtemn. Lauantaina 24 p., siis itse
Juhannuspivn lhdemme Lyybekist suoraan Helsinkiin ja toivomme
olevamme siell 27 p. aamulla. -- Noin 21 p. on Kaarlo oleva kotona
alottaakseen puuhansa. Luulen tmn kesn tulevan raskaaksi ja
senthden tarvitaan hyvt voimat. -- -- Minulle on Karlsbadissa olo
tehnyt hyv; Ida on myskin tyytyvinen, vaikka parannusjrjestelm on
vhn vsyttnyt hnt. -- Enemmn kuin mistn muusta olen nauttinut
sanomattoman ihanasta Dresdenin galleriasta. Onhan siit lukenut ja
kuullut paljo, mutta eivt mitkn kertomukset eik valokuvat vastaa
todellisuutta. Kahdessa pivss tietysti emme ennttneet tutustua
kaikkeen, vaan tyydyimme suurimpiin mestareihin. Rafaelin madonna on
niin ksittmttmn kaunis, ett se, miten hyvi jljennksi onkin
nhnyt, todellisuudessa hmmstytt katsojaa. -- -- Tlt
Karlsbadista olen pikimmltn kynyt Pragissa, ja se oli hauska matka.
Minun piti kyd siell tehdkseni vlikirjat neljn soittoniekan
kanssa orkesteriamme varten. -- Minulla oli onni nhd Palackyn[79]
hautajaiset ja jotakin niin suuremmoista en ole voinut kuvitella.
Kaikki oli surussa, surulippuja liehui useimmilla rakennuksilla,
kirkoilla, silloilla y.m. Balkongit olivat mustalla verhotut ja
ajuritkin olivat kiinnittneet mustia lippuja ja suruharsorosetteja
hevosiinsa. Kirkonkellot pauhasivat, kanuunat jyrhtelivt, kaikki oli
valaistu ja kymmeni tuhansia ihmisi kveli saatossa kirstun edell ja
jljess. Lhetystj koko maasta, kaupunkien, kylien, kuntien
lhettmi; kaikkien liput (yli 320) olivat suruharsoitetut.
Lukemattomia soittokuntia ja lauluyhdistyksi, jotka vliin lauloivat,
astui saatossa. Sadottain seppeleit, laakeri-, palmu- ja
kukkaseppeleit kannettiin mukana. Kullakin yhdistyksell oli oma
pukunsa, joka enensi juhlallista vaikutusta. Oli naisyhdistyksikin,
kunnianeitsyeit, valkoisiin puettuina mustine vyhikkineen
olkapill. Katselin saattoa erst akkunasta ja sit kesti puoli
kolmatta tuntia." --

       *       *       *       *       *

Lauantaina 1 p. heink. avattiin virallisesti Suomen ensiminen yleinen
nyttely, joka paitse teollisuutta ksitti myskin taide- ja viime
hetkess suurella tarmolla aikaansaadun kansatieteellisen osaston.
Miten merkillinen ilmi kulttuurielmssmme tm nyttely olikaan, ei
sill voi olla laajempaa tilaa teatterimme historiassa. Sanottakoon
vain ett se laatuaan ensimisen oli omansa hmmstyttmn sek
kotoisia ett vieraita; mutta jotta sit olisi voitu oikein arvostella,
olisi, niinkuin erss sanomalehdess avauspivn lausuttiin,
nyttelyrakennuksen fasaadilla Kaivopuistossa pitnyt olla seuraava
tiedonanto: "Kaikki mit nhdn nitten seinien sisll on vain pieni
osa Suomen kansaa tuottanut. Historiallisten olojen thden on tmn
kansan suuri enemmist kielens kautta ollut suljettuna pois
sivistyksen lhteilt. Tuskin nimeltkn se tuntee teollisuutta ja
viel vhemmn se tiet mit se merkitsee kansan itseniseen
toimeentuloon nhden. Kirjallisuuskin, josta muut kansat ammentavat
oppia, on silt suljettu, samoin kuin puutteellinen sivistys on estnyt
sit oppimasta ulkomaan esimerkist." -- Avausjuhlallisuuden ohjelmakin
puheineen lauluineen oli puhtaasti ruotsalainen.[80]

Suomalaisen oopperan ensi nytnt oli 4/7, jolloin Faust nyteltiin.
Esiintyjt, Ida Basilierista ja Navrtilista alkaen, olivat samat kuin
ennen paitse _Kiljanderia_. Valentinina hn kohta psi yleisn
suosioon, sek nelln, joka oli sulava ja sointuva, joskaan ei
vahva, ett kytkselln nyttmll, jolle hnen vartalonsa oli
sopiva. Vasta-alkaja palkittiin esiinhuudoilla. -- Toisessa nytnnss
7/7 esitettiin Ernani ja oli se, lausutaan Morgonbladetissa,
taiteellisesti tasaisempi ja pyrennetympi kuin yksikn edellinen.
Elviran osassa yleis pitkn ajan pst jlleen sai tervehti
"lemmittyns" Emmy Achtta, joka mahdikkaasti ja sydntkouristavalla
intohimoisuudella tulkitsi vaikean roolin. Carlo I:n taasen esiintyi
hra _Fritz Arlberg_ ensi kerran. Kttentaputukset, jotka seurasivat
hnen tositaiteellista esitystn, nousivat myrskyksi, kun hn ylltti
kuulijoita laulamalla kolmannen nytksen finaalin suomenkielell.
Kolmas, joka taiteellisuuteen nhden tyydytti yht korkeita
vaatimuksia, oli Navrtil nimiroolissa. Kun viel mainitsemme ettei
Bergholminkaan (Silva) tarvinnut hvet seurassa, ett krit
tavallisuuden mukaan lauloivat hyvin sek ett orkesteria johti
taitava _Bohuslav Hrimaly_, joka alkaneeksi nytntkaudeksi oli
kapellimestarina otettu oopperan palvelukseen, niin voimme ymmrt
suuremmoisen menestyksen.[81] Ihastunut yleis jakeli kukkia rva
Achtlle ja kttentaputuksia ja esiinhuutoja kaikille, niin ettei
tahtonut loppua tulla. -- Sama ooppera 9/7.

Faust annettiin uudestaan 11/7 ja sitte Trubaduri 13/7 niin tavattomat
esiintyjt eri rooleissa, ett yksistn senthden joka salongin
sopukka tyttyi ja myhstyneiden tytyi joukottain palata kotia --
sanoisimmeko -- tyhjin korvin. Miss tahansa olisikin kelvannut ja
ihastusta herttnyt nytnt, jossa kuultiin Ida Basilier Leonorana,
Emmy Acht Azucenana, Navrtil Manricona ja Arlberg Lunana. Ensi kerran
Suomen etevimmt laulajattaret esiintyivt samassa oopperassa ja
vaikutus oli mahtava. Ida Basilier lauloi tietysti paljo tydellisemmin
kuin 1870, jolloin hn juuri Leonorana oli alkanut kotiuduttaa oopperaa
suomalaisella nyttmll, ja Emmy Acht suoritti -- kiitos hnen
mezzosopranonsa -- Azucenan osan yht erinomaisesti kuin ennen
Leonoran. Tydennyksen tuottivat Navrtil ja Arlberg. -- Lauantaina
15/7 sama ooppera.

Yleis, joka oli saapuvilla viimemainituissa loistonytnniss, oli
muutoinkin juhlatuulella. Oli net Aleksanteri II:sen suvinen aika,
jolloin luottamuksellinen suhde Suomen kansan ja hallitsijan vlill
sai tulevaisuutemme kauniina kangastamaan, ja juuri silloin,
perjantaiehtoolla (14 p.) olivat H.H.M.M:nsa keisari ja keisarinna sek
perintruhtinas puolisoineen, Edinburghin herttuattaren ja suuren
seurueen kanssa tulleet vierailemaan Helsinkiin. Vastaanotto oli
sydmellinen ja korkeat vieraat osottivat puolestaan sanoillaan ja
kytkselln hyvin viihtyvns suomalaisten kesken. Kynnin lhin
ulkonainen aihe oli tietysti nyttely.

Kaupungin valtuuston asettama toimikunta, jonka asiana oli jrjest
juhlallisuudet ylhisi vieraita varten, oli m.m. aikonut toimeenpanna
Uudessa teatterissa juhlanytnnn, jonka ohjelma olisi jaettu
ruotsalaisen ja suomalaisen nyttmn taiteilijain vlill. Jlkimiset
olisivat esittneet kohtauksia Parranajajasta (Ida Basilier ja Elis
Duncker) sek Trubadurista (rva Acht), mutta hanke meni myttyyn, kun
keisarin sanottiin lausuneen arvattavasti kyll kyvns teatterissa;
mutta -- tavallisessa nytnnss. -- Tositeossa lauloivat suomalaiset
laulajattaret neidit Ida Basilier (Venzano-valssin) ja Alma Fohstrm
(aarian Ernanista) sek rva Engdahl (venlisen kansanlaulun)
lauantaina juhlapivllisill keisarillisessa linnassa. Sen jlkeen
tapahtui ylioppilasten laulutervehdys, jossa tilaisuudessa keisari
kuultuaan laulettavan venlisen kansanlaulun suomalaisin sanoin ja
tanskalaisen Kong Kristian laulun lausui toivomuksen kuulla
Maamme-laulunkin, ja samana iltana kvivt keisarilliset Ruotsalaisessa
teatterissa. Kaksi seuraavaa iltaa kytettiin tanssiaisiin
kenraalikuvernrill ja kansanjuhlaan Elintarhassa, ja jlkimisen
keisari ja keisarinna jo lhtivt paluumatkalle. Sit vastoin
perintruhtinas ja hnen puolisonsa, jotka matkoillaan Suomen
saaristossa olivat tulleet erityisesti kansan suosimiksi, viel jivt
tnne, ja tiistaina he kvivt m.m. yliopistossa, ylioppilastalolla ja
illalla Arkadiateatterissa. Tll, jossa pyhn ei oltu ollenkaan
nytelty ja maanantaina oli esitetty kohtauksia Ernanista (3:s nyts),
Parranajajasta (2:sta nytksest) ja Luciasta (3:s ja 4:s kuvaelma),
oli nyt ohjelmana nm kahden jlkimisen oopperan kohtaukset.
Ensimisen rivin perimmiset aitiot ja lmpi olivat eristetyt ja
koristetut ylhisi kvijit varten, joita lukuisan[82] juhlapukuisen
yleisn seisoessa tervehdittiin venlisell ja suomalaisella
kansallislaululla. Parranajajan laulukohtauksessa Ida Basilier lauloi
satakieliaarian Jeannetten hist ja Minun kultani. Tmn samoin kuin
muittenkin loistokohtien jlkeen suvaitsi perintruhtinas alottaa
suosionosotukset. Elkn- ja hurraahuudoilla yleis lausui
jhyvisens, kun vieraat nytnnn ptytty poistuivat. --
Elokuun lopulla kertoivat sanomalehdet, ett perintruhtinas v.t.
kenraalikuvernrin, vapaaherra Indreniuksen kautta oli kummallekin
Suomalaisen oopperan primadonnalle, rva Achtlle ja nti Basilierille,
lhettnyt jalokivill ja helmill koristetun rannerenkaan sek samalla
lausunut, ett heidn erinomaiset esityksens nytnnss 18 p. heink.
olivat kerrassaan yllttneet hnet.[83]

Kun keisarillinen juhla-aika oli ohi, jatkettiin nytntj hyville ja
tptysille huoneille, sill nyttely houkutteli Helsinkiin yh uusia
matkustajia, jotka samalla halusivat omin korvin kuulla oopperaamme.
Kaksi viikkoa perkkin vaihtelivat Faust, Lucia ja Trubaduri, jossa
viimeisess Ida Basilier ja Emmy Acht yh esiintyivt rinnakkain.
Elokuun 6 p:st alkoi Sevillan Parranajaja, Ida Basilier ja Elis
Duncker posissa (Navrtil Almaviva, Bergholm Bartholo, Aspegren
Bazilio ja nti Wikstrm Martha) vaihdella toisten oopperain kanssa;
mutta ainoastaan 6/8 ja 11/8 lauloi Duncker mukana. Laulaja sairastui
net lavantautiin, josta hn ei en toipunut. Poikkeuksen
soitannollisten nytntjen sarjasta teki rva Winterhjelmin 15/8
toimeenpanema draamallis-soitannollinen iltama. Tm taiteilijatar oli
heinkuun lopulla tullut Helsinkiin yksityiselle kynnille ja esiytyi
julkisesti yhden ainoan kerran. Ohjelma oli pasiallisesti
ruotsinkielinen (Octave Feullet'in proverbi Harmaa hiuskarva ja
mestauslavakohtaus Daniel Hjortista, jotka nyttelijtr esitti
ruotsalaisen nyttelijn hra Hillbergin kanssa); suomenkielt edusti
Jeannetten ht.[84]

Uusi ooppera, Verdin _Violetta_ (Traviata), ilmestyi ohjelmistoon 21/8.
Nimiosassa esiintyi Ida Basilier, Navrtil oli Alfred Germont, Acht
George Germont, nti Wikstrm Flora, Lindstrm parooni Douphol. Huone
oli tietysti tynn, ja joskin ensi nytnnss huomattiin
eptasaisuuksia, oli Ida Basilier "niin sielukas, lmmin ja liikuttava
Violetta, ett harva lienee hnet voittanut, ja Navrtil suoritti
roolinsa tavallisella taidolla, musikaalisen varmasti ja draamallisen
eloisasti". -- Sama ooppera esitettiin myskin 23/8 ja 27/8; vliss
(25/8) oli Trubaduri ja jljess (29/8) Lucia-nytnt. Elokuun 31 p.
tuli taas Parranajaja, jossa Figarona ensi kerran esiintyi Kiljander ja
Baziliona "amatri, jolla oli syv, oivallinen bassoni sek hyvt,
koomilliseen suuntaan kyvt nyttelijlahjat". Uusi Figaro "nytteli
vilkkaasti ja lauloi musikaalisesti" ja teki siis hyvn vaikutuksen
yleisn; amatri Bazilion osassa oli ylioppilas _Johannes Hahl_.[85]

Syyskuun ensi pivin Ida Basilier oli viel mukana viidess
nytnnss, nimittin kahdessa 1/9 ja 3/9, jonka ohjelma ksitti
Norman (1:sen ja 5:nnen kuvaelman) sek Jeannetten ht, kerran
Trubadurissa (2/9) ja kaksi kertaa (5/9 ja 7/9) Sevillan
Parranajajassa. Illalla ennen viimeist nytnt kvivt oopperakrin
varsinaiset ja vapaaehtoiset laulajat kunniatervehdyksell
taiteilijattaren luona ja lauloivat hnen asuntonsa edustalla.
Jhyvisnytnnss oli huone ahdinkoon asti tynn ystvi ja
ihailijoita. "Koko illan kuluessa sai laulajatar yleisn puolelta
vastaanottaa innokkaita ja hartaita suosionosotuksia. Lukuisia
kukkavihkoja annettiin ja heitettiin hnelle ja niiden oli tarkoitus
sanoa: tervetullut pian takaisin!"

Seuraavana pivn -- syyskuun 8 -- tapahtui viel haikeampi
hyvstijtt. Silloin net _Elis Duncker_, sairastettuaan lavantautia
noin kolme viikkoa, vaipui kuoleman uneen. Morgonbladetin
muistosanoista lainaamme seuraavat rivit:

-- "Todellinen kutsumus ja jalo henki veivt Dunckerin taiteen alalle,
kun hn jo oli suorittanut lakitieteellisen tutkinnon yliopistossa.
-- -- Dunckerilla oli korkea ksitys taiteesta, jolle oli antautunut;
hn piti sit kunniassa, oivalsi sen laadun ja pmrn ja sivistyneen
miehen hn ymmrsi ett ollakseen sen arvokas tulkitsija tytyi hnen
tyll ja opinnoilla valloittaa sen ulkonaiset keinot ja tunkeutua sen
olentoon; vasta sen jlkeen hn kykenisi tositaiteellista tuottamaan.
Nin hienotunteisena hn ei tahtonut esiinty ennen kun tiesi
kykenevns suorittamaan tehtvns loukkaamatta taidetta. Hn ei ollut
niit, jotka milloin tahansa ovat valmiit ottamaan mink roolin tahansa
ja vkisin pyrkivt tehtviin ksiksi, ymmrtmtt mit ne vaativat ja
tuntematta voimiaan -- mik aina osottaa dilettanttimaisuutta ja
enimmkseen todistaa taiteellisen tulevaisuuden mahdottomuuttakin; hn
pinvastoin pelksi tulla pakotetuksi esiintymn liiaksi ja liian
varhain. Senthden hnen esityksens ei ollutkaan httyt, vaan
harmooninen taiteentuote, joka vaikutti miellyttvsti, kauniisti ja
ylentvsti kuulijaan. Nin piten taidettaan korkealla ja
vaatien paljo itseltn, Duncker, jolla oli pehme ja suloinen
baritonini, ihan varmaan olisi tullut etevksi laulajaksi ja
tuottanut kunniaa maallemme. Hnen liian varhainen poismenonsa on
suuri tappio erittinkin Suomalaiselle oopperalle, joka oli hneen
kohdistanut suuria toiveita, ja hertt vilpitnt surua kaikissa
taiteenystviss."

Dunckerin hautajaiset tapahtuivat Helsingin hautausmaalla sunnuntaina
10/9 taajan ystvjoukon ja Suomalaisen oopperan jsenten lsn
ollessa. Sin pivn ei ollut nytnt.[86]

       *       *       *       *       *

Nyt on siirryttv puheosastoon, joka keskuun ensi pivin oli
saapunut _Mikkeliin_ ja 5/6 oli alkanut nytell siell. Tll ennen
kymttmll paikkakunnalla annettiin 10 nytnt, viimeinen 25/6.
Ohjelmisto ksitti enimmkseen suuria nytelmi, nimittin Jeppe
Niilonpojan, Viuluniekan, Sirkan, Narcisse Rameaun, Mariannen ja
_Roistoven_. Viimemainittu Karin (Christersonin) tekem suomennos
Overskoun 5-nytksisest huvinytelmst Pak, oli uusi ja esitettiin
24/6. Keskimrin tuotti ilta noin 250 mk.[87] -- Mikkelin ajan
historiaan kuuluu kaksi kihlausta. Benjamin Leino ja Mimmy Hellstn
tekivt net siell ikiliiton ja nti Ttterman otti vastaan kihlat
kauppias Lindstrmilt Mikkelist. Edellinen pari ji yh edelleen
teatteriin, mutta jlkimisen liiton kautta seurue menetti yhden
jsenen, joka oltuaan mukana alusta alkaen viime aikoina oli
menestyksell esiintynyt huomattavammissakin rooleissa. -- Nytntjen
ptytty enin osa seuruetta palasi Lappeenrantaan, siell
hajaantuakseen yhden kuukauden lomalle.

Heinkuun lopulla kokoonnuttiin jlleen _Savonlinnaan_, jossa annettiin
5 nytnt, 27/7-6/8. Muun muassa nyteltiin Roistovki, "jota nime
fiinimpi yleis nkyy pelkvn". -- Vilhon kirjeet tn kesn eivt
olleet iloisia. Tulot Savonlinnassa olivat kyll keskimrin 268 mk
illalta, mutta mihin se riitti, kun Pietarista saakka oli vaillinki
kassassa ja kuukausi oli pidetty lomaa. Tytyi siis yh pyyt rahoja
Helsingist. Ja sitten muut vastukset. Oli luvattu ett Savonlinnassa
saataisiin sali ilman vuokraa, mutta siit huolimatta oli Vilho
pakotettu rakennuttamaan nyttmn, joka maksoi noin 200 mk. Ei siis
kumma, ett hn huokailee: "Ette voi uskoa kuinka kurjamaiselta
tuntuu muutella teatterista teatteriin, joissa ei ole kaikkein
vlttmttmimpikn koristuksia eik edes ainoata huonetta, ainoata
mets!" Edelleen vaivasivat hnt yksityisten seurueenjsenten
juonittelut ja oikut, joista Vilhon tytyi kertoa pahimmat jo
itsenskin thden, sill asianomaiset eivt sstneet "tohtoria"
kuulemasta heidn mielipiteitn niin toisesta kuin toisesta. Kumminkin
nkyy kaikesta, ett uskollisempaa Suomalaisen teatterin palvelijaa
ei ollut kuin Vilho. Paha vaan ett hnen terveytens yh oli
heikonlainen. Savonlinnassakin hn jlleen oli muutamia pivi
vuoteenomana.

Savonlinnasta mentiin _Kuopioon_, jossa ensi nytnt oli 9/8. Tll
olo venyi pitkksi, aina syyskuun loppuun, jolloin viimeinen nytnt
oli 27/9. Alkuaika olikin sangen edullinen: kuusi ensimist iltaa
antoi keskimrin 415 mk; mutta sitten tulot alentuivat ja olivat
viimeisell kahdella viikolla niin huonot, ett keskimrin saatiin
vain 260 mk. Thn tuli lisksi ett teatterista vaadittiin entist
korkeampi vuokra, 60 mk illalta. Seuraus oli ett Vilhon, ennen kun
seurue psi lhtemn, tytyi pyyt noin 1,000 mk apua. --
Ohjelmistoon ilmaantui huomattava uutuus, kun J. Enlundin suomentama
Oehlenschlgerin _Aksel ja Walborg_ nyteltiin ensi kerran 1/9.

Kuopiossa melkein kaikki teatterin jsenet kvivt tanssikoulua,
"ers ruotsalainen tohtorinna Lindh opettajattarena". Tst Vilho ei
pitnyt, syyst kun "tohtorinna" ei pystynyt opettamaan muuta kuin
tavallisia seuratansseja; mutta toiset vittivt Bergbomin antaneen
suostumuksensa. -- Muutoin Vilho tapansa mukaan kertoo pikku piirteit
teatterin elmst. Nummisuutareita katsomaan (8/9) hn oli toivonut
tytt huonetta, mutta todellisuudessa tuli ylen huono (282 mk). Suurin
syy oli se, ett samana pivn oli syksyn ensiminen tanssi-iltama,
johon vietiin klanetinpuhaltajakin, niin ett "kraatari Antreksen"
tytyi puhaltaa huilua klanetin asemasta(!) Sit paitse Vilho sanoo
olevan "mahdotonta arvata vahinkoa, jonka Ahlqvistin ja hnen
heimolaistensa parjauskritiikki[88] on meille sek tll ett
muuallakin tehnyt". -- Markkinain aikana (14/9) oli yksi erittin hyv
huone: 575 mk. Kaikki huokeammat paikat oli myyty, mutta useita
kalliimpia nhtiin tyhjin. "Kaupunkilaiset olivat poissa, ja syyst,
sill kovin tukalaa on nytell niin tottumattomalle yleislle kuin
markkinavki. Mitn oikeata rauhaa ei hartainkaan kuulija semmoisena
iltana voi saada." -- Teatterin jsenist psi Lundahl syyskuun 1
p:st vapaaksi lhtekseen Kpenhaminaan opintomatkalle. Se tuotti
paljo vaikeuksia ohjelmistoon nhden, kun hn oli ollut mukana niin
monessa kappaleessa ja aina jossakin proolissa. -- Toiselta puolen
Kuopion aikana liittyi seurueeseen nti _Kaarola Avellan_ ja on se
luettava merkkitapauksiin nyttmmme historiassa. Jos luetaan
pois hnen sisarensa nti Aura Avellan, joka lyhyen ajan toimi
teatterissa (kts. siv. 93), ja nti Emilie Stenberg, jonka ala
saavuttamansa in thden oli rajoitettu, oli nti Kaarola Avellan
ensiminen ylluokka-perheest lhtenyt nuori nainen, joka antautui
nyttelijttreksi. Sit paitse oli hn hartaalla tyll valmistautunut
tt uraa varten. Talvella 1874-75 hn ensin Tukholmassa oli
harjotellut kaunolukua rva Betty Almlfin johdolla, kesll sen jlkeen
Kangasalla koettanut tydellisent suomenkielen taitoansa ja jlleen
seuraavana talvena nauttinut mainitun etevn opettajattaren ohjausta
nyttmtaiteessa. Tieto nti Avellanin tulosta Suomalaiseen teatteriin
oli ilosanoma sen ystville, sill sanomattakin ymmrt ett
ainoastaan vanha perinninen ennakkoluulo oli estnyt korkeamman
sivistyksen omistaneita liittymst siihen, ja tmn ennakkoluulon oli
nti Avellan rohkeasti voittanut. -- Toinenkin uusi jsen tuli tll
seurueeseen, nimittin _Rietrikki Kauhanen_, Kuopion lyseon oppilas.
Hn oli muonakauppiaan poika ja 24-vuotias. Pieni sivurooleja ylemms
hn ei pssyt, mutta kytnnllisen miehen hn eri tavoin osottautui
hydylliseksi teatterille.

Sanoma Dunckerin kuolemasta saavutti seurueen Kuopiossa ja Vilho
kirjoitti sen johdosta:

"Te olette elneet kovin surullisia pivi Dunckerin kuoleman thden.
Me voimme tuskin pit asiaa totena, ja senthden kaipauksemme on
muuttunut enemmn kummastukseksi kuin todelliseksi suruksi. Min, joka
melkein joka hetki olen ollut pakotettu ajattelemaan kuolemaani, olisin
sanonut sit mielettmksi, joka olisi luullut Dunckerin elmn
loppuvan ennen kun minun. Terveyteni on jonkun aikaa taas ollut
jotenkin hyv, ja kummallista kyll Dunckerin kuolemansanoma on ollut
minulle hyvin suureksi lohdutukseksi, sill nyt tunnen itseni kymmenen
kertaa terveemmksi kuin ennen."

Alkuaan oli kiertomatka ollut niin suunniteltuna, ett seurue Kuopiosta
lhtisi Ouluun, mutta jo Savonlinnasta Vilho esitti epilyksi tt
vastaan. Toiselta puolen tulisi matka kovin kalliiksi ja toiselta
puolen oli ohjelmistoon karttunut liian vhn uutta, jota oululaiset
eivt ennen tunteneet. Sitte ptettiinkin ett teatterin oli pysyminen
etelmpn, lhinn noudattaen kutsumusta tulla _Jyvskyln_, jossa ei
koskaan ennen oltu teatteria nhty. Sinne siis matkustettiin Kuopiosta
ja ensiminen nytnt (Tyven elmst, Suorin tie paras ja Kihlaus)
seurahuoneen pieness salongissa oli 1/10. Yleis oli erinomaisen
tyytyvinen ja innostunut; olihan kaikki sille uutta! Mit tm
merkitsi, nkee siit, ett kun Kuopiossa 23 nytnt 7 viikon aikana
antoi keskimrin 369 mk illalta, tuotti pienemmss Jyvskylss 16
nytnt 4 viikossa 411 mk illalta. Paitse pienempi kappaleita
nyteltiin Sirkka, Oma Toivoni ja Kavaluus ja rakkaus, kukin kaksi
kertaa, sek Jeppe Niilonpoika ja Sven Dyringin koti, kumpikin yhden
kerran.

Ers silloinen alkeisopistolainen[89] kertoo siit innostuksesta, jonka
teatteri hertti hness ja monessa muussa, jotka sin syksyn
Jyvskylss ensi kerran nkivt varsinaisia nyttmllisi esityksi:
"Minusta tuntuu vielkin, ett ne olivat juhlanytntj, joka ainoa.
Muistan kuinka vhist varoista huolimatta 'tytyi' pst niihin,
ainakin joka 'premiriin'. Ja eikphn ne nytnnt, niin pieness
kaupungissa ja siihen aikaan, olleet premirej joka ainoa. Muistan
myskin, kuinka sit ponnisteli lksyjen lukemisessa, ett vain saisi
aikaa pst teatteriin." Sama kertoja luettelee muististaan kappaleet,
jotka silloin nyteltiin ja nyttelijt, jotka hn silloin nki ensi
kerran esiintyvn. Muiden muassa nytt Ida Aalberg jo silloin
suuresti ihastuttaneen nuoria katsojia nytelmss Onhan pappa sen
sallinut. "Mik sulous! Mink yksin silloin huokailin hnen ikkunansa
takana! Mink yksin ostin hnen pienen valokuvansa!" -- Paitse
kertojaa sai Jyvskylss silloin pysyvi vaikutuksia nyttmtaiteesta
seminaarin oppilas, nykyinen etev laulaja Abraham Ojanper, joka oli
mukana avustamassa kun Sven Dyringin koti esitettiin, niinikn rva
Minna Canth, joka thn aikaan vain kirjoitteli pikku kertoelmia, mutta
jonkun vuoden pst oli ilmaiseva oikean neronsa nytelmnsepittjn,
ja vihdoin postivirkamies Robert Kiljander, joka vastedes oli antava
pirteit huvinytelmi Suomalaiselle teatterille.

Viimeinen nytnt Jyvskylss oli 1/11, ja seuraavana iltana pitivt
kaupunkilaiset seurueelle pienet lksijispidot, jossa sit kiitettiin
kynnist ja pyydettiin tulemaan vastakin. Sen jlkeen tapahtui lht.
Aikomus oli ollut matkustaa suoraan Hmeenlinnaan; mutta kun
ratsutilallinen Severus Konkola oli pyytnyt seuruetta tulemaan
_Jmsn_ ja luvannut vapaan matkan, ptettiin noudattaa kutsua.
Tietysti oli joukossa semmoisia, joista ei tm ollut oikein comme il
faut, mutta Vilhosta oli, niinkuin todella olikin, varsin hauska koe
kerran pyshty varakkaaseen maalaiskuntaan, oikein kansan keskeen.
Jmsss annettiin uudessa, viel puutteellisesti varustetussa
kansakoulun juhlasalissa nelj nytnt (5/11-12/11), joiden ohjelmat
oli kokoonpantu pikku kappaleista (suurin oli Yhdistysjuhla,
kotimaisia: Kihlaus ja Sotavanhuksen joulu, erikoisnumeroita:
Sailor-boy ja Poika comique tanssit, joista edellinen oli annettu
Jyvskylsskin). Tulot tekivt yhteens 1,043 mk. 75 p., siis noin 260
mk illalta. -- Konkolan kustannuksella oli suurin osa puvustoa
lhetetty Lahteen ja hn olisi hyrylaivallaan vapaasti vienyt sinne
koko seurueenkin, mutta kun suora tie Hmeenlinnaan oli huokeampi kuin
Lahden kautta ja rekikeli oli hyv, matkustettiin kyydill uuteen
olopaikkaan.

       *       *       *       *       *

Saatettuamme puheosastoa nin kauvas on katsottava, kuinka lauluosaston
kvi _Helsingiss_. Emilien kirjeist nti Elfvingille nkyy, ettei
luottamus tulevaisuuteen ollut kehuttava.

"Jotenkin raskasta on nin kesn helteess" -- kirje on pivtty 6/8 --
"lakkaamatta puuhata, mutta raskain on kumminkin se ajatus, ett
kenties koko tm ty on turha ja ett kaikki on romahtava maahan kuin
lastulinna". Kovin hnt vaivasi tuo alituinen kilpajuoksu, johon
Ruotsalaisen teatterin oopperahanke pakottamalla pakotti. "Surkeaa on
ett meidn pienill apulhteill tytyy yllpit kahta oopperaa, kun
yleis on niin pieni kuin se on." Muun muassa kerrottiin ern
ruotsalaisen teatterin johtokunnan jsenen lhteneen hakemaan toista
primadonnaa rva Engdahlin lisksi. Nti Elfving oli suositellut kahta
nuorta neiti (Malmstrm ja Conradi) Suomalaiseen oopperaan.[90] Emilie
lupaa ottaa heidt turviinsa. "Erittin hauskaa on ett heidn
vanhempansa tahtovat uskoa tyttrens Suomalaiselle teatterille. Kyll
koetan pit huolta heist; ikv vain ett aikani on niin vhiss,
etten ennt niin paljo kuin soisin. Me teemme kyll mit mahdollista
on, ett henki ja elmnsvy teatterissa pysyisi hyvn, ja minusta sen
jsenet ovatkin -- ainakin kaikkein useimmat -- perin siivoja." -- --
"Se tytyy sinun kumminkin sanoa nuorille daameille, ett heidn tulee
alistua noudattamaan sntj, jotka koskevat kaikkia krilaulajia;
muutoin syntyy pelkki poikkeuksia. Ruotsalainen teatteri houkuttelee
tavan takaa meiklisi sinne, heidn krins ei ole riittvn suuri
ja on erittin mukava ottaa meilt semmoisia, joita jo olemme
opettaneet ja harjottaneet. Emme senthden mielellmme nkisi, ett ne,
jotka meille tulevat, pitisivt Suomalaista teatteria jonkunlaisena
valmistavana kouluna Ruotsalaiselle." -- Kirjeiss puhutaan
Ericssonistakin, joka vietti kesns parannuksilla Naantalin
kylpylaitoksessa. Hnet otettaisiin edelleen oopperan palvelukseen, jos
hnen nens on tullut entiselleen, sill Navrtilia vsytti laulaa
kolme kertaa viikossa ja aikomus oli syyskuun alussa nytell
useamminkin. "Meidn tytyy jnnitt voimiamme tn vuonna, jos
tahdomme ett oopperalla on tulevaisuutta." -- Tositeossa ei Ericsson
en palannut.

Alakuloisuutta, jolla syyskausi alkoi, enensi tietysti suuressa
mrss Dunckerin kuolema. Niinkuin jo tiedmme nyteltiin syyskuun
ensi viikolla, Ida Basilierin tll ollessa, tavallista useammin --
Helsingiss oli silloin nyttelyn ja sen ohella toimeenpantujen
kokousten thden paljo matkustavaisia; mutta sen jlkeen "sesonki" ei
en tahtonut muodostua loistokkaaksi. Niin etev laulajatar kuin
_Signe Hebbe_ olikin, ei hn tuottanut onnea nyttmllemme.

Nti Hebben vierailu alkoi 11/9, jolloin hn esiintyi Margaretana
Faustissa. Kuuluisaa taiteilijatarta tervehdittiin vilkkaasti ja
havaittiin hnen esityksens varsinkin traagillisissa kohtauksissa
mestarilliseksi. Sama nytnt uudistettiin 13/9 ja, kun Lucia oli
annettu vliss, kolmaskin kerta 17/9. Mutta tm nytnt kntyi
onnettomaksi. Kiljander, joka ennen oli laulanut Valentinin osan, oli
lhtenyt Tukholmaan, ja Bergbom uskalsi antaa roolin Lindstrmille.
Tm nyttytyi kuitenkin liian kokemattomaksi siihen ja koska,
tavallisuuden mukaan, onnettomuus ei tule yksinn, niin sattui nytkin
toinen ikv erehdys toisensa perst -- osallisten mielipahaksi,
pahansuopien iloksi ja johtajan tuskaksi. Ainoastaan Signe Hebbe ja
Navrtil pitivt puoliaan; mutta pasia oli ett Faust, jota kahdeksan
kuukauden aikana oli loistavasti nytelty 22 kertaa, nyt 23:tena
kertana teki melkein haaksirikon. --

Niden nytntjen jlkeen tunnustettiin laajemmassa arvostelussa (Mbl.
19/9) nti Hebbe suuriarvoiseksi taiteilijaksi. Sek nen kytntn
ett nyttelemiseen nhden oli hnen tekniikkansa erinomainen; kaikki
vaikeudet oli voitettu, niin ett esitys vaikutti teeskentelemttmn
luonnolliselta. Alkupuolella hn ei (niinkuin Ida Basilier oli tehnyt)
pannut painoa Margaretan naiviseen viattomuuteen ja kainoon
neitseellisyyteen, vaan kuvasi hnet intohimoiseksi, jopa
keimailevaksikin. Oikeampi ja sattuvampi oli hnen esityksens
myhemmin, niin esim. katedraalikohtaus oli aivan sydntkouristava.
Kaikissa tapauksissa laulajattaren vierailu oli luettava Suomalaiselle
nyttmlle kunniaksi ja sen jsenille oli kieltmtt hydyllist
tutustua niin kehittyneeseen taiteeseen kuin hnen.

Signe Hebben toinen rooli oli Violetta, jona hnet nhtiin ensi kerran
22/9. Hnen esityksens tss osassa oli edellist mestarillisempi ja
ehempi, ja sankaritar tuli syvsti liikuttavaksi, mielt jrkyttvksi
naishaamuksi. -- Ooppera annettiin viel perkkin kolme kertaa.
Suosionosotuksia Hebbe sai kyllkseen, mutta huone oli vain "sangen
hyv", jotka sanat arvostelijan kieless merkitsevt: korkeintaan
puolillaan, ja siit nkee ett taiteilijatar ei kyennyt nostamaan
semmoista innostusta kuin rva Acht ja Ida Basilier. -- Kuinka asiat
olivat, nemme seuraavasta otteesta Emilie Bergbomin kirjeest Ida
Basilierille 27/9:

-- "Sitte kun sin lhdit, on meill ollut ainoastaan vastoinkymisi
ja ikvyyksi. Sinun kanssasi katosi elhyttv aines sek nyttmlt
ett salongista. Pelkomme Signe Hebbeen nhden on valitettavasti
osottautunut tydelleen oikeaksi. Kaksi ensimist Faust-nytnt
annettiin tysille huoneille, mutta jo kolmantena salonki oli tyhj, ja
kaikki Traviata-illat ovat olleet hyvin huonoja, vaikka jokaisen tytyy
tunnustaa, ett Hebbe esitt osansa oivallisesti. Voit ymmrt kuinka
on ollut tuskallista: hn on kuitenkin etev taiteilija ja meidn
tytyy hvet hnen edessn, ett yleis on niin vlinpitmtn.
Sunnuntaina menee Traviata viimeisen kerran; 10/10 Fidelio alkaa, mutta
mit on annettava vliajalla on viel tietmtnt. Holm on tll,
mutta ei voi viel laulaa; hn on kumminkin parantumaisillaan. Lydia
Lagus on mys tll, mutta hnen laitansa on huolestuttava. Pari
viikkoa ennen kun hn lhti kotoa muuttui ilma pahanlaiseksi ja samassa
hnen tilansa huonontui, ja nyt hn ei voi laulaa sveltkn. Hn on
hyvin murheellinen ja masentunut, ja meillekin se on suuri suru. -- l
kerro kellekn, ettei tll osata antaa arvoa Signe Hebbelle. Kenties
ky paremmin Fideliossa. Hn on erittin ystvllinen ja rakastettava
ja on koko ajan ollut niin kohtelias ja suopeamielinen, ettemme soisi
hnen tietvn kuinka laita oikein on. Kaikki, jotka ovat nhneet
hnet, ovatkin hyvin ihastuneita -- vahinko vaan ett yleis on ollut
niin harvalukuinen. Hn on varsin hupainen ja iloinen [seurassa] ja
min voin nyt hyvin ksitt, ett sin ja Mili niin pidtte hnest.
Tunnustaa tytyy ett hn on tavallista etevmpi nainen." -- --

Bergbom oli, noudattaen perusjohdettaan aina koettaa taiteellisessa
suhteessa nousta korkeammalle, pttnyt ottaa esitettvksi
_Fidelion_, Beethovenin musikaalisesti suuriarvoisen ainoan oopperan.
Harjotusten aikana annettiin Lucia ja Faust, kumpikin yhden kerran, ja
sitte tuli 13/10 Fidelion ensi ilta. Yleis oli lukuisa, joskaan ei
ahdinkoon asti, ja varsinkin sen tosimusikaalinen osa havaitsi ilolla
ja kiitollisuudella, ett esitys oli huolellinen ja tehtvn arvoinen.
Orkesteriin, jolla tss svelteoksessa on erittin trke osa, oli
hankittu lisvoimia ja soitti se Hrimalyn johdolla tytelisesti ja
tasaisesti. Nti Hebbe Fideliona ja Navrtil Florestanina suorittivat
osansa erittin ansiokkaasti. Edellinen huudettiin esiin ensi nytksen
aarian jlkeen, jonka hn lauloi ihmeen taiteellisesti ja toisen
nytksen ensi kuvaelman loppuduetin perst hnen Navrtilin kanssa
tytyi useat kerrat tulla esiin vastaanottamaan kuulijakunnan
innostuneita suosionosotuksia; jlkimisen esitys oli kauttaaltaan
sydmellinen ja vaikuttava. Marcellinan osa oli "samalla lahjakkaalla
laulajattarella, joka ennen oli suuresti miellyttnyt Siebelin" (rva
Aura Thuring), Acht lauloi voimakkaasti kuvernrin ja Bergholm
taitavasti vanginvartijan osan; Lindstrm -- Jacquino oli tottumaton,
mutta hnen nens oli soinnukas. -- Toinenkin nytnt 13/10
annettiin kukkuroilleen tydelle huoneelle ja paitse pesiintyji
innostunut yleis huusi esiin Bergbominkin, joka siis tn iltana sai
hyvityksen onnettomasta Faust-illasta. Sen jlkeen nti Hebbe viel
esiintyi kaksi kertaa Fideliona (17/10 Ja 19/10) ja jlkimisell
kerralla ojennettiin hnelle ansaittuna kunnianosotuksena
laakeriseppele. Taiteilijattaren jhyvisilta oli kumminkin 22/10,
jolloin hn viel kerran lauloi Violettan osan. Esiinhuudoilla ja
kukkakimpuilla yleis runsain mrin ilmaisi kiitollisuuttaan hnen
vierailustaan.

Seikkaperisest arvostelusta (Mbl. 27/10), jossa julkilausutaan
vilpitn tunnustus siit tavasta, jolla Beethovenin ooppera oli
esitetty ja erittin kiitetn toisen nytksen kolminlaulua (Hebbe,
Navrtil ja Bergholm) todellisena loistokohtana oopperamme toimessa
yliptn, otamme seuraavat sanat nti Hebben tll olosta:

"Hnen esiintymisens on kauttaaltaan todistanut, kuinka innostunut hn
on ollut tehtvns. Suomalaisen teatterin ystvt ovat myskin
saaneet riittvsti kuulla hnen personallisista mielipiteistn
ollakseen vakuutetut siit, ett hn on suonut odottamatonta
mielenkiintoa sen harrastuksille ja on senthden kaksinkertainen syy
kiitollisesti painaa muistiin hnen kyntins tll. Vaikea on sanoa,
miss osassa hn on ollut etevin. Kenties on Traviata enimmin
sopusoinnussa hnen lahjojensa kanssa, koska hnen draamallinen kykyns
voi siin parhaiten esiinty. Mutta tm ooppera ei tyydyt yleismme,
joka on vhn tottunut suuren maailman menoon. Emme ksit ihmissydmen
jaloutta juuri thn tapaan, Leonoran (s.o. Fidelion) osa liikuttaa
meit syvemmin. -- -- Suomalaisen teatterin yleis on lmpimsti
kohdellut etev vierasta, vaikkei toki semmoisella rajattomalla
innostuksella kuin joskus kotimaisia laulajattariamme. Joku syy thn
voi olla siin, ett meidn enemmn luonnonraitis kuin taidetta
ymmrtv yleismme ei ankaran taiteellisessa esityksess ole tavannut
sit vlittmyytt, joka helpommin vaikuttaa siihen. Mutta toinen
ptev syy on se, ett ei edes Patti eik Nilsson saavuttaisi tll
suurempaa suosiota kuin 'meidn Emmyn' ja 'meidn Idan' herttm
ihastus."

Ennen lhtn nti Hebbe antoi 24/10 konsertin yliopiston juhlasalissa,
ja 26/10 joukko taiteen ja Suomalaisen oopperan ystvi oli kutsunut
hnet pivllisille Arkadian lmpin, jossa tilaisuudessa dosentti
Perander piti puheen kunniavieraalle. Tst kauniista puheesta otamme
kaksi pkohtaa, jotka lhelt koskevat ainettamme, jopa selittvt
koko sen yrityksen synnyn, josta tm kirja kertoo:

Mainittuaan suureksi onneksi, ett nti Signe Hebbe oli kunnioittanut
nyttmmme vierailullaan, puhuja kiitt vieraan kyky "muodostamaan
aavistuksemme sisisen, hmrn maailman taiteen jaloiksi,
ihastuttaviksi, kirkkaiksi haamuiksi" ja jatkaa sitten: "Kaunotaide on,
niinkuin jokainen meist tiet, ennen kaikkea muodostamiskyky. Joka
laji taidetta on tavallaan jaloa kuvanveistoa. Meillkin, jotka emme
ole taiteilijoita, on sydmemme syvyydess monta suurta aavistusta,
monta jaloa tunnetta, mutta ei kyky nostaa hmr aarretta pivn
valoon. Meidn tytyy usein Goethen Mignonin kanssa tunnustaa: Ich
mchte dir mein ganzes Innre zeigen, allein das Schicksal will es
nicht![91] Tm kohtalo ei paina kunnioitettua vierastamme. Ken on
nhnyt ja kuullut nti Signe Hebben nyttelevn ja laulavan
ajattelematta suurta ja jaloa veistokuvaa, ken ei ole ihaillut tt
kyky luoda muotoon mik muutoin vain on hmr aavistus, salainen
sisinen liikutus ja vreily esineiss? _Gretchen, Violetta, Leonora_
eivt en ole meill olemassa ainoastaan svelten maailmassa: nmt
olennot seisovat silmiemme edess marmoriin veistettyin tai valettuina
pronssiin ja kauvan ne tss muodossa luovat katseensa meihin, tehden
meiss nti Hebben muiston yht hvimttmksi kuin he itse ovat.
Meidn nyttmmmekin on hytyv niden olentojen katselemisesta."

Sen jlkeen puhuja kntyy vieraan osottamaan myttuntoisuuteen nuoren
nyttmmme harrastuksia kohtaan ja lis: "Mutta nti Hebbe ymmrtkin
muita paremmin, kuinka vaikea meidn pivinmme ideaalisen taiteen on
saada tarpeensa tyydytetyksi. Aikamme nytt ojentavan kaikki ktens
teollisuudelle. Se on tullut levottomaksi aarteenkaivajaksi. Ei missn
ny meidn olevan mahdollista silytt sit lepoa, sit rauhaa, sit
hiljaisuutta, jossa taiteen ideaaliset olennot viihtyvt. Ja kun
laskelmien tuskista uupunut mies illalla laahaa itsens taiteen
temppeliin, pyyt hn ennen kaikkea virkistyst vsyneelle mielelleen.
Taide siis nytt olevan vajoamaisillaan sille kannalle, jolla se on
olemassa ainoastaan 'lystin vuoksi'. Mieleeni johtuu ers Ibsenin luoma
hmr haamu. Hn on alkuaan suuriluontoinen mies, mutta ei ole saanut
mitn suurta ja jaloa tehtv elmss, joka olisi kehittnyt hnet
luonteeksi. Hn antautuu milloin mihinkin huvituksiin, nautinnoihin.
Vsyneen thn rauhattomuuteen hn vihdoin autiolla arolla tapaa
kohtalon daimonin napinvalajan haamussa. Napinvalaja tahtoo ottaa hnet
taiteensa niinkuin muunkin hylkytavaran: kuin kuluneet lantit on hnet
heitettv valinkauhaan uudestaan valettavaksi -- sill hn ei ole
luonne, hn on napinvalajan vitteen mukaan kuluttanut pois
tarkoituksensa merkin otsastaan. Olen ymmrtnyt tmn hmrn haamun,
kun olen ksittnyt sen erinisi suuntia ajassamme edustavaksi
tyypiksi. Jos kansat tahtovat silytt tarkoituksensa merkin
kasvoissaan, on vlttmtnt yllpit ihanteellisia harrastuksia.
Ideaalinen taide leimaa nkyvimmin kansat niill tunnusmerkeill, jotka
pelastavat meidt synkn napinvalajan vaatimuksista tuolla arolla. Se
vaatimaton yritys, jota sanomme lyyrilliseksi nyttmksemme, on
syntynyt tarpeesta koota voimamme, jotta, jos mahdollista, pieness
maassamme ideaalinen taideaisti herisi ja elisi." --

Nti Hebbe lhti 4/11 Turkuun, antaakseen siell Navrtilin ja
Bergholmin avulla kolme lyyrillis-draamallista iltamaa.

Lokakuun lopulla meni Fidelio viel kolme kertaa perkkin, rva Acht
Leonorana. Taiteilijatar lauloi tmnkin osan suurella menestyksell,
mutta kun ooppera oli laadultaan liiaksi ylevn musikaalinen voidakseen
tulla suuren yleisn suosimaksi, kaivattiin jlleen uutta. Ja uutta
valmistettiinkin, nimittin Auberin _Musta Domino_, jonka esitys alkoi
1/11, ja Meyerbeerin _Hugenotit_, joka oli oleva syyskauden pvaltti.

Mustan Dominon ensi illasta sanotaan, ett lukuisa yleis vastaanotti
oopperan vilkkaalla suosiolla. Eik kumma ett svelteoksen ilosta
stkhtv eloisuus vaikutti kuulijoihin, kun useimmat osat
musikaalisessa suhteessa edustettiin menestyksellisesti ja loistavat
krit soivat raittiisti ja tasaisesti. Varsinkin hertti huomiota nti
_Nami Ingman_, nuori ensikertalainen, posassa. Hele ni, sangen
kehitetty koloratuuri ja hyv, taiteellista kasvatusta todistava
esitys tekivt hnen laulunsa miellyttvksi, samalla kun luonteva
nytteleminen puhui hnen edukseen. Laulajatarta palkittiin lmpimill
kttentaputuksilla ja esiinhuudoilla. -- Nti Wikstrm esiintyi kaikella
kunnialla taloudenhoitajattarena, Klaudiana, ja rva Aura Thuring
Brigittana, joka osa kyll ei ollut hnen luontonsa mukainen, mutta
jossa hnen helkkyv nens ja sivistynyt nyttelemisens kuitenkin
tekivt hyvn vaikutuksen. "Amatri" (Hannes Hahl) hoiti oivallisella
bassonelln hyvin portivartijan Gil Perezin osaa. Himberg --
Horaziosta ja Pesonen -- Don Julianosta sanotaan vihdoin, ett he
tyydyttivt enemmn laulunsa kuin nyttelemisens kautta. -- Ooppera
annettiin viel yht mittaa nelj kertaa (3/11-14/11). Valitettavasti
sairauskohtaus pakotti kaksi kertaa peruuttamaan ilmoituksen
neljnnest nytnnst -- vastoinkyminen, joka aina vaikuttaa
hiritsevsti yleisn osanottoon.

Alkuaan oli suunniteltu, ett Hugenotit jo marraskuulla esitettisiin
ensi kerran, mutta tositeossa se myhstyi -- emme tied mist syyst
-- niin ett viikko joulukuuta oli kulunut, ennen kun sen ensi ilta
koitti. Tst johtui ett marraskuukin muodostui tukalaksi oopperalle.
Mustan Dominon jlkeen olivat nytnnt kolmen viikon aikana harvat ja
tulotkin tietysti huonot. Esitettiin net Norma 17/11 ja 3/12, nti
Ingman Adalgisana ja Acht Polliona, Fidelio 19/11 ja kuvaelmia
Trubadurista sek Laululintunen 23/11 ja 26/11. Pikku laulukappale
otettiin esitettvksi Lydia Laguksen thden, joka toista vuotta
kestneen sairauden takia oli ollut estetty laulamasta. Vihdoin hn nyt
oli toipunut ja lauloi varovaisuudesta ensiksi vanhan loistoroolinsa
teatterin ensi vuosilta. Yleis toivotti hnet ilolla tervetulleeksi
takaisin nyttmlle, tyystin havaiten kuinka laulu nyt soi kehittyneen
taiteellisesti.

Milt tm aika monine vastuksineen tuntui Bergbom-sisaruksista, nemme
erst kirjeest nti Elfvingille samalta pivlt, jolloin nti Hebbe
matkusti Turkuun.

-- "Koko syksy on ollut niin raskas ja vaikea, ett tuskin olen
mihinkn pystynyt; sit paitse olen ollut sairas ja olen vielkin.
Hyvin vaikeata on meidn nyt ollut noin kaksi kuukautta ja samallainen
tulee tmkin olemaan. Joulukuun alussa Hugenotit valmistuu ja silloin
toivon lehden kntyvn. Puhun sinulle kaikesta, joka painaa sydntni,
mutta muista ett tm on ainoastaan sinulle. Surkeutemme ei tarvitse
eik saakaan tulla maailman tietoon -- ennen kun kaikki murtuu, ja
jollei ihmeit tapahdu, se aika tulee ensi kevn; siksi tytyy meidn
kest, vaikka taistelu joskus on kovin vaikeaa. Tytyyhn meidn toki
nytt valtiopiville, ett olemme elneet. Raskasta ja katkeraa on
toki nin taistella ja puuhata -- saippuakuplan thden, sill eihn
ooppera muuta ole, jollei se el kauemmin kuin kevseen. l
kuitenkaan puhu kellekn, olkoon se kuka tahansa, vaikeasta
asemastamme."

"Tnn Signe Hebbe matkusti Turkuun ja saat nyt itse nhd hnet.
Olemme paljo pitneet hnest sek nyttmll ett ulkopuolella. Hn
on ollut koko ajan kiltti ja rakastettava. Saat nhd pari hnen
loistokohtaansa: kuolemankohtauksen Traviatassa ja kirkkokohtauksen
Faustissa. Hn on mielestni verraton Traviatassa ja kuolee niin ett
oikein peljstyy." --

Syy siihen eptoivonsvyyn, joka leimaa tmn Emilien kirjeen, oli
tietysti taloudellisen aseman jatkuva huonontuminen. Siit saamme
alempana tietoja; nyt on kerrottava tapahtumasta, joka, vaikkei
Suomalaisella teatterilla ollut mitn sen kanssa tekemist, kumminkin
oli omansa vaikeuttamaan oloja. Tarkoitamme kuuluisaa, vielkin
muistossa elv "Ylepakon" hvistysjuttua Ruotsalaisessa
teatterissa. Jutun vaikutukset estvt net meit sivuuttamasta sit
tss kertomuksessa.

Ruotsalainen teatteri, joka varhemmin syksyll oli antanut Rossinin
Wilhelm Tell oopperan, oli -- niinkuin johtokunta sanomissa nimenomaan
selitti -- huomattuaan ett suuret oopperat eivt kannattaneet "'inhan
voiton' thden, koska 'uhrautuva rakkaus' ei maksanut nyttelijin
palkkoja" ja koska "puhtaille on kaikki puhdasta ja eppuhtaille kaikki
eppuhdasta(!)", ottanut nyteltvkseen taiteellisesti arvottoman ja
siveellisesti loukkaavan Joh. Straussin operetin Ylepakko. Se
esitettiin 17, 18 ja 19 p. marrask. ja silloin joukko ylioppilaita
Uudessa teatterissa toimeenpani ilta illalta yh kiivaampia
mielenosotuksia, siksi kunnes viranomaiset yliopiston sijaiskanslerin
alotteesta kielsivt "sisllykseltn tunnetusti epsiveellisen"
kappaleen nyttelemisen. Tst syntyi tietysti kauhea jupakka yleisss
ja sanomalehdistss. Ruotsalaisen teatterin johtokunnalle osotetuista,
sanomissa julaistuista vastalauseista ja muista kirjoituksista nkyy,
ett mielipaha ja suuttumus ei suinkaan rajoittunut yksistn
suomenmielisten piireihin; mutta kun nelj mielenosottajaa, jotka
poliisin toimesta joutuivat yliopiston kurinpito-toimikunnan eteen,
olivat suomenmielisi eik katsottu tarpeelliseksi tutkiakaan kutka
muut olivat viheltneet, niin tynnettiin vaan koko syy fennomaanien
niskaan. Itsessn tm ei ollut hmmstyttv, sill puoluetaistelun
raivotessa nm jo olivat tottuneet tasamielell vastaanottamaan paljo
pahempiakin syytksi; mutta mik teki asian ikvksi oli se, ett
teatterien kilpailu sekotettiin samaan sykkyrn. Erss lhetetyss
kirjoituksessa (Mbl. 25/11) kohtaamme seuraavat valaisevat sanat:

"Mutta mik on sitte syyn kiukkuun? Ainoastaan maalainen syrjisess
sopukassa kaivannee selityst siihen. Ken ei tunne sit omituista
asemaa, jossa teatterimme jo kauvan ovat olleet toisiinsa? Puolueiden
vli yleisss ja sanomalehdistss on mit kirein; ja mit toiselta
puolen vaaditaan on vlttmttmsti toiselta puolen vastustettava --
asia olkoon muutoin kuinka oikea tahansa. Ruotsalainen teatteri on jo
ennenkin osottanut mieltymyst Offenbachin laatuun, joka kaikkialla
suuressa maailmassa on nyttytynyt tuottavaksi; ja kun sen vastustajat
ovat moittineet sit suuntaa, on ystvien tietysti tytynyt puolustaa
sit".[92]

Kuinka yritettiin sekottaa suomalaista nyttm kysymykseen, huomaa jo
ylempn mainitusta ruotsalaisen johtokunnan selityksest, jossa se
lausuu sit vhemmn osanneensa aavistaa ett Ylepakko loukkaisi
ketn, kun Suomalaisessa teatterissa "sanomalehtien riemuitessa" oli
annettu -- Traviata, olevinaan kokonaan huomaamatta, ett Euroopan
etevimmille nyttmille kotiutunut traagillinen draamatuote, jossa
epsiveellisyys ja rikollisuus vievt perikatoon, toki on jotakin
toista kuin suurkaupunkien kolmannen ja neljnnen luokan teattereista
tavattu kappale, miss epsiveellisimpi suhteita kuvataan mit
luonnollisimpina, ilman moitteen hiiskaustakaan.

Ei ole silynyt ainoatakaan kirjett, jossa Kaarlo tai Emilie olisivat
lausuneet sanan tmn tapauksen johdosta, mutta sit ilmankin voimme
ymmrt, ett se painoi heidn mieltns. Mit enemmn puoluekiihko
yltyi, sit toivottomammaksi kvi yritys, jonka menestys riippui
mahdollisen laajasta myttuntoisuudesta yleisn puolelta.

Vihdoin oli pitkllisten ja huolellisten harjotusten jlkeen
Meyerbeerin suuri, 5-nytksinen, Perttulin yn verilylyyn pttyv
ooppera _Hugenotit_ valmis. Ensi ilta 8/12 oli Suomalaisen oopperan
loistavimpia. Svelteos esitettiin tydelle huoneelle mit suurimmalla
menestyksell. "Kaikki, soolo- ja yhteislaulunumerot, krit ja
orkesteri, yhtyi mahtavaan vaikutukseen ja hertti toisen
suosionmyrskyn toisensa perst; erittin olivat suosionosotukset
innostuneita suuremmoisen ja varsin onnellisesti suoritetun toisen
nytksen ja Valentinen (rva Acht) ja Raoulin (Navrtil)
mestarillisesti laulaman, sydntkouristavan kaksinlaulun jlkeen
neljnness nytksess." Nytnnn lopussa huudettiin taiteilijoitten
rinnalla esiin myskin kapellimestari Hrimaly ja Bergbom. -- Paitse
mainituita kiitettiin hyvst tuloksesta nti Ingmania (kuningatar
Margareta), rva Aura Thuringia (paashi Urbain), Hannes Hahlia
(Marcell), Achtta (Nevers) ja Bergholmia (kreivi de St. Bris).
Lukuisat kritkin, joissa laulajien luku nousi yli 50, onnistuivat
oivallisesti. Vihdoin pidettiin oopperan nyttmllejrjestely
koristuksineen ja kauneine pukuineen erittin onnistuneena. Niinkuin
tavallista on kun tm pitk ooppera nytelln, oli useita lyhennyksi
tehty -- varsinkin 5:nness nytksess -- mutta kuitenkin kesti ensi
nytnt klo 1/2 12:een. Seuraavat nytnnt alotettiin klo 1/2 7 --
Nytnnn jlkeen krilaulajat kvivt Bergbomin asunnon edustalla
laulamassa.

Hugenotit meni viel nelj kertaa ennen joulua (10/12-17/12). Ennen
viimeist nytnt julkaistiin Morgonbladetissa arvostelu, josta
otamme seuraavat kohdat:

-- -- "Niin harvinaisen lahjakkaalle draamalliselle laulajattarelle
kuin rva Acht on Valentinen mahtava osa kiitollinen tehtv. Erittin
onnellista on ett se niin hyvin sopii hnen mezzosopranolleen. Emme
voikaan muuta kuin ehdottomasti ihailla sit ilmehikst tapaa, mill
hn esitt krsivn, rakastavan naisen, joka sortuu elmn koviin
ristiriitoihin. Rva Achtssa sulaa suuressa mrss laulu ja
nytteleminen yhteen sopusointuiseksi kokonaisuudeksi, ja se
innostuksen hehku ja tuli, joka puhkeaa nkyviin intohimoisemmissa
olosuhteissa, on yht trke osa kuin musikaalinen varmuus siin
ehess taideluomassa, joka hnen Valentinensa on. Eritoten on
mainittava neljnnen nytksen suuri kohtaus Valentinen ja Raoulin
vlill, yksi rva Achtn ja oopperan loistokohtia. -- Hra Navrtililla
oli niinikn tss intohimoisessa kohtauksessa tilaisuutta nytt
kykyns voimakkain puoli. Hnen esityksens oli muutoin tavallisuuden
mukaan huolellinen ja ansiokas. Suurimpia laatuaan hnen luonnolliset
nivaransa eivt ole, mutta sit enemmn on arvoa annettava
taiteilijalle, joka, ksitten tehtvns, varmasti kehitetyll
laulumetoodilla ja huolellisella nens kyttmisell osaa voittaa
vaikeuksia, jotka vhemmn tottuneelle olisivat kerrassaan mahdottomia.
Paha vaan ett hra Navrtil tmn oopperan aikana ei ole ollut oikein
voimissaan. -- Margaretan osan lauloi kiitettvsti nti Ingman, joka
varsinkin koloratuurilaulussa osottaa edistymist. Kuitenkin
toivoisimme enemmn tsmllisyytt nyttelemisess ja lmp
esityksess. -- Reippaasti ja miellyttvsti esiintyi tunnettu ja
arvossa pidetty musiikinharrastaja [rva Aura Thuring] eloisan ja
keimailevan paashin roolissa. Huomautamme nnnnn puhtaudesta, jossa
hn, huolimatta kauniista nestn, ei aina ole tyydyttnyt korkeampia
vaatimuksia. -- Hra Hahl puolestaan kerrassaan ylltti yleisn hyvll
ksitykselln ja esitykselln Marcelin kauniissa ja trkess osassa.
Ptten tst debyytist -- ennen koulutusta -- on hra Hahlilla
syvine, menevine nineen lupaava tulevaisuus nyttmllisen
laulajana. Jo nyt ilmenee esityksess mit parasta ennustavaa
tasaisuutta ja sydmellisyytt. -- Hra Bergholmkin ansaitsee kiitosta;
neljnnen nytksen salaliittokohtauksessa on hnen nens vaikuttava,
vaikkei hnell ole tarpeellisessa mrss yltipist hehkua. Ja
vihdoin on hra Achtlle tunnustus suotava hnen ansiostaan
kokonaisuuden onnistumisessa. -- Hrimalylla on suuri kunnia
tilapisesti listyn laulukunnan harjottamisesta. Voimaan ja
tsmllisyyteen nhden ovat krit tysin tyydyttvt; suuremmoinen
salaliittokri ja vaikea kiistakri suoritetaan todella
mallikelpoisesti." -- --

Ennen vuoden loppua annettiin en vain kaksi nytnt: Laululintunen
ja Norma 26/12 ja Musta Domino 28/12. --

       *       *       *       *       *

Joskaan vuodenvaihde ei vaikuttanut muutosta lauluosaston toiminnassa,
lienee kuitenkin sopivata taasen palata puheosastoon, jonka jtimme
silloin kun se Jmsst matkusti _Hmeenlinnaan_. Tll rva Th.
Hahnsson, Vilhon kirjeen mukaan, oli tilannut sille Nordinin salin
(vuokra: 5 prosenttia bruttotuloista) ja ensi nytnt (Yhdistysjuhla,
Toinen tai toinen naimaan) oli 17/11. Kaikkiaan annettiin 9 nytnt
-- viimeinen 5/12. Merkillisin ilta oli 28/11, jolloin _Lea_ meni ensi
kerran toinen nyttelijtr kuin rva Raa nimiroolissa. Siin
debyteerasi net nti Kaarola Avellan ja sanotaan sen tapahtuneen varsin
suurella menestyksell. Viimeksi esitettiin Aksel ja Walborg, "joka
nkyi suuresti tyydyttvn hmeenlinnalaisia". Vilholla oli ollut paljo
puuhaa Trondhjemin tuomiokirkon rakentamisesta Nordinin salonkiin! --
Keskitulo nytnnist oli 260 markkaa.

Hmeenlinnasta muutettiin _Tampereelle_, jossa 12/12 alotettiin samalla
ohjelmalla kuin edellisess kaupungissa. Nytntj annettiin aina
helmikuun keskivaiheille saakka; viimeinen oli 13/2. Tammikuun lopulla
oli kuitenkin viikon vliaika, jolloin ei nytelty; silloin kvi,
niinkuin alempana saamme nhd, osa seuruetta vierailulla Helsingiss.
Ohjelmisto oli pasiassa entinen. Lea meni kaksi kertaa, Aksel ja
Walborg kolme, joista kaksi tydelle ja yksi hyvlle huoneelle.
Uutuuksia olivat: ensiminen Moliren komedia nyttmllmme, Vilhon
suomentama _Lkri vastoin tahtoansa_-- Vilho proolissa, 2/2, ja
Trmsen kntm, Th. Barriren 3-nytksinen huvinytelm _Enon
rahat_, 7/2. Yleis oli yleens tyytyvinen, ja tekivt tulot
keskimrin 315 mk illalta.

Viel mainittakoon ett vuoden vaihteessa taikka oikeastaan vhn
varhemminkin oli seurueeseen liittynyt uusi jsen, _Rudolf Kiveks_
(Lfving), 21 v., nimismiehen poika Lapvedelt, kynyt viisi vuotta
Haminan kadettikoulua ja ollut muutamia vuosia lninkonttoristina
Viipurin lninhallituksessa. Tm nuori mies ei ollut lahjaton, mutta
jo puolentoista vuoden pst hn meni Ruotsalaiseen teatteriin.
Edelleen tarjoutui Tampereella kaksi nuorta neiti teatteriin. Toinen,
_Hilma Rosendahl_, jikin useiksi vuosiksi seurueeseen. Hn oli
ravintoloitsijan tytr, "sivistynyt ja koulunkynyt", Vilho kirjoittaa,
"sek varreltaan sopiva ja ulkomuodoltaan kauniinpuoleinen".

       *       *       *       *       *

Edessmme on 1877 vuoden kevtkausi, jolloin Suomalainen teatteri
tavallista enemmn oli yleisen huomion esineen. Tm aiheutui
ensiksikin siit, ett se viisivuotiskausi, joksi kannatusyhdistys oli
perustettu, nyt oli umpeen kulumassa ja ett siis uusi pohja oli
laskettava yritykselle, toiseksi siit, ett hallituksen puolelta
viritettiin n.s. yhteenliittymis- eli fusioonikysymys, joka tarkoitti
yhteistoiminnan aikaansaamista teatterien vlill ja joka, vaikka se
lopulta raukesi tyhjiin, kumminkin synnytti loppumattomia neuvotteluja
ja sovinnonhieromisia, ja vihdoin kokoontuivat jlleen sdytkin ja
niillkin oli sanansa sanottava taidelaitoksesta, joka oli alkuunpantu
edellisten valtiopivien pttyess. Kaikesta tst on jrjestns
selkoa tehtv, mutta parhainta lienee ensin kertoa itse teatterin
toiminnasta ja vasta sitten ottaa muut asiat puheeksi.

Uudenvuoden pivn Suomalaisen teatterin ystvt kvivt
kunniatervehdyksell Emilie Bergbomin luona ja antoivat hnelle
muistolahjaksi hopeiset kirjoitusneuvot, samalla kun dosentti Perander
sydmellisin sanoin kiitti hnt siit verrattomasta uutteruudesta,
jolla hn oli hoitanut kannatusyhdistyksen taloutta ja muutenkin
toiminut teatterin hyvksi. -- Ehtoolla esitettiin Fidelio, rva Acht
ja Navrtil posissa, ihastuneelle huoneelle. Lhinn sen jlkeen 4/1
saatiin pitkn ajan pst kuulla Fra Diavolo. Rva Acht sek Acht ja
Bergholm hoitivat entisi tehtvin, mutta lady Pamelan osan lauloi
rva Aura Thuring ja Lorenzon _Jaakko Passinen_, kumpikin ensi kerran;
niinikn oli toisella rosvolla uusi edustaja, Hannes Hahl, toista
nytteli niinkuin ennen Pesonen. Kaikki nm uudet voimat esiintyivt
yleisn mielihyvksi, mutta suurempaa huomiota kuin muut hertti
Passinen, joka jo nytntkauden alussa oli otettu oopperan jseneksi,
mutta vasta nyt esiintyi ensi kerran nyttmll. Debyytti oli sangen
lupaava. Hele tenorini oikein ylltti kuulijoita ja kolmannen
nytksen kavatiinan hn lauloi niin sulavan soinnukkaasti, ett se oli
kohta uudistettava. Sit vastoin hn oli aivan tottumaton liikkumaan
nyttmll. -- Musta Domino annettiin 6/1 ja Fra Diavolo
toistamiseen 7/1.

Teatterin ystvpiireiss oli nin aikoina kerrottu
mieltkiinnittvst uutuudesta, joka oli tulossa, nimittin Mozartin
_Taikahuilusta_. Tm toinen ooppera klassillista saksalaista
ohjelmistoa nyttmllmme meni ensi kerran 12/1. Ihana, ihastuttava
svelteos onnistui oivallisesti, ja yleis oli niinkuin ymmrt
saattaa erinomaisen mielissn, eik ainoastaan sit, vaan se tunsi
kansallisen itsetuntonsa vahvistuvan uudesta taiteellisesta voitosta.
Kun ooppera oli edelleen esitetty kolme kertaa (14, 16, 19 p.),
arvosteltiin sit Morgonbladetissa thn tapaan:

-- "Beethovenin Fidelio, Meyerbeerin Hugenotit ja Mozartin Taikahuilu,
tm kultainen apilalehti, on tulos kolmen vuoden uhrautuvasta tyst
ihanteellisten arvojen palveluksessa. Kuka muu kuin se voimakas henki,
joka on meille tmn kaiken hankkinut, olisi voinut edes uneksia
semmoista? Ja niden svelteosten esittminen, joka jo itsessn on
niin merkillist syrjisess maassamme, on meille suomalaisille sit
merkillisempi, kun nemme sen tapahtuvan ylpen tietoisina siit, ett
kaikki esiintyjt, yht vlttmtnt poikkeusta lukuunottamatta, ovat
maanmiehimme. Olemme nyt vhitellen, perinnisell itsemme
halveksimisella vuosikausia tuhlattuamme rahoja ja rakennettuamme yh
pettvn toivomme taiteemme kehityksest joukkojen palkkaamiseen
lntisest naapurimaastamme, tulleet ymmrtmn ja tietmn, ett
Suomessakin on kyky ja ly, jota nyttmtaide vaatii. Ja kumminkin
on tten vain ensi askel astuttu korkeampaa kehityst kohti. Olemme
oppineet tuntemaan ja esittmn mit ulkomaalaiset maailmannerot ovat
nyttm varten sommitelleet. Jlell on antaa kotimaisillekin
svelille tilaa nyttmll. Suomalaisen kansan runsaasta
soitannollisesta varastosta on luotava teoksia, jotka tunnemme
omaksemme. Jotakin aivan uutta on aikaansaatava. Suomalainen kantele on
pukeutuva muotoon ja saava sisllyksen, joka saavuttaa muun maailman
kummastuksen. Vasta silloin on meill suomalainen ooppera korkeimmassa
merkityksess. Ja kun on kysymys kansallisesta kehityksestmme, emme
en pid mitn mahdottomana. Suomalainen ooppera nykyisess
muodossaan oli takavuosina mahdottomuus; nyt se on olemassa.
Miksei lheinen tulevaisuus antaisi suomalaisen draamallisen
sveltmistaidonkin nousta taimelle?"

"Kaikki suuri maailmassa on alkuaan ollut pient; vhptisest,
pilkatusta asemasta Suomalainen teatteri rettmien vaikeuksien lpi
on kohonnut maamme laatuaan etevimmksi sivistyslaitokseksi. Se on
vlttnyt alhaista ja likaista, joka tytt kukkaron ja syvytt
ihanteellisuuden ja siveyden." -- (Huomautetaan sitten ett ooppera ei
missn tule toimeen omilla tuloillaan ja ett yksityisten suoma
avustus ennen tai myhemmin on osottautuva riittmttmksi). "Kuka on
turvaava kansallista lyyrillist nyttmmme? Se joka vuosien kuluessa
vaivaloisesti on rakennettu, ei saa hvit. Miten meill asiaa
ksitettneekn, muissa Euroopan maissa kansallisomaisuutta suojellaan
hvist ja laiminlynti siin kohden katsotaan pyhinrystksi.
Jtmme asian valistuneen hallituksen harkittavaksi." -- --

"Rva Achtn esityksess ihailemme sit haaveellista hohdetta, joka on
hnen Paminalleen omituinen. Luonnon lapsena Pamina vlittmsti
noudattaa sydmens kuiskauksia, tunnustaa naivisessa viattomuudessaan
lempens ja palavan halunsa yhty lemmittyyns ja eptoivonsa kun
heidn tytyy erota. Kummallista elm ymprilln hn katselee
milloin lapsellisella pelvolla, milloin iloisella hmmstyksell. Mutta
unelmien maailma on muodottomuuden valtakunta. riviivojen tytyy olla
epmrisi, intohimojen toisenlaisia kuin tosielmss, kaikki on
oleva hunnutettua, pehmoista. Rva Acht osasi mestarillisesti pukea
laulunsa ja nyttelemisens unelman epmriseen ihanteellisuuteen.
Leikkivll ylemmyydell hn esitti hienoa, runollista naisolentoa,
suloisen ja liikuttavan luonnollisessa yksinkertaisuudessaan. Varma on
ett rva Achtn Pamina on silyv kuulijain pysyvn muistona."

Nti Ingmanista arvostelija sanoo, ett hnen roolinsa Mustassa
Dominossa ei oikein soveltunut hnen luonnolliselle nelleen, ja
epedullinen oli hnelle myskin Yn kuningattaren osa, se kun on
kaikkein vaikeimpia korkealle sopranolle. Hnt oli siis kiitettv
siit, ett hn vastaanottamalla osan oli tehnyt oopperan esittmisen
mahdolliseksi. Hnen kehittynyt koloratuurinsa nyttytyi oivalliseksi,
ja varsinkin toisessa nytksess hn hyvin suoritti aariansa.
Laulajattaren ni ei ollut kotiatulon jlkeen pysynyt helen. "Kylm,
vaihteleva ilmanalamme on osottautunut vaaralliseksi laulunille,
jotka ovat saaneet kehityksens eteln suopeamman taivaan alla." --
Edelleen kiitetn Navrtilia Taminona; varsinkin ensi nytksess hn
lauloi aariansa con amore. -- Tmn Mozartin oopperan koristuksia ovat
Yn neitojen ja haltiattarien kolminlaulut. Edellisi edustivat neidit
Lagus, Braxn ja Wikstrm, jlkimisi neidit Lagus, Carlsson[93] ja
Conradi. Kaikki nm naistriot suoritettiin merkillisen hyvll
yhteislaululla ja raikkain, sulosointuisin nin -- niin eritoten
haltiattarien sulavan kauniit laulut. Ensi kerran saatiin kuulla nti
Lagus oopperaosassa ja hnen esiintymisens hertti mit parhaimpia
toiveita. ni oli kirkas ja myttuntoa synnyttv, ja hnen
liikuntatapansa nyttmll todisti plastillisia opintoja. Sarastroa
edusti Bergholm tavallisella tarkkuudellaan ja varmuudellaan. Ylev
aaria toisessa nytksess on joka kerta palkittu kttentaputuksilla.
Erityisesti mainitaan Hannes Hahlin ansiokas tapa esitt resitatiivi
Taminon kanssa ensi nytksess, yksi oopperan kauniimpia kohtia.
Papagenon hullunkurisessa roolissa on Pesonen saanut runsaasti
suosionosotuksia. Hnell on "hyvt luonnolliset lahjat ja ni, josta
ahkeralla harjotuksella voi jotakin tulla." -- Hrimalyn johtamaa
orkesteria kiitetn reippaasta, hyvst yhteissoitosta. Nyttmlle
jrjestely sanotaan huolelliseksi ja pukuja luonteenomaisiksi.
Lukuisat kuvaelmavaihdokset vaativat kaikki mihin Arkadiateatterin
koneisto kykeni.

Samassa numerossa, jossa luemme tmn niin innostuneella johdannolla
alkavan arvostelun, ers yht innostunut pakinoitsija puhuu
Suomalaisesta oopperasta. Se on tasaisesti edistynyt edistymistn mit
tulee esitysten arvoon, niin hnkin tunnustaa; mutta samoin ovat
kustannukset ja vastukset kasvaneet. "Usein hn on kuullut
ennustettavan, ett yritys on lakkautettava", hn sitten lis, ja
valitettavasti ei se ollut tyhj pakinaa. Samalla aikaa kun ooppera
saavutti huippukohtansa -- tuskastutti sen ystvi tulevaisuuden
synkkyys.

Taikahuilu meni viel kolme kertaa 21/1 ja 23/1 sek 1/2.
Vlinytntn annettiin Fidelio 25/1, nti Ingman Marcellinana ja
Hannes Hahl ministerin, sek 27/1 valtiopivien avajaisten johdosta
erityinen sekaohjelma, jossa Suomalaisen teatterin molemmat osastot
olivat edustettuina. Esitettiin net Lea ja Hugenotit (2, 3 ja 4
nyts). Huone oli lhes loppuun myyty ja katsojissa, joiden joukossa
nhtiin paljo valtiopivmiehi kaikista sdyist, oli juhlatunnelma
vallalla. Teatterin tarkoitus oli antaa nyte pyrinnistn ja
kyvystn. Senthden oli puhenytelmkin otettu mukaan, "sill se
elvytys, jonka etev isnmaallinen draamallinen nyttm on omansa
tuottamaan kansalliselle sivistykselle, ei ollut saavutettavissa
oivallisimmillakaan lyyrillisill esityksill". Nytnt menestyi
kaikin puolin hyvin. Rva Achtlle ja nti Ingmanille ojennettiin komeita
kukkakimppuja ja paitse taiteilijoita huudettiin Bergbomkin esiin.

Merkki * (Mbl) huomauttaa ensin tmn nytnnn johdosta, ett
puheosaston jsenill paria poikkeusta lukuunottamatta ei ole ollut
koulua ja esikuvia, niinkuin lauluosaston taiteilijoilla, eivtk he
myskn ole enemmn valtion kuin pkaupungin yleisn puolelta saaneet
sit kehotusta, joka on suotu Ruotsalaisen teatterin ulkomaalaisille
nyttelijille ja joka olisi tullut heidn osakseen, jos Suomella olisi
-- suomalainen pkaupunki. "Mutta huolimatta epsuotuisista
olosuhteista tm nyttm kuitenkin on edistynyt tavallisen
maaseututeatterin kantaa korkeammalle. Ett niin on laita, todisti se
tapa mill vastaanotettiin Kiven kuolemattoman Lean esitys. -- Hyvll
aistilla johtokunta oli asettanut Lean ja Hugenotit rinnakkain. --
Ylevn ihanteellinen Lea piti puoliaan suuremmoisen svelteoksen
rinnalla, sill varmaan ei kukaan lhtenyt teatterista ilman
tietoisuutta siit, ett oli elnyt juhlahetken. Se oli todella arvokas
juhlanytnt."

"Esitys onnistui odottamattoman hyvin. Sanomme odottamattoman, syyst
kun Lean nimirooli, josta rva Raa-Winterhjelm on jttnyt
unohtumattoman muiston, oli nuoren debytantin ksiss ja samoin
Joaksenkin trke osa, jota Lundahl ennen on ansiokkaasti nytellyt.
Nti Kaarola Avellan, rva Betty Almlfin oppilas, osotti todeksi mit
maaseutulehdet ennen ovat sanoneet hnen Leastaan. Hnen lausuntansa
oli tosi-ilmehikst ja huolellista, hnen liikuntonsa tasasuhtaisia ja
pyristettyj ja luontevia, sanalla sanoen hn nyttytyi kuuluisan
opettajan lahjakkaaksi oppilaaksi. Semmoiset opinnot oikeuttavat
tavallista parempaan taiteilijatulevaisuuteen. Nti Avellan on alottanut
koululla ja tarkasti pitmll itsen silmll. Innostus ja
taiteellinen vapaus ovat viel riippuvaisia muodon pakosta, mutta aikaa
voittaen rikkaat lahjat varmaan irroittuvat sidonnaisuudesta."
Kivekkll (Joas) on runsaasti lmp ja hehkua, mutta useissa kohdin
nkyi ett opinnot ovat riittmttmi; Bk (Aram) oli tuntuvasti
edistynyt, mutta lemmenkohtauksia vaivasi liiallinen tunteellisuus.
Zakeuksena esiintyi entiseen tapaan arvossa pidetty Vilho. --
Hugenoteissa oli ainoastaan se muutos, ett nti Lagus lauloi paashin
osan ja hyvin miellyttvsti.[94]

Tmn jlkeen alkoi uusi sarja nytntj, joissa Hugenotit esitettiin
seitsemn kertaa (kun luetaan mukaan nytnnt joulukuulta ja 3
myhemp huhtikuulta, nousee koko luku 15:een). Ensiminen nit
nytntj oli 30/1 ja viimeinen 19/2. Ooppera kokosi hyvi huoneita,
sanotaan 6/2, ja esitys nyttytyi yh tasaisemmaksi ja oli totta
puhuen meidn oloihimme nhden mallikelpoinen. Yleis puolestaan ei
vsynyt palkitsemaan esiintyji vilkkailla suosionosotuksilla ja
kukkakimpuilla. -- Tavattomampi kunnioituksenosotus rva Achtta kohtaan
tapahtui 9/2, kun lhetyst Suomalaisen oopperan ystvien puolesta
professori Th. Reinin johtamana kvi taiteilijattaren luona pyytmss
saada muistoksi hnen unohtumattomista ansioistaan isnmaallisen
taidelaitoksen hyvksi maalauttaa hnen muotokuvansa silytettvksi
Arkadian lmpiss. Tehtv uskottiin F. Ahlstedtille, jonka kdest
silloin syntyi se taiteilijattaren kuva, joka esitt hnet Valentinena
Hugenoteissa ja nykyn nhdn Kansallisteatterissa.

Kahtena viimeisen iltana huone oli kukkuroillaan; taiteilijapari Acht
oli net aikeessa lhte laulajais-kiertomatkalle ja nytnnill oli
hyvstijtn merkitys. Varsinkin 19/2 nousi suosionmyrsky suuren
suureksi. Paitse kukkia sai Valentinen innostuttava esittj
vastaanottaa kaksi laakeriseppelett, ja kun ooppera oli pttynyt,
eivt suosionhuudot olleet loppuakaan. Tuskin tarvitsee sanoa, ett
sitte kun rva Acht ja muut taiteilijat oli useita kertoja vaadittu
esille, tuli Bergbomin ja Hrimalynkin vuoro.

Mutta merkillisempn kuin yleisn ylistyshuudot, joihin laulajatar jo
oli tottunut, on pidettv se kunnianosotus, joka tmn nytnnn
jlkeen tuli Emmy Achtn osaksi J. V. Snellmanin puolelta. Snellman,
joka 1871 oli lhettnyt tervehdyksen Bergbomille ja kehottanut hnt
luopumaan esteettisist harrastuksistaan, oli tietysti suurella
mielenkiinnolla seurannut tmn tarmokasta yrityst perustaa
kansallinen nyttm, ja huolimatta siit ett hnen neuvonsa oli
hyljtty hn vilpittmsti iloitsi teatterin voitoista. Eik 70 vuoden
paino estnyt hnt itsenkn silloin tllin kymst Arkadiassa,
hn kun vanhastaan oli suuri laulun ja soitannon ystv. Mit hn
silloin mietiskeli Suomalaisesta teatterista ja erittin rva Achtsta,
sen hn nyt otti julkilausuakseen kirjoituksessa, joka nimettmnkin
kohta hertti huomiota tavallisista arvosteluista eroavan vakavan
svyns kautta. Koska katsomme tt Snellmanin lausuntoa arvokkaimmaksi
ja kauneimmaksi kunnianosotukseksi, mik rva Achtn ja oopperan osaksi
on tullut, otamme sen thn kokonaisuudessaan:

_Rouva Emmy Acht_.

Tmn suomalaisen taiteen historiassa unohtumattoman nimen sijasta
saattaisi otsakkeena kirjoittaa: Suomalainen ooppera. Sill toisen
mainitseminen sislt mielikuvan toisestakin.

Emme unohda ett monet voimat ovat mytvaikuttaneet Suomalaisen
nyttmn syntyyn ja maamme nyttmllisiss aikakirjoissa loistavaan
uraan. Ensiksikin, hyvn nyttmn ensiminen ehto, harras ja taitava
johtaja, jota kaikissa maissa on melkein vaikeampi tavata kuin etevi
taiteilijoita. Toiseksi innokkaita ja alttiita suosijoita --
vlttmttmyys etenkin semmoiselle laulunyttmlle, jota valtio ei
kannata. Ja kolmanneksi ne monet hyvt taiteelliset kyvyt, jotka rva
Achtn ohella ovat mahdolliseksi tehneet esitt sarjan oopperoita,
parhaita mit aikamme tarjoaa. Varsinkaan emme unohda Suomalaisen
oopperan erinomaista onnea, ett se on voinut asettaa nti Basilierin
rva Achtn rinnalle. Syyst on pidettv sangen epvarmana, milloin
nyttmmme voi taikka onko se en koskaan voiva nytt semmoista
taiteilijaparia.

Mutta korkeampi vakava ooppera on meidn oloissamme laulunyttmn
pohja ja perustus. Ja jokaisella semmoisella nyttmll tytyy olla
primadonna, joka kykenee herttmn yleisn tyden mielenkiinnon.
Sill harvat ovat ne oopperat, joissa ensi soprano ei ole svelteoksen
keskipisteen. Ja jollei rva Achtta olisi ollut, olisi joka koe
esitt nit oopperoita jnyt ainoastaan kokeeksi, jota vastoin nyt
ihastuneet kuulijat yh uudestaan ovat palanneet viel kerran
kuullakseen monta kertaa ennen kuultuja sveleit. Tm ei ole niin
ymmrrettv, ettei musiikilla eik muilla lauluosilla olisi ollut
suuri osansa tss vetovoimassa. Mutta itsekseen ne eivt voi yllpit
mielenkiintoa, jollei naisellinen posa ole tyydyttvsti edustettu.
Senthden nkee niin usein, ett draamallinen laulajatar yksin on
perustuksena muuten keskinkertaisenkin nyttmn onneen.

Rva Achtsta sanotaan, ett hnell on yht suuret lahjat
maalaustaiteeseen kuin soitantoon ja ett hnell varhaisimmassa
nuoruudessaan oli valittavana toinen tai toinen nist kutsumuksista.
Mutta olosuhteet asettivat niiden vliin laulun nyttmllisen
taiteena ja tm ratkaisi vaalin soitannon eduksi, joskin muodossa,
jota rikaslahjainen nainen tuskin koskaan oli edes aavistanut elmns
tehtvksi. Ja oikein hn valitsi, mikli sit voidaan menestyksest
arvostella. Sill naisellisella maalauksella on, niinkuin pitk kokemus
on nyttnyt, ainoastaan ahdas piiri avoinna, ja siin j korkeinkin
alemmas korkeinta tss taiteessa. Ja etevll pianonsoittajalla on
kyll kunniansa, mutta ei siinkn naisellinen kyky saavuta korkeinta.
Tavallisesti hnelt puuttuu ei ainoastaan fyysillist voimaa, vaan
myskin se puhtaasti objektiivinen innostus svelteoksen kauneuteen,
joka tuottaa suoritukselle oikean vrityksen ja tenhon. Konserttilaulu
on sit vastoin naiselle monta vertaa kiitollisempi ala, sill hnell
on silloin esitettvn mit varta vasten on luotu hnen ntns ja
tunnettaan varten. Mutta naiselle soveliain taide on kuitenkin
nyttmllinen. Siin hn esiintyy tydellisesti omassa roolissaan,
naisen roolissa elmss -- jopa primadonnana siin osassa tt roolia,
joka on naisellisen olemuksen _a ja o_, vaihdellen hnen elmns
iankaikkista teemaa, rakkautta, sen suruja ja iloja. Saattaisi vain
ihmetell ett suuria nyttelijttri on niin harvassa. Thn
vaikuttanee epilemtt se, ett nainen kuitenkin mieluummin tytt
vaatimattomammankin paikan todellisessa elmss kuin hetkisenkn
nyttelee roolia olla sit korkeampana, mieluummin el lemmen elm
kuin maalailee sen kuvaa. Kun puhutaan rva Achtsta, ei ole tarpeen
etsi esimerkki siit ett onneksi molemmat voivat yhty. Mutta
nyttm tyydytt toisenkin puolen naisen luonnollista kaipuuta.
Nyttmll hn ihastuttaa ei ainoastaan taiteellisuudellaan, vaan
myskin persoonallaan, kauneudellaan, sulollaan, jotka siell saavat
mahdollisen korkeimman ylistyksen. Tmnkin tytyy vaikuttaa siihen,
ett nyttm on naisen varsinainen taiteilijaura.

Tietoperisesti selitettkn, ett nyttelijttren taide on korkeampi
kuin laulajattaren. Sill edellinen elvytt jaloimpia luomia mit
runoilija on miettinyt ja runoillut. Mutta soitannolla on tenhovoima,
joka vastustamattomasti ihastuttaa suurtakin yleis, ja senthden
draamallinen laulajatar kuitenkin on se, joka saa osakseen suurimmat
kunnianosotukset -- sek kultasateen, joka ei koskaan putoa
nyttelijttren tielle. Mutta surullista kyll tulee kai kultasateesta
puhuminen oopperan yhteydess Suomessa aina tuntumaan ivalta. Sit
suurempi oikeus on etevll nyttmllisell taiteilijalla meill olla
puhtaan innostuneen kiitollisuuden esine. Ja jos joku on ansainnut tt
kiitollisuutta, on se rva Emmy Acht.

Luonto antoi hnelle suuria lahjoja. Jalopiirteiset kasvot, kauniin
katseen, komean, notkean vartalon. Mutta nm ulkonaiset lahjat tulevat
oikein huomattaviksi vasta kun ne nhdn hnen korkealahjaisen
henkens elhyttmin. Silloin hnen olentonsa erinisin hetkin on
hurmaavan ihana. Se on mahdikkaan lyn, innostuksen ihanuus, joka
silloin loistaa muodon lpi, joka myntyvsti antautuu sen
heijastimeksi. Se joka esim. on nhnyt hnet siin Hugenottien
kohtauksessa, miss hn polvillaan vastaanottaa Marcelin siunauksen, ei
koskaan unohda tt ihanteellisen kaunista kuvaa. Tavan takaa saattaa
hnen esiintymisestn eri rooleissa kuulla sanottavan: "Niin kaunis
hn ei koskaan ennen ole ollut." Se todistaa vain ett hness
ulkonaisen olennon kauneus tulee hnen sisstn, joka taas puolestaan
todistaa hnen suurta henkist lahjakkaisuuttaan. Jouduttuamme thn
kohtaan, osottakaamme ihailumme -- suoruudellamme. Laulajattaren
kasvojeneleet ovat erinomaisen vaihtelevia. Joskus tapahtuu, ett hn
kytt tt nyttelijttren arvokasta lahjaa liiallisesti.
Liikunnoissaankin hn silloin tllin menee sulouden rajan yli.
Tklisiss teatteriarvosteluissa on tapana joka toisella rivill
kytt oppisanaa "plastiikka". Se kuuluu joltakin. Kenties on tll
sopimattomasti esitetyll plastillisen esiintymisen vaatimuksella
onnistuttu kuolettaa toinen tai toinen koittava innostus, joka on
pyytnyt vapaata tilaa ensiksi esiintykseen ilmaisussa, joka on
taiteellisen rajoituksen arvoinen. Me vltmme tt ikv sanaa ja
uskallamme vain muistuttaa peilist. Se on varmaan antava parhaimman
opetuksen. Sill hn on niit taiteilijaluonteita, jotka luovat
sntj ja joilta kritiikki oppii kaiken sen mit se tiet taiteesta.

Rva Achtn laulusta ei meidn tarvitse, hnen koulustaan emme voi
mitn sanoa. Keskinkertaiselle koulu on kaikki. Nerollekin on puute
siin kohden pilkku -- mutta pilkku auringossa. Kuinka voimakas hnen
nens on, sit hn ei viel ole ollut tilaisuudessa koettamaan. Ett
se helposti hallitsee tklisen orkesterin ja krit, ei viel
merkitse paljoa. Minklaatuinen hnen laulunsa on ja kuinka ni on
ilmehikkn suloinen todistaa se innostus, jonka tm laulu niin
lakkaamatta on herttnyt. Mutta tsskin kohden on korkein koe
kestmtt yleisn edess, joka on enemmn kuin helsinkilinen pilattu
suuren laulun kuulemisella. Yksi ominaisuus on tll laululla
kuitenkin, jonka kaikkialla pitisi tuottaa sille menestyst, se
harvinainen ominaisuus ett se on tosidraamallinen, se on: ett se voi
sydntkouristavalla tavalla ilmaista sielun vaihtelevia tunnelmia.
Onko tunnelma joka roolissa ja joka hetkess oikea, siit voidaan
taasen kiistell loppumattomiin. Mutta miss sen ilmaisu
nyttelemisess ja laulussa on niin vaikuttava, erehdys ei voi olla
suuri; ja mestaroivalla kritiikill tavallisesti ei ole parempaa
perustusta kuin se, ett toinen ksitystapa toisessa taiteilijassa on
ennen viehttnyt arvostelijaa. Mutta semmoinen kritiikki merkitsee
vhn, kun on kysymys draamallisesta kyvyst, joka itsenisesti luo
roolejaan. Uskallamme tsskin kohden lausua ajatuksemme suoraan. Rva
Acht kenties ei aina tarpeeksi sst ilmaisun voimaa, josta seuraa,
ett vaikutus siin paikassa, miss sen tulisi olla mahtavin, vhenee.
Ja silloin nytteleminenkin ky rinnan tmn voiman tuhlaamisen kanssa
laulussa. Rohkenemme esimerkkin mainita suuren kaksinlaulun
Hugenottien neljnness nytksess, jossa lopulla Valentinen eptoivon
ilmaisu ei en jaksa kiihty. Meist rva Achtn draamalliset lahjat
ovat hnen suurin kunniansa, niin ett miltei olisi halu valittaa, ett
suomalainen puhenyttm on menettnyt tmn harvinaisen suuren kyvyn
-- jollei sen ihanaa esiintymist hnen laulussaan silloin olisi
kadotettu.

Niit seikkoja, jotka niinkuin ylempn mainittiin vaikuttivat
mrvsti rva Achtn uraan, oli suomalaisen oopperan synty. Lukija
muistanee, ett Viipurin kaupunki nki kummankin ensimiset askeleet.
Sielt kuultiin ensin mainittavan Emmy Strmerin nimi. Molemmat ovat
ksi kdess kasvaneet siihen korkeuteen, jonka pkaupunki nyt viime
aikoina on saanut nhd. Kumminkaan emme luule, ett rva Acht
Taikahuilussa ja Hugenoteissa on saanut unohtumaan nti Strmerin
Trubadurissa ja ennen kaikkea Luciassa. Sill neron tuli ei kasva; ja
se se on joka sytytt. Emme tarvitse tss uudistaa mit on sanottu
siit, kuinka trke teatterille on omistaa primadonna ja varsinkin
laulunyttmlle omistaa soprano, joka kykenee innostuttamaan.
Suomalainen ooppera katsokoon siis onnekseen, ett sill uransa alussa
on ollut tm etu. Mutta rva Achttakin onniteltakoon, ett oopperalla
on ollut johtaja, joka ei ole sstnyt huolta enentkseen ja
kohottaakseen tmn nyttmn voimia. Sill tm yh voimallisempi tuki
on tehnyt hnelle mahdolliseksi rinnan sen kanssa kehitt suurta,
ihanaa kykyn. Kenties hn olisi vieraalla nyttmll jo pssyt
etemmskin, joka tapauksessa voittanut suurempia ulkonaisia etuja. Ett
hn kumminkin niin uskollisesti on antanut halvan suomenkielen soida
huuliltaan, saattaisi tuntua uhrilta. Mutta se on kuitenkin varma, ett
hn on tullut siksi mit hn on suomalaisten vastarakkauden
ymprimn, jopa voimme sanoa kasvattamana. Eik tm ole
vharvoista. Vieraassa maassa hn olisi kenties loistanut enemmn,
mutta, niinkuin niin moni muu, loistaakseen ja -- unohtuakseen. Tll
hnen nimens on elv unohtumattomana suomalaisen taiteen historiassa.
Tll, ainoastaan tll hnet jlleen otetaan vastaan avoimin sylin,
lmpimll innostuksella. Tt jlleennkemystp kohti katse
knnettyn yleis tungeskelee ollakseen lsn hnen 'viimeisen
edellist' ja 'viimeist kertaa' esiytyessn.[95]

Seuraavan kolmen viikon kuluessa taiteilijapari Acht antoi konsertteja
Helsingiss, Hmeenlinnassa y.m. Ennen kun he pitemmksi ajaksi
lhtivt pkaupungista, pidettiin heille 14/2 jhyvispidot, joissa
professori Rein taiteen ja soitannon ystvien puolesta lausui kiitokset
heidn tystn kotimaisen taiteen hyvksi. Kun sitte matka oli alkava,
oli asemalle kokoontunut paljo saattajia, jotka ilmaisivat tunteensa
kukkalahjoilla ja elknhuudoilla.

       *       *       *       *       *

Samaan aikaan kun Hugenotit esitettiin viimeisi kertoja, oli
puheosasto Tampereelta saapunut Helsinkiin, jossa sen nyt vaihdellen
oopperan kanssa tuli nytell pari kuukautta eteenpin. Rva Achtn
tyhjn paikan oli Ida Basilier tyttv, mutta hn tuli vasta
maaliskuun alkupuolella. Kun net ei oltu tarkoin mrtty min pivn
hnen piti alkaa vierailunsa Helsingiss, hn oli suostunut erinisiin
esiintymisiin Kpenhaminassa y.m., jotka olivat suoritettavat
ennen kun hn palasi Suomeen. Aluksi oli siis puheosasto yksin
kilpatantereella ja alotti se toimensa 23/2 antamalla kappaleen Oma
Toivoni. "Suomalaisen teatterin hartaimmat ystvt", lausuu U. S.,
"olivat kokoontuneet toivottamaan puheosastoa tervetulleeksi. Rakas on
pkaupungin suomalaisille oopperamme, joka meidn silmiemme edess on
kasvanut ja voittojuhliansa viettnyt, mutta viel rakkaampi on
sittenkin se Suomalaisen teatterin varsinainen ydin, jota puheosasto
edustaa." Jlleen huomattiin edistyst ja erittin, "ett esitys
kokonaisuudessaan sangen hyvin sointui yhteen". Muitten edell
kiitettiin Vilhoa suutari Tuiskuna. Kun sama nytnt oli uudistettu,
tuli 27/2 Kavaluus ja rakkaus. Siin nti Avellan antoi oikean ja ehen
kuvan lady Milfordista ja Vilho oli etev Wurm; mutta rva Aspegrenin
Lovisa ei ollut ehe eik Bk Walterina, vaikka hn paikottain oli
hyv, osannut vltt liiallista tunteellisuutta j.n.e. Yliptn ei
tll kertaa oltu yht tyytyvisi murhenytelmn esitykseen kuin ensi
kerralla. Luultavasti olivat vaatimukset kohonneet. -- Kolmas ohjelma,
Puolan juutalainen ja Laululintunen kokosi 2/3 ja 4/3 hyvt huoneet ja
pidettiin Vilhoa yht oivallisena edellisess kuin Lydia Lagusta
jlkimisess kappaleessa. Vilho "suorastaan saattaa uskomaan ett
kaikki on tytt totta; niin elvksi hn kuvansa luo". -- Neljnnen
ohjelman jlkeen 6/3, Lkri vastoin tahtoansa, Kihlaus ja Ei
ollenkaan mustasukkainen, sanotaan: "Puheosaston nytnniss lisntyy
yleis lisntymistn. Kumpiko voitti [Molire vai Kivi yleisn
naurattamisessa] on vaikea sanoa. Kaikki kolme nytelm toimitettiin
hyvin; Vilhon jokainen jo tunnustaa oikeaksi taideniekaksi"
(U. S.). --

Puheosastojen vliin pistettiin 7/3 Faust-nytnt, jossa nhtiin uusia
esittji kolmessa eri roolissa. Nti Ingman oli Margareta. "Hnen
ksityksens oli yleens todenperinen ja esityksens runollinen.
Kolmannessa nytksess hn ylltti lmmll ja voimalla, jota hnen
edellisist esiintymisistn ptten ei olisi voinut odottaa."
Seuraavissa korkean traagillisissa kohtauksissa voimat kuitenkaan eivt
riittneet. Muuten ni ei nytkn ollut tysin terve. Siebelin astui
esiin nuori vasta-alkaja, nti Conradi, varsin tyydyttvsti, ja
Valentinina Kiljander, laulaen musikaalisesti ja tarkasti.

Viides puheosaston ohjelma, Pilven veikko, Lkri vastoin tahtoansa ja
Toinen tai toinen naimaan, tuli 8/3 ja kuudes, Nummisuutarit, 11/3.
Komedia, joka nyteltiin nelj kertaa, oli ensi illaksi houkutellut
Arkadiaan niin paljo katsojia, ett viimeksi tulleet saivat seisoa
kytvll. Leinon Eskoa kiitettiin oivalliseksi ja perin
koomilliseksi. Erittin onnistuneita olivat myskin Vilhon Topias ja
Kallion Sepeteus. Mainitut olivat parhaimmat, mutta muutkin hyvi.

Lauantaina 10/3 _Ida Basilier_ saapui ja tervehdittiin hnt asemalla
ylioppilaslaululla ja elknhuudoilla. Edellisen syksyn laulajatar
erottuansa oopperasta oli lhtenyt Ruotsiin ja Norjaan. Tukholmassa hn
oli antanut kaksi konserttia, yhdet aamupivlaulajaiset rva Trebellin
ja Konrad Behrensin kanssa sek kuninkaallisessa oopperassa laulanut
kaksi kertaa Rosinana; Kristianiassa hn taasen antoi viisi konserttia
ja esiintyi kahdeksan kertaa Rosinana. Jlkimisess kaupungissa piti
hnen mys esiinty Faustissa, ja ooppera oli jo ilmoitettu, kun
teatteri paloi. Paitse muualla oli laulajatar kotimatkallaan Lyybekiss
laulanut kaksi kertaa Rosinan ja yhden kerran Margaretan osan.
Kaikkialla ihailtuna ja laakereita niitettyn nti Basilier jlleen
tuli ihastuttamaan sit yleis, jolle hn kumminkin oli rakkahin;
mutta tll kertaa tunnelma ei ollut suruton. Kristianiassa nti
Basilier net oli mennyt kihloihin Aftenpostenin toimittajan Johan
Magelsenin kanssa, ja uutinen hertti kysymyksen, onko tm kynti ehk
viimeinen?

Taiteilijatar alotti vierailunsa Margaretana Faustissa, joka meni kolme
kertaa perkkin (13/3-18/3). Lmpimsti, kttentaputuksilla, kukilla
ja esiinhuudoilla, yleis toivotti suosikkinsa tervetulleeksi. Hnen
nens soi helesti ja raikkaasti kuin ennen ja samoin oli esityskin
entiselln. Toisessa nytnnss Lydia Lagus ensi kerran lauloi
Siebelin osan "raittiisti ja suloisesti". Erittin hn "tositunteella
ja hienolla, taiteellisella vivahduttamisella" esitti romansin
neljnnest nytksest. Kolmannen nytnnn jlkeen listn, ett
"nti Lagus luo runollisen, sulokkaan kuvan Siebelist; tll roolilla
nuori laulajatar on astunut taiteilijain riviin. Hnen laulunsa, tynn
musikaalista innostusta, osottaa sen ohella hillitsemiskyky ja
yksityiskohtien vivahduttamista, joka hmmstytt. Nytteleminen on
vapaata ja aina harkittua. Hnen esitystn leimaa luonnonraittiin
runouden tuoksu, kotiseutujen kanervakukkain lahjottama. Uskallamme
toivoa paljon 'laululintuseltamme'."

Muistuttaaksemme ett elettiin valtiopivien aikaa, mainitsemme tss
nytntjen vliss ert pidot, jotka muutamat talonpoikaissdyn
jsenet toimeenpanivat Suomalaisen Kirjallisuuden Seuran vuosikokouksen
jlkeen 16/3. Ylioppilastalolla vietettyjen pitojen tarkoitus oli
ensikdess kunnioittaa Seuran toimimiehi, mutta samalla muitakin,
jotka olivat tyt tehneet suomenkielen ja kirjallisuuden hyvksi.
A. Meurman piti ensimisen puheen Runebergin, Fredr. Cygnaeuksen,
Lnnrotin ja Snellmanin kunniaksi. Edusmies Brusila puhui kamarineuvos
Rabbelle, Heikkil nuoremmille suomenkielisille kirjailijoille,
Lukander tri Bergbomille ja Suomalaisen teatterin lsnoleville
jsenille, Riihimki isnmaalle ja H. Jaatinen naisille. Erittin
huomautetaan, ett useimmat puhujat alkoivat joillakin Runebergin
sanoilla -- merkillinen kunnioitus runoilijaa kohtaan, jonka
_viimeinen_ kevt oli ksiss, vaikkei kukaan voinut tiet niin olevan
laidan. Edelleen pidettiin puheita Yrj Koskiselle, Uuden Suomettaren
toimittajille y.m. Vastauspuheessaan Yrj Koskinen huomautti siit
erikoisesta merkityksest korkeamman henkisen viljelyksen edistmiseen
nhden, joka talonpoikaissdyll maassamme oli, kun se net oli
ymmrtvisesti ja auliisti ottanut kannattaakseen kansallista
kirjallisuutta, kansallista taidetta ja kansallisia oppilaitoksia.
Jotain siihen verrattavaa oli tuskin muissa maissa tavattavissa.

Tm puhe, joka Morgonbladetin kautta tuli ruotsalaisenkin yleisn
tietoon, hertti melkoista huomiota. "Finsk Tidskriftiss" luettiin sen
johdosta katkeran ivallinen jutelma ja muutkin ruotsalaiset lehdet
koskettelivat sit pahaa sisua ilmaisevalla tavalla; mutta tositeossa
on kieltmtnt ett 1870-luvun kansalliset harrastukset koulun,
kirjallisuuden ja taiteenkin alalla olisivat olleet turhat, jollei
yhteinen kansa olisi suonut sille apua, josta puhuja sit kiitti. --
Juhlassa vallitsi lmmin, luottavainen henki ja se pttyi vasta aamun
koittaessa ollen laatuaan semmoinen, ett "sen vertaista meidn
maassamme ei ennen ole vietetty" (U. S.).

Ida Basilierin toinen vierailurooli oli Rosina Sevillan Parranajajassa,
joka myskin annettiin kolme kertaa perkkin (20/3-25/3). Kiljander
oli Figaro, Navrtil Almaviva, Bergholm Bartholo, Hannes Hahl Basilio
ja nti Wikstrm Marcellina. Ihastuttavasta Rosinasta ei ole mitn
listtv entiseen, ja Navrtil suoriutui musikaalisen taitavasti
osasta, joka ei kuitenkaan ollut hnelle sopivimpia. Kiljander nytti
kuinka kauniita tuloksia huolelliset opinnot voivat tuottaa, vaikkei
hnen nens luonnostaan ollut rikkaimpia. Hnen lausuntansa oli
taitava ja laulunsa kiitettv aistin ja draamallisen ilmeen puolesta.
Kumminkin olisi voimakkaampi ni ollut tarpeen. Bergholmille annettiin
tunnustus sek laulusta ett humoristisesta nyttelemisest; ja
tyydyttv oli nti Wikstrmkin, ja Hahlin mahtava bassoni
vaikutukseltaan oivallinen. --

Kolmannen nytnnn edellkyvn iltana lauluosaston taiteilijat
antoivat "erinomaisen onnistuneen" konsertin yliopiston juhlasalissa,
joka ahdinkoon asti oli tynn vke. Tietysti Ida Basilier loisti
toisia kirkkaammin, mutta mainittava on, ett Lydia Lagus silloin ensi
kerran lauloi konserttisalissa ja "ihastutti yleis erittinkin
romansilla 'Robert Paholaisesta'; nens soi raittiin helen ja
vaikeammatkin kohdat hn esitti sulavalla ja kelpo koulua osottavalla
tavalla". Konsertti oli huokeuden puolesta (piletti maksoi 1:50) n.s.
kansantajuinen; menestys hertti ajatuksen vastedeskin toimeenpanna
samanlaisia ja niit annettiinkin sitte 2/4 ja 10/5.[96] -- Toinen
konsertti, joka myskin sai alkunsa Suomalaisen oopperan piirist, oli
Bruno Holmin antama, 27/3. Tm laulaja, joka jo lhes vuosi sitten oli
lupautunut oopperan palvelukseen, oli samoin kuin nti Lagus sairauden
thden ollut estettyn esiintymst; nyt hn ensi kerran astui yleisn
eteen ja saavutti tyden menestyksen.

"Hra Holm osotti omistavansa pehmen, tytelisen, vriltn
miellyttvn ja kehitykseltn etevn nen. Esitys on huolellinen
pienimpiin yksityiskohtiin saakka, melkein sanoisimme sit siroksi.
Teeskentelemtn yksinkertaisuus ja lmp sek varma, musikaalinen
ksitys tekevt hra Holmin laulun suuressa mrss sydmelle
puhuvaksi. Varsinkin hnen pianonsa on mit tasaisin ja luontevin,
todella ihmeen kaunis. Illan esityksist ptten laulaja pit enimmn
romansintapaisista, tunteellisista svellyksist. Schubertin laulut ja
romansi Tannhuserista onnistuivat kenties parhaiten ja nyttivt mys
enimmn miellyttvn yleis." -- --

Tmn yhteydess mainittakoon, ett sanomat thn aikaan tiesivt
kertoa nti Alma Fohstrmin pttneen opintonsa Pietarissa. Hn oli jo
siell julkisesti esiintynyt laulajaisissa ja saavuttanut mit
ehdottomimman tunnustuksen laulunsa hurmaavaisuudesta. Hness
yhtyi muka Pattin hieno koloratuuri ja Nilssonin sympaattinen
vivahduttamiskyky, hn oli kirkas, steilev thti, jolla vain oli
valittavana taivas mill halusi loistaa. Uskollisena ennen antamaansa
lupaukseen hn ilmoitti Emilie Bergbomille olevansa valmis syksyll
ensi kerran esiintymn nyttmll Suomalaisessa oopperassa.

Kilpailu oopperan kanssa oli ymmrrettvsti epedullinen
puheosastolle, sill korvia hivelev laulu houkutteli aina useampia
teatteriin kuin vakava puhedraama. Senthden sen Helsingiss oloa ei
ulotettukaan kauvemmas kuin 18 p:n huhtik. Loppuajan ohjelmat olivat
Narcisse Rameau, joka annettiin 23/3 sek 4/4 ja 5/4. Marianne 2/4,
Hnen ylhisyytens etuhuoneessa, Mustalainen ja Riita-asia 8/4, Pekka
Patelin ja Jeannetten ht 114 -- Ida Basilier Jeannettena -- ja
viimeksi _Daniel Hjort_ 16/4 ja 18/4. Helsingist seurue matkusti
Pietariin.

Kirjeess nti Elfvingille Emilie Bergbom lausuu: "Hupaista oli
puheosaston tll ollessa; se on edistynyt suuresti ja toisella
kerralla Daniel Hjort meni oikein hyvin. Ensi kerralla oli yhteisnytt
vhn niin ja nin ja henkilt hieman kotiutumattomia, mutta toisena
iltana oli aivan toisin. Voithan luulla arvosteluani puolueelliseksi,
mutta nytelmn hyv menestyst todistaa se, ett Dagblad ei repinyt
alas sit, vaikka se kuuluu aikoneen niin tehd." --

Pari viikkoa puheosaston lhdetty Morgonbladet (n:ris 99 ja 107)
julkaisi yleiskatsauksen sen esityksiin, josta saadaan tiet mill
kannalla se nykyn oli:

Arvostelija tunnustaa edistyksen todistavan, kuinka ahkerasti oli tehty
tyt; ett silti puutteita huomattiin on ymmrrettv -- onhan
nyttmtaide korkeimpia ja vaikeimpia. Yliptn oli ohjelmisto hyv,
ei mitn ala-arvoista. Schiller, Molire, Kivi, Wecksell edustivat
parhainta, mutta Erckman-Chatrianinkin nerokas sielunkuvaus Puolan
juutalainen oli luettava loistonumeroihin. Parhaiten onnistui seurue
edelleenkin porvarillisissa ja kansankuvauksissa: semmoiset kappaleet
kuin Nummisuutarit, Kihlaus, Puolan juutalainen ja Mariannekin tekivt
ehyen, miellyttvn vaikutuksen. Nytelmi valitessa olisi ehk enemmn
silmll pidettv hyvn yhteisnyttelemisen mahdollisuutta kuin
loistoroolin hankkimista jollekin seurueen paremmista kyvyist --
niinkuin nhtvsti joskus on tapahtunut. Pahinta oli ett alkuperisi
kappaleita ei ollut ilmaantunut. Mit se merkitsee ett esitettvn
oli kotimainen alkuteos, nki Nummisuutarien menestyksest. Se voitiin
antaa useimmin ja se hertti suurinta mielenkiintoa -- todistus
suomalaisen teatteriyleisn turmeltumattomasta aistista. -- Ett
teatterikoulu olisi tarpeen, sen huomaa siit ett monen nyttelijn
lausunta on eptyydyttv ja ett itse puhe-elimet usealla nyttvt
kaipaavan harjottelua.

Tehtyn nm yleiset muistutukset laitoksesta, joka oli kohonnut sille
kannalle, ett ankarampi kritiikki oli oikeutettu, arvostelija kntyy
yksityisiin nyttelijihin. Naisista oli rva Aspegren yh etevin.
Hnell oli soinnukas, sympaattinen ni vallassaan, hn liikkui
vapaasti ja nytteli miltei aina harkitusti ja huolellisesti.
Ainoastaan kasvojeneleit hiritsi tavasta omituinen tyytymtn piirre
suun ymprill. Mariannessa esitys oli voimakas ja tosielmn
lpitunkema. Katrina hn tosin muistutti rva Raa-Winterhjelmi, mutta
kuitenkaan hn ei orjallisesti jljitellyt esikuvaa, vaan loi Katrin
joissakin mrin toisenlaiseksi kuin se ennen on nhty. Jos rva
Aspegren jikin esikuvan jlkeen hurjassa tarmokkaisuudessa, sai hn
sit vastoin tuon kovia kokeneen kansannaisen lempemmn puolen
selvemmksi ja hnen esityksens oli senvuoksi kenties enemmn omansa
herttmn myttuntoisuutta. Rva Aspegren oli vhemmn noita kuin
nainen. --

Rva Lundahlkin oli hyvin kyttkuntoinen; mutta vaikka hnell oli
edullinen ulkonk ja huolellinen nyttelemistapa, puuttui hnelt
lmp ja tunnetta, jota paitse hnen lausunnassaan joskus huomattiin
hiritsev ntminen. Paras hn oli markiisitar Pompadourina Narcisse
Rameaussa, jona hn kokonaan nojasi rva Winterhjelmiin. Ebba
Stenbockina hn varsinkin viime nytksess oli liian kylm. -- Nti
Avellania kirjoittaja oli nhnyt ainoastaan Sigrid Stlarmina Daniel
Hjortissa ja hn rajoittaa senthden arvostelunsa tunnustukseen, ett
nyttelijttren esitys osotti sek taipumuksia ett opintoja, joskaan
hn ei viel ollut tysin kotiutunut nyttmll eik tyydyttvsti
perehtynyt suomenkieleen. Yksityiskohdissa (esim. vankilakohtauksessa)
nti Avellan onnistui hyvin. Neidit Ttterman ja Aalberg sek rva Leino
nyttytyivt hekin entist tottuneemmiksi.

Seurueen miespuolisista jsenist oli Vilho ensiminen. Se
kunnioitettava into, mill hn oli antautunut taiteeseensa oli tysin
menestynyt. Parempaa kin hnen esityksens Puolan juutalaisessa
arvostelija ei koskaan ollut nhnyt suomalaisella nyttmll ja
harvoin suurissakaan teattereissa. Varsinkin melodraamassa se on niin
voimakasta ja todenperist, ett se vastustamattomasti tempasi
jokaisen katsojan mukaansa, mutta osotti samalla malttia ja
taiteellista itsens hillitsemist, joille on sit suurempi arvo
annettava kun rooli helposti voisi vietell liiotteluun. Yliptn
nyttvt tarmokkaat roolit, jotka vaativat tervpiirteist
luonnekuvausta (niinkuin esim. Rmy Mariannessa) olevan sopivimmat
Vilholle; kumminkin menestyy hn oivallisesti koomillisissakin (esim.
Topiaksena Nummisuutareissa ja Pekka Patelinina). Hn on kaikissa
suhteissa yksi seurueen pylvit. Lundahl on erittin lahjakas ja
lyks. Hnen puhe-elimens eivt kuitenkaan ny olevan taivutettavissa
selvn lausumiseen, jota paitse liikunnoissakin huomaa pitkllisen
kivuloisuuden aiheuttamaa hervottomuutta. Senthden olisi vrin
ankarasti arvostella hnen Daniel Hjortiaan ulkonaisten puutteitten
takia, joiden parantaminen ei ole nyttelijn vallassa. Epedullista
oli hnelle myskin ett Fritiof Raan esitys viel on tuoreessa
muistossa. Mielihyvll Lundahl nhtiin uudestaan Narcisse Rameauna,
jota hn nyttelee ansiokkaasti. Erityinen tunnustus on nyttelijlle
suotava eloisasta tavasta, mill hn esitt mustalaista samannimisess
unkarilaisessa komediassa. Bkill on sangen edullinen ulkonk ja
komea vartalo ja hnest voi tulla hyv nyttelij. Enemmn miehuutta,
vhemmn herkktunteisuutta olisi kuitenkin tarpeen. Rooleissa, joissa
tunteellisuus on paikallaan, Bk on oivallinen. Juhana Flemingi on
tuskin kukaan kuvannut niin hyvin kuin hn. -- Leinokin on varsin
lupaava kyky, niinkuin nkyy ei ainoastaan hnen loistoroolistaan,
Eskosta, vaan muistakin. Arvid Stlarmia hn esitti jotenkin
ansiokkaasti, vaikka liikunnot olivat liian nuorekkaita ollakseen
tarpeellisen arvokkaita. Leinonkin vartalo on komeanlainen; nen
karkeus olisi ajoissa poistettava. -- Kallion kyttkelpoisuus
koomillisella alalla on tunnettu, mutta Choiseulin herttuana (Narcisse
Rameau) ja Kaarlo herttuana (Daniel Hjort) hn oli vhemmn onnistunut.
-- Vasta-alkajia ovat Tervo, Trmnen ja Kiveks, eivtk he viel
pysty suurempiin tehtviin, joskin kuta kuinkin pitvt paikkansa
pienemmiss. Kiveks oli siten aika uljas Olavi Klaunpoika. -- Aspegren
ja Himberg ovat viime aikoina paraasta pst hoitaneet oopperain
sivurooleja. Edellinen nytteli kuitenkin melko hyvin Bertrandia
Mariannessa. Hnet luetaankin seurueen parempien kykyjen joukkoon. --
Arvostelijan loppupts on se, ett puheosaston esitykset osottavat
niin ahkeraa harrastusta ja tasaista edistymist, ett se ennen pitk
on kykenev suorittamaan korkeampiakin tehtvi.

Ensiminen oopperanytnt psiisen jlkeen oli tiistaina 3/4,
jolloin Hugenotit annettiin Navrtilin hyvksi. Ida Basilier oli
hyvntahtoisesti ottanut laulaakseen Valentinen korkeatraagillisen
osan, vaikka se ei kuulunut hnen alaansa. Ymmrthn sen ett hn ei
semmoisessa tehtvss voinut kilpailla edeltjns kanssa, mutta silti
hn erinisiss kohtauksissa oli loistavakin. Niin esim. laulajatar
kohtauksen jlkeen Raoulin kanssa kolmannessa nytksess huudettiin
esiin esiripun ylhll ollessa. Kiljander oli lauluun ja
nyttelemiseen nhden ansiokas Nevers. Illan sankarille Navrtilille
osotti yleis suurta suosiota. Lhes kaksi vuotta tm ulkomaalainen
oli yh uusissa rooleissa esiintynyt nyttmllmme, ilman ett hn
olisi menettnyt arvoansa taikka hneen olisi vsytty. Tmn selitt
yksistn se tosiasia, ett hn antautui joka tehtvns samalla
puhtaalla taiteellisella innolla ja rakkaudella. -- Sama ohjelma
uudistettiin 9/4 ja 13/4 ja olisi se esitetty 6/4:kin, jollei
sairauskohtaus olisi pakottanut vaihtamaan sit Faustiin.

Tmn jlkeen Ida Basilier lhti lyhyelle Pietarinmatkalle. Hnen
poissa ollessaan annettiin huhtikuun loppupuolella Ernani, osaksi
uusilla laulukyvyill: Nami Ingman Elvirana ja _Bruno Holm_ Carlo
I:n. Ensi ilta oli 20/4 ja Holm astui silloin ensi kerran nyttmlle
yleisn eteen. Menestys oli tydellinen, sill hnen laulussaan
havaittiin sama taiteellinen hienous ja tunne, joka jo konsertissa oli
herttnyt huomiota ja mieltymyst, ja tuli siihen vaikutusta
enentmn yht hieno ja ilmehiks nytteleminen. Nytnt uudistettiin
22/4 ja 25/4; kolmantena kertana nti Ingmanin hyvksi. -- Nist
nytnnist taikka oikeammin vain kahdesta uudesta esiintyjst
kirjoittaa nimimerkki T(aavi Hahl) Morgonbladetiin (n:o 98):

"Nami Ingmanin resettinytnt oli niit, jotka ovat omansa kotimaisen
laulutaiteen ystviss elhyttmn ja lismn toiveita tmn ihanan
taiteen tulevaisuudesta maassamme. Laulajatar suorittaa Ernanissa
viidennen roolinsa -- eik ole vhss mrss kiinnittnyt yleisn
huomiota. -- Elviran osa on se, jossa hn thn saakka luullaksemme on
onnistunut parhaiten. Kauniin koloratuuriaarian ensi nytksess hn
lauloi luontevasti ja miellyttvsti ja nen entist raittiimpi heleys
saa toivomaan pitkllisen epterveyden vihdoinkin menevn ohi. Erittin
miellyttv ylltys oli kuulla, kuinka hnen nens vaikuttavasti piti
puoliaan yhteislaulukohdissa, niin ettei se edes kolmannen nytksen
finaalissa jttnyt toivomisen sijaa. Vaikka nti Ingman liikkuu
luontevasti ja pehmesti nyttmll, ei hn viel kykene
tyydyttvsti panemaan painoa situatsioonin erikoisluonteeseen
taikka yksilllistyttmn kuvattavaa luonnetta. -- -- Bruno Holmin
debyyttirooli oli hnelle erinomaisen sopiva, se kun ei ainoastaan
sallinut hnen italialaisen koulunsa esiinty kauniissa valossa, vaan
tarjosi laulajalle runsaasti tilaisuutta nytt hienoa musikaalista
aistiaan. Ilta illalta hn on ollut vapaampi vasta-alkajan
ramppikuumeesta, joka alussa haittasi varsinkin fortekohtia; sit
vastoin hnen pianonsa jo ensi kerralla oli kaunis ja miellyttv.
nnnt on puhdas ja oikea, ja taiteellisesti pyristetty esitys
ilmaisee tyylin alkua. [Tehtyn erinisi yksityiskohtaisia
muistutuksia, arvostelija jatkaa:] Se tosiasia ett Holm jo ensi kerran
esiintyessn on kyennyt eloisasti ilmaisemaan ne tunteet, jotka hn
tahtoi esitt, hertt meiss mit parhaimpia toiveita, ja kun hn
suuremman tottumuksen kautta on saanut kuninkaallisemman ryhdin,
vakavamman, ylpemmn kvelytavan sek oppinut hienommin vivahdetusti
kuvaamaan espanjalais-ritarillista galanteriaa, niin on hnen Carlonsa
oleva oikea kotimaisen lyyrillisen nyttmn koristus."

Ernani ilmoitettiin viel kerran annettavaksi, mutta jostakin syyst
nytnt peruutettiin. Puolen toista viikon aikana ei annettu mitn
oopperaa ja saivat tll vlin laulun ystvt esteettmsti ihailla
Alma Fohstrmi kolmessa konsertissa (kaksi yliopiston juhlasalissa ja
yksi Nikolainkirkossa). Sen ohella hn lauloi Ruotsalaisessa
teatterissa nytsten vlill; mutta kun hn 4/5 aamulla lhti
opintomatkalle Italiaan, oli hn varmasti lupautunut lokakuulla
esiintymn suomalaisella nyttmll. --

Viime mainittuna pivn oli Arkadiassa jlleen merkillinen premiri.
Silloin esitettiin net Meyerbeerin suuri ooppera _Robert Paholainen_.
Navrtil nimiroolissa, Ida Basilier Isabellana, Lydia Lagus Alisana,
Bergholm Bertramina ja _Rainer Vuorio_[97] Raimbaultina. Huone oli
tptynn, menestys tydellinen ja lopussa huudettiin paitse
taiteilijoita Bergbomkin esiin. Sunnuntaina 6 p. toukok. ooppera oli
annettava toistamiseen ja nytnt oli jo alkanut, kun tieto saapui,
ett _Runeberg klo 2 1/2 i.p. oli vaipunut kuoleman uneen_. Nytnt
lakkautettiin kohta. -- Robert Paholainen nyteltiin sitte viel viisi
kertaa (8, 11, 13, 15 ja 18 p.) ja oli tulot lhinn viimeisest
nytnnst mrtty Lydia Laguksen hyvksi.

Taavi Hahlin arvostelusta otamme pkohdat:

-- -- "Hyvll aistilla oopperamme jtti pois 2:n ja 3:n nytksen
balettikohtaukset. Mutta joskin Robertin esitys tss kohden oli
puutteellinen, tarjosi soitannollinen osa, joka toki oopperassa on
katsottava pasiaksi, sit suuremman nautinnon musiikinystville.
Suomalainen ooppera on onnekseen saanut uskoa Isabellan osan Ida
Basilierille. Ne, jotka tuntevat laulajattaren kyvyn, tietysti eivt
ole epilleet hnen voivan kiitettvsti suorittaa tmnkin loistavan
tehtvn, mutta hnen ehdottomimpia ihailijoitaankin lienee kumminkin
yllttnyt se korkea taiteellisuus, johon hn tss roolissa oli
kohonnut. Mik nyttm tahansa voisi ylpeill siit tavasta, mill
laulajatar esitt sisilialaisen, kunnioitukseen ja kuuliaisuuteen
tottuneen ruhtinaantyttren muuttumista rakastavaksi, nuoreksi
naiseksi, joka vuorottain kauhun ja lemmen valtaamana taistelee hurjaa,
taikavoimalla varustettua rakastajaansa vastaan, ja vihdoin
rukouksillaan rauhottaen hnen rajua intohimoaan saa hnet purkamaan
lumouksen ja polvistuen henkens uhalla alistumaan hnen tuomioonsa.
Hyvin harkittu nytteleminen ja sen kanssa yhteensulanut lauluesitys
vivahdutetaan hienosti toiminnan mukaan ja saavuttaa huippunsa 4:n
nytksen ihanassa kavatiinassa (armo-aariassa). Erittin on meidn
julkilausuttava ihastuksemme siit aitotaiteellisesta lyst, jolla nti
Basilier tss kohtauksessa ymmrt sst nivarojaan, niin ett
hn jatkuvalla kohoamisella situatsioonin korkeimpana hetken aikaansaa
mit sydntkouristavimman vaikutuksen. Niinkuin nti Basilier laulaa
Isabellan osan Robertissa hn luultavasti ennen ei ole mitn laulanut,
ja arvostelija on eptietoinen, onko Helsingiss mitn laulettu, joka
niin korkeassa mrss olisi ollut kypsyneen taiteellisuuden leimaamaa
kuin tm."

"Alisan osa on Lydia Laguksen ksiss, joka siin ensi kerran on
esiintynyt suuressa roolissa. Ja ilolla tunnustamme hnen onnistuneen
erinomaisesti. Nti Laguksella on laaja ja voimakas, hele mezzosoprano,
ilmehikkt kasvot ja nyttmlle erittin sovelias vartalo. nen
taiteellisessa kehityksess hn kyll ei viel ole saavuttanut
pmrns, mutta kuitenkin hn jo voi sit kytt varsin
tyydyttvsti. nnnt on varma, esitys innokas ja usein hyvin
vivahdutettu, nojaten miellyttvn, luontevaan ryhtiin ja
ilmehikkisiin kasvojeneleisiin. Eriss kohtauksissa laulajatar
nytt semmoista kyky panna painoa olotilan luonteenomaisiin
piirteihin, ett ollaan oikeutettuja mit parhaimpiin toiveisiin.
Erittin ansiokas on sek laulu ett nytteleminen 3:n nytksen
kohtauksessa Bertramin kanssa, kun tm noustuaan Manalasta vaatii
Alisalta vaitiolon lupausta. Tss nti Lagus ylen viehttvsti kuvaa
tytt, joka toiselta puolen pelk Bertramin kauheita uhkauksia,
toiselta puolen palaa innosta pelastaa Robert. Muistettava on niinikn
loistava tapa, mill kolminlaulu (ilman sestyst) samassa nytksess
ja suuri samallainen yhteislaulu 5:ss nytksess suoritetaan; kunnia
siit tulee nti Lagukselle sek hroille Navrtilille ja Bergholmille
yhteisesti. Molemmat nm kolminlaulut todistavat selvsti, ett nti
Lagus jo on niin pitklle edistynyt laulutaiteessa, ett hn kykenee
esittmn trkeit oopperaosia." -- --

"Hra Navrtililla Robert on uusi nyte hnen mainiosta kyvystn
draamallisena laulajana. Hurja, turmelevien vaikutusten valtaan
joutunut normannilainen ritari, jonka jalo luonto kuitenkin joskus
pilkist esiin, voittaa taiteilijan kauniin, ihannoitsevan esityksen
kautta katsojain myttunnon ja mielenkiinnon. Vilkkaalla osanotolla me
1:ss nytksess nemme yht hyvin sankarin surun (kohtaus Alisan
kanssa) kuin hnen peli-irstailunsa ja nautimme kumpaakin oivasti
kuvaavasta musiikista. Tunnetun kauniin sisiliaanan Navrtil
laulaa hienon musikaalisesti niinkuin hnen tapansa on, ja vallan
kiitettvsti avustaa hnt tss nytksess kri, joka etenkin
viimeisin iltoina on eloisasti ja voimalla suorittanut vaikean osansa.
Hra Navrtilin taipumuksesta yliptn ihannoimaan kuvattavansa johtuu
luonnollisesti, ett hnen Robertinsa 4:ss nytksess, kun tm
taikavavalla nukutettuansa koko hovin tahtoo ryst Isabellan, ei
nytkn sit uhmailevaa hurjuutta, jota olisi voinut odottaa
voitonvarmalta rosvoritarilta. Mutta ei sit pane pahaksi, kun kuulee
lmpimsti ja tositaiteellisesti esitetyn herttaisen kavatiinan, joka
ky prinsessan hermisen ja sit seuraavan kaksinlaulun edell.
Erittin ansiokkaasti laulaja myskin mytvaikuttaa molemmissa
kolminlauluissa." -- --

-- -- Arvostelija katsoo miellyttvksi velvollisuudekseen tunnustaa
melkoisen edistyksen, joka on huomattavana hra Bergholmin Mefiston ja
Bertramin vlill. "Totta on ett laulajan luonteenlaatu ei oikein
sovellu draamallisen todenperisesti esittmn nit pahan
perusjohteen ruumistuksia, jotka runoilijat ovat katsoneet hyvksi
ajatella puoleksi filosoofisesti, puoleksi satumaisesti; mutta laulaja
voi lohduttaa itsen sill ett harvalla nyttmll maailmassa on
taiteilijoita, jotka tysin kykenevt esittmn nit pirunrooleja.
Kaikissa tapauksissa kuulee jlkimisess osassa harvoin sit laulun
jouduttamista, joka Faustissa ja joissakuissa muissakin oopperoissa
hiritsee hra Bergholmin esityst, ja muutamissa kohdin (esim.
buffaduetin ja kohtauksen Alisan kanssa 3:ssa nytksess) hn laulaa
ansiokkaasti. Onnellisin hetki on laulajalla kuitenkin (saman nytksen
2:ssa kuvaelmassa) herttmiskohtauksessa luostarin ristikytvss.
Hra Bergholmin mieheks ni psee siin oikein esiintymn
ja ilmaisee koko helen raikkautensa -- joka muuten tapahtuu
yhteislaulu-kohdissakin."

"Raimbaultin osassa ers nuori tenorilaulaja, hra Vuorio, astui ensi
kerran nyttmlle. ni on vastaiseksi vhn harjotettu, mutta sill
on viehttv heleys ja voima. Ballaadi 1:ss nytksess nytti kyvn
hnen voimiensa yli, mutta siin kttentaputuspuuskassa, jolla yleis
palkitsi 3:n nytksen buffaduetin, oli hra Vuoriolla runsas osa.
Laulajan miellyttv ni ja nyttmlle soveltuva ulkonk nyttvt
kehottavan jatkamaan opintoja."

"Erityisen kiitoksen ansaitsee aseairueitten kauniisti laulettu
kvartetti 2:n nytksen finaalissa sek 'helvetinvalssi' ja suuri
kirkkokri viime nytksen lopussa. Pansio tst tulee
luonnollisesti hra Hrimalylle, oopperan kapellimestarille, ja se
todistaa uudestaan kuinka kelvollinen hn on edesvastuulliseen
virkaansa ja kuinka hartaasti hn tekee tyt tyydyttkseen mit
hnelt toivotaan." -- --

Viimeisiss nytnniss esitettiin nelj eri oopperaa tunnetusta
ohjelmistosta. Rykmentin tytr annettiin 21/5 ja 23/5, Ida Basilier
nimiroolissa ja Passinen Toniona; Taikahuilu 25/5 (Bergholmin hyvksi),
27/5 ja 30/5 Ida Basilier Yn kuningattarena ja Lydia Lagus Paminana;
Ernani 29/5 ja Sevillan Parranajaja 1/6. Tm viimeinen nytnt oli
samalla Ida Basilierin hyvstijtt-ilta, ja ihastuttava Rosina oli
senkin thden muitten edell innostuneitten suosionosotusten,
esiinhuutojen ja kukkatervehdysten esineen. Lopuksi tytyi
Bergbominkin tulla nkyviin. Kumminkaan laulajatar ei ainiaaksi eronnut
oopperastamme -- hn oli luvannut vielkin palata.

       *       *       *       *       *

Tydentksemme kertomustamme teatterin toimesta tn kevtkautena on
lopuksi huomio knnettv puheosastoon, joka huhtikuun loppupuolella
ja toukokuulla nytteli Pietarissa. Ensiksi Vilho samoinkuin edellisen
vuonna vuokrasi kauppapalvelijain klubin tilavan huoneuston, ja
nytnnt alkoivat 22/4 Sirkan esittmisell. Alku oli lupaava, m.m.
siihenkin nhden ett suuri, vapaamielinen venlinen sanomalehti Golos
oli sopinut suomalaisiin oloihin hyvin perehtyneen kirjailijan W.
G(olovinin) kanssa, ett tm lehdess arvostelisi suomalaisia
nytntj. Ensi illasta Golovin kirjoittikin seuraavaan suopeaan
tapaan:

-- -- "Suomalaisten taiteilijain esitys oli yhteisnyttelemisen
puolesta erinomainen ja hertti paikottain nekkit suosionosotuksia.
Varsinkin miellyttivt rva Aspegren (Sirkka) ja nti Savolainen (eukko
Fadet) sek nyttelijist hra Trmnen yksinkertaisena, mutta
hyvntahtoisena ja iloisena Didierin. Hra Trmnen ei ole ainoastaan
lahjakas nyttelij, vaan myskin oiva erinisten nytelmien
suomentaja. -- Hra Leinokin oli sangen onnistunut Fadetten rakastajana
(Landrin). Seurueen primo amorosona on hn vallan paikallaan -- kaunis
ulkonltn ja tsmllinen nyttelemisessn. -- Semmoisen vaikutuksen
meihin teki ensiminen pintapuolinen tutustuminen Suomalaiseen
teatteriin. Aikomus on antaa 8 nytnt, joihin saadaan tilata
pilettej. Huone oli kukkuroillaan: yli 300 katsojaa -- kunnioitettava
luku ensi illaksi. Vliaikoina kuultiin miltei yksinomaan suomea
puhuttavan. Koristukset ja puvut sangen tyydyttvt pienelle
teatterille".[98]

Samassa lehdess kerrottiin, ett Suomalainen oopperakin oli
tulossa Pietariin. Huhu oli luultavasti saanut alkunsa siit ett Ida
Basilier nin pivin saapui sinne. Laulajattaremme antoi 24/4
hovilaulajain-kappelin salongissa konsertin, josta sanomien arvostelut
olivat hyvin kiittvi. Aikakauskirjassa Russkoje Obosrenie esim.
sanottiin, ett "suomalaisen oopperan primadonna olisi koristus mille
eurooppalaiselle oopperalle tahansa" ja ett "hnen tuskin kuuluva
pianissimonsa muistutti Kristina Nilssonia". Toiset laulajaiset olivat
suomalaisessa P. Marian kirkossa -- seurakunnan turvattomien lasten
hyvksi -- ja niiss esiintyi avustajana nti Anna Forstn Viipurista.
Paitse niss konserteissa lauloi taiteilijatar myskin Suomalaisen
teatterin nytnnss 29/4 Jeannetten hiss. Erss kirjeess
Morgonbladetiin sanotaan, ett yleisss nhtiin "ylhisempienkin
piirien" edustajia sek venlisi, ett laulajatar harvinaisen
helell ja loistavalla nelln ja huolellisella nyttelemiselln
hertti kuulijoissa erinomaista huomiota ja kiitollista ihailua ja ett
hnelle innokkaitten suosionosotusten keskell Pietarin suomalaisen
naisyhdistyksen puolesta ojennettiin jttiliskukkakimppu, joka
kultaisen nauhakirjoituksen mukaan oli omistettu "Suomen ilolinnulle".
Paitse laulukappaletta kuului ohjelmaan Lea ja Toinen tai toinen
naimaan. Edellisess teki nti Avellan mit kauniimman debyytin
tklisell suomalaisella nyttmll, ja me kuulimme ern kolme
vuosikymment keisarillisessa teatterissa toimineen etevn nyttelijn,
joka, vaikkei hn osaa suomenkielt, oli nytnnss lsn, antavan sen
mairittelevan lausunnon nti Avellanista, "ett hn etevll
plastiikallaan ja viehttvll lausumisellaan on edistyv pitklle".
Mutta myskin muut tmn illan esiintyjt, Pesonen Jeannetten hiss,
Vilho, Lundahl, Leino y.m. toisissa nytelmiss saivat ansaittua
tunnustusta. -- Vilho kirjoittikin (30/4) samasta illasta: "Nytnt
oli sangen onnistunut. Yleis aivan mieltynyt, eik ainoastaan
Jeannetten hihin." --

Samana pivn kun Ida Basilier antoi kirkkokonsertin, oli Aksel ja
Walborg nytelty. Siit kirjoittaa W. Golovin Russkoje Obosreniess:

-- "Suomalaiselle seurueelle on annettava oikeudenmukainen tunnustus.
Murhenytelm esitettiin yliptn varsin hyvin. Erittin ihastuttivat
meit hrat Bk ja Lundahl Akselina ja Wilhelmina sek rva Aspegren
vaaleaverisen Walborgin roolissa. Vehkeilevn munkkina menestyi Vilho
sangen hyvin. Sankari, sankaritar ja munkki kuolevat aika tehoisasti
nyttmll. Hra Leino oli tysin tyydyttv arkkipiispana, ja hra
Trmnen huvitti yleis yvahdin vhptisess osassa." --[99]

Toukokuun 2 p. annettiin Oma Toivoni sek 5 p. Lkri vastoin
tahtoansa ja Mustalainen. -- "Tulot kahdesta ensimisest nytnnst
olivat 600 ruplaa yhteens, Jeannette-illasta vhn yli 500 r., mutta
kahdesta viimeisest vain vhn plle 300 yhteens." Nin kirjoitti
Vilho (9/5), listen ett pivkustannukset nousivat 150  160 ja
pivrahat (lismaksu nyttelijille Pietarin aikana) viikolta 133
ruplaan. Seuraus oli ett tulot eivt riittneet palkkoihin, varsinkin
kun kurssi oli perin alhainen, ja hn pyysi 450 r. puolikuunpalkkoja
varten. Tst nkyy ett alkukin kntyi huonoksi, ja yh surkeammiksi
Vilho paran kirjeet muuttuivat toukokuun jatkuessa. -- Seuraavat kolme
nytnt kauppapalvelijain klubin huoneustossa -- Enon rahat (9/5);
Viuluniekka (12/5); Orposisarukset ja Riita-asia (17/5) -- eivt
tuottaneet paljo muuta kuin pivkustannukset. -- "Thn saakka 381
ruplan tappio", Vilho ilmoitti, ollen niin alakuloinen ett jtti
kokonaan kertomatta, ett hn oli saanut laakeriseppeleen ja sen
lisksi "arvokkaan lahjan"; sit vastoin hn mainitsi ett nyttm oli
liian ahdas Maria Tudorille sek ett Bjrnsonin Konkurssi kyll oli
valmis, mutta nimi oli hnest kovin "kamala". Hn oli toivonut
saavansa vuokrata Mikaelinteatterin huokeasta hinnasta ja siten ansaita
enemmn, mutta toivo petti, kun teatteria oli alettu korjata. -- Sitte
Vilho vuokrasi Buffateatterin, mutta kun oli etukteen maksettava 200
rupl. eik sit voitu tehd ennen kun rahoja tuli Helsingist, ei 17/5
ja 28/5 vlill nytelty kertaakaan. "Thtre Bouffessa", joka kaikkine
pivkustannuksineen maksoi 300 rupl. illalta ("siis se on kuitenkin
halvempi kuin ennen muinoin kiviteatteri Helsingiss!" Vilho
huomauttaa), annettiin kolme nytnt: 28/5 Lea, Natalia ja Nadeschda
ja Mustalainen; 29/5 Remusen kotiripitykset, Lkri vastoin tahtoansa
ja Suuria vieraita; sek 3/6 Hnen ylhisyytens etuhuoneessa, Ykausi
Lahdella, Kihlaus ja Laululintunen. -- Viimeist nytnt varten Lydia
Lagus oli tullut Pietariin ja aikomus oli ollut antaa Lemmenjuomakin,
mutta kun erehdyksest nuotit oli lhetetty Helsinkiin, oli tyytyminen
yhteen ainoaan laulunytelmn. Nti Lagusta tervehdittiin kyll
myrskyisesti; mutta silti eivt viimeiset nytnnt suurestikaan
parantaneet asemaa. Vilho ilmoitti 2/6 vaillingin nousevan 2,088
ruplaan, johon tuli "niinkuin voita leivlle" keskuun palkat! Tosin
oli suomalaisten kesken Pietarissa pantu toimeen jonkunlainen
"subskriptsiooni" eli avunkerys, mutta mit se tuottaisikaan, oli
varma ett suurin osa tuota summaa oli lhetettv Helsingist. Vilho,
joka nimellisesti vastasi kaikista veloista ja sitoumuksista, krsi
tietysti sanomattomasti. "Mit tulee tehd?" hn kirjoittaa. "Luotanko
subskriptsiooniin? Odotanko apua kyhst Suomesta? -- Surkeus,
surkeus. En kehtaa, enk voi voivotella niinkuin pitisi, mutta meidn
naisemme sen sijaan itkevt joka kerta kun ovat puheillani. -- Sinun
huomattavaksesi tahdon mainita, ett _kaikki_ minun toverini tss
kurjuuden tilassa ylipns ovat kyttytyneet hyvin krsivllisesti,
miltei jalosti." -- Kun Helsingist oli saatu 1,600 rupl. seurue 5/6
lhti kotimaahan, jossa ty jlleen oli alkava heinkuun alussa
Kuopiossa. Vilhon tytyi viel jd muutamaksi pivksi, siksi kun
velat oli suoritettu.

Ennen kun eroamme siit surkeasta episoodista, jonka tm Pietarinmatka
muodostaa teatterin historiassa, on mainittava yksi Vilhon kirje
(22/5), joka vhemmn koskee hetken murheita kuin kirjoittajan
ksityst teatterioloista yleens ja joka pttyy siihen, ett hn
ilmoittaa ehdottomasti -- luopuvansa. Niist syist, jotka hn
luettelee, on oikeastaan trkein se, josta hn ennenkin oli valittanut,
ett useat seurueen jsenet olivat unohtaneet tehtvns kansallisen
merkityksen ja tahtoivat vain olla "artisteja"; toisista on yleiselt
kannalta huomattavimpana pidettv ilmeinen kateus tai katkeruus
oopperaa kohtaan. Vilhosta on ooppera verrattava madame Pompadouriin,
puheosasto Narcisse Rameauhon(!), ja sama ksitys tulee kerran ilmi
erss Kallion kirjeess, jossa sanotaan oopperan syvn mit
draamallinen osasto ansaitsee. Tositeossa ei ole lainkaan oudoksuttava
ett seurueessa, joka vuosi vuodelta kierteli ympri maata kaupungista
kaupunkiin, hersi jonkunlainen kateus pkaupungissa loistelevaa
oopperaa kohtaan, semminkin kun yleisn suosio jakaantui eptasaisesti,
eivtk laulutaiteilijatkaan tainneet olla nyttmtt, ett he pitivt
itsen yliluokkalaisina verrattuina nyttelijihin. Tm asianlaita
oli varmaan omansa kypsyttmn Bergbom-sisaruksien ajatusta, jonka yh
useammin alamme kohdata varsinkin Emilien kirjeiss, ett net oopperan
yllpitminen ajan pitkn oli mahdoton. -- Mit tulee Vilhon
luopumisaikeeseen, niin ei siit kirjeiss sen enemp puhuta.
Luultavasti Kaarlo ystvllisell kirjeell rauhotti hnet.

Kertomalla Suomalaisen teatterin nyttmllisen toimen vaiheet
kevtkaudella 1877 emme lheskn ole tyhjentneet ainettamme. On net
nyt luotava katsaus niihin seikkoihin, joihin jo ylempn
vuodenvaihteella lyhyesti viittasimme.

Johdannoksi otamme pari kohtaa Emilie Bergbomin kirjeest nti
Elfvingille (13/2). Paheksittuaan ett ystv on niin kauvan saanut
odottaa kuulumisia hnelt, kirjoittaja jatkaa:

-- -- "Mutta miksi vaivaisinkaan sinua, osaaottavainen Bettyseni,
kuulumattomilla huolillamme ja krsimyksillmme. Olomme ovat
sietmttmn vaikeat; ei voi en selvsti ajatellakaan ja ymmrrthn
kuinka tuhoisasti se vaikuttaa tyvoimaan ja -kykyyn. Aina nyttelyst
saakka (se on siit kun matkustajaliike lakkasi) on meill ollut kurjan
kurjaa. Dagbladin y.m. alituinen toitotus Emmy Achtn liiottelusta on
vhitellen tunkeunut yleisn ja seuraus on ett olemme nytelleet
tyhjille huoneille.[100] Et voi ksitt kuinka lohdutonta tavasta on
ollut; tulot eivt ole aina riittneet pivkustannuksiinkaan. Tmn
sanon sinulle -- l anna muitten mitn tiet huolistamme. --
Hugenotit ovat nyt jlleen elhyttneet laimenevaa mielenkiintoa, mutta
Navrtil (joka koko talven on ollut heikonlainen) ei jaksa laulaa
rasittavaa osaansa useammin kuin joka 6 tai 8 piv emmek senthden
voi esitt oopperaa niin usein kuin pitisi ja saada sit loppuun
nytellyksi ennen Achtiden lht. Ensi tiistaina he esiintyvt viime
kerran; min pivn taasen Ida tulee, en taida tarkalleen sanoa,
toivon kuitenkin tss kuussa. -- Koska luullakseni pieni yleiskatsaus
asemaamme huvittaa sinua, tahdon mahdollisuuden mukaan selitt
asiamme. Syksyn ja etenkin jouluajan tyhjt huoneet saivat meidt
pttmn, ett ooppera oli lakkautettava 1 p. kesk., mutta koska
emme luulleet tekevmme oikein, jos toimeenpanisimme ptksemme
ilmoittamatta sit puolueelle, kutsuimme erinisi henkilit
neuvotteluun ja esitimme heille surkean asemamme. Useimmat eivt
tahtoneet kuulla puhuttavankaan oopperan kuolemasta, vaan vaativat ett
ryhdyttisiin suurempiin ponnistuksiin. Sen johdosta ja myskin
korkeammalta paikalta annettujen pienten viittausten vuoksi ptettiin,
ett teatterin tulisi anoa korotettua valtioapua ja sen ohella
anomuksessa huomauttaa kuinka paljo huokeammaksi ja paremmaksi kaikki
tulisi, jos molemmat teatterit nyttelisivt suuressa teatterissa, niin
ett siell yllpidettisiin suomalainen ooppera ja ruotsalainen
puhenyttm. Nyt tst paraikaa neuvotellaan; hallitus ei ole meille
vastahakoinen, mutta Ruotsalaisen teatterin johtokunta nytt keksivn
kaikellaisia verukkeita asian estmiseksi, toisen toista viekkaamman.
Arvatakseni juttu pttyy niinkuin viime kesn, kun oli kysymys
yhteisest juhlanytnnst -- me saamme krsi lukemattomia ikvyyksi
ja loukkauksia, ja lopuksi tulos on kuitenkin -- ei mitn. Vaikea on
tietysti se hetki oleva kun ooppera kuolee, mutta kumminkin odotan sit
jollakin tyytyvisyydell, sill nykyinen asema on ollut kauhea.
Muista, oma Bettyseni, ett min puhun thn tapaan ainoastaan sinulle
-- eihn minun sovi muita kohtaan olla nin avonainen. -- -- Kiitos,
rakas ystvni, kukkalhetyksistsi;[101] ne ovat aina tervetulleita.
Mit viuhkoihin tulee, pelkn niiden olevan liian yksinkertaisia. Et
voi uskoa kuinka hyvlt tavasta tuntuu, ett ainakin sin ystvyydess
olet mukana puuhissamme -- kaikki ovat ystvi kun asiat menee hyvin,
harvat auttavat kun ky huonosti." -- --

Helmikuun alussa tiesivt sanomat Suomalaisen teatterin johtokunnan
kntyneen hallituksen puoleen, anoen ett tlle laitokselle (joka
thn asti oli saanut 16,000 mk vuotuista valtioapua -- puolet
orkesteria, puolet puheosastoa varten -- samalla kun ruotsalainen
teatteri oli saanut kaikkiaan 32,000 mk vuodessa) yleisist varoista
mynnettisiin vuotuisena lisapuna 16,000 mk, ett tm lisys
luettaisiin nytntkausilta 1875-76, 1876-77 ja 1877-78 sek ett siis
edelliselt ja juoksevalta vuodelta saataisiin ennen saadun lisksi
yhteens 32,000 mk, joka summa toivottiin saada kohta. Tm anomus
johti siihen, ett n.s. _fusiooni- eli molempien teatterien
yhieenliittymiskysymys_ tuli pivjrjestykseen. Aivan uusi ei kysymys
ollut, sill tiedmmehn jo edellisest ett niiss piireiss, jotka
ymmrsivt teatterien vlill alkaneen kilpailun turmiollisuuden ja
ksittivt kuinka luonnotonta oli ett valtio avustuksellaan yllpiti
tt kilpailua, oli yksityisesti harkittu yhteistoimen mahdollisuutta
nyttmjen vlill; mutta vasta nyt se hallituksen alotteesta tuli
vakavien neuvottelujen esineeksi. Senaatissa sanotaan etupss
senaattorien Molanderin ja V. Haartmanin kannattaneen aatetta, ja
lauantaina 17 p. helmik. kokoontui edellisen kutsumuksesta erinisi
kummankin teatterin kannatusyhdistyksen jseni asiaa pohtimaan. Se
muoto, jossa yhteenliittyminen tss ensin ehdotettiin ja jossa ei
ainoastaan suomenmieliset vaan myskin hallituksen jsenet ja
tasapuoliset yliptn ajattelivat sit mahdolliseksi, oli seuraava:
suomalainen ooppera ja ruotsalainen puhenyttm liittyisivt yhteen
niin ett kummallakin olisi oma johtajansa (regissrins), joiden yli
olisi asetettuna hallituksen mrm intendentti. Koko talouden hoito,
jota valtio kannattaisi melkoisella avulla, olisi yhteinen. Nytnnt
annettaisiin Uudessa teatterissa, harjotukset olisivat Arkadiassa,
jossa myskin suomalainen puheosasto -- joka olisi fusioonista kokonaan
erilln -- Helsingiss ollessaan saisi nytell. -- Kaikki
Ruotsalaisen teatterin edustajat olivat kuitenkin ehdottomasti
fusioonia vastaan, veten esiin kaikellaisia kytllisi vastuksia,
jotka muka estivt sen toteuttamista; mutta jos fusiooni vkisin oli
toimeenpantava, niin he katsoivat suotavammaksi, ett molemmat
puheosastot ryhtyisivt yhteistoimeen -- suomalaisesta oopperasta he
eivt tahtoneet mitn tiet. Turhaan osotettiin toiselta taholta,
ett vastukset olivat voitettavissa ja ett suomalaisen puheosaston
asettaminen ruotsalaisen rinnalle ei mitenkn vastaisi fusioonin
tarkoitusta, sill saattoihan edellinen, suomalaisen yleisn
harvalukuisuuden thden ainoastaan lyhyet ajat kerrallaan nytell
Helsingiss. Kolmannen fusioonimuodon professori L. Mechelin
esitti kokoukseen lhettmssn kirjeess, jossa hn puolsi
yhteenliittymist, joka ksittisi molemmat puheosastot ja yhteisen,
kumpaakin kielt kyttvn oopperan. -- Kun tuloksettoman keskustelun
lopussa hallituksen puolelta toivottiin, ett seikkaperisen
suunnitelman laadinta uskottaisiin yhteisesti asetettavalle
toimikunnalle, huomautettiin ruotsalaiselta taholta, ett ruotsalainen
kannatusyhdistys ei kaivannut fusioonia eik siis myskn tahtonut
olla osallinen sit suunniteltaessa. Silloin hallituksen edustajat
sanoivat asettavansa toimikunnan, ja maaliskuun 1 p. saatiinkin tiet,
ett fusiooni-komitean jseniksi oli kutsuttu Suomalaisen teatterin
kannattajista professori O. Donner, tohtori K. F. Ignatius ja
ylitarkastaja A. F. Laurell sek Ruotsalaisen teatterin kannattajista
professori L. Mechelin, hovineuvos W. Brummer ja kauppaneuvos
N. Kiseleff.

Tm toimikunta tarvitsi seitsemn(!) viikkoa tehtvns. Sill aikaa
ja yliptn koko kevtpuolen vuotta vilisi sanomalehdiss
kirjoituksia teatterikysymyksest, milloin kunkin toimituksen laatimia
milloin yksityisten lhettmi. Jos pidetn edellisi silmll,
ainoastaan bo Underrttelser asettui suoraan fusioonia vastustavalle
kannalle; U. Suometar ja Morgonbladet sek myskin stra Finland (Gabr.
Lagus) ja Hufvudstadsbladet puolsivat ehdottomasti yhteenliittymist
muodossa: ruotsalainen puheosasto ja suomalainen ooppera, eik vihdoin
Helsingfors Dagbladkaan ollut yhdistymist vastaan, vaan kannatti,
tosin varovaisin sanoin, Mechelinin ensi kokoukselle ehdottamaa muotoa.
Mit toisiin kirjoituksiin tulee, suomen- ja tasamielisten tekemt
puhuivat fusioonin puolesta, ruotsinmielisten kirjoittamat taasen
vastaan. Mahdotonta ja tarpeetonta on lhemmin selostella tt
"artikkelien" tulvaa; ainoastaan jotkut valaisevimmat ansainnevat
huomiotamme.

Perusteellisimpia on kaksi kirjoitusta Morgonbladetissa: "1866 ja 1876.
Teatterimme"; (3/2)[102] ja "Kansallinen vai yleismaailmallinen taide?"
(23/2). Edellisest, joka on seitsemn palstaa pitk, teemme tarkemmin
selkoa, vaikka se ei suorastaan koskekaan fusioonikysymyst, vaan
Suomalaisen teatterin synty ja kehityst yliptn.

-- Se alkaa katsauksella niihin oloihin, jotka johtivat taikka
oikeammin pakottivat erityisen suomenkielisen nyttmn perustamiseen.
Kun net ei yhteistointa ruotsalaisen teatterin kanssa saatu aikaan,
tytyi suomalaisuuden ystvien -- hyvin tieten ettei asia "kvisi
itsestn" -- ryhty yritykseen, miten arveluttava se olikin
kaupungissa, jossa oli vain 36,000 asukasta eri kansallisuuksiin
kuuluvaa. Ja nyt ei tyden viiden vuoden pst oli puheosasto
nytellyt 24 kotimaista ja 61 ulkomaalaista kappaletta ja sit nuorempi
lauluosasta esittnyt 16 senlaatuista oopperaa, joita ensi luokan
taidelaitokset ottavat ohjelmistoonsa. Ents esityksen laatu? "Onko
ketn, joka kuultuaan Fidelion, Hugenotit ja Taikahuilun saattaa
kielt, ettei Suomalainen ooppera niin pienelle maalle kuin meidn ole
todella erinomainen taidelaitos? Tietksemme ovatkin kaikki puolueet,
pienet vivahdukset huomioon ottamatta, vastanneet yksimielisesti. Tss
on siis luja lhtkohta: sanomalehdet pitvt pasiassa yht, katsokaa
Suometarta, Morgonbladetia, Dagbladia, Finsk Tidskrifti. Mutta onko
aina ollut nin?" -- Tietysti ei. Suomenmieliset olivat ensi hetkest
ihastuneita, toiset ovat vain vitkalleen taipuneet. "Kaikissa
tapauksissa, kun neljn vuoden uutisviljelys on tuottanut niin
kauniita hedelmi, eivt fennomaanit toki kovin pahasti erehtyneet
ennakkoihastuksessaan, vaan olivat pasiassa oikeassa." -- Sitten
kirjoittaja nytt kuinka Ruotsissa Kustaa III:n perustama
ruotsinkielinen nyttm oli ihan samanlaatuisten ristiriitaisten
arvostelujen alaisena kuin suomenkielinen meill. Ers ranskalaisen
maun ihailija kirjoitti nhtyn ensi kerran ruotsinkielisen teatterin
harjottelevan: _"En voi lausua kuinka se vaivasi minua."_ Nyttelijin
esitys oli niin mautonta, ettei sit saattanut surkeasti hmmstymtt
katsella. Kappaleet, sanat, lausunta, nytteleminen, puvut, kaikki oli
yht mautonta. Itse nytnt oli kokonaan harjotuksen kaltainen; _mutta
en ole koskaan nhnyt niin lukuisaa kansankokousta, ksi taputettiin
joka sanalle_, nkyi ett oltiin sydmestn iloisia nhdessn
_ruotsalaista_ nytnt, oli kuin olisi yleis siten rukoillut hnen
majesteettiansa suomaan sille suojelustaan. Mutta kuinka olisi
mahdollista perustaa oikea teatteri maassa, jossa ei ole kymment
kelvollista nytelm, jossa ainoat kotimaiset nyttelijt ovat
kurjempia kuin huonoimmat maankiertjt, jossa kansa on niin
jrmist? Vastaus oli ett perustettiin _suuri ooppera_, ja laulun
siivittmn kotimaista kielt ja taidetta tervehdittiin rettmll
ihastuksella. -- Niin Ruotsissa, ja se kaikki oli uudistunut
Helsingiss teatterin ensi vuosina -- jopa niin, ett arvostelu oli
yht slimtn oopperaa kuin puhenyttm kohtaan. Ruotsin kielen ja
maun ihailijat ovat net kohdelleet sit milloin ivalla, milloin
jkylmll vlinpitmttmyydell ja vaitiololla. Vastenmielisyys oli
niin juurtunut, ett ers kuulija muutaman Ida Basilierin laulaman
aarian jlkeen huudahti: 'Kyll se suomenkieli kumminkin on raakaa!'
vaikka taiteilijatar sattumalta olikin laulanut italiankielell! H. D.
taasen lausui, ett 'Trubaduuri muutoin meni hyvin, paitse ett kaksi
esiintyj hiritsi yhteisnyttelemist -- sen kautta ett muistuttivat
kulttuurikansan teatteria'. Sanat tarkoittivat Ida Basilieria,
laulajatarta, joka vhn sen jlkeen Rosinana tuli Tukholman yleisn
lemmikiksi -- hn tll ainoastaan _muistutti_ kulttuuriteatteria. Ja
yleisesti lehti lissi, 'ettei voinut olla muuta kuin naurettavaa
verrata [suomalaisia] nytntj ruotsalaisen nyttmn esityksiin'.
Sittemmin tytyi tmn kritiikin mukautua mukautumistaan, mutta lujassa
oli suora tunnustus. Sanottiin: 'Emmy Strmer on suomalainen ooppera'
-- se on, jos hn lhtee, sit ei olekaan. Kun kumminkin yh uusia
taiteilijoita ilmaantui ja itse 'ensemblekin', jota kauan pidettiin
Ruotsalaisen teatterin erikoisoikeutena, huomattiin kotiutuneeksi
Arkadiaan, silloin ylistettiin ainakin Uuden teatterin 'loistavaa
nyttmllepanoa', jonka kanssa kyh Arkadia ei voinut kilpailla.
Vihdoin keksittiin nimitys 'polyglotti-ooppera' -- kun Arkadiassa
esiintyi vierailevia ulkomaalaisia taiteilijoita ja lopuksi
tultiin ptelmn: 'kieli ei merkitse mitn, sill taide on
_kosmopoliittinen_, yleismaailmallinen ilmi!' -- Perussyyn
poulueelliseen arvosteluun pit tekij rakkautta Ruotsalaiseen
teatteriin, jota kumminkaan ei kenkn moittisi, kun se vaan ei veisi
vryyteen. Kateus taasen on saanut vkisin perustamaan ruotsalaisenkin
oopperan kilpailemaan suomalaisen kanssa. Kilpailu on thn saakka
vienyt siihen, ett jlkiminen ei ainoastaan ole esittnyt useita
sveltaiteen vaikeimpia tehtvi, vaan on se myskin tullut kotimaisten
taiteilijain kouluksi -- ja pasiassa omasta voimastaan, jota vastoin
edellinen huolimatta suuremmista varoistaan ja muista eduistaan on
johtokuntansa kautta selittnyt olevansa vararikon partaalla ilman
Madame Angotin tytrt y.m. samallaisia arvottomia operetteja. --
Kirjoitus pttyy huomautukseen: "Tuskin ainoakaan luku suomalaisuuden
historiassa kertoo kauniimmista tuloksista kuin Suomalainen teatteri
vuosina 1873-76. Mutta olisi anteeksi antamatonta olla erityisesti
mainitsematta, ett useimmat tmn luvun kauniimmat lehdet ovat
_suomalaisen naisen kirjoittamia_, ja enemmn kuin mikn muu se
nytt, kuinka syvlle suomalainen harrastus on juurtunut kansaamme.
Joka kerta kun Kaarlo Bergbom mainitaan kotimaisen nyttmn luojana
Suomessa, ovat Emmy Acht ja Ida Basilier mainittavat ja muistetaan,
ett nm kaksi seisoivat etumaisina, joskaan ei yksin."

Jlkimisess ylempn mainituista kirjoituksista todistetaan, ett
taide aina, milloin se on kukoistukseen noussut, on ollut kansallinen
ja tullaan ptkseen, ett meidnkin on kehittminen kansamme _omia
henkisi voimia_. Suomalaisen nyttmn ansio on siin ett se kokoaa
ja kytt kotimaisia voimia, joskaan ei ohjelmisto ole ollut
puhtaasti kansallinen, ja kun on tullut kyseeksi lauluosastojen
yhteenliittyminen, on selv ett suomalainen ooppera on se, joka on
julkisen avustuksen arvoinen. Puheosastot jatkakoot kumpikin
toimintaansa. Ei kukaan tahdo hirit ruotsalaisen puhenyttmn
olemassaoloa; suomalaiselle on luonnollisista syist parempi viel
toimia vaihdellen eri paikkakunnilla.

Toisin katsottiin asiaa ruotsalaisella taholla. Niin esim. ers
nimimerkki L. H. D:ssa vitt, ett Suomalaisen teatterin perustamisen
tarkoitus alusta alkaen oli "tunkea tielt ruotsalainen eik asian
valmistukseksi sstetty hykkyksi ja artikkeleita puolueen lehdess
Uuden teatterin silloista johtokuntaa vastaan -- -- ei edes tavallista
teatterihvistyst unohdettu, vaikka silloin ei voitu puolustaa
itsen milln siveellisyysverukkeella, vaan tyydyttiin pelkkn
hvistykseen".[103] Hykkykset olivat niin voimakkaita, ett jollei
maalla onneksi olisi ollut raha-asiain pllikk, joka uskalsi asettua
vastarintaan, ruotsalaista teatteria Helsingiss ei en olisi
olemassakaan(!). "Nyt on kysymys oopperoista." Ruotsalaisella
teatterilla on hyvin lupaava ooppera, jolla on tulevaisuus, jota
vastoin suomalaisella oopperalla on "kovin arveluttavia, jopa _melkein
korjaamattomia _puutteita, siin kun vhi poikkeuksia lukuun ottamatta
toimii dilettantteja, joilla on vlttv suomenkielentaito, rajoitetut
nivarat ja varsin epiltvt taipumukset nyttm varten(!)" Tm
ooppera tarjotaan nyt ruotsalaisen sijaan ainoastaan senthden, "ett
saataisiin oopperateksti suomennetuksi". Onko mitn jrkev
vlttmttmyytt semmoisessa vaatimuksessa? -- Kirjoittaja sanoo
olevansa helsinkilinen, joka hyvist ja luonnollisista syist
mieluummin kuulee ruotsinkielt nyttmlt, eik hn tied mist
syyst hallituksen tulisi ajaa suomenkielen asiaa(!) Fusiooni
"valmistaisi ruotsalaisen nyttmn perikadon, sill fusioonipuolue
tulisi ehdottomasti semmoiseksi, ett ne ainekset, jotka tietvt mit
tahtovat, helposti veisivt voiton niilt, jotka eivt sit tied, ja
ennen kun vuosi olisi kulunut umpeen kiltit sovinnonystvt huomaisivat
hmmstyksekseen, ett yrityksen johto on solunut heidn ksistn".

Edellisi kirjoituksia trkempi on ers pirte sepitelm
Hufvudstadsbladetissa (12/4), joka suoremmin kuin yksikn toinen
koskee kysymyksen ytimeen. Tekij kytt salanime "skdare"
(Katsoja), mutta sek esitys ett sisllys todistavat, ett se on
Z. Topeliuksen kdest lhtenyt. Otamme sen thn tydellisen, se kun
kirkkaasti valaisee asiaa ja oloja.

_Sotako vai rauha teatterikysymyksess?_

Tuleeko sota vai rauha?

Onko Gessler hirttv Wilhelm Tellin vai Mefistofeles viev Faustin?
Onko Pamina seppelittv viisauden temppeliss vai Mykk puhuvana
nouseva Vesuviuksen laavasta?

Tt nyky sota on oopperasota, jota kaksi kapellimestaria ky
armeijoineen. Toinen pyyt pst toisen edelle pelottavissa
varustuksissa. On oikea huutokauppa. Tuskin puhaltaa toinen
taikahuiluun ennen kun toinen vihelt esiin tulta syksevn vuoren.
Tosin seisoo nkyvien pllikkjen ja armeijojen takana nkymttmi,
joskin varsin kuuluvia sotaakyvi valtoja. Nyt on koeteltu vlitt
rauhaa jonkunlaisella eurooppalaisella konferenssilla. Sanotaan ett
pytkirjakin on allekirjoitettu. Mutta sangen eptietoiselta nytt,
tahtooko Korkea Portti tehd rauhaa Montenegron kanssa. Jollei, niin
tapellaan viel muutamia vuosia, niin kauvan kuin rahat riitt, eik
kukaan vlit Euroopan rauhasta. Niin kauvan kun rahat riitt.
Niinkuin tietty tarvitaan sotaan ensiksi rahaa, toiseksi rahaa ja
kolmanneksi rahaa. Teatterisodat eivt tee poikkeusta. Se jolla ensin
on matti taskussa, se on voitettu. Ja vastustajansa kukistettuaan
kaatuu tavallisesti voittajakin liiallisesta rasituksesta.

Ei ole ht, vastaa joku: me kokoamme kannatusta, -- 40,000, --
50,000, -- 60,000. Aivan niinkuin sodassa. Kansalliskerykset ovat
tyhjentymttmt, niin kauvan kun innostus kest. Mutta aika tulee,
jolloin vsytn ja apulhteet kuivuvat. Silloin on rauha tehtv
tahtoi tai ei, ja puhe tunnetusta viimeisest veripisarasta supistuu
helpotuksen huokaukseen ett saadaan olla rauhassa. Ja ratkaistava on
sitten, onko kaikilla menetetyill voimilla ja varoilla saavutettu
muuta kuin kunniaa, jonka laatua Daniel Hjort niin sattuvasti kuvaa.

Voiko teatterisota kest yht mittaa? Ei, se on tuiki mahdotonta, ja
jollei mikn laimenna sotaakyvien intoa, niin sen tekee rahakysymys.
Mit on voitettu?

Voiko hallitus lakkaamatta kannattaa kahta kilpailevaa teatteria? Yht
mahdotonta. Ei mikn hallitus maailmassa voi avustaa kahta toisiaan
vastaan sotivaa valtaa. Ja jos se sen tekee, on yleinen mielipide,
huolimatta puoluevrist, nouseva sit vastaan ja huutava: alas
teatterit! Me tarvitsemme rahamme johonkin parempaan.

Siihenk pyritn?

Hallitus on oikeutettu ja velvollinen mrmn rauhan. Se, joka ei
tahdo tyyty oikeamieliseen rauhanliittoon, kykn sotaa omin pins
-- ja omilla rahoillaan.

Ja luullaanko ett kannatusyhdistykset sittenkin voivat jatkaa sotaa!
Paikallistuttakaamme tunnettu tarina. Susi ja ilves kiistelivt
saaliista ja valitsivat karhun sovintotuomariksi. Karhu ratkaisi riidan
tunnetulla valtiotaidollaan niin, ett hn itse otti koko saaliin.

Aivan niin, sovintotuomari lhestyy hiljaa ja huomaamatta, hn on jo
tll. Hn rakentaa linnaansa tuolla Boulevardin varrella;[104] muurit
nousevat piv pivlt korkeammiksi, ja kiistelevt ystvt --
lyhytnkiset! -- koettavat yh edelleen kaikin voimin hvitt
toisiaan. Kauniina syyspivn -- taikka talvipivn -- asuu
sovintotuomari tuolla turvallisessa linnassaan ja nojaa toisiin
mahtavampiin voimiin kuin molemmat kyhemmt riitaveljekset. Kun aika
tulee, hn ottaa saaliin.

Viel kerran: siihenk pyritn?

Lienee viisasta olla lykkmtt rauha kauvemmas.

Ja mik on kohtuullisen rauhan perustus? Se ett kumpikin sotaakyv
valta tunnustaa toisen oikeuden el ja kehitty yhdenlaatuisilla
elmnehdoilla. Joskin suomalainen nyttm on talon nuorempi tytr, ei
hn sentn ole oleva Tuhkimus. Jos ruotsalainen nyttm onkin
vanhempi tytr, ei hn sentn ole naimarajan takana. Kummankin tytyy
saada el -- huolimatta vastapuolueen sanomista.

Sanomalehdist on yksipuolisuudellaan kiihottanut sotaa. Ruotsalaiset
lehdet ovat sitkesti pyytneet vaitiolollaan tappaa suomalaisen
nyttmn. Suomalaiset lehdet kieltvt nyttmn merkityst meill ja
kyttvt semmoista kielt, ett moni toisella puolen luulee sopimuksen
oikean tarkoituksen olevan tynt ruotsalainen nyttm tielt, kun
huomataan ettei se en ole "tarpeellinen". Ja naapuri Boulevardin
varrella pit tt kaikkea oivallisena.[105]

Nyt ehdotetaan yhteiselm Uudessa teatterissa. Vastuksia ilmaantuu;
mutta ei kuitenkaan vaikeampia kuin ett ovat voitettavissa, jos
molemmin puolin on hyv tahtoa. Siin on gordilainen solmu.

Sanotaan, ett rauhankongressi ehdottaa ruotsalaista puhenyttm,
joka vaihtelee suomalaisen puhenyttmn kanssa, ja lisksi yhteist
oopperaa, joka vaihdellen laulaa kummallakin kielell. Ehdotus on niin
epkytnnllinen, ett se alusta alkaen on menetetty asia. Joko se on
harhaluuloa taikka tahallista, tekee se alusta alkaen fusioonin
tyhjksi.

Luullaan ett suomalainen puhenyttm on kehittyv ruotsalaisen
ollessa esikuvana. Olkoon, ett niin tapahtuu taiteellisessa suhteessa,
vaikka suomalaisella puheosastolla on tsmlleen juuri sama luku
todellisia nyttelijttri kuin ruotsalaisellakin, nimittin yksi.
Muutoin seisoo kyll ruotsalainen nyttm traditsioniensa ja
koulutuksensa kautta suomalaista paljo korkeammalla. Mutta juuri
senthden, ett suomalainen nyttm esiintyisi kuin kmpel koulutytt
ruotsalaisen rinnalla, tulisi se masennetuksi vertailun kautta,
herttisi irvistely kulissien takana, kadottaisi luottamuksensa ja
lhtisi tiehens. Ja mit se ei opi ruotsalaiselta nyttmlt, se on
juuri se suomalainen omituisuus, joka antaa sille oikeuden el.

Sit paitse nyttelisi suomalainen puhenyttm 2 kuukautta Helsingiss
ja ruotsalainen 8. Tm ei ole tasajakoa.

Yhteinen ooppera on luonnoton. Jos tahdotaan tehd nyttm
mahdottomaksi, on asetettava kaksi pllikk ja kaksi kielt samaa
asiaa varten. Se on sama kuin julistaa kiista pysyviseksi.
Orkesterinjohtaja raukka on oleva Figaro tnne ja Figaro sinne. Ja
tm, jotta saataisiin laulaa kahdella kielell, vaikka useimmat osat
esitetn niin, ett kuulija tuskin voi erottaa italiankielen suomesta.
Hyv venlinen ooppera saa myskin lukuisan yleisn Helsingiss samoin
kuin venlinen yleis mielelln ky suomalaisessa taikka
ruotsalaisessa oopperassa.

Lapsellista on ruotsalaisen nyttmn puolelta pit eilen perustettua
oopperaansa tuiki trken. Silloin kun tm nyttm todella oli
korkealla kannalla, tiesi se tosin pienemmist laulukappaleista, mutta
ei suuresta oopperasta. Ooppera on sille kyhyydentodistus, liverrys,
jonka asiana on peitt puhenyttmn puutteita. Ja mit enemmn
oopperaa harrastetaan, sit huonommaksi tulee puhenyttm. Ei mikn
nyttm maailmassa -- ainakaan ei mikn, jolla ei ole suunnattomia
apurahoja -- voi yllpit samalla kielell hyv puheosastoa ja hyv
oopperaa. Toisen tai toisen tytyy tulla sivuasiaksi, niinkuin
nyt ruotsalainen puheosasto, huolimatta suurista, htisesti
kokoonhaalituista kappaleista.

Toinen on suomalaisen oopperan laita. Se on ottanut pmrkseen
laulaa yleisn tottumattoman kielen ja hienontaa tt kielt
musikaalisella sulosoinnulla. Tm pmr ei ole tilapist, niinkuin
ruotsalainen ooppera Suomessa, vaan pysyv laatua ja kestvn
myttunnon kannattama; sen johtaja on ottanut sen elmntehtvkseen.
Eik luulisi kenenkn voivan pyyt viattomampaa harrastusta
suomenkielen eduksi.

Ainoa kytnnllinen, ainoa mahdollinen ja ainoa kohtuullinen
rauhansopimus on siis yhteisty Uudessa teatterissa ruotsalaisen
puheosaston ja suomalaisen oopperan vlill. Ruotsalaista nyttm ei
ole kielletty esittmst pienempi soitantonytelmi eik suomalaista
nyttm antamasta oopperoita, joissa on puheosia. Ruotsalaisen
nyttmn johtaja on kokonaisuuden jrjestj ja suomalaisen nyttmn
johtaja on kokonaisuuden soitannonpllikk, mutta kummallakin on
mrtty alueensa ja ylitsens joko yhteinen intendentti taikka
yhteinen johtokunta.

Parempi osa tss jaossa tulee ruotsalaiselle nyttmlle, joka palaa
entiselle kannalleen loistavimpana aikanaan ja pelastaa puheosastonsa
auttamattomasta rappiotilasta. Suomalainen nyttm saa ainoastaan
esityn -- nuoruuden unelman, voitaisiin ehk sanoa -- osakseen,
nimittin oopperan. Sill sydmelle pantavin muistutus, joka voidaan
tehd ehdotusta vastaan, on se ett suomalainen puheosasto jtetn
oman onnensa nojaan, kokemaan esikuvia kaipaavan kasvatuksen
arveluttavuutta maalaisyleisn edess. Tst voidaan vain sanoa, ett
asia on paha, vaikka ei pahempi kuin ennen. Parempi on ett suomalainen
puhenyttm ensin saa juurtua kansansa omituisuuteen, huolimatta siit
ett tm juuri alussa tulee taiteellisessa suhteessa heikoksi, kuin
ett siit tulee eponnistunut tukholmalaisen mallin jljenns. Sen
lyhytt Helsingiss oloa varten on kytettvn Arkadiateatteri, jossa
muuten suomalainen ooppera pitisi harjotuksensa.

Fusioonista puhuessa ei saa unohtaa yleiskn. Ei mikn Pohjan lumi
voi est tt yleis syttymst tuleen teatterikysymyksiss. Asettaa
ruotsalainen ja suomalainen puhenyttm rinnatusten, se olisi asioiden
nykyisell kannalla ollen sama kuin alituisesti antaa kttentaputusten
vaatia vihellyspilli kilpailuun, mutta ruotsalainen puhenyttm ja
suomalainen ooppera ovat kuin kaksi eri maailmaa nyttmll ja ne
voivat sopia keskenn.

Muutoin yleis ja taide voittaisivat enimmn tst yhteenliittymisest.
Sill ponnistukset ohjelmiston yllpitmiseksi, se kun aina on
muutettava, tappaa taiteen ja itse esiintyjtkin. Kysyk nilt,
kysyk katsojilta, jotka pystyvt arvostelemaan kappaleen esityst, ja
he vastaavat: kaikkea mieluummin kuin nykyist ajometsstyst,
hutiloimista, olkoon-menneeksi-jrjestelm! Jollei olisi muuta syyt
rauhantekoon, olisi tm ainoa kyllin riittv. Mikn ei kuitenkaan
est, ett tm ja muutkin syyt esitetn kuuroille korville. Jatkukoon
sitte huutokauppa, siksi kun kolmas mies tulee ja tekee korkeimman
tarjouksen. Onhan teatteri vain pieni kekle suuressa kieliriidan
tulessa. Ja kun olemme heittneet siihen parhaimmat polttoaineemme,
voimamme, omaisuutemme, rakkautemme, niin tulee sovintotuomari --
palovartija. Kyll hn sammuttaa tulet.[106]

Mutta fusioonin vastustajat eivt tyytyneet pelkkiin sanoihin.
Tehdkseen tuuman tyhjksi ja voidakseen yllpit ruotsalaista
nyttm semmoisena kuin se oli siinkin tapauksessa, ett hallitus
panisi fusiooniin suostumisen valtioavun ehdoksi, he perustivat uuden
kannatusyhdistyksen, joka sitoutui kolmen vuoden aikana 48,000 markalla
vuosittain avustamaan Ruotsalaista teatteria. Tieto julkaistiin
H. D:ssa 19 p. maalisk., ja ers "helsinkilinen" lausuu sen johdosta
Morgonbladetissa: "Tarkoitus ei ole ollut suojella ruotsalaisen
nyttmn etuja, vaan vahingoittaa suomalaista, ja _senthden on nyt_
saatu rahoja. Jos tss harrastuksessa onnistutaan ja Suomalainen
ooppera hvitetn, niin onhan silloin kannatuskirjoituksesta
saavutettu suuri kielteinen tulos". -- Thn Topelius viittaa
kirjoituksensa alussa.

Topeliuksen lausunto hertti melkoista huomiota, ja seuraus siit oli,
ett hnetkin kutsuttiin hallituksen asettaman komitean jseneksi.
Siin hn sai aikaan semmoisen ptksen, ett komitea tarjoaisi
yleislle tilaisuutta ilmaista mielipiteens, kummanko kahdesta
fusiooniehdotuksesta se katsoi otollisemmaksi. Ehdotukset, jotka 23/4
julkaistiin sanomissa, olivat seuraavat:

    Olemassa olevien voimien yhdistmisen kautta edistkseen
    kotimaisen nyttmtaiteen kehittymist, asiaaharrastavat ovat
    tehneet ehdotuksen (Litt. A.) teatterinkannatusyhdistyksen
    perustamiseksi seuraavan suunnitelman mukaan:

        Litt. A.

    1. Yhdistys perustetaan kolmeksi vuodeksi, lukien 1 p:st heink.
       1878, ja kannatuskirjoitus velvoittaa suorittamaan 100 mk
       vuosittain kultakin osakkeelta.

    2. Sek Uusi ett Arkadiateatteri vuokrataan ja nytntj
       annetaan kummassakin, Arkadiateatterissa kuitenkin vain
       poikkeustilassa etupss sunnuntaisin ja pyhpivisin.
       Jlkimist teatteria kytetn parhaasta pst harjotuksiin.

    3. Yhdistys yllpit:

       a) ruotsinkielisen puheosaston, johon otetaan nyttelijit
          Ruotsista avuksi,
       b) suomenkielisen puheosaston | etupss kotimaisilla
       c) yhteisen oopperan          | nyttelijill.

    4. Puhenytntj annetaan ruotsiksi noin kahta vertaa enemmn
       kuin suomeksi. Suomalainen puheosasto tullee kumminkin jonkun
       osan vuotta nyttelemn maaseuduilla. Oopperoita annetaan
       mahdollisuuden mukaan yht monta kummallakin kielell.

    5. Nyttmllisen toimen lhempi johto uskotaan yhdelle
       yli-intendentille sek kahdelle intendentille eli johtajalle
       yhdess.

    6. Yhdistyksen johtokunnan muodostavat:

       a) hallituksen asettama esimies,
       b) yli-intendentti ja molemmat intendentit,
       c) kaksi jsent, jotka samoin kuin b-kohdassa mainitut
          kannatusyhdistys valitsee.

    Koska toisaalta on vitetty, ett yhdistys mieluummin oli
    perustettava toisenlaiselle pohjalle, esitetn tss toinenkin
    sen mukaan laadittu ehdotus:

        Litt. B.

    Kannatusyhdistys yllpit:

       a) ruotsalaisen puhenyttmn, ja
       b) suomalaisen oopperan; kuitenkin niin ett erityisiss
          tapauksissa voidaan antaa laulunytelmi ruotsiksi ja
          puhenytntj suomeksi.

    Suomalainen puhenyttm pysyy erilln, mutta saa lyhemmn
    ajan vuotta tilaa Arkadiateatterissa, ilman ett kuitenkaan
    tmn puhenyttmn ja kannatusyhdistyksen raha-asioita
    mitenkn sekotetaan toisiinsa.

    Muissa kohdissa yht kuin edellinen ehdotus.

Yleis kehotettiin ennen toukokuun 1 p. Frenckellin [G. W. Edlundin]
kirjakauppaan esiinpannulle listalle kirjoittautumaan osalliseksi
kannatusyhdistykseen toista tai toista ehdotusta varten. -- Kumpikin
ehdotus edellytti avunsaantia yleisist varoista.

Litt. A.-ehdotuksen puolelle merkittiin 28 osaketta ( 100 mk.);
Litt. B.-ehdotuksen puolelle 214 ja huomattiin jlkimisten
kirjoittajain joukossa nimet: Emmy Acht, Ida Basilier, Alma Fohstrm,
Nami Ingman, Lydia Lagus ja Emilie Mechelin (joka viimeinen kuitenkin
oli pannut nimens toiseenkin sarekkeeseen). Kirjoittajat kutsuttiin
sitte kokoukseen 3 p. toukok. yliopiston fyysillis-matemaattiseen
luentosaliin, ja valittiin Topelius kokouksen puheenjohtajaksi. Kokous
ptti perustaa kannatusyhdistyksen yhdistetty ruotsalaista puhe- ja
suomalaista lauluosastoa varten ja asetti vliaikaisen johtokunnan,
jonka jseniksi tulivat: vapaah. G. v. Troil, vuori-intendentti W.
Brehmer, professori O. Donner, yliopettaja A. F. Laurell ja kauppias
F. v. Schantz sek varajseniksi tohtori K. F. Ignatius, lakit, kand.
W. Eneberg ja protokollasihteeri B. Ahnger. Tlle johtokunnalle
annettiin ensi asiaksi tehd vuokratarjous ruotsalaisen teatteritalon
osakeyhtin johtokunnalle.

Noudattaakseen tt ptst johtokunta laatikin ruotsalaisen
teatteritalon osakeyhtin johtokunnalle osotetun hakemuksen saada
1 p:st heink. 1878 vuokrata Uusi teatteri, ja oli vuokratarjous
paljoa edullisempi kuin ruotsalaisen kannatusyhdistyksen puolelta
tehty, puhumattakaan siit ett ptev takaus vuokran suorittamisesta
oli hakemukseen liitetty (takaajat olivat: A. Ahlstrm, V. Lfgren,
K. Elengren ja Augusta af Heurlin). Tydellisyyden vuoksi mainittakoon,
ett samantapainen vuokratarjous noin 10  13,000 mk. korkeampi kuin
Ruotsalaisen teatterin tekem jo varhemmin oli lhetetty samalle
johtokunnalle, ja olivat sen allekirjoittaneet Suomalaisen teatterin
kannatusyhdistyksen puolesta: K. Bergbom, K. F. Wahlstrm ja A.
Almberg. Tmn tarjouksen ohella, miss sitouduttiin antamaan
Ruotsalaisen teatterin nytell 100 kertaa vuodessa, oli takauskirja,
jonka olivat allekirjoittaneet samat takaajat kuin jlkimisenkin.
Koska nm tarjoukset pasiassa tarkoittivat samaa asiaa, on
luonnollista ett ennen tehdyst luovuttiin vastaperustetun
kannatusyhdistyksen hyvksi.

Samaan aikaan kun hallituksen asettama toimikunta tarjosi yleislle
tilaisuutta esiintuoda mielipiteens fusioonikysymyksess, tuli
teatteriasia valtiopivillkin keskustelun alaiseksi. Helmikuulla oli
net Iisalmen tuomiokunnan edustaja Pekka Kumpulainen esiintuonut
anomuksen, joka posaltaan kuului nin:

"Hartain toivoni olisi, ett hallitus, katsomatta muuhun kuin taiteen
vaatimuksiin, ottaisi kotimaista taidetta suojellakseen, ja ett ne
varat, jotka nyt kytetn aseiden hankkimiseksi kahdelle
kilpailijalle, kytettisiin yhden ainoan tarkoituspern
saavuttamiseksi. Ylen harvoin ilmaantuu suuremmissakaan kansoissa mies,
jonka taito ja nero olisi verrattava nykyisen Suomalaisen teatterin
johtajaan. Tt onnen sattumaa meill pitisi kytt, ja nyrin
pyyntni arvoisalle sdylle olisi, ett sty suostuisi pyyntn, ett
hallitus ottaisi sopivilla varoilla tukeaksensa yht ainoata
kansallisteatteria, jonka toimet taiteellisuuden ja siveellisyyden
puolesta olisivat uskotut edesvastauksenalaiselle miehelle.
Ja jos tllainen yksi yhteinen kansallisteatteri hallituksen
mytvaikutuksella toimeenpannuksi tulisi, sen vaikutus ja kytnt
toistaiseksi sovitettaisiin niin ja sill tapaa: ett puheosastossa
kytettisiin ruotsin- ja sit vastoin oopperassa (lauluosastossa)
suomenkielt, joten molempain eri-ajattelevain kansanluokkain vlill
kaikki riitaisuus poistetuksi tulisi ja niin kumpikin, ruotsin- kuin
suomenkin, kieli toisensa suhteen edustetuksi ja tasa-arvoon
saatetuksi. Paitse eriss sattuvissa tapauksissa voi kummankin osaston
tehtvt yhdell kielell ruotsiksi tai suomeksi kunkin eri tilaisuuden
mukaan kytt."

Yleisen Valitusvaliokunnan mietinnst otamme vain sen tiedon, ett
Suomalaisen teatterin puhe- ja lauluosastot yhteens "viiden vuoden
kuluessa olivat tulleet 80,000:en markan suuruiseen nimelliseen
velkaan; mutta kun tst summasta luettiin pois noin 25,600 mk, johonka
mrn tarkkalukuisen ilmoituksen mukaan on olemassa vakuutta
velkakirjoissa ja muissa vastikkeissa; kun sen lisksi valiokunnalle
annettujen tietojen mukaan vhintnkin 28,000 mk niden vuosien
kuluessa Suomalaisen teatterin varoista oli kytetty matkarahoiksi
kolmelle lyyrilliselle ja neljlle draamalliselle taiteilijalle sek
opetustuntien y.m. kustantamiseksi ja teatterivaattehiston y.m.
ensiminen hankkiminen oli vaatinut vhintnkin 10,000 mk, niin ei
voinut katsoa perti suureksi todellista vaillinkia -- -- varsinkin jos
otettiin lukuun sekin seikka, ett Suomalainen teatteri oli saanut
vhemmn yhteist raha-apua". Mietint pttyi ehdotukseen, ett sdyt
anoisivat:

"ett ne rahamrykset, joita valtio voi antaa nyttmtaiteen
hyvksi meidn maassamme, armossa suotaisiin vastedes ehk
perustettavalle takausyhtille, joka ottaisi kannattaaksensa
ruotsalaisesta puheosastosta ja suomalaisesta oopperasta yhdistetty
kansallisteatteria Helsingiss, jossa teatterissa kuitenkin erinisiss
tapauksissa myskin lyyrillisi kappaleita voitaisiin nytell
ruotsiksi ja puhenytelmi suomeksi." -- Mietint seurasi kaksi
vastalausetta, joista toinen Pippingskldin allekirjoittama hylksi
koko anomuksen ja toinen A. H. Chydeniuksen, A. A. Lindbergin, N. O.
Nordenskildin, Frans Trnrothin ja V. hbergin tekem samalla kun se
niinikn hylksi anomuksen ehdotti, ett sdyt lausuisivat
"arvelevansa hallituksen menettelevn viisaimmin, jos se pysyisi mitn
osaa ottamatta teatteri-yrityksiin". --

Mietint aiheutti kaikissa sdyiss pitki keskusteluja, joissa
puollettiin samoja vastakkaisia mielipiteit kuin ennen
sanomalehdistss ja joihin nhden yleisesti soveltuu hra Ahlstrmin
lausunto Porvarissdyss, ett "vaikka is Jumala itse olisi
esiytynyt puhujana, ei se olisi vaikuttanut asiaan". Huhtikuun 24 p.
mietint hyvksyttiin pappissdyss 17:ll nell 12 vastaan ja
talonpoikaissdyss 37 nell 13 vastaan, mutta hyljttiin
ritaristossa 53:lla 11 vastaan ja porvarissdyss 30:ll 9 vastaan.

Kaikki riippui siis ruotsalaisen teatteritalon osakeyhtin
vuosikokouksesta, joka oli pidettv 9 p. toukok. Jotkut kokemattomat
ehk toivoivat jotakin, kun muistelivat ett yhtin ensi :ss
sanotaan sen tarkoituksena olevan etupss edist _kotimaista_
nyttmtaidetta, ett suuri osa niit, jotka nykyn kannattivat
suomalaista nyttm, oli ennen ollut ruotsalaisen kannatusyhdistyksen
jseni ja ett varsinkin valtiopivill usein oli lausuttu
luonnollisena asiana ett se kannatusyhdistys, joka tarjoaa korkeamman
vuokran saa teatterin kytettvkseen; mutta maailman menoon
perehtyneemmt eivt antautuneet turhaan luuloon, ett asia
ratkaistaisiin puolueettomasti. Olihan tiettyn ett ruotsikiihkoiset
edellisin kuukausina olivat ostaneet ja kernneet yhtin itsessn
arvottomia osakkeita puoluelaistensa ksiin ja todistihan ylempn
mainitun uuden ruotsalaisen kannatusyhdistyksen synty, ett rahoja ei
sstetty. Tositeossa kvikin niin, ett vuokrakysymys ratkaistiin
konsuli L. Borgstrmin kirjallisen esityksen mukaan, jossa hn
mainitsemattakaan fusioonipuuhista ehdotti, ett yhtikokous vuosiksi
1878-81 vuokraisi teatterin ruotsalaiselle kannatusyhdistykselle ja
jttisi johtokunnan asiaksi mrt vuokran katsoen siihen kuinka
yhtin voimassa pysyminen vaatii. Ilman pitempi vittelyj ehdotus
hyvksyttiin (615 osaketta 48 vastaan), ja niin oli fusiooniyritys
rauennut!

Pari piv myhemmin O. D(onner) lausui Morgonbladetissa:

"Ruotsalainen kannatusyhdistys, joka tarjosi noin 13,000 mk alhaisemman
vuokran, sai Uuden teatterin, ilman ett aikaa oli edes lukea toisaalta
tehtyj tarjouksia. Jos thn verrataan Suomalaisen teatterin tarjous,
ett se, jos se saisi vuokrata teatterin, antaisi ruotsalaisen
kannatusyhdistyksen kytt teatteria 100 nytnt varten, taikka
fusiooniehdotus, niin esiintyy paljas totuus, ett ne, jotka ovat
mrnneet Uuden teatterin kohtalosta, ehdottomasti eivt tahdo tiet
mistn vlittelyst, ehdottomasti vastustavat yhteistyt
suomalaisuuden edustajain kanssa. _Kotimaisen_ nyttmtaiteen -- sen
jota varten alkuansa valtioavut rakennuslainojen muodossa annettiin ja
jota yleiskin avusti -- tynsi syrjn kaiken muun hylkv mieltymys
ei-kotimaiseen. Toisin sanoen selv mrys teatteriyhtin snniss
yksinkertaisesti kumottiin."

"Me kysymme: onko sill teatteriyleisll, joka mist hinnasta hyvns
taistelee puhtaasti ruotsalaisen teatterin puolesta Helsingiss,
vhintkn oikeutta tss kohden pit harrastustaan isnmaallisena?
Meidn mielestmme se ei voi vaatia itselleen tt nime."

Ja kumminkin oli tuota fusioonikysymyst jauhettu koko kolme kuukautta.
Kuinka tuskallinen aika oli Bergbom-sisaruksille, nkee Emilien
kirjeist nti Elfvingille, joista teemme otteita:

(17/3) "Kaikki yht eptietoista tulevaksi vuodeksi; emme tied,
tuleeko mitn paljo mainitusta fusioonista, emmek myskn, saammeko
suurempaa raha-apua. Jos vain sanomme, ett on mahdoton yllpit
oopperaa tulevana vuonna, huudetaan ett oopperan tytyy el; mutta
valitettavasti ei se el pelkist hyvist toivomuksista. Meill on nyt
Ida Basilier tll ja hnen kanssaan jlleen raitis tuulahdus." --

(1/4) "Tulevaisuutemme on edelleen hmr. Ett ruotsikot tekevt
kaikkensa estkseen fusioonia, olet jo nhnyt sanomista. Tehdkseen
kerrassaan lopun keskusteluista, he ovat pttneet vuokrata teatterin
kolmeksi vuodeksi eteenpin 1 p:st heink. 1878; nykyinen vlikirja
loppuu vasta silloin eik sit ennen siis fusioonia voitaisikaan
toimeenpanna. Kumminkin teemme mekin vuokratarjouksen kolmeksi vuodeksi
ja tarjoamme korkeamman vuokran, mutta tuntien johtokunnan mielipiteet
katson aivan luultavaksi, ett heidn omatuntonsa sallii heidn
vuokrata huone ruotsalaisille huokeammasta vuokrasta; jos me tulisimme
vuokralaisiksi, niin fusiooni luonnollisesti pantaisiin toimeen. Jos
Turku nyt tahtoisi tulla kotimaisen nyttmn painopisteeksi, niin se
voisi tapahtua. Kaarlo net ei ollenkaan vastustaisi teatterin
ptoimen asettamista Turkuun, mutta sit varten tulisi teidn tehd
joitakuita uhrauksia -- eik useampi kuin yksi ainoa ole sit tehnyt --
nimittin sin! Jos Turussa olisi 5 tai 6 rikasta henkil, jotka eivt
pelkisi kukin osaltaan uhrata muutamia tuhansia markkoja, niin olisi
asia helposti ksissnne. -- Tulevaksi vuodeksi emme viel voi mitn
mrt; jos ooppera el, olemme kyll ajatelleet olla muutamia
kuukausia Turussa, mutta tietysti on jonkuntapainen piletintilaus
tarpeen. Niin vaihtelevaa ohjelmaa kuin rva Elfforsin taikka
Fichtelbergerin emme luonnollisesti voi ajatella; heill on vanhoja
perin tottuneita nyttelijit ja suuri repertoari -- meikliset eivt
osaa muuta kuin mit ovat meill oppineet." --

(23/4) "Yh elmme vain samassa tietmttmyydess. Hallitus on kyll
ehdottomasti fusioonin puolella, mutta toisella taholla ponnistetaan
kaikki voimat sen kumoon saamiseksi. Min harrastan sit ainoastaan sen
vuoksi, ett me siten psisimme kaikesta oopperapuuhasta. Et usko
kuinka olemme vsyneet oopperaan paljoine puuhineen, loistoineen,
prameiluineen ja suurine vaatimuksineen ilman vastaavaa sisllist
pohjaa. [Joku piv myhemmin:] Et voi ksitt kuinka vaikea meidn on
ja mill pelvolla ajattelemme oopperan jatkamista. En kumminkaan luule
ett se ky mahdolliseksi; puolue vaatii tosin, ett ooppera on
yllpidettv, mutta en luule ett saamme kokoon niin paljo rahaa kuin
tarvitaan. Tm kotimaisen taidelaitoksen alku tulee siis hajoamaan, ja
ne, jotka ovat vehkeilleet saadakseen sen tapetuksi, ja ne laimeat,
jotka eivt ole mitn tehneet sen pelastamiseksi, kantakoot syyn -- me
puolestamme olemme taistelleet yli voimiemme emmek en jaksa. --
Kuinka fusioonin ky, sit ei kukaan tied. Pelkn ett merkitseminen
listoille tulee olemaan kovin mittn; ei kumpikaan puolue ole niin
varma asiasta ja niin innostunut siit, ett se uskaltaisi kiinnitt
siihen suurempaa summaa; fennomaanit kirjoittavat listalle
'ruotsalainen puhenyttm ja suomalainen ooppera', svekomaanit
tietysti pin vastoin. -- -- Sanomista olet nhnyt kuinka taistellaan;
oi, kuinka inhimillinen itsekkisyys on suuri! Kaikki itselle eik
mitn toisille! Sivistyksest ja valosta pitisi kuitenkin jo 19
vuosisadan lopulla jokaisen saada osaa." --

(11/5) "Fusioonituuma raukesi luonnollisesti tyhjiin! Kuinka asiat nyt
jrjestetn, sit en tied. Vahinko ett Turku ei ymmrr, ett sen
kutsumus Suomen vanhana pkaupunkina vaatii, ett kansallisilla
harrastuksilla pitisi siell olla ahjonsa! Kovin, kovin pimelt
tulevaisuus nytt, enk tied, mit meidn on tekeminen. Puolue
lausuu yksimielisesti ja ehdottomasti, ett ooppera ei saa kuolla!
Mutta kuinka se on elv? Fusioonipuuhat ovat vaikuttaneet ylen
vahingollisesti osakekirjoitukseen yksistn suomalaista nyttm
varten; tm osakekirjoitus keskeytettiin kun fusioonilistat pantiin
esille, mutta nyt tytyy jlleen palata siihen. Ikv oli ett Turun
lista lhetettiin takaisin aivan tyhjn. -- -- Kiitos kaikesta mit
olet tehnyt meille. En tarvitse sanoa, ett rahat ovat kovin
tervetulleita -- mit pikemmin sit parempi. Hahl lhtee syksyll
ulkomaille ja luultavasti hn saa ne matka-avuksi. Jos voisimme saada
viipurilaisia (hn on net sielt kotoisin) huolehtimaan hnest, niin
joku toinen saisi teidn stipendinne. -- -- Ja nyt on Runeberg poissa:
hnen ihana, rikas elmns on sammunut; rauha ja kiitos kaikesta,
jonka hn on lahjoittanut meille. Luultavasti lhdemme huomenna
maahanpanijaisiin."

(13/5) "Sydmelliset kiitokset rahoista; tuskin sanonkaan. kuinka
rettmn tervetulleet ne olivat. -- Sain kirjeesi eilen aamulla juuri
kun olin lhtemisillni rautatielle matkustaakseni Runebergin
maahanpanijaisiin. Paljo, paljo vke siell oli ja kaikki tunsivat
syvll kiitollisuudella mit hn meille on ollut ja tehnyt.
Luonnollisesti oli mahdoton nhd taikka kuulla jotakin suuressa
ihmisjoukossa, joka levottomasti tunkeili edestakaisin ja siin
niinkuin aina nytti, ett 'jokainen on lhinn itsens'. -- --
[Paitse Hahlia on toinenkin matkarahojen tarpeessa, nimittin] Vuorio
(Forsberg), ylioppilas, joka on hyvin lupaava ja luultavasti rupeaa
taiteilijaksi. -- Ah, jos meill olisi 10 semmoista ystv kuin sin,
silloin ei olisi vaikea tulla toimeen! Olet kai jo nhnyt sanomista,
ett aiomme viel koettaa pysy hengiss kolme vuotta. Saa nhd kuinka
ky. Kyll on oleva vaikeaa ja monet huolen hetket meit kohtaavat.
Sit paitse pelkn kovasti, ett olemme tehneet vri laskelmia
kannatukseen nhden ja arvanneet teatteriharrastuksen suuremmaksi kuin
se todella on. Ystvmme ovat niin kyhi ja senthden luulen olevan
vaikeaa saada kokoon 50,000 markkaa. Mit voidaan odottaa
pikkukaupungeista, kun rikas, suuri Turku ei katso voivansa antaa
mitn! -- Luultavasti tulemme kaikissa tapauksissa syksyll
Turkuun." --

Se, joka teki fusioonikysymyksen venymisen niin tuskalliseksi, oli ei
ainoastaan oopperan vaan puheosastonkin tulevaisuuden eptietoisuus.
Niinkuin ennen on huomautettu oli tn kevn uusi perustus
laskettava koko teatteriyritykselle ja oli sen laatu luonnollisesti
fusioonipuuhasta riippuvainen. Kun tm kuitenkin venyi venymistn,
ei voitu istua kdet ristiss, vaan pidettiin jo 21 p. maalisk.
Arkadian lmpiss kokous, jossa teatterin tulevaisuus otettiin
keskusteltavaksi. Saapuville tulleet -- noin satakunta kansallisen
taidelaitoksen ystv (niiden joukossa monta valtiopivmiestkin) --
olivat yksimielisi siit, ett puheosastoa oli yllpidettv, mutta
oopperasta vaihdettiin mielipiteit pari tuntia ennen kun tultiin
samaan ptkseen. Asian taloudellisen puolen selvittmiseksi Bergbom
esitti kaksi suunnitelmaa, joista toinen tarkoitti lauluosastoa
laajemmassa toinen supistetummassa muodossa ja nousi edellisen
menosumma 150,000, jlkimisen 100,000 markkaan. Kannatusta laskettiin
laajemman suunnitelman toimeenpanemiseen vaadittavan 50,000,
supistuneemman 30,000 markkaa. Nist vaihtopuolisista ehdotuksista
kokous hyvksyi edellisen, jonka mukaan siis 50,000 markkaa oli
koottava. Tmn nojalla ptettiin perustaa uusi kannatusyhdistys
kolmeksi vuodeksi, luettuna keskuun 1 p:st 1877 ja oli sit varten
merkittvksi tarjottava 100 osaketta  500 markkaa. Nit osakkeita
kirjoitettiin jo samana iltana 21. Kuinka rohkeita tss kokouksessa
oltiin, ky nkyviin, kun mainitsemme ett paitse tuloja 100
nytnnst (80,000) ja valtioapua (8,000) tulopuolelle oli erikseen
merkitty myskin entinen 1876 kolmeksi vuodeksi merkitty kannatus
12,000 (oikeastaan 14,600) markkaa, joten siis yleisn puolelta
toivottiin avustusta yhteens 62,000 markkaa vuodessa! Syy miksei
ptksen tekemist voitu lykt tuonnemmaksi oli se, ett jo huhtikuun
alussa sopimus oli tehtv taiteilijain kanssa. Kokouksen ptksen
johdosta otettiinkin jo erinisi henkilit oopperan palvelukseen.

Emilie Bergbomin kirjeist olemme nhneet, ett fusioonikysymys
tuntuvasti hidastutti maaliskuun kokouksen ptksen toimeenpanoa. Kun
se vihdoinkin oli tyhjiin rauennut, kokoontuivat Suomalaisen teatterin
ystvt Kleinehn ravintolaan 11 p. toukok. Tll kertaa oli vain 36
henke saapuvilla,[108] mutta kokous ptti kumminkin pasiassa pysy
entisen kokouksen kannalla, jonka mukaan molemmat osastot olivat
yllpidettvt. Muutoin sovittiin, ett "Suomalaisen teatterin
osakeyhti" oli perustettava entisen kannatusyhdistyksen sijaan ja
valittiin sit varten vliaikainen johtokunta, jonka jseniksi tulivat
K. Bergbom, K. F. Ignatius, Jaakko Forsman, Yrj Koskinen ja K. F.
Wahlstrm. Tm johtokunta, joka sai tehtvkseen muun muassa
hallitukselle vahvistettavaksi jtettvn yhtisntehdotuksen sek
nyttelijseurueen ja orkesterin ohjesnnn valmistamisen, oli
toimessaan pysyv lokakuulla pidettvn yhtikokoukseen. Sen ohella
asetettiin (johtokunnalle avuksi sen toimissa sek mys varajseniksi)
toimikunta, johon valittiin Emilie Bergbom, B. F. Godenhjelm
(kirjailijana), B. O. Schauman, V. Lfgren, A. Almberg ja Alex. Streng
(rahastonhoitajana).

Kuinka asiat sitten jrjestyivt, saamme nhd seuraavassa luvussa.
Ett nm ptkset semmoisenaan eivt merkinneet sit, ett asema oli
muuttunut valoisammaksi, on itsestn ymmrrettv. Tm nytntkausi
oli net sekin tuottanut tappiota, jopa entist suuremman. Kuinka suuri
se oikeastaan oli, emme tarkoin tied, mutta varmaa on ett teatterin
velat tilivuoden lopussa yhteens tekivt toista sataa tuhatta markkaa!

Kun ajattelee tt menneen ajan tuottamaa velkakuormaa ja tulevan ajan
tarpeita, joiden tyydyttminen edellytti alituisia ja yh suurempia
uhrauksia, sek ottaa huomioon, kuinka kateellinen vihamielisyys oli
yltynyt yrityst kohtaan, jolla muutoinkin oli eplukuisia vastuksia
voitettavana, ei ole lainkaan ihmeellist, ett moni alkoi epill
koko teatteripuuhan oikeutusta. Olihan kansallisen nyttmn
sivistyksellinen merkitys suuri ja olihan se nin vuosina ollut kaunis
ja valoisa ilmi omansa virkistmn mieli, joita loppumattomat
taistelut suomalaisen kansamme luonnollisimpien oikeuksien
saavuttamiseksi painostivat ja katkeroittivat; mutta eik sen
yllpitminen kuitenkin vaatinut liiaksi varoja ja voimia, eik yritys
ollut liian varhain ja liian rohkeasti alkuun pantu ja eik ehk olisi
oikeinta jtt se siksens odottamaan parempia aikoja? Tn kevn,
jolloin Suomalainen teatteri oli joutunut synkimmlle taipaleelleen,
tiedmme monen lheisenkin vliin miettineen thn eptoivoiseen
tapaan. Todistukseksi lainaamme seuraavat rivit erst kirjeest, joka
on pivtty 17 p. toukok., siis viikko Kleinehn kokouksen jlkeen:[109]

-- -- "Surullisinta kaikesta ovat teatteriolot. Niin, juuri ne ovat
ruumistunut paha. Ne ovat vieneet katkeruuden ja suvaitsemattomuuden
huippuunsa. Pahimmin vaikuttavat ne kuitenkin sen kautta, ett ne aivan
kohtuuttomasti vetvt huomiota puoleensa trkempien asioiden
kustannuksella. Puhe ja toimi kohdistuu ainoastaan teatteriin, niinkuin
ei mitn muuta olisi olemassakaan maailmassa. Mutta onhan niin, ett
ihmiset enimmn rakastavat huvituksiaan. Teatteri on sit paitse
semmoista, johon jokainen pystyy aivan niinkuin lihakulhoon.
Onnettomana hetken syntyi Kumpulaisen teatterianomus; se antoi
aatelille ja porvareille tilaisuutta laajoihin ja leveihin puheisiin,
joista ruotsinmielinen hallitus ja ruotsinmielinen yleis saivat mit
parhainta tukea. Mit merkitsevt talonpojat ja papit heidn rinnallaan
semmoisessa asiassa! Ja mit on nyt tekeminen? Tuskin 20,000 on
merkitty niist 50,000, jotka tarvitaan, ja kerrassaan uskomatonta on
ett koskaan pstisiin jlkimiseen summaan. Ja jos pstisiinkin,
-- mihin tullaan, kun kaikesta ptten nytteleminen on tapahtuva
tyhjille huoneille? Kaarlo on mit synkimmll mielell. Me
keskustelimme juuri tnn ja olimme molemmat sit mielt, ett
tulevaisuus ei koskaan ole ollut niin pime kuin nyt. Vanhemmat
vetytyvt nhtvsti syrjn (Koskinen tuli johtokuntaan minun hartaan
vaatimukseni johdosta, mutta ei nyt tahtovan ryhty asioihin), ja
nuoremmat edustavat enemmn chauvinismia kuin he kykenevt toimimaan.
Onneton on tuo nuoremmassa fennomaanisessa polvessa huomattava taipumus
liian suureksi arvaamaan ei ainoastaan voimiamme vaan myskin mit
meill on. -- Sitoumuksia taiteilijain kanssa on tehtv ja on osaksi
tehtykin, mutta ei tiedet, ollaanko hengiss ensi syksyn. Vastaiseksi
on toki yksistn koristeja otettu. Navrtil ei ole antanut kiinnitt
itsen, hn on ensiksi koetteeksi laulava Dresdeniss, josta on saanut
tarjouksen. Holm ei myskn varmasti lupaudu: jos hn tulee tysin
terveeksi, hn menee ulkomaille. Rva Acht on Kiikkalassa eik tiedet
mit hn miettii. Ida Basilier tulee kenties helmikuulla joksikin
kuukaudeksi. Nti Ingman matkustaa ulkomaille. -- Kyll koko suomalainen
ooppera on fennomaaninen onnettomuus, siit alkavat kaikki olla
yksimielisi. Jollei se olisi ollut, olisi paljo toisin. Mutta
puoluekunnia taikka oikeammin puolue-kunniantunto!" --

Nin alakuloisia oltiin, kun ei muuta nhty kuin hetken todellisuutta,
mutta kohta elpyi taas tietoisuus siit, ett pmr oli oikea ja
suuri, ett ty ja vaiva tarkoitti kansan tulevaisuutta eik omaa etua,
ja se antoi uutta luottamusta -- lopulta ei ainoastaan pysytty
hengiss, vaan riennettiin eteenpin uusia voittoja kohti. Totta on
ett jonkun ajan pst ooppera kuoli, mutta se kuoli kunnialla
ja niin sopivalla hetkell, ett oli kuin se olisi varta vasten
vistynyt puheosaston tielt, joka silloin nyttytyi varttuneeksi
odottamattomiin taiteellisiin tekoihin.

Kumminkin oli uudella lhdll nltn voittamaton este. Kuinka
vapautua entisen kannatusyhdistyksen veloista, jotka, niinkuin
juurikn mainittiin, tekivt toista sataa tuhatta markkaa --
kauhistava summa siihen aikaan ja niiss piireiss, joista on puhe.
Vastaus sisltyy kuivaan muistiinpanoon: "Kun osakeyhti otti teatterin
haltuunsa, erotettiin edellisten vuosien asiat kokonaan tst uudesta
yrityksest, ja _velat jtettiin Kaarlo ja Emilie Bergbomin
niskoille_." Niin kovalta, jopa julmalta kuin tm toimenpide
nyttkin, oli se silloin kun se tapahtui vlttmtn, sill
ainoastaan sen kautta kvi uuden yhtin perustaminen mahdolliseksi.
Toiselta puolen on merkille pantava, ett suomalainen puolue, se on se
vhlukuinen, mutta sitke suomenmielisten ryhm, joka Helsingiss oli
Bergbom-sisarusten mukana harrastanut suomalaista nyttm samoin kuin
muita kansallisia yrityksi, katsoi kunnianasiakseen ajan tullen
korvata nille sisaruksille sen aineellisen tappion, joka nyt tuli
heidn kannettavakseen. Eik itse asiassa kovin monta vuotta
kulunutkaan, ennen kun he olivat saaneet kaikki takaisin; mutta siksi
kun se tapahtui oli heill noitten velkojen thden krsittvn tuskaa
ja huolta, joka monesti karkoitti rauhan ja levollisuuden heidn
mielestn. Niin sit enemmn, kun "osakeyhti" ei suinkaan kyennyt
vapauttamaan heit juoksevan vuoden tuottamista uusista huolista.

Puhenytnniss (119) nyteltiin 48 kappaletta:

  11 kertaa Sirkka, Oma Toivoni;
   8   "    Hnen ylhisyytens etuhuoneessa;
   7   "    Aksel ja Walborg, Mustalainen, Remusen kotiripitykset,
            Yhdistysjuhla;
   6   "    _Nummisuutarit, Sotavanhuksen joulu_, Suorin tie paras,
            Orposisarukset, Kavaluus ja rakkaus, Marin rukkaset;
   5   "    _Lea_, Tyven elmst, Toinen tai toinen naimaan,
            Suuria vieraita, Riita-asia, Lkri vastoin tahtoansa,
            Narcisse Rameau;
   4   "    _Kihlaus_, Laululintunen, Onhan pappa sen sallinut,
            Viuluniekka, Roistovki, Puolan juutalainen;
   3   "    _Bartholdus Simonis_, Natalia ja Nadeschda, Enon rahat,
            Jeppe Niilonpoika, Marianne, Pekka Patelin;
   2   "    _Daniel Hjort_, Tohvelivalta, Sven Dyringin koti;
   1   "    _Anna Skrifvars, Margareta, Lapsuuden ystvt, Kosijat,
            Pilven veikko_, Monsieur Herkules, Tanssikengt, Ei
            ollenkaan mustasukkainen, Ykausi Lahdella.

Nist on kotimaisia 11 ja ohjelmistolle uusia oli 8: Daniel Hjort,
Lea, Lkri vastoin tahtoansa, Enon rahat, Roistovki, Aksel ja
Walborg, Tanssikengt, Tohvelivalta.




VI.

Kuudes nytntkausi, 1877-78.


Vasta perustettu Suomalaisen teatterin osakeyhti otti laitoksen
hoitoonsa 1 p:st kesk., ja vliaikaisen johtokunnan tuli jrjest ja
johtaa asioita yhtikokoukseen asti 20 p. lokak. Siin esitettiin
kertomus johtokunnan toimista, joka sislt tydellisen luettelon
puhe- ja lauluosaston jsenist palkkoineen y.m. tietoja, jommoisia --
yht tydellisi ja tarkkoja -- olemme turhaan etsineet edellisilt
vuosilta.

Alkavaksi nytntkaudeksi otettiin K. Bergbom toimitusjohtajaksi ja
"nytelmn ohjaajaksi" (regissriksi), lehtori Alex. Streng
rahastonhoitajaksi[110] sek vaatteiston intendentiksi Emilie Bergbom
ja mrttiin ensinmainitulle palkkaa 4,000 mk ja matkarahoja 1,000 mk
sek toisille kummallekin 1,000 mk. Kirjailijaksi, jonka tuli korjata
kielt nyteltviss kappaleissa, otettiin lehtori B. F. Godenhjelm,
mutta jtettiin palkkio riippuvaksi hnen tystn. Kun puheosasto
antoi nytntj muualla kuin Helsingiss, oli sit koskeva
rahastonhoito samoin kuin ohjaajantoimi uskottuna O. Vilholle, jollei
net pjohtaja itse ollut seurueen luona.

Teatterin palvelukseen otettiin seuraavat henkilt nimen ohessa
mainitulla vuosipalkalla:

        A. Puheosasto.

    Hra Osk. Vilho       4,000. Rva Aurora Aspegren   3,000.
     "  Arthur Lundahl   2,500.  "  Selma Lundahl     2,200.
     "  I. E. Kallio     2,500. Nti Kaarola Avellan   2,400.
     "  B. Leino         2,000.  "  Ida Aalberg       1,440.
     "  R. Kiveks       1,600. Rva Mimmy Leino       1,440.
     "  J. A. Tervo      1,660. Nti Emilie Stenberg   1,320.
     "  C. Edv. Trmnen 1,800.  "  Amanda Strengberg 1,200.
     "  Bruno Bk       2,000.  "  Hilma Rosendahl     900.
     "  J. Glantz        1,320.


        B. Lauluosasto.

    Nti Nami Ingman (kk)     500. Hra J. Navrtil      10,000.
     "  Lydia Lagus         2,400.  "  John E. Bergholm  3,500.
     "  Alma Wikstrm       1,600.  "  N. Kiljander      3,000.
     "  Hilda Braxn        1,200.  "  E. Himberg        1,800.
     "  Helene Conradi      1,200.  "  Taavi Pesonen     1,800.
     "  Eufrosyne Kaarlonen 1,000.  "  K. O. Lindstrm   1,600.
     "  Amanda Carlsson       920.  "  Elias Kahra       1,200.
     "  Augustina Hyvrinen   800.  "  J. Snellman       1,000.
     "  Kaisa Telki          900.  "  R. Kauhanen         900.
     "  C. Wickman            420.
    Rva A. Teffs            1,000.

        C. Soittokunta.

    Hra B. Hrimaly     5,000. Hra L. Wanscheid      2,400.
     "  J. Hrimaly     2,500.  "  Aug. Laurent      2,400.
     "  J. Sandstrm   2,000.  "  J. A. Hammar      1,680.
     "  K. E. Pahlman  2,400.  "  Mauritz Forsstrm 1,500.
     "  I. P. Swoboda  2,400.  "  A. Lagerman       1,320.
     "  E. Werner      2,400.  "  A. R. Paulsson      600.
     *  G. Wanscheid   2,400.  "  J. L. Wikholm       600.
     "  A. Mannerstrm 1,275.  "  A. Feiler         1,080.
     "  G. Pelander    1,260.

Tst nkyy ett puheosastossa oli 17, lauluosastossa 20 ja
soittokunnassa 17, siis koko teatterissa yhteens 54 jsent, ja
nousivat vuosipalkat 101,875 markkaan. Kun siihen luetaan muut ylempn
mainitut palkat sek vieraileville taiteilijoille tulevat palkkiot,
niin huomaamme palkkakonton lhenevn 120,000 markkaa (itse asiassa se
nousi lhelle 140,000).

Mit kertomus tiet yhtin taloudellisesta asemasta, jtmme alempana
esitettvksi; tss mainittakoon vain pari Bergbom-sisaruksia koskevaa
ptst. Koska net nm olivat ottaneet vastatakseen teatterin
veloista, kuului laitoksen omaisuus oikeuden mukaan heille. Nin ollen
yhti ptti lunastaa heilt vaatteiston 30,000 markasta, ja oli tm
summa maksettava kolmen vuoden kuluessa, suorittamalla 10,000 mk.
vuosittain. Myskin katsottiin kohtuulliseksi suoda heille se 8,000
mk:n korotus valtioavussa, jonka hallitus lopulta, vastauksena vuoden
alussa tehtyyn anomukseen, oli myntnyt. (Suomalaisen teatterin
valtioapu teki siis tst lhtien 24,000 mk. eli 8,000 mk vhemmn kuin
Ruotsalaisen.) Nm ptkset olivat ensimiset toimet edellisen ajan
velkojen lyhentmiseksi.

Tss yhteydess on mainittava, ett senaattori H. Molander keskuun
keskivaiheilla hnen kytettvkseen mrtyist yleisist varoista
teatterin matka-apurahastoon lahjotti 1,500 markkaa. Tm epilemtt
tervetullut lahja oli todistus siit suosiollisuudesta, jota Molander
yliptn aina osotti Suomalaista teatteria kohtaan.

Levhdettyn yhden kuukauden oli teatterin puheosasto jlleen alkava
toimensa heinkuun alussa _Kuopiossa_. Sinne oli Bergbomkin lhtenyt ja
hnen ja Emilien kirjevaihdosta saamme jlleen tietoja oloista.

(5/7) "Rakas sisar! Matka meni hyvin. -- Lappeenrannassa kvin kohta
[Lydia] Laguksen luona, joka sanoi olevansa hyviss voimissa. Tysin
toipuakseen hn ei viel ollut laulanut sveltkn, josta min kiitin
hnt. Kiljanderin tapasin pikimmltn. Hn on naimisissa ja
onnellinen. Holmilla olin pivllisill ja tulin tutuksi hnen
erinomaisen rakastettavan itins kanssa. Holm ei ole viel oikein
terve. -- -- Hn lupasi tulla syksyll ja laulaa tsaari Pietarin ja Don
Juanin syys- ja lokakuulla -- n.b. jos hn on terveempi kuin nyt.
Olemme siis pelastetut vhn eteenpin. [Nami] Ingmanistakin on
toiveita. Lagus arveli hnen matkansa olevan epvarman. -- Jos Ingman
tulee, saa hn laulaa Elviran Don Juanissa ja Eudoran Juutalaistytss.
Silloin on syksy jotenkin selv. Mutta kevt!!! -- -- Vilho oli
Saimaalla, kun tulin. Kun hn tunsi itsens jotenkin terveeksi, hn ei
vlittnytkn siit parin viikon vapaudesta, jonka olin luvannut
hnelle. Se on tietysti retn helpotus ohjelmiston mrmiselle, ja
min olen kiitollinen Vilholle hnen ystvllisyydestn." --

(Helsingist 10/7) "Oma Kaarloseni, levottomasti odotan tietoja sinusta
ja teatterista; olen levoton terveytesi thden -- olit niin vsynyt
pivin ennen kun lhdit. Min voin aika hyvin, mutta oikein terveeksi
en tule, ennen kun ilmat lmpenee. Varsinkin eilen oli ruma ilma. Jos
pohjoisessa on yht koleaa, niin saamme kai huonon vuodentulon. Jos
huomenna on lmmin ja tyyni, niin saan menn ulos. [Tri] Morin nytt
vaativan minulta suurta varovaisuutta, mutta enhn min saa voimia,
jollen saa raitista ilmaa, liikuntoa ja ruokahalua".[111] -- Muistutus
pian maksettavasta vekselist [2,500 mk, sisarusten hoidettavia
teatterivelkoja!].

(Kuopiosta 10/7) "Nytntkausi on alkanut tll -- ei oikein hyvsti
eik oikein huonostikaan. Ensi nytnt [8/7] antoi vhn yli 400 mk;
mutta olikin oikea Herran ilma. Nyteltiin Puolan juutalainen ja
Mustalainen. Huomasimme net, ett Viuluniekka on niin loppuun annettu,
ettei en maksa vaivaa. Huomenna Enon rahat, perjantaina [13/7] Sirkka
[rva Aspegrenin hyvksi] ja pyhn Nummisuutarit. Jos vain Kaarola
Avellan pian tulisi. Vilho on ottanut asioiden hoidon siksi kun
rahastonhoitaja saadaan. Muutoin hn pysyy johtajana. -- Trmnen on
tullut ja oli sangen nolo. Hn tahtoo erota, ei harrastuksen
puutteesta, vaan senthden ett hnen isns mielest teatterin
tulevaisuus on epvarma. Kumminkin on hn kahdella pll. En ole
kuitenkaan kehottanut hnt jmn, vaan pin vastoin sanonut ett on
paras lhte, jollei hn voi olla rettelimtt joka kerta kun ei hnen
tahtoaan noudateta. -- -- Olen muuten elnyt 'ylpesti' ruoassa ja
juomassa ollen usein kutsuilla. En ole viel ennttnyt kyd
kuvernrill eik tuomiorovastilla. Teatteri vie pivni varhaisesta
aamusta iltaan. -- Therese Hahl ja hnen miehens olivat tll erll
matkalla. Herttaisia ja ystvllisi kuin aina." --

(Helsingist 14/7) Emilie puolestaan kirjoitti kirjeen tynn asioita.
Juurikn tulleen kirjeen johdosta, jossa ers oopperan jsen esitt
entist suurempia palkkavaatimuksia, hn ankarasti arvostelee
semmoisten vaativaisuutta, jotka eivt suinkaan seiso ensi riviss.
Esittmns laskutavan mukaan olisi nuori laulajatar voinut saada 8 
900 mk [kuukaudessa]. Vastakohdaksi sille asettaa kirjoittaja samaan
aikaan tulleen tarjouksen nti Signe Hebbelt, joka lupasi tulla yhdess
Fritz Arlbergin kanssa, jos saisivat kumpikin 150 mk illalta
(_yhteens_ 300). -- Edelleen hn kertoi hauskan uutisen, ett Navrtil
oli "tullut kotia" se on Helsinkiin ja pyytnyt Unissakvijn
suomalaista teksti. Hn oli kynyt kotimaassaan ja laulanut Pragissa
erittin suurella menestyksell, jonka thden Hrimaly oli luullut ettei
hn en palaisikaan. -- Elokuun 1 p. harjotukset alkavat. "Tuletko
niin hyviss ajoissa, ett tsaarin laiva saadaan valmiiksi, vai onko
meidn ryhdyttv sit laittamaan?" -- Alma Fohstrmin sanotaan olevan
sairaana Italiassa. Emilie oli kirjoittanut hnelle, mutta ei
lhettnyt Faustin partituuria, ennen kun vastaus tulee. -- Paljo
huolta antoivat raha-asiat, Kaarlon on lhetettv nimelln varustettu
vekseli; mutta raitis ilma, jota oli nauttinut Kaisaniemess ja
Hertonsiss oli kuitenkin virkistnyt. -- "Kuinka, rakas Kaarlo, on
meidn kyv tulevana vuonna? ja kuinka olen min tn kesn selviv
eptoivoisista raha-asioistani? Hyvsti, armaani; hoida itses? ja
kirjoita niin usein kuin voit. -- Tiedthn kuinka olen levoton."

(Kuopiosta 17/7) "Rakas sisar! Pahaksi onneksi olin pienell
huvimatkalla, kun kirjeesi tuli, jossa puhut vekselist. Senthden
lhetn vasta tnn mit pyysit. -- -- Alku tll ei ole ollut oikein
mytinen. Ensimisen ja neljnnen nytnnn tulos hyv, mutta toisen
ja kolmannen huono. Tll sattunut tulipalo[112] on vaikuttanut
tuntuvasti, niinikn jotkut kuolemantapaukset maahanpanijaisineen,
muutamat ht ja kaunis ilma, joka vihdoinkin on tullut. Kaarola
Avellania kaivataan, sill vanhat kappaleet eivt kelpaa ja hnell on
osansa kaikissa uusissa. Muutoin on henki oivallinen ja jrjestyskin,
jollei kiitettv, kumminkin vlttv. Ahkeruuskin on tyydyttv.
Katarina Howard on puoleksi valmis, Don Ranudo kokonaan uudestaan
luettu (Stenberg -- Olympia) ja useat [nti] Tttermanin rooleista
korjattuja. Lundahl on paljo terveempi kuin Helsingiss ja nyttelee
toisenlaisella lennolla. -- -- Fennomania seurueessa on tll hetkell
oivallinen. En ole kuullut ruotsin sanaa sitte kun tulin."

"Minulle uusia kappaleita on annettu: Enon rahat ja Sirkka. Molemmat
menivt harjotuksissa ylen huolimattomasti ja eptasaisesti. Enon rahat
harjotutin kuitenkin niin monesti (jopa jotkut kohtaukset 7 kertaa
perkkin), ett yhteisnytteleminen menee mainiosti. Se on nyt siihen
katsoen ohjelmiston parhaiten nyteltyj kappaleita. Apropos yksi
esimerkki mit pukuja voidaan kytt, kun ei ole annettu tarkkoja
mryksi. Kolmannessa nytksess matkustavat rva Aspegren ja [nti]
Ttterman (kaksi nuorta porvarillista rouvaa) rautatiell 17
peninkuormaa kesll. Uskotko minklaisessa puvussa? _Mustassa
sametissa_, rva Aspegrenilla punaiset atlasknteet!!! -- -- Sirkan
thden en huolinut nhd vaivaa, vaan annoin sen menn menojaan. Rva
Aspegren sai paljo apploodeja, mutta oli sangen heikko. Pani painoa
ainoastaan yksityisiin situatsionivaikutuksiin kykenemtt luomaan
kokonaiskuvaa. Sit paitse hn hutiloi lausumisessa. Samoin Leinokin.
Sivuroolit menivt sit vastoin aika hyvin (myskin Kallion ja
Savolaisen). -- -- Jos tarvitset rahaa, niin ota heinkuun palkkani
Wahlstrmilt. Tulen kyll toimeen tll, sill eln erittin
hiljaisesti enk siis tarvitse rahoja. Ystvsi ja veljesi Kaarlo."

Viel on tt samaa kirjevaihtoa kolme Emilien laatimaa, jotka
enimmstn koskevat oopperaa. Paitse omia kirjeitn hn lhett
Kaarlolle milloin sielt milloin tlt saamiansa kirjeit, jotka
koskevat heille yhteisi asioita. Semmoinen on Ida Basilierin
Lysekilist (10/7), josta teemme otteen:

-- -- "Olet kenties kuullut ett tulen seuraamaan Behrensi ja
Trebelli 10 p:st marrask. 10 p:n jouluk. Englannissa, saaden
palkkaa 2,000 frangia ja kaikki vapaata -- jopa seuranaisenkin. Hn
tahtoo minut Pohjoissaksaankin syys- ja lokakuulla, mutta kun olen
aikonut tehd hyvstijtt-kierroksen kotimaassa, ei se ky pins.
Ilolla esiinnyn Teill niin usein kuin mahdollista tn syksyn, mutta
hitteni tytyy kai olla 30 p. lokak., jotta enntn Lontooseen. --
Mutta kuinka tulette elmn? Olen usein levottomuudella ajatellut
suunnitelmianne, ja jos suinkin voin, tahdon mielellni olla jonkun
ajan Teidn luonanne tulevana kevn. -- Paljo voi kyd toisin kuin
tuumii, mutta kaikissa tapauksissa tulen elokuun lopulla tai syyskuun
alussa -- _milloin vain tahdotte_. Minun tytyy vain tiet min
pivin minun on esiintyminen Teill, niin ett voin asettaa konsertit
vliin. -- -- Ole nyt varovainen rakas Emilie; muista ett terveytesi
on kallis niin monelle. Sinulla oli niin paljo vaivaa minunkin thteni
viimeisen aikana." -- --

(Helsingist 21/7) "Kaarloseni! Tss on Idan kirje; kyll hn on
erinomaisen kiltti ja rakastettava, kun tulee ja auttaa meit kevll
-- nythn voit hyvin ajatella Juutalaistytt. -- Taikka ajattelemmeko
Mignonia?" -- -- Emil Genetz oli tullut kotia, sairaana ja
murheellisena ja epili voisiko hn tulla laulajaksi. Jos hnen tytyi
luopua laulusta, niin hn tulisi puheosastoon. "Sanoin ett hnet
siell vastaanotetaan avoimin sylin ja sydmin. Hn nytt harrastavan
luonnenyttelijn-alaa. joka ilahdutti minua." -- -- "Hupaista oli
kuulla, ett olet tyytyvinen seurueen henkeen ja kytstapaan. Jos nyt
ky niin onnellisesti, ett ooppera kuolee kevll, niin teatteri kai
tulee oikein hyvksi." -- -- "Faltin pyyt sinua ajattelemaan
Tannhuseria, hn luulee ett se voisi menn varsin hyvin."

Kahdessa viimeisess kirjeess Emilie moittii useita oopperan ja
puheosaston jseni huolimattomuudesta, kun eivt mraikana tule
saapuville. -- Sen ohella muuta: "Kuinka kauhean ikv on Vilhon
tila!", kirjoittaja huudahtaa saatuaan jonkun tiedon nyttelijst.
"Vilho parka, kyll on vaikeaa, kun on niin heikko ruumis; kyll
hnell on ollut liiaksi tyt heikkoihin voimiinsa nhden." --
"Erinomaisen rakastettavan kirjeen Fohstrmilt sain eilen [3/8]. Hn
lupaa varmaan tulla tammikuulla, mutta, jos me vaadimme, katsoo hn
itsens velvolliseksi tulemaan syksyllkin, vaikkei ennen marraskuuta,
sill hn tahtoo vlttmttmsti suorittaa nyttmllisen oppikurssin
ja laulaa vhn Lampertin edess -- tammikuulla hn tulee mielelln."
-- Samassa kirjeess (4/8) Emilie sanoo: "Luulin ett voisimme tulla
toimeen jonkun viikon ilman sinua, mutta ei se ky -- sinun tytyy
kohta tulla tnne. Mist saamme mieskrin? Eihn meill ole muuta
bassoa kuin Kahra, joka tuli heinkuun viimeisen ja on erinomaisen
kiltti ja huomaavainen." --

Tss yhteydess annamme lopuksi ottaen erst Alma Fohstrmin
kirjeest, se kun samoin kuin Ida Basilierin kirje, on soma nyte
tekijn rakastettavaisuudesta:

(Cernobbiosta 26/8) -- -- "Te pyydtte minua, rakas neiti, sanomaan,
toivonko mitn etukteen palkkiostani? -- Noin kaksi vuotta sitte, kun
pidimme jonkunlaisen perheneuvottelun kotona, ptettiin, taikka
oikeammin oli minun toivomukseni, ett kun min esiinnyn kotimaisella
nyttmll, niin ei palkkiosta saisi olla puhettakaan, sill minkin
tahtoisin vhisell kyvyllni edist Suomalaisen oopperan ihania
harrastuksia, liittyen niiden joukkoon, jotka ovat kantaneet kortensa
kekoon. Kas siin, hyv neiti, lempiaatteeni silloin -- ja nyt?"

"_Nyt_ pidn siit kiinni enemmn kuin ennen, sill eihn ole lainkaan
tietty, tulenko menestymn nyttmll, miellytnk yleis ja olenko
itse oleva tyytyvinen toimeeni palvellessani Teit. Tst syyst,
rakas neiti, on vakaa toivoni, ett jttte palkkiotuumat sikseen. Jos
sittekin tahtoisitte toisin, niin pyydn Teit kntymn rakkaan isni
puoleen, jolla on oikeus ptt asiasta ja jonka ratkaisuun mielellni
taivun. Muutoin pyydn, lk niin varmasti luottako kykyyni, joka
viel on kokematon. Suokoon toki Jumala, ett vhnkin vastaisin niit
toiveita, joita armaassa isnmaassani kohdistetaan minuun. Ei kukaan
olisi siit onnellisempi ja nyrempi kuin min."

"Ennen tammikuuta lienee minun mahdoton pst kotia, sill lkri on
kovasti kieltnyt minua olemasta ahkera ja tytyy minun senthden olla
varovainen opinnoissani. Mutta jos niin onnettomasti kvisi, ett isni
ei voisi toimittaa rahoja ja minun senvuoksi olisi palaaminen kotiin,
niin kyll annan Teille tiedon siit. Nyt, rakas neiti, on vain jlell
kysymys: Mit oopperoita aiotte esitt taikka miss toivotte minun
laulavan paitse Faustissa ja Somnambulassa? Linda ja paashi oopperassa
Ballo in maschera ovat tll hyvin miellyttneet. -- -- Tuhat
sydmellist tervehdyst, syleily ja suudelmaa Teidn ijti
kiitolliselta ja nyrlt pikku ystvltnne."

Palaamme nyt Kuopioon, jossa teatteri jatkoi tointaan snnllisesti,
mutta yleens vain keskinkertaisella menestyksell. Ylempn
mainittujen nytntjen jlkeen tuli ensin pari iloisempaa ohjelmaa --
18/7 Lkri vastoin tahtoansa ja Remusen kotiripitykset; 20/7 Don
Ranudo di Colibrados ja Herkules --, sitte kaksi murhenytelm: 22/7
Kavaluus ja rakkaus ja 25/7 Maria Tudor. Heinkuun viimeinen nytnt
(29 p.), jolloin esitettiin Kosijat, Kalatytt ja Silmnkntj,
ansaitsee mainitsemista senthden ett sin iltana nti _Anni Hacklin_
ensi kerran esiintyi nyttmll. Tm 19-vuotias neiti, nimismiehen
tytr, Kuopiosta (synt. Karttulassa) oli tll liittynyt
seurueeseen ja oli helell sopranollaan ja reippaalla, luontevalla
nyttelemiselln ennen pitk saava huomatun sijan teatterin nuorten
naisjsenten joukossa. Hnen ensi esiintymisestn Annana
laulukappaleessa Kalatytt, vakuuttaa paikkakunnan lehti, ei voinut
"muuta kuin hyv sanoa".

Elokuu alkoi kahdella uutuudella: 3/8 ja 5/8 Tuokon suomentama, A.
Dumas vanh. 4-nytksinen historiallinen nytelm _Katarina Howard_ ja
8/8 ja 12/8 Trmsen suomentama B. Bjrnsonin _Konkurssi_, joka
jlkiminen kappale oli ensiminen nyte kukoistukseen nousevaa uutta
norjalaista draamaa Suomalaisen teatterin ohjelmistossa. Nit seurasi
Daniel Hjort, joka meni kolme kertaa 10/8, 15/8 ja 3/9. Vilho, joka
jlleen oli yksin johtajana, kirjoitti 14/8: Konkurssi onnistui
jotenkin hyvin, mutta ei se miellyttnyt Kuopion kauppiaita: tulot ensi
iltana 279, toisena 233 mk. Sit vastoin Katarina Howard tuotti ensi
kerralla 255 ja toisella 432 mk. Daniel Hjort antoi ensi kerralla 408
mk. -- Parista myhemmst kirjeest saamme seuraavat tiedot Kuopiossa
olon viime ajasta. Ilmat olivat kylmt ja sateiset, niin ett ihmiset
mieluimmin pysyivt kotona. "Eilen [29/8] satoi aamusta iltaan, josta
seuraus oli 131 mkan tulo." Lea nyteltiin kaksi kertaa 22/8 ja 26/8
pienempien huvinytelmien kera ja tuotti se ensi iltana 251, toisena
403 mk; Aksel ja Walborg antoi 226 mk. -- "sen teki kylm ilma".
Viimeinen ohjelma oli Preciosa, joka meni kaksi kertaa 31/8 ja 2/9;
jhyvisnytntn annettiin Daniel Hjort 3/9.

Vasta Jyvskylst, johon seurue lhti Kuopiosta, Vilho luo
yleiskatsauksen kaksikuukautiseen toimeen tss kaupungissa ja ni on
sangen alakuloinen:

"Rakas ystvni! Raskaalla mielell tartun kynn, kun vain kysymys on
teatterin asioista, ja siin psyy, miksi kirjoitan niin harvoin. En
tahtoisi vaikeroida. Kun vieras tavan mukaan kysyy: miten ky? kuinka
kannattaa? vastaan snnllisesti: hyvin: varsinkin kun tiedn kysyjn
olevan viimeisi meit auttamaan. -- Tulot Kuopiossa tn vuonna olivat
noin 30 mk vhemmn iltaa plle kuin viime vuonna eli yhteens 8,564
mk. Menot palkkioineen, piv- ja matkakustannuksineen noin 10,000 mk.
Menoista oli hirveimmt: vuokra 811 mk, kirjoituksia ja suomennoksia
475, vaivaismaksuja 176, poliisille 125, valaistus 414, kirjapainoon
410, matkakustannukset 670, musiikista 315 j.n.e."

_Jyvskylss_ seurue viipyi noin puolitoista kuukautta. Ensi nytnt
(Viuluniekka) oli 9/9 ja viimeinen (Sirkka) 22/10. Ohjelmisto oli
pasiassa sama kuin Kuopiossa. Kumminkin olivat Viuluniekka ja
Marianne Jyvskylss uusia ja mahdolliset nyteltvksi, jota vastoin
nyttmn ahtauden vuoksi Nummisuutarit ja suuret murhenytelmt
jtettiin sikseen. Ainoa aivan uusi kappale oli Kiven _Karkurit_, joka
esitettiin ensi kerran 17/10. Sen olisi pitnyt valmistua jo Kuopiossa,
mutta parin nyttelijn huolimattomuuden thden ja siksi ett "muutamat
hirvesti halveksivat tt nytelm", harjotukset olivat kyneet
hitaasti. Tulot olivat yliptn nytkin niinkuin edellisen kertana
paremmat kuin Kuopiossa, varsinkin kun menot olivat pienemmt -- mutta
eivt sittenkn tyydyttvt. Parhaimpia iltoja oli: Viuluniekka 428,
Tyven elmst, Kalatytt ja Silmnkntj (markkinapivn) 463,
Marianne ensi kerralla 279, toisella 459 mk. Keskitulo oli vhn yli
300; edellisen vuonna yli 400 mk. Loppu oli siis semmoinen, ett
Vilhon tytyi pyyt matkarahoja pstkseen seurueineen Helsinkiin,
johon oli mr tulla. -- Muita jobinsanomia oli ett Trmnen taas oli
sanonut lhtevns ja ett Tervo oli niin sairas, ett hnet oli
toimitettava sairaalaan.

       *       *       *       *       *

Kun nyt knnymme lauluosaston puoleen, saamme pian nhd ett sen
asiat tuskin olivat ilahuttavammalla kannalla. -- Oopperan laulukyvyt
esiintyivt tn syksyn ensi kerran julkisesti 2/9, kun he
ylioppilastalolla antoivat huokeahintaisen konsertin. Laulunumeroita
esittivt neidit Lagus, Wikstrm ja Braxn sek hrat Navrtil, Bergholm
ja Pesonen, jota paitse viulunsoittajana esiintyi J. Sandstrm, joka
nelj vuotta harjotettuaan opintoja Leipzigiss oli otettu teatterin
palvelukseen soittamaan ensi viulua orkesterissa. Laulajaisissa oli
noin 300 hengen kiitollinen yleis.

Nytnnt alkoivat 7/9 Flotovin Marthalla, jota ei oltu annettu
huhtikuun jlkeen 1876. Nimirooli oli uskottu Lydia Lagukselle, joka ei
suinkaan pettnyt yleisn toivomuksia, vaan sai oivallisesta laulustaan
ja nyttelemisestn lmpimi suosionosotuksia. Nancyn osan suoritti
tyydyttvsti nti _Hilda Braxn_,[113] joka ensi kerran esiintyi
suuremmassa tehtvss, ja Kiljander nytteli hupaisesti loordi
Micklefordia. Muut esiintyjt olivat vanhoja rooleissaan. "Sopuvli" --
U. S. sanoo -- oli yleens varsin hyv. -- Sama ooppera meni viel
kolme kertaa (9/9-16/9); viimeisen iltana oli Arkadiassa paljo vke,
joka jakoi hartaan suosionsa Lydia Laguksen ja Navrtilin vlill.
Viides nytnt peruutettiin viimeksi mainitun taiteilijan
sairastumisen thden.

Ensiminen tksi nytntkaudeksi valmistettu uusi ooppera, G. A.
Lortzingin _Tsaari tymiehen_ esitettiin ensi kerran 23/9 ja tuotti
tydelle huoneelle "erinomaisen hauskan illan". Soma, koomillinen
svelteos oli huolellisesti harjotettu ja esitys sujui eloisasti ja
sopusuhtaisesta. Hullunkurisen pormestarin osan suoritti Hannes Hahl
erityisell menestyksell. Vahva, mehev ja hyvin kehittynyt
bassonens ja raitis koomillisuutensa herttivt samassa mrss
mieltymyst. Kiljander puolestaan harrasti hienompaa, historiallista
svy, kuvatessaan Tsaaria, Pietari suurta. Edelleen kiitettiin Lydia
Lagusta viehttvksi Mariaksi. Ett Navrtil, Bergholm ja Pesonen
tapansa mukaan hyvin tyttivt roolinsa, tarvitsee tuskin sanoa. Eik
yleis sstnyt mieltymyksenilmaisujaan; toisen nytksen
miessekstetin jlkeen olivat ne niin innokkaita, ett numero oli
uudistettava. -- Ooppera annettiin sitte viel nelj kertaa perkkin
(25/9-2/10); lhinn viimeisen kertana esiintyi nti Braxn Mariana
(nti Laguksen pahoinvoinnin thden). -- Tmn jlkeen tuli ainoastaan
yksi ooppera-ilta 4/10, sill seurue oli lhtev Turkuun. Jhyvisiksi
esitettiin Martha. Sali oli tynn ja yleis innoissaan. Lydia Lagus
sai kukkia ja lopussa hn ja Navrtil sek muut esiintyjt ja
orkesterin johtaja Hrimaly huudettiin esiin.

Sanomista, joista nm tiedot on poimittu, ei ne miten asiat
oikeastaan olivat. Ensi kerralla Tsaari tymiehen tuotti 1,517 ja
Martha viimeisell 1,002 mk; mutta keskimrin antoivat edellisen
oopperan nytnnt noin 800 ja jlkimisen 640 mk. Semmoisilla tuloilla
lauluosasto ei tullut toimeen, ja kun puheosastokin yh tarvitsi apua,
oli alku kaikkea muuta kuin lupaava. Eik Turun-matkaankaan suuria
toiveita kiinnitetty. Siit kirjoitti Emilie Bergbom jo 25/9 nti
Elfvingille, joka ystvllisesti oli hankkinut Lydia Lagukselle asunnon
omassa kodissaan:

"Kauhean levoton olen Turussa olon johdosta; on kai viimeinen kerta,
kun Turun yleisn tarvitsee kyd suomalaisessa oopperassa, mutta paha
olisi, jos tappio tulisi kovin suureksi. Matkakustannukset ovat korkeat
ja pivkustannukset kovin suuret. Siihen tulee ett Turussa on
merkitty niin vhn osakkeita, ett korvaus on mittn. -- Voi, rakas
Bettyseni, jos tietisit kuinka julmasti menneitten vuosien tappiot
painavat hartioitani; tavasta olen eptoivon partaalla. -- Syvsti
toivon ett Trebelli ei tulisi tnne [kuuluisaa laulajatarta odotettiin
Suomeen lokakuulla antamaan konsertteja]. Hn vie niin paljon rahaa,
ett ihmisill sitten ei ole varaa muuhun. Sit paitse tiedmme
kokemuksesta, ett Fichtelbergerin ja ruotsalaisilta joukoilta ei
vaadita mit vaaditaan Suomalaiselta teatterilta, vaan pit tmn
yhdist niin toisen kuin toisenkin ansiopuolet, ilman niiden virheit.
Nyt tulevat kai ihmiset siihen ptelmn, ett kun suomalaisen
nyttmn taiteilijat eivt mitenkn ole verrattavat Trebelliin ja
Behrensiin, niin ei maksa vaivaa kyd niit kuulemassa!" --

Valitettavasti kirjoittaja oli hyvinkin oikeassa. -- Kaarlo lhti
_Turkuun_ jo vhn ennen seuruetta ja kun tm oli tullut, annettiin
ensiksi, 7/10, oopperakonsertti. Se tuotti lsnoleville "ihanan
illan", mutta tulo oli vain 353 mk, joka oli kovin vhn kun tysi
huone olisi antanut 1,215 mk. Turkulaiset eivt olleet uteliaita
kuulemaan kotimaisia laulutaiteilijoita, vaikka useimmat olivat heille
tuntemattomia. -- Pari piv sen jlkeen Emilie, joka juurikn oli
saanut Vilhon rahanpyynnn puheseurueen Helsingin matkaa varten,
kirjoittaa:

"Voi, rakas Kaarloni, kuinka on tm pttyv! -- Meill on vastatuuli
ja meidn tytyy viel olla valmiina kokemaan paljo. Ajattelen vain,
mihin lhdemmekn ja mit on tekeminen, kun kaikki hajoaa. Betty
Elfvingilt sain muutamia rivej; hn sanoo ett konsertissa [jolla
lauluosasto oli alkanut toimensa Turussa] oli puoli huonetta, mutta
ett mieltymys oli suuri. Mit kuuluu Idasta? Jollet ennt etk itse
jaksa, niin pyyd Betty Elfvingi kirjoittamaan. Hn sanoo sinun
nyttneen niin vsyneelt ja alakuloiselta, ett hn ei tahtonut
vaivata sinua kysymyksill. Betty raukka, kyll hn on oleva kovin
tuskissaan, jos meidn tytyy tehd vararikko." --

Emilien ksitys asemasta oli perin synkk, mutta olihan siihen syyt.
Puhumatta tuskallisesta velkataakasta, joka oli laskettu hnen ja
Kaarlon hartioille, nyttytyi uudenkin yhtin alkutoimi sangen
arveluttavalta. Ennen mainitun kertomuksen mukaan nousi kevll
merkitty uusi kannatus 21,100 markkaan, joten (kun 1876 merkitty mr
14,600 mk. otettiin lukuun) koko kannatus teki 35,700 markkaa. Tst
oli lokakuun alkupuolella saatu 9,700 mk. Edelleen oli valtioapua
nostettu yksi neljnnes, 6,000 mk, nytnnist tullut 7,506:20 ja
lahjana saatu 183:25 mk. Tulojen summa oli siis 23,389:45 mk.
Puheosastolta ei oltu tilej saatu, mutta sille oli lhetetty 5,039:12
mk. Kaikkiaan tekivt menot samalta ajalta 44,995:28 mk., ja oli siis
vaillinki 21,605:83 markkaa. Ett tappio nyttytyi nin suureksi,
johtui tietysti pasiassa siit ett uusi kannatus ei ollut puoltakaan
siit summasta (50,000), joka oli katsottu tarpeelliseksi, sek ett
palkat oli maksettu keskuun 1 p:st, vaikka toimi alkoi vasta
myhemmin. Mutta vaikka niinkin, oli selv, ett koko vuoden tappio
nousisi suureksi, jollei tuuli kntyisi erityisen mytiseksi.

lkmme senthden ihmetelk, ett Bergbom-sisarukset olivat
alakuloisia. Ett ymmrtviset kansalaiset ksittivt, kuinka
vaikeissa oloissa elettiin, huomaa Z. Topeliuksen sanoista Emilie
Bergbomille (kirjeess 5/11): "Tarvitaan rohkeutta nin aikoina
kantaakseen suomalaista nyttm hartioillaan -- ja krsivllisyytt!
Min ihailen neiti Emiliet, sill ei yksikn mies kestisi sit!" --

Ja Turussa, siell oli yleis erinomaisen hidas kymn teatterissa!
Ensiksi Trebelli tuli kuin tulikin ja aikaansai siell niinkuin
Helsingiss "trebellikuumeen", joka tietenkin vahingoitti teatteria;
mutta toiseksi on ilmeist, ett Turussa oli vallalla sama
nurjamielisyys kansallista nyttm kohtaan, joka sai suuren osan
Helsingin yleis laiminlymn nytntj Arkadiassa. Yksityisist
kirjeist nilt vuosilta saadaan riittvsti todistuksia.
"Fichtelbergerin kehno esitys kaikista maailman oopperoista on
tyttnyt salongin permannosta kattoon kahden kuukauden aikana, vaikka
useimpien tytyi tunnustaa, ett monesti korvien kidutus oli suurempi
kuin nautinto." Sen ohella mainitaan ett oli niit ("Julinin puolue"
y.m.), jotka mieluummin vetivt Ruotsista "mit roskaa tahansa" kuin
kuulivat suomenkielt nyttmlt. Varmaa on ett johtokunnan
Helsingiss tytyi hyviss ajoin tiedustella teatteria ja kokemus kski
olla luottamatta suullisiin lupauksiin. Edelleen oli sanomalehdistn
avunanto niin ja nin. bo Postenissa Nervander oli uskonut
oopperanytntjen arvostelemisen erlle soitannontuntijalle
(I.[114]), joka kyll yleens tunnusti esityksi ansiokkaiksi, mutta
oli siksi ankara (varsinkin Navrtilia kohtaan), ett Alikin (K. R.
Malmstrm) . U:riss moitti hnt. Tmn jlkimisen lehden
"kannatuksesta" mainitaan enemmn alempana.

Ensiminen nytnt, Tsaari tymiehen, hertti "vilkasta tunnustusta",
mutta huone oli puolillaan. Silloin _Ida Basilier_, joka edellisell
viikolla oli antanut hyvstijtt-konsertteja pohjoisemmissa
kaupungeissa, tuli Turkuun ja lupautui esiintymn nelj kertaa
Rosinana. Ensi ilta 12/10 oli "soitannollinen juhlahetki", ja
laulajatarta tervehdittiin riemuisella suosiolla. Kuulijain joukossa
nhtiin Fredrik Pacius ja madame Trebelli. Sittemmin annettiin Sevillan
Parranajaja viel kaksi kertaa, mutta neljs ji sikseen ern toisen
esiintyjn pahoinvoinnin thden ja sen sijasta esitettiin 19/10
sekaohjelma: Violetta (1:nen nyts), Trubaduri (misererekohtaus) ja
Jeannetten ht. Nist nytnnist tuotti kaksi ensimist kumpikin
lhes 1,100, mutta kolmas vain 432 ja neljs 587 mk. -- Lhtiessn
laulajatar lupasi palata uutena vuonna vieraillakseen Helsingiss ja
oli hn silloin viel esiintyv nti Basilierina, sill ht
lykkntyivt keskuuhun 1878. -- Samaan aikaan kun Ida Basilier lauloi
Turussa, tiesivt sanomalehdet kertoa, ett B. Reinhold oli saanut
valmiiksi hnen muotokuvansa. Tm maalaus, jossa taiteilijatar on
esitetty Rosinana, oli syntynyt Suomalaisen teatterin ystvien
tilauksesta ja silytetn sit nyt Kansallisteatterin lmpiss.
Tsaari tymiehen meni viel kerran 21/10, mutta kun tm ooppera
ei herttnyt suurempaa mieltymyst, sai Hahl, joka oli niin
oivallisesti esittnyt pormestarin osan, lhte Dresdeniin jatkamaan
lauluopintojaan, ja ohjelmaan otettiin Faust, nti Ingman Margaretana.
Tll oopperalla olikin parempi menestys: ensi ilta antoi 744
ja toinen 1,229 mk, se on suurimman tulon koko aikana. Nti Ingmanin
sanotaan esittneen roolinsa "hyvin kauniisti" ja niinikn
Kiljanderin kauniisti ja voimakkaasti laulaneen ja vaikuttavasti
nytelleen Valentinina, jota paitse nti _Helene Conradi_ Siebelin
suuresti miellytti yleis sympaattisella laulullaan ja sirolla
nyttelemiselln. Margaretan osaa nti Ingman nytteli ensi kerran ja
nti Conradin Siebel oli hnen varsinainen debyyttins, josta
sanomalehdet -- kuvaavasti kyll -- eivt katsoneet olevan syyt
edeltksin mainita sanaakaan, vaikka jlkiminen laulajatar oli
Turusta kotoisin.[115] Krej sanotaan heikoiksi, ja antaa . P:n
arvostelija ansaitun letkauksen turkulaisille avustajille, jotka
lupauksistaan huolimatta eivt viitsineet kyd harjotuksissa.

Nin pivin Bergbom oli palannut Helsinkiin puheosaston luokse, ja
hn oli tuskin poissa, kun kvi ilmi, mik henki Turussa vallitsi
oopperaa kohtaan. Kun bo Underrttelseriss (26/10) muuan lhettj
lausui toivomuksen -- jota . P. puolestaan noudatti -- ett lehdiss
julaistaisiin lyhyt selonteko oopperatekstin sisllyksest, toimitus
arveli, ett siit oli sangen vhn hyty "sille yleislle, jolle
oopperaesitykset lhinn ovat tarkoitetut". Toisin sanoen toimituksen
mielest nytnnt olivat ainoastaan suomenkielisi varten, jotka
tietysti eivt ruotsinkielisi sanomalehti lukeneet. Mutta kumminkin
sama lehti seuraavana pivn ehdotti, ett poistettaisiin se 50 pennin
korotus kutakin piletti kohti, joka tavan mukaan oli ollut mrttyn
oopperanytnnist. Ennen se ehk oli ollut oikeutettu, kun
oopperayritys oli uusi ja varsinkin kun Emmy Strmer oli houkutellut
yleis teatteriin, mutta nyt kun uteliaisuuden aika on ohi, yleis ei
mielelln maksanut tuota korotusta.[116] Tmn johdosta Bohuslav
Hrimaly hyvin puutteellisella ruotsinkielell kirjoitti Bergbomille
kirjeen, joka ilmaisee oikein etelmaalaista kiihtymyst. Hnest
ooppera oli joutunut "petoelinten luolaan", ja koska siell ainoastaan
Ida Basilier ja Emmy Acht kelpaavat, olisi parasta olla kokonaan
nyttelemtt Turussa taikka lyhent oloaikaa niin paljo kuin
mahdollista. "Se on meidn yhteinen ajatuksemme." Kirjoittajan mielest
on koko oopperayrityst loukattu, ja syyn on se, ett lauletaan
suomeksi -- senthden sit hvistn! -- Ymmrrettvsti teatterin oli
mahdotonta alentaa vanhoja hintoja; kun pivkustannukset nousivat 330
 350 markkaan, ei tottakaan paljo saatu puhdasta rahaa tavallisista
iltatuloista.

Marraskuu alkoi kolmella Martha-nytnnll (2/11-6/11). Esitys oli
"mainio, eloisa ja reipas". Neidit Lagus ja Braxn ja Navrtil olivat
oivallisia (ensi iltana huudettiin ensin mainittu nelj kertaa esiin);
mutta tulojen keskimr ei noussut 788 mk korkeammalle. Sitten oli
Faust annettava, mutta neitien Ingmanin ja Laguksen pahoinvoinnin
thden oli ilmoitus kaksi kertaa peruutettava ja ooppera meni vasta
14/11. Tuli niin kaksi Stradella-nytnt 16/11 ja 18/11, nti Wikstrm
Leonorana; mutta huolimatta Navrtilin miellyttvst laulusta olivat
huoneet tavallista huonommat (297 ja 613 mk). Parempi onni oli
Taikahuilulla -- Lydia Lagus Paminana ja Nami Ingman Yn
kuningattarena --, jonka kolmesta ensimisest nytnnst tulot
nousivat melkein yht korkealle kuin Martha-illoista. Kun vertaa
Mozartin ihanaa oopperaa Flotowin Marthaan ja ottaa huomioon ett
kummankin esityst arvosteltiin yht kiitettvsti, niin on huoneiden
yhtlisyys hmmstyttv. . P. sanookin sen johdosta, ett "yleisn
vlinpitmttmyys on semmoinen, ett tuskin paraskaan musiikki vet
sit teatteriin". Kun Martha oli esitetty viel kerran, otettiin Musta
Domino esiin, mutta kaksi iltaa 30/11 ja 2/12 riitti nyttmn ettei
sekn "vetnyt".

Oli siis psty joulukuun alkuun. Silloin taiteilijapari Acht tuli
vierailemaan muutamiksi illoiksi. Ensin rva Acht esiintyi Paminana
(Taikahuilu) 5/12, sitte kaksi kertaa Normana 7/12 ja 9/12 ja vihdoin
Luciana 11/12. Ensiminen nist illoista, . P. sanoo, voitti kaikki
edelliset niin taiteellisen jalo oli laulajattaren esitys. Toisina
iltoina hn lauloi osia, joissa hnt oli ennen kuultu Turussa; mutta
taiteellisuus oli nyt kypsyneemp ja ylevmp. Suurin nytt
innostus olleen ensimisen Norma-iltana, jolloin loppukuvaelman esitys
oli aivan erinomainen, ja taiteilijatar huudettiin esiin 15 kertaa.
Mutta kuulijakunta, joka oli nin innostunut, ei tyttnyt puoltakaan
huonetta! "Olemmehan jo _nhneet_ (sitt!) oopperan, on tll tapana
lausua", kertoo . P. Muina iltoina oli huone kumminkin lhes tysi.

Vihdoin 14/12 ja 16/12 annettiin ohjelmistolle kokonaan uusi ooppera,
nimittin Halvyn _Juutalaistytt_, ja se menestyi sangen hyvin. Siin
esiintyi posassa (Rachel) Lydia Lagus, suorittaen tehtvns samalla
kertaa draamallisen voimakkaasti ja taiteellisen hillitysti. Laulajatar
voitti itsens ja hnen osakseen tuli mit vilkkain suosio, mutta
oikeutettua tunnustusta saivat myskin Navrtil Eleazarina sek
Bergholm ja nti Ingman osissaan eik vhimmin kapellimestari Hrimaly,
joka oli johtanut harjotuksia. Vke oli niss melkein yht paljo kuin
lhinn edellisiss. -- Viimeiset kaksi nytnt 18/12 ja 19/12,
joissa esitettiin Ernani, Bruno Holm Carlo I:n, olivat taasen vhemmn
kytyj.

Pitk, kolmatta kuukautta kestnyt Turussa olo oli loppunut. Viimeisen
iltana teatterin ystvt kutsuivat seurueen jsenet tavanmukaisiin
pitoihin, joissa tri A. W. Jahnsson, lninsihteeri N. Schlter,
pastori K. R. Malmstrm y.m. esittivt maljoja Suomalaiselle
oopperalle, neideille Ingman ja Lagus, K. Bergbomille, rva Achtlle ja
nti Basilierille y.m. Mutta kumminkin kvi juhlassa huhu, ett
Suomalainen ooppera ei en koskaan tulisi kymn Turussa, ja huhu oli
tosi. Seurueen siell olon laskettiin tuottaneen 6,500  7,000 markkaa
tappiota! "Oopperan jsenet", Jalava sanoo muistiinpanoissaan,
"viihtyivt huonosti Turussa ja tulivat sielt ilomielin pois." --
Vanha Turku siis ei ollut tehnyt mitn sen perikadon vlttmiseksi,
joka uhkasi kotimaista laulunyttm, vaan pinvastoin enentnyt sen
vlttmttmyytt. -- Nyt palatkaamme puheosaston luokse, joka samaan
aikaan oli nytellyt pkaupungissa.

Puheosaston ensi nytnt _Helsingiss_ oli 28/10. Huone oli jotenkin
hyv ja ohjelman kahdesta nytelmst, Puolan juutalainen ja Herkules,
varsinkin edellinen vastaanotettiin suosiolla. Vilho, jonka esitys
proolissa oli "tositaiteellinen ja tarkkaan punnittu", huudettiin
esiin useita kertoja. Seuraava nytnt -- Kiven Karkurit -- 31/10
sattui pahalla sll ja sit syytettiin huonosta huoneesta. Tmn
helsinkilisille uuden nytelmn esitys nyttytyi viel epkypsksi.
"Parhaiten tytti tehtvns nti Avellan, joka antoi ehen kuvan
Elmasta. Elman sisllisen taistelun, kun tm pelastaakseen isns
kovasta kohtalosta, lupaa menn vaimoksi Niilolle, esitt hn niin
pontevan draamallisesti, ett vanhempikin nyttelij voisi sit
kadehtia." Nti Aalberg Hannana oli suloinen ja siev. Enemmn huvitti
yleis Enon rahat 2/11 ja 4/11. Nytteleminen oli kauttaaltaan
tasaista ja ansiokasta. Kiitoksia jaettiin Vilholle Plumet enona,
Lundahlille Galazou asianajajana, nti Aalbergille pirten Paulinena ja
Kalliolle vanhana everstin. Tuli sitte 7/11 ohjelma, jossa ensiminen
kappale, Scriben 1-nytksinen _Ulos ikkunasta_, oli ihan uusi, toinen,
Kukka kultain kuusistossa, ohjelmiston vanhimpia, mutta uuden
viehtysvoiman saanut uuden kukkasen, nti Aalbergin, kautta ja kolmas,
Herkules, parhaiten miellytti ylilmojen yleis.

Niss nytnniss oli ollut vhn taikka kohtalaisesti vke, mutta
molemmista Daniel Hjort-illoista 9/11 ja 11/11 alkaen sanotaan yleisn
kyneen lukuisammaksi. Tmn murhenytelmn esitys oli, U. S:n mukaan,
nyt kypsyneempi kuin kevll. Lundahl nimiroolissa saa mairittelevan
arvostelun, ett, jos luonnonvikoja voisi korjata ja puhetapansa olisi
selvempi, hnen luomansa "kunnialla lhestyisi sit kuvaa, jonka Raa
vainaja antoi" samasta draamasankarista. Rva Aspegren nytteli Katria
"niin haltiokkaalla voimalla, ettei saata olla sit ihmettelemtt.
Hnen kostonhimonsa on kaikessa kauheudessaan sentn inhimillinen; hn
raivoaa, mutta se on vaimon raivoa, jota kyyneleet joskus sammuttavat."
Nti Avellaniakin kiitetn, mutta arvellaan hnen tehneen Sigridin
liian itsetietoiseksi, koska tm kypsyy naiseksi vasta silloin kun
Daniel Hjort on ilmaissut petoksensa, ja "senthden miellytt nti
Avellan meit enimmn ruutiholvikohtauksessa, jossa hn nyttelee
tarkalla, traagillisella aistilla". Rva Lundahl oli melkein liian nuori
Klaus Flemingin leskeksi samoin kuin Leino Stlarmiksi. Bk oli
mieheks ja kaunis Juhana Fleming. -- Sen jlkeen 14/11 esitettiin
kaksi Helsingiss uutta nytelm: Ohdakkeet ja laakeri ja Natalia ja
Nadeschda. Edellisess nytteli Lundahl ansiokkaasti kuvanveistj
Rollan osaa ja Ida Aalberg onnistui hyvin poikaroolissa, reippaana
Stefanona; jlkimisess Vilho oli verraton vanha kauppias ja nti
Avellan nytteli hienosti vallattomuudessaan suloista tytthupakkoa
Nadeschdaa, osottaen kyky koomillisellakin alalla -- Nataliana oli nti
Rosendalilla ensiminen itseninen tehtv, josta suoriutui aika hyvin.
Seuraavana kahtena iltana 16/11 ja 18/11 annettiin Sirkka. Prooli oli
rva Aspegrenilla, mutta U. S:n mukaan ei se ollut hnen parhaimpiansa;
hnelt puuttui luontevaa raittiutta ja lopussa hn oli liian
herkkluontoinen. Leino (Landrin) nytteli melko hyvin harrastaen
oikeaa luonnekuvausta. Myskin Trmsen Didier oli paikottain
onnistunut, rva Lundahl oivallinen ylpen Madelonina ja nti Savolainen
parempi muori Fadet kuin oli osattu odottaa, varsinkin kohtauksessa
ukko Barbeaun kanssa. -- Kun 21/11 menestyksell oli annettu hupaiset
Yhdistysjuhla ja Ulos akkunasta, seurasi 23/11 Nummisuutarit (Vilhon
hyvksi) ja tavallisuuden mukaan se houkutteli lukuisan yleisn
teatteriin. Leino nytteli Eskoa, "niin erinomaisen raittiilla
huumorilla ja niin hyvll taiteellisella aistilla, ett tuohon
'tarhaplln' oikein rakastuu", Vilho nummisuutarina oli "niin elv
ja luonteva kuva kansamme keskuudesta, ett jokainen meist hness
nkee vanhan hyvn tuttavan", ja Kallio oli "entist oivallisempi
Sepeteuksena". -- Katarina Howard 29/11 ei ny herttneen enemp
huomiota kuin nytnnt 30/11 ja 2/12, joissa paitse muuta nyteltiin
Kosijat (uutuus Helsingiss) ja Kihlaus. Mutta sen jlkeen tuli koko
tmn nytntsarjan merkillisimmt. Antti Jalava (Almberg), joka,
edellisen vuonna oleskeltuaan Unkarissa, 1876 julkaisemalla etevn
teoksensa "Unkarin maa ja kansa" oli laskenut tukevan pohjan
sille heimokansojen toisiinsa tutustuttamista tarkoittavalle
vlittjtoimelle, jota hn koko elmns on harrastanut, oli teatteria
varten suomentanut nuorena kuolleen unkarilaisen runoilijan E. Tthin
kansannytelmn _Kylnheitti_, ja tm kappale, jota pidetn kenties
parhaimpana unkarilaisena kansankuvauksena, esitettiin 5/12 ensi kerran
suomalaisella nyttmll. Nytelm menestyi niin hyvin, ett se
annettiin kaikkiaan nelj kertaa perkkin hyville huoneille. Ensi
illasta lausutaan U. S:ssa.

"Kylnheitti saattoi meidt keskelle Unkarin kansanelm, jonka sek
hyvi ett huonoja puolia siin elvsti kuvataan. Se oli uutta, outoa,
ennen nkemtnt ja senthden erittin miellyttv. Ylimalkaan sopii
sanoa, ett nyttelijmme hyvin menestyivt tss uudessa maailmassa,
-- sen kenties heimolaisuus vaikutti. Nuo kauniit kansallispuvut,
omituiset kansallislaulut, kaikki teki, ett yleis suurella
mielihyvll seurasi tt nytelm, joka epilemtt monta kertaa on
tyttv suomalaisen teatterin katsojarivit."

Kun nytelm oli annettu viimeisen kerran 11/12, arvosteltiin esityst
seikkaperisemmin. Lundahlia sanotaan pulskaksi Gndriksi,
"kylnheittiksi", joka nytteli pontevuudella ja taidolla, ollen
onnistunein toisessa nytksess; Vilho kuvasi hyvin lurjusmaisen
Gonoszin, hn oli tyydyttvn koomillinen, mutta olisi saanut olla
vilkkaampi. Kallion Feledin olisi pitnyt olla ylpempi, mutta Bk oli
uljas Lajos ja Leino kelpo Jska. Rva Aspegren perehtyi vhitellen
Finum Rzsin hieman epselvn rooliin ja esitti sen sitte sill
omituisella kevytmielisyydell, joka luonteeseen kuuluu. Niinikn
mainitaan rva Lundahlin aika hyvin kuvanneen nuorta hilpet
unkarilaisvaimoa, ja nti Stenberg oli mestarillinen verraten pieness
tehtvssn. Kaikista etevin oli kuitenkin nti Ida Aalberg, joka,
U. S. sanoo, "kaikista kappaleessa ilmestyvist henkilist veti
suurimman mieltymyksen puoleensa, ja tydest syyst, sill hnen
esityksens oli puhdas, hieno ja tunteellinen ja hn oli todella
viehttv Boriska".

Tositeossa Kylnheittin Boriska oli tulevan suuren nyttelijttren
ensiminen varsinainen nyttmllinen menestys, se, jota sittemmin on
ollut tapa mainita hnen taiteellisen voittokulkunsa lhtkohdaksi.
Itsekin hn on, taiteensa huipulle saavuttuaan, lausunut, ett hnen
edellisist rooleistaan ei kannata puhua. Ohimennen merkittkn, ett
H. D., joka ei suinkaan ollut suonut suurta huomiota saatikka suosiota
Suomalaiselle teatterille, tll kertaa puhkesi tunnustukseen: "Ida
Aalbergilla on yhdell kertaa sek harvinaisen kaunis vartalo ja
miellyttv ulkonk ett syv tunteellisuus, jonka ohella ni ja
lausuminen hmmstytt puhtaudellaan ja sulollaan."

Sen jlkeen annettiin vain kaksi nytnt, nimittin 13/12 W. Soinin
kirjoittama alkuteos _Kevn oikkuja_, Onhan pappa sen sallinut ja
Kihlaus sek 16/12 K. S. Suomalaisen alkuteos _Set_, Kevn oikkuja ja
Herkules. Molemmat uudet 1-nytksiset huvinytelmt eivt olleet
miellyttmtt yleis, ne kun olivat sujuvalla kynll laadittuja
kuvauksia, edellinen suoremmin elmst otettu, jlkiminen
hullunkurisempi. Set kappaleessa kunnostivat itsen rva Aspegren,
Vilho ja Kallio, Kevn oikuissa neidit Avellan ja Hacklin.

Tllkin kertaa oli puheosasto herttnyt tyytymyst niiss, jotka
myttunnolla seurasivat sen kehityst. Emilie Bergbom kirjoitti siit
28/11 nti Elfvingille:

"Me valmistamme tll nyt mieltkiinnittv unkarilaista
kansannytelm, Kylnheittit, ja saat uskoa ett on vaikea ylen
pienill varoilla toimittaa nyttmlle kahta suurta kappaletta
[Juutalaistytt toinen]. Ainoa lohdutukseni on, ett en kauvan en
tarvitse krsi oopperan takia. Aika hupaista on ollut pit puheosasto
tll tn aikana ja oikein raskaalta tuntuu ett sen tytyy matkustaa
kahden viikon pst."

Vke oli teatterissa kuitenkin kynyt huononpuoleisesti, vaikka kyll
"enemmn kuin ennen". Korkein tulo oli 650, alin 180; keskimrinen
300 mk -- siis vhempi kuin parhaimmissa maaseutukaupungeissa. -- Kun
teatterin ystvt olivat viettneet rattoisan illan seurueen kanssa,
lhti se Tampereelle.

       *       *       *       *       *

Jouluksi ooppera palasi _Helsinkiin_ ja alkoi toimensa toisena
joulupivn Marthalla. Sitten esitettiin Taikahuilu kolme kertaa
perkkin, 28/12 ja 30/12 sek uudenvuodenpivn, ja Ernani yhden
kerran, 4/1. Nist nytnnist _ei_ ole erikoista sanottavaa.
Kuulijakunta oli verraten harvalukuinen -- teatterin uskollinen
ystvpiiri, joka ilolla toivotti rakkaan oopperansa tervetulleeksi
takaisin.[117] Papagenona esiintyi rva Aura Thuring, jota pitkn ajan
pst jlleen mielihyvll nhtiin ja kuultiin nyttmll. Viime
mainitun nytnnn jlkeen tuli "oopperakonsertti" yliopiston
juhlasalissa, joka sekin on luettava niihin alkajaisiin, joiden aikana
talvi- ja kevtkauden ptapahtumaa, _Alma Fohstrmin_ ensi kerran
esiintymist nyttmll, valmistettiin.

Tm laulajatar oli 11/12 palannut Italian matkaltaan ja nhtvsti
tysin toipuneena, koska hn jo 15/12 antoi laulajaiset yliopiston
juhlasalissa. Huone oli ihan tysi ja yleis aivan ihastunut. Samoin
menestyi hengellinen konsertti Nikolainkirkossa 27/12. Nyt ryhdyttiin
harjotuksiin nyttmll esiintymist varten, ja oli nuori "diva", joka
thn saakka oli laulanut ainoastaan konserteissa, ensi kerran astuva
yleisn eteen Margaretana. Se tapahtui keskiviikkona 9/1 ja ilta tuli
yhdeksi loistavimpia mit vanhassa Arkadiassa ennen tai myhemmin on
nhty. Jo edellisen pivn loppuivat piletit, mutta tavalla tai
toisella moni viel jlestpinkin hankki itselleen psyn teatteriin,
niin ett poliisimestari vaivoin saatiin olemaan harventamatta
katsojain rivej. Itse nytnnst sanoo Morgonbladet:

"Oli riemupiv debytantille ja yleislle; edellinen voi olla tysin
tyytyvinen menestykseens ja jlkimisell oli ilo jlleen tervehti
etev kyky suomalaiselle nyttmlle. Jo ensi kerran astuessaan
sisn nti Fohstrm vastaanotettiin lmpimill kttentaputuksilla,
juveliaaria hertti suosionosotus-myrskyn ja kolmannen nytksen
lopussa nuori laulajatar huudettiin esiin useita kertoja ja hnelle
ojennettiin komea kukkakimppu; nytnnn lopussa seurasi viel
esiinhuutoja ja kymmenkunta kukkavihkoa. Kunnianosotus oli siis
tydellinen laatuaan, mutta kyll nti Fohstrm lauloikin verrattomasti:
aistillinen sulosointu, hieno musikaalinen vivahduttaminen,
sydmellisyys ja lmp, kaikki yhteens teki hnen laulustaan
erinomaisen taideluoman. Nti Fohstrm, joka lauloi osansa
italiankielell, oli ksittnyt tehtvns vakavasti, sen nki ja kuuli
kaikesta; hn oli mit seikkaperisimmin tutkinut roolinsa, niinkuin se
tekee joka tiet pmrns ja mit taide vaatii. Kun nti Fohstrm
tulee yht vapaaksi nyttelemisessn kuin hn jo on laulussaan, kun
liikunnot ja kasvojeneleet, joita laulajatar kaikella huolella oli
opetellut, aikaa voittaen enemmn syntyvt innostuksesta ja itse
olosuhteista, silloin -- eik siihen pitk aikaa tarvittane -- on nti
Fohstrm tydellinen nyttmllinen taiteilija." -- --

Paitse nti Fohstrmi palkittiin hnen rinnallaan loistavasta
nytnnst vilkkailla suosionosotuksilla Navrtil -- Faust, Lydia
Lagus -- Siebel ja Holm -- Valentin. Erittin huomattiin viimemainittu,
joka ensi kerran ja varsin kauniisti lauloi osansa. -- Niinkuin
tavallista teatterin merkki-iltoina, kvivt ylioppilaat myhemmin
serenaadilla tervehtimss pivn sankaritarta.

Alma Fohstrmin debyytti toi vihdoin myttuulen oopperalle. Ensi illan
tulo nousi 1,984 markkaan -- enemmn kuin koskaan lukuunottamatta
keisarinytnt v. 1876, ja useimmat seuraavat tuottivat koko joukon
toista tuhatta markkaa. -- Toisena Faust-iltana 11/1 oli laulajattaren
esitys jo varmempi ja tysi huone yht innostunut kuin ensi kerralla.
Ja kolmantena -- mutta kolmas ei tullutkaan kohta. Onhan elmss usein
niin, ett kun asiat kntyvt hyvn pin saadaan enemmnkin kun on
uskallettu odottaa. Niin nytkin. Rva Achtkin tuli lismn
myttuulen voimaa. Hn esiintyi Paminana Taikahuilussa 13/1 ja, kun
Faust oli annettu kolmannen kerran 16/1, Normassa 18/1. Emme tarvitse
sanoa, ett nerokas taiteilija innostutti kuulijakuntaa, jonka
mielest hn esitti molemmat roolit entist kypsyneemmin ja sill
aitodraamallisella hengell, jonka lempe luonto oli hnelle suonut --
eik samassa mrss kellekn toiselle suomalaiselle laulajattarelle.
Sitte seurasi 20/1 ja 23/1 neljs ja viides Faust-nytnt, joissa
yleisn ihastus ei ollut laimeampi kuin edellisiss.

Tss nytntjen vliss on mainittava pari teatteria koskevaa
tapahtumaa. Lokakuun 21 p. pidetyss yhtikokouksessa oli vliaikainen
johtokunta suostunut pysymn toimessaan siksi kun yhtin snnt
olivat tulleet vahvistetuiksi, ja tmn tapahduttua oli 19/1 uusi
kokous, jossa valittiin varsinaisen johtokunnan jseniksi: K. Bergbom,
Alex. Streng, A. Almberg, K. F. Wahlstrm ja V. Lfgren. Mainitun
suostumuksen ehtona oli, ett ert yhtin osakkaat sitoutuisivat
yhdess vliaikaisen (ja myskin varsinaisen) johtokunnan jsenten
kanssa vastaamaan nytntvuotena mahdollisesti syntyvst tappiosta.
Ne, jotka allekirjoittivat semmoisen sitoumuksen, olivat: A. Almberg,
Jaakko Forsman, V. Lfgren, K. F. Wahlstrm, Alex. Streng, E. G.
Palmn, Wald. Churberg, Yrj Koskinen, K. F. Ignatius, Robert Rissanen,
S. Aejmelaeus, J. Ekroos, B. F. Godenhjelm, A. W. Mlart, A. Ahlstrm,
Afr. Kihlman, O. Donner, W. V. Forsman, Th. Rein, Z. J. Cleve,
J. Krohn.

Tiistaina 22/1 oli ylioppilastalolla teatterin matka-apurahaston
hyvksi suuret arpajaiset -- edellkvij useille samanlaisille
yrityksille, joilla varoja koottiin taidelaitostamme varten. Voittoja
vastaanottivat rvat D. Wallenius, K. Ekelund, I. Ekroos, E. Lfgren ja
A. Thuring sek neidit J. Molander ja H. Palmn. Onni oli mytinen --
se nhdn ei ainoastaan sanomista vaan myskin Emilie Bergbomin
kirjeest nti Elfvingille (1/2):

"Yhdess tunnissa myytiin noin 7,000 arpaa  1 mk. ja 2,000 olisi
varmaan mennyt lis, mutta emme uskaltaneet panna niin paljo. Noin 420
markasta johtokunta oli ostanut voittoja; useimmat maalaajamme [A. von
Becker, Hj. Munsterhjelm, S. Falkman, Fanny Churberg, B. A. Godenhjelm,
S. Keinnen] lahjoittivat jonkun taulun ja muutoin tuli kauniita
voittoja tahoilta, joilta sit olisi voinut vhimmn odottaa; oletan
puhtaan voiton nousevan 6,800 mk. -- Oopperan tulevaisuus on viel
eptietoinen; fennomaaniset yritykset ovat kumminkin yleens
varsin sitkeit. Joulukuun alussa ptettiin ett Morgonbladet
vlttmttmsti oli lakkautettava, mutta nelj piv myhemmin
ilmoitettiin, ett sit jatketaan 'laajennetussa muodossa'. Toivokaamme
ettei oopperan ky samoin. Minulla yksityisesti ei ole mitn sen
kuolemaa vastaan -- pin vastoin. Meill on aivan liiaksi ja liian
rasittavaa tyt -- minulla ilman penninkn korvausta ja Kaarlolla ei
suinkaan liian runsaasta palkkiosta, kun sit vastoin hyvin
keskinkertaiset jsenet eivt tied kuinka suuria palkkoja heidn on
vaatiminen. -- Hupaista on ett Alma Fohstrm on meill; min
puolestani luen hnelle suureksi ansioksi, ett hn niin erinomaisella
lujuudella esiintyy meill, huolimatta loistavista tarjouksista, joita
hnelle on tehty toiselta taholta. Maaliskuun alussa hn lhtee, ja
silloin Ida Basilier tulee sijaan. -- Nyt olemme, Kaarlo ja min, taas
tervein; olen ollut huononlainen kolme ja Kaarlo pari viikkoa." --

Viidenness Faust-nytnnss oli vhemmn vke (848 mk.) -- jota ei
sovi ihmetell kun ajattelee ett ooppera jo oli annettu yli 30 kertaa
--, senthden oli uutta tarjottava. Juutalaistytt, jota Helsingiss ei
koskaan oltu kuultu, meni 25/1. Turussa oli esityksess viel huomattu
eptasaisuuksia; nyt se suoritettiin niin ansiokkaasti, ett uusi
laakeri liitettiin lauluosaston entisiin. Nti Lagus tulkitsi Rachelin
traagillista osaa sek lauluun ett nyttelemiseen nhden yht
viehttvsti kuin sydntkouristavasti, "osottaen ett hnest saattoi
tulla ensimisen suuruuden tahti", ja yleis ilmaisi myrskyisesti
ihastuksensa. Mutta sen ohella saivat runsasta tunnustusta nti Ingman
-- Eudora ja erittinkin Navrtil -- Eleazar, jolla jlkimisell tss
oli kenties paras roolinsa. Navrtilille, jonka hyvksi nytnt
annettiin, ojennettiin laakeriseppele. Kardinaalina esiintyi
ansiokkaasti Bergholm ja Leopold prinssin Himberg miellytten
laulullaan, mutta tapansa mukaan nytellen elottomasi! Kun muutkin
esiintyjt ja krit hyvin pitivt puoliaan, oli kokonaisuuden vaikutus
tyydyttvint laatua. Lopuksi Hrimalykin huudettiin esiin. Sama ooppera
esitettiin 27/1 ja 30/1, mutta silloin oli rva Acht Rachelina.
Traagillisena roolina tehtv oli kuin luotu tlle laulajattarelle, ja
hnen esityksens muodostuikin niin taiteelliseksi ja vaikuttavaksi,
ett sentapaista harvoin nhdn. Jlkiminen mainituista nytnnist
oli viimeinen miss rva Acht tll kertaa esiintyi kokonaisessa
roolissa, ja hyvin lukuisa yleis ilmaisi esiinhuudoilla ja
kukkalaitteilla tysin mrin ihastuksensa. -- Helmikuun 1 p oli
Bergholmin hyvksi erikoinen nytnt, jossa esitettiin osia Faust-,
Taikahuilu- ja Trubadurioopperoista ja siin kuultiin samana iltana
kaikki etevimmt laulajattaret: rva Acht sek neidit Fohstrm, Lagus
ja Ingman. Ensimainittu esiintyi viimeiseksi Leonorana.

Samaan aikaan kun Faust annettiin kuudennen kerran, 3/1, luettiin
Morgonbladetissa B:n kirjoittama arvostelu nti Fohstrmist
Margaretana, josta otamme pkohdan. Huomautetaan ett laulajatar,
toisin kuin Ida Basilier, edustaa etelmaalaista, Gounodin musiikin
mukaista ksityst Gretchenist, arvostelija lausuu:

"Jtten sikseen perusjohteellisen eroavaisuuden roolin ksittmisess
on tunnustettava, ett nti Fohstrm on luonut jotakin lhes
mallikelpoista. -- Se lmp ja sydmellisyys, joka ensi iltana antoi
hnen laululleen niin vastustamattoman sulouden, on joka kerralta yh
enemmn mrnnyt hnen nyttelemistnkin, tehden roolin tulkitsemisen
niin ehemuotoiseksi, ett se on mynnettv oikeaksi taiteelliseksi
voitoksi. Varsinkin juveliaarialla nti Fohstrm on voittanut yleisn
vilkkaimman tunnustuksen, emmek kiell, ett hieno vivahduttaminen ja
nen kristalliheleys, eritoten siin kohden, on kaiken kiitoksen
ylpuolella, mutta samalla uskallamme huomauttaa, ett viel perjantain
ja sunnuntain nytnniss ers oikean kden liikunto Gretchenin
katsoessa peiliin sek suuri liikunto aarian lopussa muistuttivat
plastiikkaopinnoista. -- Sit vastoin voimme hnen ksitykselleen
viimeisiss nytksiss antaa mit ehdottomimmat kiitoslauseet. Tss
hnen nyttelemisens oli sydntkouristavaa ja tarmokasta, astumatta
esteettisen sopusuhtaisuuden yli; tositeossa siin nhtiin lapsekas,
innostunut tytt, joka onnettomuudessaan esiintyi ihastuttavampana kuin
itse korkeimman onnensa pivin." -- --

Tll aikaa oli valmiiksi harjotettu uusi ooppera, Bellinin
_Unissakvij_, jossa nti Fohstrmill oli toinen debyyttiroolinsa. Se
esitettiin ensi kerran 8/2, ja pmielenkiinto kohdistui luonnollisesti
Aminan osaan, jossa suosittu laulajatar esiintyi. Morgonbladetin mukaan
"rohkeimmat toivomukset tyttyivtkin alkuperisen ja soman sek
tarpeen tullen todella sydntkouristavankin kuvauksen kautta, jolla
hn osasi suorittaa tehtvns, ja erittinkin erinomaisen laulun
kautta, jota ei voinut kyllin kiitt ja jossa taiteilijattaren
koloratuuri nyttytyi mit oivallisimmassa valossaan. Toisetkin, nti
Ingman -- Elisa sek Navrtil -- Alvino ja Kiljander -- Rudolf, saivat
ansaittua tunnustusta, mutta enimmt suosionosotukset tuli tietysti nti
Fohstrmin osalle." -- Toisen nytnnn jlkeen 10/2 listn:

"Nti Fohstrm ansaitsee mit korkeimman kiitoksen Aminastaan, josta hn
laulullaan ja esitykselln yleens osaa luoda ylen liikuttavan ja
sydmeen tunkevan kuvan. Hnen laulunsa on niin kaunis, niin
innostuttava, ett laulajattarelta, vaikka hn onkin vasta-alkava
nyttmll, tuskin voi pyyt jotakin parempaa. Se joka epilee ett
koloratuurilaululla voidaan ilmaista surua ja tuskaa, kuulkoon nti
Fohstrmin andantea loppuaariassa. Mestarillinen tapa, mill hn
varsinkin tmn andanten vahvasti vritetyiss loppusveliss tuo esiin
Aminan valituksen, ei voi olla herttmtt ihmettely. Loistavan
ihastuttavasti nti Fohstrm laulaa myskin allegro-osan, joka tulkitsee
Aminan vilpittmn ilon. Nytnnn lopussa huudettiin laulajatar
riemulla esiin nelj viisi kertaa. Nti Ingmanin laulussa Elisana on
hienoutta ja suloa ja koloratuuritaitoa, Navrtil on lmmin ja
viehttv, vaikkei osa ole edullisimpia hnelle, ja Kiljander laulaa
taitavasti, kuitenkaan tysin tyttmtt osaansa." --

Kaksi piv myhemmin oli lauluyhdistyksen konsertti, jossa Schumannin
svelteos Paratiisi ja Peri esitettiin neitien Fohstrmin ja Laguksen
sek Navrtilin avulla; mutta silti oopperanytnnt jatkuivat
tasaisesti. Juutalaistytt annettiin 13 ja 17 p. ja Unissakvij 15,
16, 19, 21, ja 24 p., ja esiintyjt olivat koko ajan samat paitse ett
Vuorio 17/2 menestyksellisesti lauloi Leopold prinssin osan (Himbergin
sijasta). Vhitellen kvi yleis harvalukuisemmaksi, vaikka ihastus ei
sentn vhentynyt, sill kumpikin primadonna, Lagus Rachelina ja
Fohstrm Aminana, kotiutui kotiutumistaan rooliinsa ja kunakin iltana
kuulijakunta luuli kuulleensa entist tydellisemp. -- Viimeinen
nytnt helmikuulla (27 p.) annettiin nti Fohstrmin hyvksi ja
esitettiin silloin kohtauksia oopperoista: Unissakvij, Stradella,
Musta domino ja Dinorah, josta viimeisest resetinsaaja mestarillisesti
lauloi "varjoaarian". Huone oli tynn ja laulajatar suurten
suosionosotusten esineen. Venlinen osa yleis lahjotti
taiteilijattarelle kultaisen rannerenkaan.

Maaliskuuta kului melkein kokonainen viikko ilman nytnt; ainoastaan
3/3 oli yliopiston juhlasalissa oopperakonsertti. Harjotettiin net
Luciaa, jonka nimiroolissa nti Fohstrm oli esiintyv. Se tapahtui 6/3
ja laulajattaren menestys oli tydellinen, vaikka esitys hnen
luontonsa mukaan oli "paljon hiljaisempi" kuin rva Achtn.
Mielipuolisuuskohtaukselle nti Fohstrm antoi hiljaisen, lempen
tylsmielisyyden leiman, jonka hymyilyst eptoivo kuitenkin ilmeni
yht voimakkaasti kuin rajuista tunteenpurkauksista. Lord Ashtonin osa
oli uskottu Kiljanderille, jonka laulajan sairastumisen thden nytnt
uudistettiin vasta 13/3. Vlill annettiin 8/3 Faust ja 10/3 osia
Luciasta, Ernanista ja Dinorahsta. Ja koska nti Fohstrmin vierailu oli
loppumaisillaan, pidettiin hnelle Arkadiateatterin lmpiss
jhyviskemut, joihin hnen ihailijansa olivat lukuisasti
kokoontuneet. Th. Rein piti kunniavieraalle puheen, mainiten kuinka
Suomalainen ooppera oli kki syntynyt niinkuin Pohjolan kevt puhkeaa
kukoistukseen ja kiitten laulajatarta siit ett hn oli kyttnyt
taivaan lahjottaman kykyns suomalaisen taiteen palvelukseen. --
Hyvstijtt-nytnt 15/3, jonka ohjelman muodostivat: kolmas nyts
Unissakvijst, neljs Faustista sek Dinorah-kohtaukset, tuli samoin
kuin laulajattaren ensi ilta loistavaksi kunnianosotus-tilaisuudeksi.
Joka lippu oli myyty ja tunnelma semmoinen kuin ainoastaan
kukkuroillaan tydess huoneessa saattaa kehitty. Kun laulajatar illan
kuluessa tavan takaa oli huudettu esiin, annettiin ja heitettiin
hnelle lopussa kymmenkunta kukkakimppua ja laakeriseppele ja erinisi
kallisarvoisia lahjoja. Niist oli huomattavin komea kaulavy ja
mitaljonki muinaispohjalaista tyyli (Mellinin tekem 700 markasta),
johon oli kaiverrettu sanat: _"Suomalaisen oopperan ystvilt
15/3 1878. Amina. Margareta. Lucia."_[118] Sit paitse venlinen
yleis nytkin antoi useita kultakoristuksia. Viihdyttkseen yleis
taiteilijatar Hrimalyn sestess lauloi: "En voi sua unhoittaa poijes"
ja "Ah voi kuinka kauhiasti", ajattelematta ett hn siten vain heitti
ljy tuleen. Kun salonki vihdoin tyhjeni, tytsi joukko ihailijoita
nyttmlle ja siell he "elkn huutojen kaikuessa" tuolilla
kantoivat laulajatarta. Sen jlkeen hn psi muuttamaan pukua; mutta
kun hnen piti lhte kotiinsa, olivat Nuijan laulajat eteisess hnt
vastaanottamassa ja seurasivat hnt laulaen kotia.

Morgonbladetin arvostelija lausui nti Fohstrmin Dinorahsta, kuultuaan
sen toisen kerran hyvstijtt-iltana: "Laulajattaren esiintyminen
tss osassa lienee ilman epilyksi huippukohtana kaikesta siit mit
hn tll on aikaansaanut taidelaulussa ja sulokkaassa esiintymisess.
Se lapsekas joskin Meyerbeerintapaisesti hienostettu naivisuus, joka
nytt kuuluvan Dinorahn luonteeseen hnen milloin laulaen milloin
tanssien leikkiessn varjonsa kanssa, se sai nti Fohstrmiss todella
hurmaavan ilmaisun, jossa tyyliks tsmllisyys sek taiteellinen mutta
samalla luonteva sulous yhtyivt, ja me luulemme julkilausuvamme
yleisn yksimielisen ajatuksen, kun me kiitmme siit ett tm
korkeasti kehittyneen lyyrillisen taiteen helmi oli sijotettu
ohjelmaan."

Aamulla 17/3 oli nti Fohstrmin matkustaminen Pietarin kautta
Berliniin. Silloinkin laulajat kokoontuivat ja lauloivat odotussalissa
ja asemasillalla. Ja niin nuori tenhotar lhti, mutta ulkomaillekin
hnt seurasivat kotimaisten ystvien tunteenilmaisut. G. W. Edlundin
toimesta lhetettiin Lyybekin kautta Berliniin shksanoma, ett nti
Fohstrmille hnen ensi kerran esiintyessn Berliniss oli annettava
kukkakimppu valkoisilla nauhoilla, joihin oli painettu sanat:
"Sydmelliset tervehdykset ystvilt Suomessa". Tmn laulajatar saikin
9/4, sin onnellisena iltana, jona hn ensi kerran esiintyi huoneen
tyttvn, valitun yleisn edess Krollin Teatterissa. Todistukseksi
ettei ylempn esitetyt kotimaiset arvostelut olleet liioteltuja ja
puolueellisia otamme thn H. Truhnin arvostelun Berliner
Tageblattista, joka oli kaikkein maltillisimpia:

"Johtaja R. Bialin italialaisella oopperalla on merkittvn uusi,
merkillinen menestys. Lauvantaina esiintyi ensi kerran Signora Alma
Fohstrm, nuori suomalainen neiti ja mainion maestra di bel canto
Henriette Nissenin oppilas, Aminana Bellinin Somnambulassa. Nti
Fohstrm on, niinkuin nytt, viel hyvin nuori, skandinavilaisesti
vaaleaverinen nainen ja hnell on helkkyv soprano, joka kohoaa
kolmiviivaiseen es'iin asti. Signora Alma on taitoon nhden tysin
kypsynyt. Vaikeimmatkin juoksutukset hn leikkien esitt ja -- mik on
pasia -- puhtaalla ntmisell; toivoisimme vain, ett nen
vritys, erittinkin e-ntill olisi un poco piu oscuro [hieman
tummempi]; mutta skandinavilaisissa kieliss on merkillisen kirkas e
yleinen. Jenny Lind osasi kuitenkin vapautua siit, ja varmaan nti
Fohstrm vhll harjotuksella on tekev samoin. Lukuisa yleis
vastaanotti ensikertalaisen erinomaisella mielihyvll eik signora
Alma jnyt vaille tavallisia suosionosotuksia, kukkienheitot siihen
luettuna." --

Siin signora Alman ensi voitto ulkomailla. Toisia seurasi; mutta
meidn tytyy palata kotimaahan.

       *       *       *       *       *

Vaihtelun vuoksi ja muutoinkin on kertomuksen nyt knnyttv
puheosastoon, joka, niinkuin lukijamme muistanee, vh ennen joulua
muutti Helsingist _Tampereelle_. Tll annettiin noin neljn viikon
aikana 14 nytnt, ensiminen 20/12 ja viimeinen 21/1. Ohjelmistosta
sanottakoon vain, ett Daniel Hjort, Nummisuutarit, Hellt sukulaiset
ja Kevn oikkuja menivt kukin kaksi kertaa; Viuluniekka, Karkurit
y.m. yhden kerran. Uusi oli ainoastaan Benedixin 3-nytksinen _Hellt
sukulaiset_, jonka Trmnen oli suomentanut. Yliptn tamperelaiset
eivt olleet teatterituulella. "Tulot menevt yh alaspin", Vilho
valittaa 12/1, "Ohdakkeet ja laakeri ja Kevn oikkuja, joka
jlkiminen suuresti miellytti yleis, tuottivat ainoastaan 211 mk.
Eik Nummisuutaritkaan antanut enemp kuin 286 mk. Toivon kuitenkin
huomenna saavamme tyden huoneen, sill Nummisuutarit nkyy luovan
itselleen ystvi vkisinkin." -- "Hellt sukulaiset", Vilho kirjoittaa
20/1, "annettiin tll perjantaina arvaamattoman suurella
menestyksell. En koskaan ennen ole nhnyt Tampereen yleis niin
innostuneena kuin nyt, mutta paha kyll olivat tulot huonot, ainoastaan
206 mk." -- Kaksi viimeist huonetta oli tynn, mutta kumminkin
Tampereellakin olo pttyi tappiolla -- menoja oli 685 mk enemmn kuin
tuloja.

Tampereelta seurue muutti _Hmeenlinnaan_, jossa ohjelmisto
ensimisest illasta 25/1 alkaen Vilhon kkinisen sairastumisen thden
tuli aivan toisellaiseksi kuin suunniteltu oli. Hn kirjoittaa net
keskiviikkona 30/1, ett hn edellisest torstaista oli ollut vuoteen
omana. Hellt sukulaiset oli ilmoitettu, mutta kuitenkin tytyi alottaa
Karkureilla. Paitse pikku kappaleita esitettiin sitte Daniel Hjort,
Hellt sukulaiset ja Kylnheitti kukin kaksi kertaa sek Narcisse
Rameau ja ja Enon rahat kumpikin kerran. Mustalainenkin annettiin kaksi
kertaa, mutta siit oli hirmunen vastus; "Glantz, Trmnen ja hyv nti
Ttterman ovat niinkuin mustalaiset juosseet talosta taloon" kysymss
pianoa lainaksi. -- Runebergin syntympivn 5/2 oli ohjelma laadittu
tilaisuuden mukaan. Siin vaihteli kuvaelmia tanssi- ja laulunumerojen
kanssa. -- Nytntjen luku oli tllkin 14; viimeinen 20/2. Tulot
olivat yleens huonot, joten Hmeenlinnankin "sesjuuri" pttyi noin
1,000 mk:n tappioon.

Tlt seurue suuntasi matkansa _Turkuun_ ja siell sit kohtasi
menestys, joka oli omansa virkistmn nyttelijin mieli. Ensi iltana
24/2 annettiin Enon rahat eik ainoastaan huone ollut hyv, vaan
arvostelijatkin olivat tyytyvisi esitykseen. Jlkimiset tunnustivat,
ett seurue niin kolmena vuotena, joina se oli pysyttytynyt kaukana
Turusta, oli kunnioittavasti edistynyt. "Kokonaisuuden yli", Nervander
lausui, "lepsi tasaisuus, joka kiitettvll tavalla koetti korvata
illusioonia, huvinytelmn henkilt olivat kaikki selvpiirteisesti
ksitetyt ja muutamat esitettiinkin varsin hyvin." -- Kylnheitti meni
27/2 ja 3/3. "Esiintyjt saivat osakseen vilkkaita suosionosotuksia",
sama arvostelija kirjoittaa, "ja enimmn nuori, lupaava nyttelijtr
nti Aalberg, joka huudettiin esiin sek kolmannen ett neljnnen
nytksen jlkeen." -- Kiven nytelmist esitettiin Lea 1/3 ja 17/3 ja
sai nti Avellan tyden tunnustuksen nimiroolin suorituksesta, Kihlaus
kerran ja Nummisuutarit kolme kertaa (6/3, 10/3, 14/3). Viimemainitusta
Nervander laati seikkaperisen selostelun ruotsinkieliselle yleislleen
ja sen jlkeen laajan arvostelun esityksest, josta otamme pkohdat:

-- "Nummisuutarit on annettu kaksi kertaa hyvin lukuisalle yleislle.
Esitys ansaitsee oikeutettua kiitosta; miltei kaikki roolit
suoritettiin todenperisesti ja luontehikkaasti. Hra Leino, joka
nytteli Eskon kaikkea muuta kuin helppoa osaa, osotti yht viehttv
ksityst itsepisen kunnon miehen luonteesta kuin kiitettv,
taiteellista malttia esityksess ilman ett hn senthden olisi
arastellut hullunkurisissa olosuhteissa. Hra Kallion Sepeteus on hnen
parhaimpia roolejaan ja hn on siit luonut pysyvn tyypin. Hra Vilho
on niinikn oivallinen Topias, joskin hn enemmn kuin tarpeellista on
muistuttaa luomaansa mestarillista kraatarin tyyppi Kihlauksessa. Hra
Bk teki Mikko Vilkastuksesta mit eloisimman, reippaimman ja
iloisimman velikullan. -- Yhteisnytteleminen, mill mainitut nelj
nyttelij suorittivat useat kohtaukset, ei jttnyt ankarimmallekaan
kritiikille mitn toivomista ja hiriintymttmll nautinnolla on
kauvan muistissa silytettv heidn pienimpiin piirteisiin saakka
uskollinen, perin koomillinen esityksens esim. mainiosta
puumerkkikohtauksesta ensimisess nytksess. Nti Savolainen teki
sangen hyvin kun oli niin maltillinen ankaran ja toimeliaan Martan
roolissa. Nti Aalberg oli yht kaunis kuin lystiks jotenkin
proosamaisen nuoren morsiamen esittj eik Lundahlin Karrikaan
kaivannut luonnontodellisuutta. Sivuosatkin nyteltiin enimmkseen
hyvin, joten nytnt tuotti katsojalle paljo hupia. -- -- [Nhtvsti
oli yleisss kuitenkin semmoisia, joista nytelm oli 'raaka', sill
niit varten kai huomautetaan:] Jos suuri yleismme olisi nhnyt
Holbergin komedioja, esim. Lapsivuode-huoneen, esitettvn
Kpenhaminan kuninkaallisessa teatterissa taikka Moliren Lkri
vastoin tahtoansa Parisissa melkein sanoisimme Europan teatteriyleisn
valiojoukolle, silloin varmaan ja ilman epilyksi hullunkurisen ja
'raa'an' lpi Kiven komediassa havaittaisiin se humoristinen,
tosi-inhimillinen ja hyv, joka siin virtaa jopa runsaamminkin kuin
suurten mestarien Holbergin ja Moliren luomissa burleskimaisissa
kuvauksissa tanskalaisista ja ranskalaisista kansankohtauksista!" --

Paljo vhemmn tunnustusta annettiin, niinkuin ymmrrettviss on,
Daniel Hjortin esityksest, kun se nyteltiin 13/3 ja 20/3, ensi
kerralla tptydelle (939:60 mk, suurin tulo koko aikana), toisella
hyvlle huoneelle. Yleisvaikutus oli tosin niin hyv, ettei lainkaan
moitittu ett tm murhenytelm oli liitetty ohjelmistoon, mutta silti
havaittiin runsaasti puutteellisuuksia. Muitten edelle asetettiin rva
Aspegren ja nti Avellan. Katrista Nervander sanoo ei koskaan nhneens
yksilllisemp kuvaa kuin rva Aspegrenin luoma, jossa oli voimaa ja
syvyytt ja mytns tempaavaa totuutta ja joka yliptn oli etevint
mit nuori seurue oli kyennyt tuottamaan. Nti Avellan osotti, ett hn
ei tyydy ennen kun on saanut itselleen selvksi esitettvns henkiln
ja hn olikin hyvll tiell antamassa historiallisen kuvan Sigrid
Stlarmista, joskin syventyminen ei ollut riittv ja tunnetta oli
kuuleminen enemmn kuin mietiskely.

Daniel Hjort-nytntjen vlill oli 15/3 oikea uutukais-ilta.
Silloin nyteltiin Bartholdus Simoniksen ja Lallin tekijn kolmas
historiallinen nytelm _Raatimiehen tytr_, jonka romanttinen toiminta
tapahtuu Turussa 1509, jolloin tanskalaiset rystivt kaupungin ja
tuomiokirkon. Prooleissa esiintyivt: Kiveks -- Otto Rud (ainoa
historiallinen henkil), Bk -- Rolf Jute, nuori tanskalainen ritari,
nti Avellan -- Barbro, raatimiehen tytr, Lundahl -- Antero Suurp,
raatimies Turussa. Vilho kirjoittaa siit 18/3: "Jahnssonin
draamallinen kuvaus, Raatimiehen tytr, teki, kuten jo ennalta
pelttv oli, melkein fiaskon. Ihmiset istuivat jykkin kuin kannot.
Ainoastaan viimeiselle nytkselle taputettiin ksi, ja tekij
huudettiin esiin, luullakseni uteliaisuudesta taikka ilkeydest. Itse
nytteleminen kvi keskinkertaisesti. Nunnain laulut, ukkoset, salamat
ja tulipalot menivt hyvin; mutta Jahnsson on taas suuttunut teatteriin
ja heitt koko fiaskon nyttelijin niskoille. Ihmeellist kyll hn
vaatii meit kuitenkin antamaan nytelmns uudestaan. Sit paitse hn
ahdistaa minua tekijpalkkiosta, jonka arvelee noin 200 markaksi. Illan
tulo nousi noin 500 markkaan. Kihlaus [jlkinytelmn] miellytti
suuresti." -- "Sunnuntaina [17/3] oli tulo 600 mk. Nytnt kaikin
puolin onnistunut: Lea meni jalosti, Kalatytt kiitettvsti,
Mustalainen mainiosti. Yleis erinomaisen tyytyvinen." --

Nhtvsti oli aikomus ollut viipy ainoastaan kuukauden Turussa ja
sitte matkustaa Poriin, mutta tt Vilho kirjeessn vastustaa:

"Tuo Porin matka minua melkein hirvitt. Keli on tt nyky semmoinen,
ettei kelpaa reki eik rattaat. Terve ruumis semmoisen retken kestnee,
mutta min poloinen pelkn jvni tielle. Mutta huolimatta minusta
tai muista yksityisist, eikhn olisi paras pysy tll niin kauvan
kun yleis ky teatterissa. -- Matka tll ajalla ja kelill tulee
teatterille kovin kalliiksi, arvaamattoman kalliiksi, jos matkan vaivat
sairastuttaisi nyttelijit. Toiselta puolen katsoen, mik hyty ett
saadaan kauvemmin nytell oikealla ja avaralla nyttmll ankaran
kritiikin alla! Emmek me Porissa milln keinoin saa niin hyvi tuloja
kuin meill on ollut tll."

Tositeossa seurue ji Turkuun huhtikuun keskivaiheille; viimeinen
nytnt oli 14/4. Loppuajan nytnnist tarjosi vain 24/3 annettu
ohjelmistolle uutta, nimittin V. Hugon murhenytelmn _Angelo_, Tuokon
suomentamana. Naiselliset proolit Katarina Bragadini ja Tisbe olivat
nti Avellanin ja rva Aspegrenin ksiss ja esitettiin sangen
ansiokkaasti. Edellisest sanotaan . P:ssa, ett hn lupaa kehitty
suomalaisen nyttmn koristukseksi. Miehiset roolit, Bk -- Rodolfo
poisluettuna, jivt sit vastoin kokonaan varjoon. -- Huhtikuulla
mainittakoon vain Preciosa, joka meni kolme kertaa tavallisella
menestyksell. Yhdess nist nytnnist tapahtui ikv "skandaali",
johon Turun lehdiss nhdn viittauksia. Ers nuori nyttelij astui
net nyttmlle semmoisessa tilassa, ett katsojat kohta huomasivat
hnen nauttineen liiaksi vkevi. Asianomainen rankaisi itsens
eroamalla seurueesta. Vilho, jota johtajana syytettiin asiasta,
puolusti itsen sill ett hn, kun hnell itselln oli rooli
kappaleessa, ei tiennyt asiasta ennen kun se oli tapahtunut. --
Tavalliset lksiiskekkerit pidettiin seurueelle teatterin lmpiss
17/4 ja esiintyivt siin puhujina tri A. W. Jahnsson, pastori K. R.
Malmstrm sek maisteri A. Malmgren. Viel on tlt Turussa kynnilt
merkittv, ett silloin seurueeseen tuli _Axel Ahlberg_, josta aikaa
voittaen oli kehittyv yksi teatterin etevimpi nyttelijit. Ahlberg
oli Turussa syntynyt, merikapteenin poika ja ylioppilas v:lta 1872.

Viipyminen Turussa teki ett seurue 23/4 saattoi meritse Ilma-laivalla
suorittaa matkan _Poriin_. Eriniset seikat -- luultavasti tytyi
laivan lhtemist odottaa -- vaikuttivat kumminkin, ett viimeisen
turkulaisen ja ensimisen porilaisen nytnnn vlill kului 12 piv;
jlkiminen oli net 26/4, jolloin melkein tydelle huoneelle
esitettiin Ohdakkeet ja laakeri sek Onhan pappa sen sallinut.
Ennestn tiedmme ett Porissa rakastettiin isoja kappaleita ja
enimmkseen niit annettiinkin. Nummisuutarit meni kaksi kertaa ja
samoin Kylnheitti, Angelo, Aksel ja Walborg ja Daniel Hjort; yhden
kerran sit vastoin meni kukin seuraavista koko illan nytelmist;
Hellt sukulaiset (Ida Aalbergin hyvksi), Sirkka, Konkurssi, Katarina
Howard ja Oma Toivoni sek ainoa ohjelmistolle uusi Trmsen suomentama
Hostrupin 4-nytksinen huvinytelm _Maantien varrella_ (Eventyr paa
fodreisen). Kaikkiaan oli nytntjen luku 19, ja viimeinen tapahtui
14/6.

Kirjeist poimimme pikkutietoja. Hellt sukulaiset sujui kolmen
lisharjotuksen jlkeen mainiosti ja miellytti suuresti; vilkasta
suosiota osotettiin Vilholle, rva Lundahlille ja tietysti
resetinsaajalle, nti Aalbergille, joka sai kaksi kukkakimppua. Toinen
nist oli varustettu punaisilla nauhoilla ja ruotsinkielisell(!)
omistuskirjoituksella, ja oli siihen kiinnitetty 700 markkaa sisltv
kirjekuori. Illan tulo oli 312 mk. Muutoin tuotti Nummisuutarit ensi
iltana 342, toisena 317, ja Kylnheitti toisella kerralla 321 mk.
Angelossa nti Avellan erittin miellytti yleis, niin ett sai
kukkakimpun. -- Axel Ahlbergista Vilho sanoo toivovansa paljon hyv.
"Hn ksitt tehtvns varsin jrkevsti. Kun hn vain saisi hyvn
ohjauksen kieless ja lausumisessa." Schillerin Rosvoja -- Trmnen oli
suomentanut nytelmn -- harjotettiin ahkerasti, mutta Vilhon mielest
oli paras lykt sen nytteleminen, jotta esitys tulisi kypsemmksi.
Porissa oli nyt seurueen hartaana apumiehen ja tukena rahastonhoidossa
y.m. maisteri Oskar Hynn, joka erinisist kirjeist ptten nytt
suurella huolella ja vaivojaan sstmtt valvoneen teatterin parasta.
Lopputulos oli kuitenkin huono, niin ett apua tarvittiin Helsingist
asioiden selvittmiseksi.

Nytntjen ptytty seurue hajosi keslomalle, jlleen alottaakseen
toimensa Kuopiossa heinkuun keskivaiheilla.[119]

       *       *       *       *       *

Jtimme lauluosaston silloin kun Alma Fohstrmin vierailu 15/3 oli
pttynyt; nyt on katsottava millaiseksi loppupuoli kevtkautta sille
muodostui. -- _Ida Basilier_ oli, syksyll ja talvella laulettuansa
Englannissa ja Norjassa, Hankoniemen kautta 9/3 saapunut Helsinkiin.
Syyst kun Mozartin _Don Juania_ harjotettiin, lykkntyi kuitenkin
laulajattaren ensi esiintyminen 21 p:n, jolloin annettiin Sevillan
Parranajaja Kiljander -- Figaron hyvksi. Rosinaa tervehdittiin,
niinkuin aina, esiinhuudoilla ja kukilla. Nytnt uudistettiin viel
24/3, jonka jlkeen 25/3 esitettiin kohtauksia Taikahuilusta ja
Stradellasta. Sitte vasta, 27/3, tuli Don Juanin kauvan valmistettu ja
odotettu ensi ilta. -- Huone oli tpsen tynn, ja ilolla yleis
jlleen oli todistajana lsn, kun Suomalainen teatteri leikkasi
kauniin voittolaakerin. Sill pelkill kotimaisilla voimilla
suoritettiin tm sveltaiteen mestariteos tavalla, jota kannatti
verrata monen paljo suuremman nyttmn esitykseen. Se oli kunniakas
ilta suomalaiselle oopperalle ja hyvin ansaittuja olivat
suosionosotukset, joita tuhlaamalla jaettiin phenkilille Bruno
Holmille -- Don Juan ja neideille Ida Basilier -- Zerlina, Nami Ingman
-- donna Elvira ja Lydia Lagus -- donna Anna sek Hrimalylle.
Sivuosissa esiintyivt Bergholm -- Leporello, Vuorio -- don Ottavio,
J. E. Cajanus[120] -- kuvernri.

Kun ooppera oli annettu nelj kertaa korotetuilla ja kerran (2/4)
tavallisilla hinnoilla, kohtaamme Morgonbladetissa B:n kirjoittaman
seikkaperisen arvostelun, josta otamme seuraavat piirteet:

Holm, joka kuukauden ajan Pietarissa etevimpin italialaisten
laulajain[121] johdolla oli tutkinut rooliansa, oli ensimisin iltoina
sek laulussa ett nyttelemisess hieman epvarma, mutta ilta illalta
hn suoritti ylen vaikean tehtvns tasaisemmin, hienommin ja
johdonmukaisemmin. Laadultaan erinomaisen hieno ja luontehikas
kvartetti ensi nytksen toisessa kuvaelmassa ja viel enemmn toisen
nytksen yhteislaulu todistivat tmn parhaiten; kummassakin kohdassa
havaitsi, kuinka hyvin Holm kykeni esittmn Mozartin nerokasta
luonnekuvausta rohkeasta aatelismiehest, hn kun joka hetki hallitsi
yht hyvin muut net kuin myskin kiitettvll tavalla draamallisesti
koko situatsionin. Tmmiset ansiot yhdistynein luonnon antamaan
ihanaan neen, vartaloon ja olentoon oikeuttavat asettamaan hnen Don
Juaninsa hyvin korkealle. -- Nti Basilierin ranskalainen koulu tuli
siell tll kuuluviin, mutta siit huolimatta oli hnen laulunsa
hienosti vivahdutettua ja tunnelmallisesti sopusointuista. Oikea helmi
oli esim. aaria, jolla Zerlina koetti viihdytt Masetton vihaa. -- Nti
Lagus oli varsin etev donna Annana. Ihanat svelet, jotka tulkitsevat
kainon, jalon tytn tuskaa, alakuloisuutta ja vihastusta, saivat tosin
laulajattaren ponnistamaan kaunista ntn, mutta siin ei ilmaantunut
mitn hiritsev, eik ole kuulunut kuin yksimielinen tunnustus siit
tavasta, jolla hn esitti loistavan resitatiivin ja aarian ensi
nytksen toisessa kuvaelmassa sek donna Annan viimeisen aarian. --
Nti Ingman oli oikein ksittnyt tehtvns, joka on oopperan
vaikeimpia. Todellisella tyydytyksell kuultiin Elviran ensiminen
aaria ja hnen nens oli vaikuttavasti osallisena ihanassa
sekstetiss kolmannen nytksen lopussa. Vihdoin vakava tunnelma hnen
kehotuksessaan Don Juanille viime nytksess oli olosuhteiden mukainen
ja tuotti osalle jalon, sovinnollisen ilmeen. Leporellon osa ei sopinut
Bergholmille, eik Vuorio, kokematon kun oli nyttmll, voinut
tyydytt Ottaviona, mutta edellisen laulun nuhteettomuus ja
jlkimisen kaunis, sulava ni teki kuitenkin miellyttvn
vaikutuksen. -- Hrimalylle tuli erityinen kiitos hnen tystn, joka
oli hyv nyte taiteellisesta kyvyst ja vsymttmst tarmosta.

Ers sairaustapaus hiritsi nytntjen tasaista menoa. Yksi nytnt
ji kokonaan antamatta, 7/4 esitettiin kohtauksia Don Juanista ja
Taikahuilusta sek Jeannetten ht ja vasta 10/4 ja 14/4 meni taas Don
Juan, vliss 12/4, Hrimalyn hyvksi, Juutalaistytt. Tmn nytnnn
lopussa ansiokas orkesterinjohtaja tuli huomattavan kunnianosotuksen
esineeksi. Hnelle annettiin kukkakimppuja (yksi johtokunnalta), kaksi
laakeriseppelett (toinen orkesterin jsenilt) ja kultasormus
(oopperan taiteilijoilta). -- Nm nytnnt olivat viimeiset
psiisen edell.

Thn pistmme otteen erst Emilie Bergbomin kirjeest nti
Elfvingille (24/4):

-- "Hupaista oli ett puheosasto erosi Turusta niinkuin tapahtui;
taloudellinen tulos tosin ei ollut loistava, mutta parempaa ei voisi
missn odottaa nin vaikeina aikoina. Kumminkin voidaan tst lhtien
Turku aina ottaa lukuun. -- Olemme puolestamme tyytyviset, ja sinun
ansiosi on ett teatteri tuli Turkuun. -- Toukokuun keskivaiheilla
Kaarlon tytyy matkustaa Poriin sopimaan palkkaehdoista; luultavaa on
ett moni tulee sanomaan: 'min eroan', sill mahdotonta on antaa
palkkavaatimusten nousta kuinka korkealle tahansa. Velat kasvavat ja
meidn tytyy entist enemmn sovittaa suu skki myten. Totta kyll
voidaan sanoa, ett ooppera nielee enemmn kuin puheosasto,
mutta muistettava on jlkimisen suuri kannatus; mutta ovathan
puhenyttmnkin menot suuremmat kuin sen tulot. -- Hyvin ikv oli
Trmsen eroaminen, hn on melkein korvaamaton -- niin nppr ja hyv
hn on suomentajana. Nyttmll hnen sijansa on helposti tytetty,
mutta kuinka vaikea on saada hyvi knnksi, sit et arvaakaan. --
Sanomista olet nhnyt, ett Hrimaly on mennyt ruotsalaisten puolelle!
Samalla aikaa kun hn neuvotteli heidn kanssaan, hn vakuutti ett
hn ei mitenkn voisi menetell niin! 'Ainoastaan jos hn olisi
saksalainen taikka juutalainen', se voisi tulla kysymykseen. -- Annan
hnen suurelle kyvylleen tyden tunnustukseni, mutta kumminkaan en tule
kaipaamaan hnt, sill koko kevtkauden hn on ollut ikvnlainen.
Vahinko ett Vilho on niin kivuloinen ja saamaton; mit luonteeseen
tulee on hn kumminkin jalompi ja parempi kuin useimmat muut. Vaikka
hn on niin monta vuotta ollut johtajana ja usein ollut pakotettu yksin
pttmn asioista, ei hn sittenkn ole tullut sille tyrannimaiselle
ja itsevaltiaalle kannalle, jolle niin helposti asettuu tll
teatterissa. Vilhon hyvt puolet pistvt silmn kun vertaa hnt
toisiin ja erikoisesti on ollut niin laita verratessa hnt Hrimalyyn.
-- Ikv ett kaikki taas on lyktty viime hetkeen; 29/4 on kokous,
jossa ptetn tulevaisuudesta. Kaarlo tahtoo kovin matkustaa
ulkomaille ensi vuonna ja siin tapauksessa ei kaikki voi olla niin
jrjestetty kuin nyt." --

Psiisen jlkeen alettiin 22/4 Juutalaistytll, jossa Lydia Lagus ja
Navrtil herttivt yh lmpimmp myttuntoisuutta. Sairaustapauksen
takia esitettiin 26/4 Martha; mutta 28/4 ja 30/4 sek 2/5 jlleen Don
Juan. Keskiminen nist nytnnist annettiin Bruno Holmin hyvksi;
huone oli hyv, ja tyytyvinen yleis ilmaisi runsain mrin suosiotaan
laulajalle. Jopa ojennettiin hnelle ensiminen laakeriseppelekin.
Juutalaistytt seurasi 5/5, ja 10/5 annettiin Lydia Laguksen hyvksi
nytksi (2, 3, 4) samasta oopperasta sek yksi nyts (2)
Noita-ampujasta. Yleis oli lukuisa, ja "nti Lagus, joka Rachelina sek
Agathana oli oikein haltioissaan ja sai kuulijat innostumaan,
huudettiin esiin lukemattomia kertoja sek sai vastaanottaa
laakeriseppeleen ja kukkavihkoja. Yhdess nist oli rahalahja -- vhn
lis matkakassaan sit ulkomaanretke varten, jolle laulajatar
piakkoin aikoo lhte" (U. S.). --

Ida Basilier, joka nin viikkoina oopperanytntjen lomissa oli
antanut jhyviskonsertteja eri kaupungeissa, oli jlleen saapunut
Helsinkiin. Tll hn 12/5 ensi kerran kuulutettiin avioliittoon
kunink. valtuusmiehen, toimittaja Johan Magelsenin kanssa Kristianiasta
ja samana pivn hn viel kerran esiintyi Margaretana Faustissa, joka
silloin esitettiin 43:nnen kerran (28:nnen kerran nti Basilierin
kanssa) -- mik nytntluku on korkeampi kuin mit ainoakaan ooppera
taikka puhedraama meill oli kolmessa vuodessa saavuttanut. Huomattava
nytnt oli myskin 14/5, jolloin annettiin kohtauksia Faustista,
Noita-ampujasta ja Juutalaistytst, ja Navrtil (niin silloin
luultiin!) lauloi viimeisen kerran suomalaisella nyttmll. Yleisn
hyvstijtt etevlle taiteilijalle, jonka esityksess aina oli
havaittu "totuutta ja eloa" ja joka tysin mrin oli ansainnut
oopperamme ystvien kiitollisuutta, oli varsin sydmellinen. Nytnnn
lopussa hn kymmenkunta kertaa huudettiin esiin ja orkesterin
toitottaessa hnelle ojennettiin laakeriseppele, jonka sinivalkoisissa
nauhoissa oli kirjoitus: _Josef Navrtilille kunnioituksella ja
kaipauksella Suomalaisen oopperan ystvilt 14/5 1878_ sek luettelo
niist 15:st osasta, jotka hn tll oli esittnyt: _Manrico,
Edgardo, Stradella, Ernani, Faust, Florestan, Raoul, Lyonel, Robert,
Almaviva, Tamino, Max, Arthur, Elvino, Eleazar_. Samalla hnelle
annettiin muistoksi kaunis albumi, jossa oli Suomalaisen teatterin
jsenten ja lhimpien ystvien muotokuvia sek valokuvia Helsingin
kaupungista. Nytnnn jlkeen kokoontuivat teatterin lhimmt
nyttmlle, miss A. Almberg lmpimin sanoin esitti vieraan maljan,
vieraan, jota ei en vieraana pidetty, sill hn oli oppinut
ymmrtmn meidn harrastuksiamme ja oli niiden hyvksi uhrannut
parhaat voimansa -- ei palkan edest, vaan hengenheimolaisena ja
ystvn. --

Vaikka kevtkausi lheni loppuansa, oli uusi ooppera valmistuksen
alaisena, nimittin Donizettin _Don Pasquale_. Kun Don Juan (niinkuin
luultiin!) oli annettu viimeisen kerran 19/5, oli tmn svelteoksen
ensi ilta 22/5 ja esiintyivt siin: Ida Basilier -- Norina, Pesonen --
Don Pasquale, Holm -- Malatesta ja Himberg -- Ernesto. Nytnt sujui
oivallisesti, tunnelman ollessa eloisa ja riemuisa. "Ida Basilier oli
mit parhain Norina, hienon kujeikas ja vilkas nyttelemisessn ja
steilevn helmeilev laulussaan. Holm esitti tohtorin osan con amore
ja loisteli italialaisessa laulutaituruudessa. Pesosen tyven
naurettavaisuus ansaitsi tunnustusta ja Himbergin kaunis ni vaikutti
miellyttvsti." -- Don Pasquale meni sitte kolme kertaa perkkin, 24,
26 ja 28 p., mutta 30/5 tuli lukuisista pyynnist kaikkein viimeinen
Don Juan-nytnt.

Don Pasquale oli Morgonbladetin arvostelijan (Alpha) mukaan -- kiitos
olkoon Ida Basilierin mestarillisen esityksen -- asetettava
tydellisimmn rinnalle mit lauluosasto oli aikaansaanut. Nti
Basilierin Norina oli samanlaatuinen ja yht viehttv kuin hnen
Rosinansa Sevillan Parranajajassa ja Mariensa Rykmentin tyttress.
Kaikki nm roolit olivat hnen luontonsa mukaisia ja taiteellisesti
harvinaisen tydellisi niin nyttelemiseen kuin lauluun katsoen. --
Samana pivn 31/5 kun oopperaa thn tapaan arvosteltiin, esitettiin
se viimeisen kerran, ja Ida Basilier lausui tai oikeammin lauloi
silloin jhyvisens yleislle. Vaikka syyst toivottiin ettei tm
ilta yliptn olisi viimeinen, jona hnt kuultaisiin, laulajatarta,
joka laulunsa mahdilla oli niin syvsti tunkenut kansalaistensa
sydmiin, oli se sittenkin viimeinen, jona Ida Basilier esiintyi
ulkonaisestikin suomalaisena taiteilijana, sill ei tytt kahta
viikkoa myhemmin (12/6) hn vietti hns norjalaisen sulhasensa
kanssa. Ei siis ihme ett oopperan ystvt avasivat sydmens muuttoon
valmistautuvalle "laululinnulle", joka helell nelln oli saanut
suomalaisen lyyrillisen nyttmn syntymn ja sitten lhes kymmenkunta
vuotta uskollisesti sit tukenut. Kun itse ooppera lmpimien
suosionosotusten sestmn oli sujunut loppuunsa, alkoi varsinainen
kunnioituksenmyrsky. Kun nyttm oli peitetty kukkakimpuilla, Kaarlo
Bergbom soittokunnan toitottaessa astui esiin ja antoi laulajattarelle
laakeriseppeleen sinivalkoisine nauhoineen, joihin oli painettu sanat:
_Ida Basilier 1870-78. Jeannette, Agatha, Leonora, Rosina, Martha,
Marie, Margareta, Leonora, Violetta, Valentine, Isabella, Yn
kuningatar, Zerlina, Norina_ --

    _Anna luoja, suo Jumala,
    Anna onni ollaksesi,
    Hyvin ain' eleksesi_.

Sen jlkeen Richard Faltin ojensi laulajattarelle suuren kukkavihkon
sveltaiteilijain puolesta sek T. Hahl, A. Hagman ja E. G. Palmn
suuren, kauniin, Hjalmar Munsterhjelmin maalaaman suomalaisen
maisemataulun, joka kunnialahja oli ostettu oopperan ystvien kesken
kertyill rahoilla uuden kodin koristukseksi. -- Kun yleis oli
poistunut, oopperan jsenet ja lheiset viel kokoontuivat nyttmlle
maljojen reen. Siin Palmn esitti "meidn Idan" ja Hagman Norjan,
hnen uuden kotimaansa, maljan.

       *       *       *       *       *

Nyttmllinen vuosi oli siis jlleen kulunut umpeen -- eik
oopperasesonki suinkaan ollut vhimmn loistavia, vaikka se ja koko
suomalainen teatteriyritys vuotta ennen, tulevaisuutena ollen, oli
nyttnyt niin toivottomalta. Ettei vuosi mitenkn olisi voinut tulla
taloudellisestikin loistavaksi, riippui ajan laadusta yliptn. Ajat
olivat net huonot, jopa "kovat", Venjn ja Englannin vlisen sodan
uhka ja pelko oli yleinen ja niin suuri, ett se tuntuvasti vaikutti
yleisn elmntapoihin, varsinkin kun taloudellinen ahdinkokin
kaikkialla oli huomattavissa.

Vuoden tilinptksest annettakoon seuraavat tiedot:

Tulojen puolella on merkittyn: valtioapu 24,000, oopperanytnnist
79,413:71, konserteista 889:46 ja puhenytnnist 50,305:53, se on
yhteens 154,608:70 markkaa; menojen puolella taasen oopperaosaston
palkat ja palkkiot 103,459:39, puheosaston 35,651:98, oopperan
kustannukset 56,275:98, puheosaston kustannukset 32,177:35, se on
yhteens 227,564:70 markkaa. Erotus menojen ja tulojen vlill teki
siis 72,956, ja kun siit lasketaan kannatus (35,700), josta tuskin
kaikki saatiin sisn, voimme laskea tappion olleen lhelt 40,000
markkaa.

Aikoja ennen kun tilinpts tuli tunnetuksi, oli luonnollisesti
sisnjtetty anomus valtioavusta, sill 14 p. heink. 1874 ja 13 p.
kesk. 1877 mynnettyjen apurahojen aika oli umpeen kuluva 1878 vuoden
mukana. Tll kertaa pyydettiin kahdeksi seuraavaksi vuodeksi 35,000
markkaa vuodelta, se on yht paljo kuin Ruotsalainen teatteri oli viime
vuosina saanut [12,000 orkesteria ja 12,000 nyttm varten sek
3,000 keisarillisesta aitiosta ja 8,000 mk kenraalikuvernrin
mryksen mukaan kytettvksi]. Vastaus anomukseen on pivtty 10 p.
heink. 1878 ja sislt, ett valtioapua mynnettiin kummallekin
teatterille 24,000 markkaa vuodessa, jonka lisksi tuli 8,000 markkaa
kenraalikuvernrin mryksen mukaan kytettvksi _tasan_ molempien
nyttmjen hyvksi. Tm osottaa hallituksen vihdoinkin tulleen sille
kannalle, ett se tahtoi jakaa samalla mitalla kummankin kieliselle
teatterille ja lienee se pidettv rauenneen fusioonipuuhan tuloksena.

Emilie Bergbomin kirjeest tiedmme, ett oopperaosaston kannattajat
29/4 pitivt kokouksen neuvotellakseen oopperan tulevaisuudesta. Siin
ptettiin supistaa lyyrillist nyttm niin, ettei en koko
nytntkautena annettaisi oopperanytntj vaan ainoastaan,
asianhaarain mukaan, lyhyempi tai pitempi jaksoja. Thn vaikutti jo
mainittu sodan pelko ja toiseksi se ett useat seurueen jsenet olivat
ilmoittaneet aikomuksensa jonkun osan vuotta jatkaa opintojaan
ulkomailla -- niin Bruno Holm ja Passinen sek neidit Ingman ja Lagus.
Sit paitse Kaarlokin, niinkuin Emilie kirjeessn mainitsi, kaipasi
vapautta tehdkseen ulkomaamatkan. -- Kun kokouksen pts tuli
tunnetuksi, hertti se oopperan vastustajissa toivon, ett siit
kiusankappaleesta kokonaan pstisiin, ja ruotsinmielisiss lehdiss
kerrottiin huonosti salatulla tyytyvisyydell, ett Helsingin
yleisn vastedes tytyisi tulla toimeen yhdell oopperalla (se on
ruotsalaisella), koska toinen (suomalainen) lakkautetaan! Saamme nhd
ett tieto oli vhn ennenaikainen.

Muutoin ei tn vuonna ollut mitn melua, jota kvisi vertaaminen
edellisen vuoden fusioonipuuhaan, mutta tietysti sovinto sittekin oli
kaukana. Useat hallituksen jsenet olivat sangen suosiollisia
Suomalaiselle oopperalle ja puhuivat vielkin yksityisesti fusioonista,
mutta toiset, niinkuin esim. Nordenstam (jota kyll usein nhtiin
Arkadiassa) pitivt asiaa mahdottomana: "se olisi kuin sekottaa ljy
ja etikkaa yhteen!" Sit vastoin, niinkuin juuri kerrottiin, valtioavun
jaossa korjaus tapahtui. Jopa olivat jotkut taipuvaisia kntmn
suhteet pinvastoin kuin ennen. Niin Thiln arveli, ett ruotsalaisille
ei pitisi antaa mitn, ja Haartmankin sanoi, ett Suomalainen
teatteri voisi saada molemmat valtioavut, jos se ottaisi yllpitkseen
ruotsalaistakin puheosastoa.[122] Tst huolimatta Ruotsalainen
teatteri ja yleis pysyi kuin pysyikin entiselln. Uudessa teatterissa
jatkettiin oopperain antamista, ja oli sit varten otettu etev
laulajatar Roeske-Lund primadonnaksi (sill rva Engdahl oli
opintomatkalla), mutta myskin Offenbachia pidettiin kunniassa. Kun
suomalaisella nyttmll annettiin Don Juan, esitettiin ruotsalaisella
Offenbachin Salametsstjt. H. D:ll ei ollut moitteen sanaa, vaan
puhui operetin "yht hullunkurisesta kuin hupaisesta luonteesta" ja
sanoi, ett musiikki ei kaipaa iloisia, keveit offenbachilaisia
svelmi; "sit vastoin vaivasi esityst tuntuva kheys", mutta
suosionosotukset olivat vilkkaita ja nyttelijt huudettiin esiin.
F.A.T. taasen arvosteli, ett kappale oli "jotakin erinomaisen
jokapivist ja halpaa ja ikv" -- kolmessa iankaikkisessa
nytksess tarjotaan mielipuolisuuden rajalla olevaa jrjettmyytt,
jossa teksti kilpailee musiikin kanssa mitttmyydess ja trkess
pilassa -- teatteri turmelee kaiken jalomman taideaistin, on lehden
loppuptelm. Morgonbladetissa asetettiin nmt arvostelut rinnakkain.

Puhenytnniss (131) esitettiin 47 kappaletta:

  13 kertaa _Daniel Hjort_;
  12   "    Kylnheitti;
  10   "    _Nummisuutarit, Lemun rannalla_, Herkules;
   9   "    Mustalainen, Kukka kultain kuusistossa;
   7   "   _Lea, Kosijat, Kevn oikkuja_, Preciosa;
   6   "   _Kihlaus_, Enon rahat;
   5   "   _Karkurit, Silmnkntj_, Ohdakkeet ja laakeri, Natalia
           ja Nadeschda, Hellt sukulaiset, Sirkka;
   4   "   _Set_, Don Ranudo de Colibrados, Onhan pappa sen sallinut,
           Puolan juutalainen;
   3   "   _Kalatytt_, Lkri vastoin tahtoansa, Ulos ikkunasta,
           Katarina Howard, Konkurssi, Aksel ja Walborg, Roistovki,
           Angelo;
   2   "   Viuluniekka, Marianne, Yhdistysjuhla, Tyven elmst,
           Haapaniemen hanhenpoika, Remusen kotiripitykset, Kassan
           avain, Ykausi Lahdella, Marin rukkaset;
   1   "   _Raatimiehen tytr_, Kavaluus ja rakkaus, Maria Tudor,
           Maantien varrella, Narcisse Rameau, Suuria vieraita,
           Riita-asia.

Nist on kotimaisia 12, joista 3 (Kevn oikkuja, Set, Raatimiehen
tytr) uusia alkuteoksia. Paitse nit oli ohjelmistolle uusia:
Karkurit, Katarina Howard, Angelo, Konkurssi, Maantien varrella,
Kylnheitti ja Ulos ikkunasta, joten uusien luku oli kaikkiaan 10.




VII. Seitsems nytntkausi, 1878-79.


Pts ett alkavana nytntkautena oopperanytntj
toimeenpantaisiin ainoastaan olosuhteitten mukaan vaikutti itsestn
hajottavasti lauluosastoon. Epvarmuuden thden siit erosi melkoinen
joukko enemmn tai vhemmn trkeit voimia. Niin tekivt paitse
Navrtilia Bergholm, Kiljander ja Lindstrm, luettelematta muita
ennenkin mainitsematta jneit, ja niin tekivt orkesterinkin jsenet,
veljekset Hrimaly, veljekset Wanscheit, Swoboda y.m. Kun tmn ohella
tiedmme, ett neidit Lagus ja Ingman ja Bruno Holm olivat aikeissa
lhte ulkomaille sek ett kaikki ensimiset primadonnat olivat omilla
teilln ilman ett he olivat mitenkn sidottuina suomalaiseen
nyttmn -- Ida Basilier oli h- ja oman kodin perustamispuuhissa,
Emmy Acht oli kevtpuolella antanut laulajaisia Ruotsissa ja Norjassa,
suurella menestyksell Gteborgissa esiintynyt Leonorana Trubadurissa
ja, sanomien mukaan, lupautunut vuoden lopulla vierailemaan Unkarissa,
ja Alma Fohstrm vihdoin oli, ptettyn loistavan vierailunsa
Berliniss, liittynyt impressario Herrmanin thtisikermn ottaakseen
osaa konsertteihin Tanskassa ja Ruotsissa -- kun tiedmme tmn,
luulisi todella oopperan viimeisen hetken lyneen. Mutta niin ei
kummankaan ollut laita. Viel kerran ja pikemmin kuin luultiinkaan oli
Bergbom kokoava hajaantuneet joukot ja viel kerran johtava ne
voittoon.

Keskuun keskivaiheilla Bergbom matkusti ulkomaille ensi kerran
kydkseen Parisissa. Seuratessamme hnt tll matkalla saamme nhd,
kuinka hn kaukana kotimaastakin oli teatterihuolien piirittm. --
Ensiminen kirje on Lyybekist 19/6. Siin hn kertoo pivkn
Tukholmassa viipymtt matkustaneensa Ruotsin kautta Kpenhaminaan.
Siell oli ainoa tehtvns tavata nti Fohstrmi, joka juuri,
terveydellisist syist, oli eronnut Herrmanin kiertomatkasta.
Kysymykseen milloin hn tulisi vierailemaan nyttmllmme, laulajatar
ei ollut antanut varmaa vastausta. Hn oli niin vsynyt kevtkauden
ponnistuksista, ett ennen kaikkea tarvitsi lepoa. "Sairaana en tule
Helsinkiin", hn oli sanonut, "mutta jos saan voimani takaisin, tulen
mielellni." Nti Augusta Fohstrm, joka aina seurasi sisartaan
tmn matkoilla, oli arvellut, ett syksyn alkupuolta ei ollut
ajattelemistakaan, mutta mahdollisesti marras- ja joulukuuta taikka
tammi- ja helmikuuta. Alma nti oli todella nyttnyt niin
rasittuneelta, ett Bergbom ei ollut raskinut vaatia varmempaa
vastausta, ja asia ji siis lopullisesti ratkaisematta. Kahdeksalla
sivulla kirjoittaja sitte esitt vaihtopuolisia ehdotuksia
oopperasesongin suunnitelmaksi, riippuen siit tulisiko nti Fohstrm
ennen vai myhemmin ja olettamalla ett avustusta saataisiin rva
Achtlta tai nti Lagukselta. Uutena oopperana hn ajattelee Romeota ja
Juliaa, jos Navrtil saadaan. Koska tm kuitenkin oli eptietoista,
aikoi hn tiedustella uutta tenoria Saksasta. Puheosastolle hn mrsi
suomennettavaksi Bayardin Le gamin de Paris ja Moliren L'avare.

Bergbom tuli Parisiin maailmannyttelyn aikana ja oli hnen senthden
vaikea saada asuntoa kohtuullisesta hinnasta. Hotellissa hnt
nyljettiin kauheasti eik kynyt paljoa paremmin siin yksityisess
asunnossa, jonka hn, teatterien thden, ensiksi otti lhell
bulevardeja; sitten hn muutti kolmanteen etisempn paikkaan,
lohduttaen itsen sill ett oli hyv jalkamies. Suurkaupungin
vaikutuksesta hn kirjoittaa:[123]

"En tied olenko veltostunut, mutta tklinen liike, elm, loisto,
jotka tavallisesti hikisevt vierasta, eivt ole suuresti
vaikuttaneet minuun. Enemmn kuin loistokkaat bulevardit palatseineen
kiinnittvt minua toiset paikat, jotka historia on tehnyt
merkillisiksi. Tuntuu omituiselta ett joka askele palauttaa muistiin
semmoisia suuruuden taikka rikoksen tekoja, jotka tyttvt
aikakirjoja. Historia tulee tll elvksi. Toivoakseni on ikipiviksi
mennyt se aika, jolloin Brnen sanat olivat tosia: Parisi on Europan
kello, muualla _kuulee_ kellon soivan, tll _nkee_ kuinka aika
rient eteenpin. Mutta jollei nm sanat sovikaan nykyaikaan, ovat ne
kuitenkin olleet sattuvia entiseen nhden."

"Ensi sijassa ovat tietysti teatterit vetneet huomiotani puoleensa.
Valitettavasti se maksaa paljo, sill huokeita paikkoja minun on
mahdoton kytt nykyisess troopillisessa kuumuudessa. Olen melkein
joka ilta ollut teatterissa ja onnekseni nhnyt hyvi kappaleita hyvin
nyteltyin. Niin mit draamaan tulee; ooppera on heikko, paljoa
heikompi kuin Berliniss, Wieniss taikka Pietarissa. Enimmn nautintoa
tuottaa minulle luonnollisesti Thtre Franais, joka tysin ansaitsee
maailmanmaineensa. Mutta aikomukseni on Morgonbladetiin lhett
muotokuvia nykyisest draamallisesta Parisista ja tahdon senthden
vhn odottaa siksi kunnes uudistetuilla kynneill olen vakaannuttanut
mielipiteeni".[124]

-- "Kirjoitat ett Holm oli epvarma. Sit parempi ettei meidn
tarvitse kiirehti, vaan voimme levollisesti alottaa nytntvuotemme
ja syksyll jrjest asiat. Oletan net varmaan, ett Fohstrm ei tule
ennen kun jouluksi taikka tammikuun alussa. Olkoon miten tahansa, me
voimme antaa Lindan kuinka keskinkertaisella henkilkunnalla hyvns.
Hannes Hahl ei ole ollut tll, sill varmaan olisi hn kynyt
luonani. Olen net jttnyt osotteeni Caf de la Rgence'en ja siell
hn kyll ky niinkuin kaikki rakkaat meiklisemme iloitakseen
Helsingfors Dagbladista. Min en ole voinut ottaa arvoisaa lehte
kteenikn. Sanot Holmin tulevan kotia heinkuun lopussa. Voithan siis
palatessasi Kuopiosta kyd hnen luonaan Lappeenrannassa ja
tehd asian selvksi. Onko sinulla tietoja Navrtilista? Hnen
tarpeellisuutensa riippuu Holmista. Mutta kaiketikin hn on vierasta
parempi, joskin kalliimpi. Fohstrm ylisti hnt suuresti verratessaan
hnt Elvinoonsa ja Edgardoonsa Berliniss, ja tll oli kuitenkin
ollut hyv palkka. Edullisempi on hyv ooppera lyhyeksi ajaksi kuin
huono pitemmksi. -- -- Tultuasi Kuopioon on paras kohta ryhty Hans
Langeen ja harjottaa sit Rosvojen rinnalla. Rosvot taasen harjotetaan
niin ett kaikki Karl Moorin kohtaukset otetaan ensin, niin kauvan kun
Vilho on poissa. Niiden tulee olla tysin valmiina, kun hn tulee.
Silloin ei tarvita muuta kuin viikko kaiken valmistamiseksi, sill
Vilho osaa kyll Frans Moorin. Hans Lange riippuu kokonaan Kalliosta.
Kun hnell on yksi nyts valmiina, pit sen olla muillakin. -- Ei
pid rasittaa Kalliota, vaan pyyd hnt levollisesti tyskentelemn
roolinsa oppimisessa. Jos hn valmistuu kahdessa kuukaudessa, voimme
kiitt onneamme. Yliptn olisi hyv, jos kohta tultuasi Kuopioon
katsoisit lpi draamalliset kappaleet Kallion ja Glantzin sek
lyyrilliset Kahran, Kauhasen ja Vikstrmin kanssa, niin ett
harjotukset sujuvat hiritt, ilman ett joku rooli on unohtunut
taikka joku laulunptk puuttuu. Uudessa Kallaveden rannalla on
tanssinumero. Koeta saada joku Kuopiosta, niin ett se tulee
mahdollisen luonnonmukaiseksi. Hyvsti, rakas sisar. Oma Kaarlosi."

Emilien kirjeet tlt ajalta nyttvt kadonneen. Senthden meilt
puuttuu sekin kirje, jonka Emilie epilemtt kirjoitti veljelleen
saatuansa tehtailija _A. Ahlstrmin_ 4 p heink. pivmn kirjeen,
jossa tm "ottaen huomioon ne suuret uhraukset", jotka nti Bergbom ja
hnen veljens olivat krsineet Suomalaisen teatterin thden, ilmoitti
luopuvansa suuresta velkavaatimuksestaan. Syksyll 1876 oli net
teatteri Ahlstrmilt velkakirjaa vastaan saanut lainaksi 10,000
markkaa, ja nyt hn lhetti velkakirjan tyhjksitehtyn takaisin. Tm
lahja tuli, niinkuin edellisest tiedmme, lhinn Bergbom-sisarusten
hyvksi, se kun melkoisesti vhensi sit velkasummaa, josta he olivat
edesvastuussa. Tietysti oli kirje, jossa Emilie kertoi asiasta, tynn
tyytyvisyytt;[125] mutta kohta sen jlkeen nytt hnell olleen
paljo ikv kerrottavana. Sen todistaa Kaarlon vastauskirje
(arvattavasti heinkuun lopulta):

-- -- "Soimaan itseni katkerasti itsekkisyydestni, ett olen
saattanut jtt sinut yksin niin vaikeaan asemaan, jossa krsit
rahanpuutetta ja muita vastoinkymisi. -- Palaan kotia niinpian kun
tunnet tarvitsevasi minua. Kun palaat Kuopiosta, saat kai (kauppias)
Fohstrmilt varmaan kuulla, milloin Alma tulee. Ilmoita siit
shksanomalla, ett voin asettaa matkani sen mukaan. Se mit kirjoitat
Holmista, Navrtilista, Himbergist y.m. tekee ett jlleen olen
alkanut epill oopperaa tulevana vuonna. Voi jos kerrankin psisimme
siit, psisimme _tydellisesti_, ty puheosaston hyvksi kvisi
silloin aivan toisin! -- -- Puhu kauniisti Kallion kanssa Hans
Langesta. Sano ett min odotan hnen tekevn siit jotakin, joka
nytt hnell olevan kyky traagilliseenkin. Kun hn vain ymmrtisi
yhdist yksinkertaisen, lmpimn ja humoristisen, sill nm kolme
ainesta ovat vlttmttmi. Ulkomuoto hnell kyll on roolia varten.
Ennen kaikkea ei mitn saarnaamista."

"Elmni ky tasaista menoaan. Aamupivt museoissa, illat
teattereissa. Louvre ja Thtre Franais ovat ne kaksi napaa, joiden
ympri olemukseni kierii. Olen nhnyt paljon hyv Thtre
franais'issa ja enimmn osan oivallisesti esitettyn. Vahinko vain
ett, Les deux orphelines Ambiguteatterissa ja kenties Les
Fourchambault Franais'issa poisluettuina, en ole nhnyt mitn meille
sopivaa. Se ilma, jota hengitt nykyaikaisissa ranskalaisissa
draamoissa, jopa hyvisskin, on niin vieras meille, etten tied onko
edes oikein totuttaa yleismme ja nyttelijitmme siihen. Ei niin
ett tahtoisin tuomita epsiveelliseksi kaikki, joka koskee
arveluttavia suhteita, pinvastoin, saattaahan tavallaan sanoa, ett
jokainen traagillinen ristiriita johtuu siit, ett yksil asettaa oman
itsens yleist vastaan, siis siveellisen loukkaamisesta, mutta se
saivarteleva vittelytaito, mill uudenaikaisessa ranskalaisessa
draamakirjallisuudessa siveelliset ksitteet tehdn tarkastelun
esineeksi, se syvyttvn erittelyn riemu, joka niiss ilmestyy,
hmment siveellisen arvostelun ja lannistaa vlittmn esteettisen
nautinnon. Ja omituista on ett samalla kun modernit ranskalaiset
draamankirjoittajat ovat vapaita edellytyksist, ovat he mit
jokapivisimpien muotojen orjia. Enimmn yleisinhimillinen on Emile
Augier, enimmn yksityisesti parisilainen Alexandre Dumas. Voin sanoa
vasta tll ksittneeni hnet dramaatikkona, erittinkin ern viime
viikolla nkemni loistavan Le demimonde nytnnn jlkeen Thtre
franais'issa. Valitettavasti en ole nhnyt ainoatakaan Victorien
Sardoun teosta."

"Suomalaisista olen tavannut: [kauppias] Rissasen, jonka luultavasti
net Kuopiossa ja joka tll tysin kourin antoi rahojen juosta -- hn
pyysi minut mukaansa oopperaan (22 francs piletist kolmannella
rivill), ensiminen ja viimeinen kerta kun olen siell ollut;
-- -- -- [Otto] Walleniuksen, jonka kanssa olen usein ollut
yhdess; Fanny Churbergin, jonka osotteen sain juuri kun hn oli
lhtemisilln -- hn asui yhdess Ida Silfverbergin kanssa, joka
nytt tulleen kokonaan parisilaiseksi. -- -- Suomalaisella osastolla
maailmannyttelyss on kerrassaan ruotsalainen leima. Uskotkos esim.
ett sen vahtimestariksi on otettu ruotsalainen, se on ruotsalainen
Ruotsista, joka tietenkin aivan oikein nolasi Rissasen, kun tm kysyi
jotakin suomeksi." --

Seuraava kirje on 1 p:lt elok., vastaus Emilien ensi kirjeeseen
Kuopiosta, (jossa harjotukset olivat alkaneet 18/7, ja jossa hnen piti
olla siksi kunnes Vilho elokuun alussa palaisi keslomaltaan). Kaarlo
oli hyvin tyytyvinen sen johdosta, "sill svy oli aivan toinen kuin
edellisiss alakuloisissa kirjeiss". Siin oli muun muassa hyvi
uutisia Ida Aalbergista, joka keskuun alussa oli lhtenyt ensimiselle
opintomatkalleen mainion nyttelijttren Marie Niemann-Seebachin
luokse Dresdeniin. Sisarensa kautta Bergbom sai rva Seebachin hnelle
kirjoittaman kirjeen, jossa tm sanoo nti Aalbergilla olevan
"harvinaisen nopean ksityskyvyn, vlittmn taiteilijalahjan, pyhn
vakavuuden ja ihanan, lmpimn innostuksen taiteeseen".[126] Sit
paitse nti Aalberg itse -- luultavasti ensimisess saksankielisess
kirjeessn -- oli Emilie Bergbomille kertonut olostaan Dresdeniss.
Heinkuun 1 p:st snnllinen opetus oli alkanut (2 tuntia viikossa 
10 RM); Jolantha Kuningas Renn tyttress oli jo lpikyty ja oli sen
jlkeen tutkittava Ktchen von Heilbronn, Jane Eyre, Sirkka, Louise
Kavaluudessa ja rakkaudessa, Amalia Rosvoissa y.m. Rva Seebach, jonka
ensiminen pohjoismainen oppilas Ida Aalberg oli, oli hnelle osottanut
retnt hyvntahtoisuutta. Muutoinkin nuori nyttelijtr oli kokenut
ystvllisyytt sek vieraitten ett omamaalaisten (esim. Dresdeniss
asuvain neitien A. ja E. Ingmanin) puolelta.

"Tiedot Aalborgista", Bergbom tmn johdosta kirjoittaa, "tuottivat
minulle iloa. Olen aina odottanut paljon siit tytst. Paha kyll
pelkn ja olen kauvan pelnnyt, ett turhaan olemme toivoneet hnen
kntyvn naiviselle taholle. Hn alkoi jo ksitt traagillisesti
Kukkaa kultain kuusistossa ja uneksia Louisesta Kavaluudessa ja
rakkaudessa. Valitettavasti ei sovi antaa neuvoja Seebachille, mutta
aion kaikessa tapauksessa pyyt hnt lukemaan Aalbergin kanssa
joitakuita iloisiakin rooleja esim. Parisin veitikan. Kaarola Avellan
olkoon tyytyvinen tai tyytymtn asiaan. Hn saa lohduttaa itsen
Bjrnsonin Maria Stuartilla. Muuten saavat tn vuonna kaikki roolinsa:
Kallio Hans Langen, Lundahl Paillassen (loistava tehtv), Vilho
saiturin, Aalberg Kuningas Renn tyttren, rva Aspegren La servante
(Nus ja Belotin draama), Bk jonkun iloisen komedian, Kaarola Maria
Stuartin, Leino Pierren nytelmss Les deux orphelines j.n.e. Kunpa
vaan lytisin muutamia iloisia komedioja, mutta ranskalaiset
ovat meille niin sopimattomia, saksalaiset ovat niin ikvi ja
tanskalaisista nyttelijmme eivt saa mitn aikaan. Olen teatteria
varten ostanut monta tusinaa huvinytelmi, mutta ikv kyll en ole
tavannut oikein soveliasta. Mit ajattelet, jos kumminkin koetteeksi
ottaisimme Les Fourchambault. Se on kaiketikin kelpo teos, joskin,
samoin kuin sin, uskon ett se paikottain on yleisstmme tuntuva
pitkveteiselt, sill koko se tapoja ruoskiva puoli, joka tll
kiinnitt mielt, j meill ilman vastakaikua. Koska ostamani kappale
on niin suurta kokoa, ettei sit ky lhettminen postissa, pyydn ett
Takanen, joka on tll ja matkustaa nousevalla viikolla, ottaa sen
mukaansa Helsinkiin. Toinen asia on, kelle se on annettava
suomennettavaksi, sill Trmnen ei osaa riittvsti ranskaa ja Tyyko
Hagmanilla on, pelkn min, liian -- kuinka sanoisinkaan --
plebejiminen kyn voidakseen silytt sit tyylin etevyytt, joka on
Emile Augierille omituinen."

"Ymmrrn ett teatterin nykyisess ahdingossa on vaikea lhett
minulle rahaa nuotteja ja kirjoja varten. Mutta hyv olisi, jos niin
voisi tapahtua, sill meidn tytyy hankkia itsellemme kokonainen
kirjallisuus -- operettikirjallisuus. Pahinta on ett tm kirjallisuus
on niin lyhytaikaista laatua, ett tytyy ostaa paljo enemmn kuin
tositeossa kytt, sill lytkseen jonkun hyvn palasen on
tavallisesti pari, kolme, nelj kelvotonta lpikytv. Folies
Dramatiques teatterissa nytelln nykyn operettia Les cloches de
Corneville, joka lakkaamatta ilta illan perst on annettu 450 kertaa.
Teksti on aivan viaton, joskin htisesti kyhtty, mutta jotenkin
siev. Musiikista, joka useissa paikoissa on miellyttv, toisissa taas
ylen jokapivinen, voidaan noin kolmas osa kytt. Muut kaksi
kolmannesta sopii ottaa muista ranskalaisista oopperoista. Tm
musiikki on tyyliltn niin saman lestin mukainen, ett vallan hyvin
voi tydent toista sveltj toisella ilman ett eheys krsii.
Muutoin se oli ehdottomasti surkein oopperaesitys, jonka koskaan olen
tavannut. Primadonna oli korkeintaan Vikstrm ja herrojen rinnalla
olisi Kallion laulu katsottava mallikelpoiseksi. Krit, orkesteri,
koristukset kaiken kritiikin alla ja kuitenkin 450 nytnt!"

"Se mit kirjoitat Lundahlin sairaudesta, hertt minussa ajatuksen,
ett Bk voisi nytell Karl Mooria. Mutta Lundahl on kai jo lukenut
roolin, niin ett asia ei liene muutettavissa. Kehota Kaarolaa
ahkerasti opettelemaan ranskaa; sit on hyvsti osattava, jos tahtoo
hyty nytnnist. Erittin Thtre franais'issa puhutaan
mahdottoman nopeasti." -- --

Nist kirjeist nkee kuinka Bergbom Parisissakin kokonaan eli
teatteria varten. Hn ky teatterissa, hn tutkii draama- ja
musiikkikirjallisuutta silmll piten suomalaista nyttm ja
alituisesti hn suunnittelee sen toimintaa. Tutustumisella
operettikirjallisuuteen hn ei suinkaan tarkoittanut kilpailua
ruotsalaisen teatterin kanssa offenbachilaisen ohjelmiston alalla, vaan
sentapaisten pikku laulunytelmin etsimist, jommoisilla puheosaston
repertoaria ennenkin oli hystetty ja joita nyt voitaisiin
runsaamminkin esitt, kun ooppera ei en snnllisesti vaatinut
kaikkia laitoksen laulukykyj. Edelleen nemme, ett hn kiihtyy
kiihtymistn mit etemms aika kuluu. Elokuun 5 p. hn mr, ett
Hannes Hahlille oli teatterin puolesta lhetettv 500 mk. Wiesbadeniin
ja sanoo mynten vastanneensa tmn laulajan pyyntn saada esiinty
Mefistona. Sama kirje pttyy uuteen kehotukseen Emilielle
shkttmn, tahtooko nti Fohstrm alkaa syyskuulla taikka lokakuun
alussa (luultavasti oli siihen viittaava uutinen saapunut). "Olen nyt
jo niin levoton, ett tuskin puolet ihmistni on tll Parisissa."

Joku piv myhemmin Emilie todella ilmoittaa shksanomalla, ett nti
Fohstrm tulee kuin tuleekin syyskuun alussa, ja samaan aikaan Bergbom
saa muitakin uutisia. Kesll oli net kotiinsa Helsinkiin palannut
laulajatar nti Hortense Synnerberg, joka samoin kuin Bruno Holm ollen
Lampertin oppilas kesll 1877 oli suurella menestyksell esiintynyt
Covent-Garden teatterissa Lontoossa ja sitte seuraavana talvena ollut
kiinnitettyn kunink. oopperaan Maltassa. Oivaltaen mik viehtys
suomalaisen oopperan ystville olisi kuulla ttkin nuorta (22 v.)
etev laulajatarta nyttmlt, Almberg ja Wahlstrm (sitte kun Holm
ensin oli kynyt asiaa valmistamassa) omin pins tekivt sopimuksen
hnen kanssaan muutaman viikon vierailusta. Eik siin kyllin, he
tekivt mys vlipuheen Navrtilin kanssa, joka ei viel ollut Suomesta
lhtenyt, ett hn esiintyisi 150 markasta illalta ja niinikn useain
orkesterin jsenten kanssa; Hahl, Holm sek neidit Lagus ja Ingman
olivat jo ennen luvanneet olla mukana, jos oopperanytntj pantaisiin
toimeen.

Thn kaikkeen Bergbom oli sangen tyytyvinen, niinkuin nkyy kirjeest
Wahlstrmille 12/8:

"Rakas ystv! Kiitos ja iankaikkinen kunnia siit mainiosta tavasta,
jolla tn kesn olet hoitanut teatterin asioita. Kun nen mit
kaikkea olet aikaansaanut, kiitn ja surkuttelen sinua samalla kertaa,
sill varmaankaan sinulla ei ole ollut paljo keslepoa. -- Nyt kun
ooppera alkaa syyskuulla, lasken joka hetken, joka minun viel tytyy
olla tll -- niin levoton olen ja niin soimaan itseni poissaoloni
mahdollisista seurauksista. Samana pivn kun saan rahaa, lhden
tlt. Koska shktin eilen, oletan ett saat tmn kirjeen samaan
aikaan kun min saan rahat kotoa." -- --

"Synnerbergin ottaminen oli mestariteko -- voitto, jota tuskin uskalsin
toivoa. Nyt on kysymys, miss hn on esiintyv. Altto-osat, joista
meill voi olla puhe, ovat: Siebel, Maffio Orsini, Nancy (Martha),
Pierotto ja Azucena. Syyskuun 20 p:st lokakuun 8:een hn tuskin
enntt laulaa useammassa kuin kahdessa tai korkeintaan kolmessa
nist rooleista, kahdessa, jos Linda otetaan, kolmessa, jos ainoastaan
vanhoja oopperoita esitetn. Jos Fohstrm alkaa jo 20 p., niin ovat
kai Faust ja Linda edullisimmat. Mutta jollei hn tule niin pian, niin
on paras ottaa Faust (Ingmanin kanssa), Lucrezia Borgia (taikka
Trubaduri) ja Martha. Niin, luonnollisesti olettaen ett Synnerbergill
on Nancy ja Azucena ohjelmistossaan. Kaikissa tapauksissa olisi paras
lhett Lucrezia Lagukselle ja pyyt, ett hn laulaa ainakin toisen
ja kolmannen nytksen, niin ett voisimme antaa koko Maffio Orsinin
osan. Herttuasta emme tarvitse huolehtia, sill hn ei esiinny niss
nytksiss. Vahinko ett Emmy Acht ei nyt ole saatavissa, olisimme
saaneet loistavan Lucrezia-esityksen, sill Hahl voi kyll tytt
herttuan osan, jos aaria transponoidaan."

"Synnerbergin roolien valinnasta riippuu jossakin mrin (nti)
Lagermarckin ottaminen. Jos net Synnerberg laulaa Lindassa, on meidn
melkein tytymys ottaa Lagermarck, sill Lindaa emme voi antaa loppuun
8 p:ksi lokak. ja sen jlkeen on vaikea panna (nti) Braxn Synnerbergin
sijaan, mutta varsin hyvin siihen kelpaa koulutettu laulajatar,
Lagermarck. Muutoin riippuu Lagermarckin ottaminen siit mit hn
tahtoo -- -- ja jos ystvt arvelevat hnen kotimaisuutensa sit
vaativan." -- --

Tst huomaa kuinka paljo miettimist oopperanytntjen jrjestminen
vaati, ja samassa kirjeess on viel 8-9 sivua samantapaista
selvittely ja suunnittelua. Eik siin kyllin: nin pivin hn
kirjoitti sisarelleen nist ja muista teatteriasioista kolme pitk
kirjett. Ne ovat tynn mryksi ja neuvoja ei ainoastaan
prooleista, vaan pienimmist sivuosistakin, krilaulajista,
soittokunnan jsenist y.m. Orkesterinjohtajiksi oli pyydettv Richard
Faltin ja Martin Wegelius; kun puheosasto erosi Kuopiosta, oli "pikku
ooppera", se on osaston laulajat, paitse nti Hacklinia, lhetettv
Helsinkiin; tulot ja menot arvioidaan koko alkavaksi ooppera-ajaksi, ja
toivoo kirjoittaja ett pstn tappiotta, jollei mitn erityist
onnettomuutta tapahdu; esitetn hetken nkkohdat, jotka ovat lukuun
otettavat puheosaston matkoja mrtess j.n.e. -- --

Odottaessaan rahalhetyst Bergbom on kauhean levoton. "Siit saakka
kun sain tiet ett ty alkaa syyskuulla, minulla ei ole ollut
hetkekn rauhaa. Pelkoni ett jotakin trke laiminlydn
poissaoloni thden kiihtyy tavasta todelliseksi tuskaksi." Vihdoin 20
p. elok. hn saa shksanoman ett rahat on lhetetty ja kohta hn
kirjoittaa ("k:lo 2 pivll!"):

"Oh! on kuin kivi olisi pudonnut sydmeltni. -- Olin lhell
eptoivoa. Ksitin ett minua tarvitaan Helsingiss enk nhnyt mitn
keinoa pst sinne. Kiitos, sydmellinen kiitos, rakkaani. Kunpa vaan
tm viivytys ei vaikuttaisi vahingollisesti teatterin toimeen. Olen
pitnyt kunnianani aina olla paikallani, olisin onneton, jos
luultaisiin ett tll kertaa olen laiminlynyt velvollisuuteni
huvituksieni thden! Ne ovat muutoin nin viime aikoina olleet varsin
surullisia, sill kun Wahlstrm kirjeessn lupasi lhett minulle
rahaa jo viime viikolla, olin kyll kevytmielisesti jttnyt itseni
puille paljaille. En kumminkaan ole nhnyt ht. Sit paitse on
levottomuuteni ollut niin suuri, ett kolme kertaa olen lhtenyt
teatterista ennen nytnnn loppua, olin liian kiintynyt teatteriin
kotona voidakseni seurata esityst. Ja kuitenkin Got ja Coquelin
nyttelivt."

Thn pttyy kertomus Bergbomin ensimisest Parisinmatkasta, joka
niin erinomaisesti todistaa, kuinka hn oli kokonaan ja ehdottomasti
antautunut elmntehtvns. "Olen pitnyt kunnianani aina olla
paikallani" pysyi alusta loppuun saakka hnen tunnuslauseenaan. --
Palatkaamme nyt kotimaahan.

       *       *       *       *       *

Puheosasto alkoi toimensa _Kuopiossa_ 21/7 esittmll Daniel Hjortin
-- viimeinen nytnt, 27:s luvultaan, oli 24/9. Ensi viikkoina Vilho
oli lomalla vahvistaakseen terveyttn, ja Kallio oli "johtajana".
Tositeossa Emilie Bergbom alkuaikana johti ja jrjesti seurueen
toimintaa. Erss nti Kaarola Avellanin kirjeess nti Bergbomille
(21/8) sanotaan siit:

"Emilien olo tll meidn keskellmme oli miellyttvin aika, jonka
olen Suomalaisessa teatterissa kokenut, kun Emilie niin kokonaan oli
meidn -- ja yksityisesti pyydn saada tydest sydmestni kiitt
Emiliet siit ajasta, jonka Emilie uhrasi teatterille. -- -- Sitte kun
Emilie oli matkustanut pois, kuultiin kaikkien lausuvan ett oli oikein
vaikea menn teatteriin, kun tiesi ettei en saisi nhd Emiliet
istuvan rampin edess seuraamassa harjotuksen menoa ja shktten meit
kaikkia. Nyt onkin aivan toisin: kaikki olivat silloin iloisia ja
ystvllisi senthden ett Emilie oli semmoinen, nyt ky ty
konemaisesti ja hitaasti." -- Valitettavasti Helsinkiin tulikin
uutisia, jotka kertoivat eripuraisuudesta ja rettelist nyttelijin
kesken. Luultavasti olisi moni ikv selkkaus joko jnyt tapahtumatta
taikka ollut verraten helposti tukahutettavissa, jos voimakas johtaja
olisi ollut paikalla. Mutta Vilhon voimat eivt olleet entiselln,
vaan sai toinen tai toinen vastoinkyminen liian helposti hnen
mielens masennuksiin. Tm ja usea muukin seikka antoi aihetta
toivomaan muutosta teatterin elmss, eik se en ollutkaan kaukana.

Daniel Hjort, joka ensi iltana tuotti 350 mk, annettiin toisen kerran
11/9 juhlanytntn Helsingin suomalaisen yhteiskoulun vihkimisen
johdosta. Ilojuhla muuttui kuitenkin teatterille surunhetkeksi, sill
nytellessn nimiroolia kohtasi Lundahlia nyttmll halvaus, joka
teki lopun hnen nyttelijtoimestaan. Kolmannen kerran meni sama
nytelm 15/9, jolloin Vilho nytteli posaa -- Tapion mukaan
"mestarillisesti". Kolme kertaa esitettiin myskin Schillerin _Rosvot_,
mutta huonolla menestyksell, vaikka se oli uusi -- 100:es kappale --
ohjelmistolle. Ensi ilta tuotti ainoastaan 121 mk, ja kaikki yhteens
ei tytt 450 mk. Karl Mooria nytteli Bk, jolle Lundahl
kivuloisuuden takia oli luovuttanut roolin.

Kaksi kertaa annettiin seuraavat koko illan nytelmt: Angelo,
Kylnheitti, Hellt sukulaiset, Maantien varrella ja Don Pasquale.
Viimemainitun, Donizettin oopperan, joka toukokuulla oli esitetty
Helsingiss Ida Basilier Normana, suoritti nyt "pikku ooppera".
Nimiroolissa esiintyi niinkuin ennen Pesonen ja Ernestona Himberg,
mutta uusia olivat Anni Hacklin -- Norina ja _Kahra_[127] -- Malatesta.
Ensi ilta 30/8 tuotti 512 mk -- suurin tulo koko aikana; toinen 294.
Helliss sukulaisissa nytteli toisella kerralla, Vilhon pahoinvoinnin
thden, nuori nyttelijnalku Anton Kivinen[128] Schumrichin osaa ja
onnistui hn huolimatta riittmttmist opinnoistaan jotenkin hyvin.

Yhden kerran esitettiin vain kaksi koko illan kappaletta, nimittin
Kultaristi ja Sirkka, joka jlkiminen veti enemmn vke kuin Rosvot
vhn ennen. -- Viel on ohjelmistoon nhden merkittv, ett
Raatimiehen tytr tll meni toisen kerran, Turussa kun sit ei oltu
katsottu voitavan toistamiseen esitt. -- Paitse Don Pasqualea esitti
"pikku ooppera" Noita-ampujan toisen nytksen ensi kuvaelman ja
Jeannetten ht, puhumatta Laululintusesta ja 2-osaisesta alkuteoksesta
_Kallaveden rannalla_ (ensi ilta 31/7), johon oli sovitettu sarja
kansanlauluja. Vaatimaton kappale oli syntynyt niin ett Trmnen
Bergbomin neuvojen mukaan oli laulunytelmksi muodostanut ern
Aukusti Korhosen laatiman pikkunytelm-luonnoksen.

Tulot Kuopiossa tekivt yhteens 7,670:94 mk, joten siis keskimrin
saatiin 285 mk. illalta.

Tlt muutettiin _Jyvskyln_, jossa annettiin 16 nytnt,
ensiminen -- Sirkka -- 30/9 ja viimeinen -- Maria Tudor -- 5/11.
Ohjelmiston jrjestminen uudessa olopaikassa oli vaikea useista
syist. Laulukyvyt olivat jo syyskuun alussa Kuopiosta matkustaneet
Helsinkiin ollakseen mukana oopperanytnniss, Ida Aalberg oli
Dresdeniss, Lundahl toivottomasti sairas (lkrin neuvosta hnet
toimitettiin Helsinkiin sairaalaan) ja Vilhonkin kivuloisuus rajoitti
rajoittamistaan hnen tykykyn. Lisksi tuli nyttmn ahtaus, jota
Vilho syytti rintatautinsa pahentumisestakin: usein olivat kynttilt
sammumaisillaan ilman turmeltumisesta. Kumminkin tll esitettiin
paitse jo mainituita seuraavat suuret nytelmt: Daniel Hjort kolme
kertaa (yhteens 923:25 mk. -- Kuopiossa 843), Angelo, Rosvot (tuotti
kahtena iltana yhteens 588 mk. -- Kuopiossa kolmena alle 450), Hellt
sukulaiset ja Maantien varrella kukin kaksi kertaa ja Nummisuutarit
yhden kerran. --

Kirjeist ptten Vilho jatkoi tointaan niin kauvan kun seurue viipyi
Jyvskylss ja hn nyttelikin viel 25/10, kun Nummisuutarit
annettiin; mutta sen jlkeen hn tunsi voimansa olevan lopussa.
Toverien lhtiess uuteen olopaikkaan, Haminaan, Vilhon tytyi erota
heist ja hn matkusti Turkuun. Hnt oli net neuvottu kyttmn
siell olevaa tri Krohnin johtamaa "oivallista voimistelulaitosta".
Sielt hn marraskuulla ilmoitti Bergbomille lkrin sanoneen, ett
"kumpikin hnen keuhkonkrkens oli taudin koskettama".

_Haminassa_ Suomalaisella teatterilla oli vanha ystv, Otto Florell,
jolta voitiin odottaa apua. Hnelle Bergbom kirjoitti 4/11 ja pyysi,
ett hn neuvoilla ja teoilla avustaisi Kalliota ja Glantzia, jotka
Vilhon sairauden aikana tyttvt tmn tehtvt. "Ja viel enemmnkin!
Ottaisitko itse taikka jonkun toisen kautta hoitaaksesi kassaa, se on
nostaaksesi joka illan tulot ja suorittaaksesi laskut?" Florell
tietysti suostui. Toisessa kirjeess Bergbom suosittelee nti Hacklinia
Florellille ja hnen vaimolleen. "Niden rivien tuoja on signora Anni
Hacklin, puhenyttmn primadonna. Ehk Emmy voisi antaa hnelle
joitakuita tunteja viikossa. Hnell on hyvin kaunis ni ja
luonnollisen musikaalinen esitystapa. Hnet otettiin tnne Helsinkiin,
jotta hn koettaisi laulaa Zerlinaa (Don Juanissa), mutta Holmin
sairaus teki aikeen tyhjksi." Bergbomin oma matka Haminaan oli
myhstynyt, mutta luvaten pian tulla hn uudistaa pyyntns: "Ole
siksi hyvntahtoisesti joukkoni kaitselmus ja tuki."

Ohjelmisto oli pasiassa sama kuin lhinn edellisill paikkakunnilla.
Kumminkin esitettiin kaksi uuttakin kappaletta: A. Belotin
3-nytksinen nytelm _Sarah Multon_ (ensi ilta 29/11) ja Trmsen
suomentama Bayardin ja Vanderburchin 2-nytksinen huvinytelm
_Parisin veitikka_ (ensi ilta 13/11). Jlkimisen nimiroolissa esiintyi
nti Avellan, joka myskin nytteli kaksi kertaa Leaa. Daniel Hjortista
annettiin tll vain toinen nyts ja Nummisuutareista ensiminen. --
Ensiminen nytnt oli 10/11, viimeinen 15/12; nytntjen koko
luku 16.

Yliptn menestys oli hyvnlainen. Tulot ja menot, Florell
kirjoittaa, olisivat vastanneet toisiansa, jollei Jyvskyln vaillinkia
olisi tytetty Haminassa. Kavaluus ja rakkaus meni kaksi kertaa "varsin
kunnioitettavasti, mikli voimat riittivt". Nti Avellan nytteli lady
Milfordia. "Hacklin yleisn suosikki laulettuaan Kallaveden rannalla.
Kiltti tytt ansaitsisi palkankorotusta." -- Kahdessa kirjeess
Morgonbladetiin kerrottiin teatterin kynnist:

Kirjoittaja sanoo kuulleensa talonpoikien krjtalon pihalla ja
eteisess tekevn toisilleen selkoa nytellyist kappaleista ja ptt
siit, ett teatteriin kytetyt varat meill eivt ole turhaan
tuhlattuja, kun vain katsotaan ett yleis ei pilata samalla kun
nyttm luo sit itselleen. -- Haminalainen ohjelmisto todistaa mik
runsas ty seurueen jsenill on suoritettavana, varsinkin kun
ajattelee kesloman lyhyytt. Esiinty kolme kertaa viikossa, melkein
joka kerta uusissa rooleissa, ei ole leikintekoa, mutta epilemtt
hyv koulu nuorille nyttelijille, joista moni ansaitsee tmn nimen
samalla kun kaikki kaunistavat vaivaloista uranaukausijatointaan
kiitettvll ahkeruudella ja ilahuttavalla edistyksell. Ei tarvinnut
nhd muuta kuin Leaa, nti Avellan nimiroolissa, huomatakseen mit
teatterilta nyt voi odottaa, joskin kaipasi Vilhon klassillista
Sakeusta, miten hyvin Leino -- tuo monen erilaisen tyypin ja niiden
joukossa Nummisuutarien Eskon oivallinen esittj -- tyttikin vaikean
tehtvn; taikka nhtkn rva Aspegren Katrina tavatessaan poikansa
synkss ykohtauksessa, taikka Kallion koomilliset henkilt j.n.e.
---- Teatterin ystvt toimeenpanivat viimeisen nytnnn jlkeen
pienet lksiispidot nyttelijille, jotka 16/12 lhtivt Turkuun.

       *       *       *       *       *

Nyt on kertomuksemme palaava syksyn alkuun ja Helsinkiin. --
Edellisest tiedmme, kuinka kesn kuluessa lauluosasto oli uudestaan
jrjestetty ja puhuttava on siit Suomalaisen oopperan jaksosta, joka
oli sen viimeinen, vaikkei kukaan aavistanut sit.

Tutustuaksemme ajan tunnelmaan luemme ensin pari Emilie Bergbomin
kirjett nti Elfvingille:

(23/8) "Oma Bettyni! Sydmelliset kiitokset kirjeistsi. En voi oikein
sanoa kuinka kiitollinen olen, ettet aina odota vastausta, vaan
kirjoitat 'kun henki tulee'. Katsos, tulee vhn hitaaksi, kun pit
kirjoittaa niin paljo kirjeit kuin minun. Tullessani Kuopiosta oli
minulla ainakin 40 kirjett vastassa, ja koska asiakirjeisiin on ensin
vastaaminen, niin jvt ystvkirjeet odottamaan, jopa joskus
kauvankin. -- Kuukauden lopussa Kaarlo tulee kotia, ja syyskuun 15 p:n
jlkeen alkavat oopperanytnnt. Raskasta on taas ryhty vaivaloiseen
puuhaan, mutta emmehn siit pse. Oopperasesonkimme tulee lyhyeksi,
mutta loistavaksi. Fohstrm, Synnerberg, Lagus, Ingman, Holm, Hahl ja
Navrtil tulevat kaikki esiintymn. Luuletko Lagermarckin jvn
meidn luoksemme. itins kirjoitti, ett tytr ensin tekee
konserttimatkan ympri maata ja se kest lokakuun keskivaiheille. Se
on meille hyvin sopivaa." -- --

"Kuopiosta tulin sangen tyytyvisen. Oli hyvin hupaista nhd minulle
ennen tuntemattomia seutuja ja niinikn muutamiksi viikoiksi knt
selkni Helsingille ja edes lyhyeksi ajaksi heitt pois muut
huolet." --

(3/9) [Tss ja muissa syksyn kirjeiss puhutaan paljo --
keinuhevosista, joita Emilie nti Elfvingin kautta tilasi Turusta
lahjottaakseen niit Betty sisarensa ja Atte veljens ja entisen
Preciosan, Ottilia Silfverstolpen, pojille. Niiden tuli olla niin
tukevia kuin yksi ennen saatu, jota Augusta sisaren pojat kyttivt ja
jonka seljss Kaarlo eno saattoi istua kaikki kolme lasta sylissn!]
-- "Kaarlo on nyt kotona ja tuntuu oikein rauhottavalta; kuulin
ett hn oli tavannut sinua laivarannassa. Saa nhd kuinka asiat
tn vuonna luonnistuvat. Vhn levottomia olemme, kun Turun
teatterin johtokunta ei vastaa kysymykseemme [oliko teatteri vapaa
puheosastolle?]. Rva Elffors on vuokrannut teatterin 1 p:n marrask.
eik ole varmaa, saammeko sen sen jlkeen vai onko joku toinen
ruotsalainen seurue haalittava sinne." --

Nti Elfving vastasi 5/9 ja kertoo juuri tulleensa nti Mathilda
Lagermarckin konsertista. Laulajatar oli menestynyt erittin hyvin. Hn
oli halukas tulemaan Suomalaiseen oopperaan, ja kirjoittaja kehottaa
ehdottomasti ottamaan hnet. Sopimuksen mukaan taiteilijat syyskuun
alkupuolella kokoontuivat Helsinkiin ryhtykseen harjotuksiin, joiden
aikana toinen toisensa perst konsertissa esitti itsens yleislle.
Ensi nytnt oli 26/9, jolloin tptydelle ja innostuneelle huoneelle
annettiin Faust, jonka vetovoima ei vielkn ollut hvinnyt. Ensi
kdess tn iltana huomio kohdistui uuteen Siebeliin, _Hortense
Synnerbergiin_, joka tervehdykseksi sai kukkavihkon, jonka nauhoissa
oli kirjoitus: "Hortense Synnerbergille. Muistoksi ensimisest
nytntillasta kotimaassa Suomalaisen teatterin johtokunnalta"; mutta
oli muutakin mieltkiinnittv, niinkuin nkyy Morgonbladetin
arvostelusta (merk. G. L.):

Margaretana esiintyi nti Ingman, joka ansaitsi suurta kiitosta
varsinkin siit liikuttavasta luonnollisuuden ja viattomuuden kuvasta,
jonka hn teeskentelemtt antoi etenkin 3:ssa nytksess. Juveliaaria
meni nuhteettomasti; mutta semmoisissa kohdissa, joissa olisi vaadittu
voimakasta tunteenilmaisua, oli paljo muistutettavaa. Navrtilin Faust
oli sama kuin ennen. -- "Kaksi trkeint roolia oli uskottu hroille
Hahlille ja Holmille, Mefiston ja Valentinin. Hra Hahl tutustutti
suomalaisen yleisn oikeaan Mefistotyyppiin, jommoista Goethe
luultavasti on tarkoittanut, eik mihinkn irvikuvaan. Meill on tysi
syy kiitt yksityiskohtaista nyttelemist sek varmaa ja musikaalista
esityst, ja toivomme vain ett hra Hahlin ni saisi takaisin osaksi
kadonneen heleytens sek ett hnen pirunsa olisi hieman enemmn 'vrai
gentilhomme', niinkuin Mefisto ensi kerran ilmaantuessaan lausuu
itsestn. -- Hra Holm lauloi Valentinin kauttaaltaan kauniisti ja
taiteellisesti. -- Kenties tulisi niin urhoollisen sotilaan ensi
nytksess olla vhemmn tunteellinen laulussa ja nyttelemisess.
-- Nti Synnerbergin Siebel oli tietysti illan tapahtuma, ja yleis
tuhlasikin hnelle suosiotaan. Ei kuumuus, eik ahdinko, eik
epedullinen salonki estnyt hnen ntns helkkymst, niinkuin
ainoastaan semmoinen ni voi helkky. Hnen laulunsa oli puhdas,
esitys taiteellisesti huoliteltu ja koko hnen esiintymisens oli
omansa saamaan meidt ihailemaan nuoren diivan hehkuvaa nyttelemist
ja kaunista plastiikkaa, vaikka kenties samassa unohdimme sen
vaatimattoman, lmminsydmisen ja runollisen Siebelin, jolle Goethe ja
Gounod yhdess ovat suoneet niin paljo viehtysvoimaa. Toivomme
suuresti saavamme nhd nti Synnerbergin tehtvss, joka vaatii
enemmn hnen musikaaliselta ja draamalliselta kyvyltn. Krit
menivt niinkuin ennenkin hyvin, ja orkesteri, jota tirehtri Faltin
johti, suoritti myskin asiansa ansiokkaasti." --

Faust annettiin viel 29/9 Ja 6/10, samat esiintyjt kaikissa
rooleissa, tysille tai lhes tysille huoneille ja muuttumattomalla
menestyksell. Kolmannella kerralla nti Synnerbergin tytyi toistaa
kukka-aaria 3:ssa nytksess, Hahlin Mefisto sai yh enemmn
tunnustusta ja Holmin Valentinin sanottiin ilta illalta edistyneen --
"se oli todella erinomainen taideluoma".

Toiseksi esitettvksi otettiin Lucrezia Borgia, joka meni ensi kerran
4/10 ja toisen kerran 8/10. Edellinen nist nytnnist oli varsin
loistava, ensiminen jossa _Martin Wegelius_ johti orkesteria. Yleis
oli kovin innoissaan. "Myrsky pakotti nti Synnerbergin laulamaan 3:nnen
nytksen juomalaulun da capo ja Wegeliukselle annettiin kukkavihko."

G. L. mainitsee, ett Lucrezia Borgia, joka ensi kerran oli otettu
ohjelmistoon rva Achtn thden, nyt esitettiin nti Synnerbergin vuoksi.
Prooli oli nti Laguksen ksiss, joka tietysti ainoastaan osaksi
kykeni sit tulkitsemaan, se kun oli hnelle liiaksi intohimoinen.
Mutta mit Lucreziassa oli inhimillist, jaloa ja traagillista hn
esitti sielukkaasti, laulaen kauniisti ja lmpimsti. Navrtil lauloi
tapansa mukaan Gennaron aistikkaasti ja aitomusikaalisesti. Hahl antoi
selvn ja todenmukaisen kuvan herttua Alfonsosta. Hnen laulunsa
ilmaisee aina musikaalista ksityst, mutta ni ei tunnu tysin
kehittyneelt. Toisen nytksen kolminlaulun esittivt nti Lagus sek
Navrtil ja Hahl erinomaisesti. -- "Nti Hortense Synnerbergill oli
Maffio Orsinin rooli, joka paremmin soveltuu hnen luonnonlaadulleen
kuin Siebel. Ritarillinen venetialainen aatelismies oli tehtv,
joka aivan toisin vastasi hnen ominaisuuksiaan kuin saksalainen
porvarillinen nuorukainen. Tss nti Synnerbergin kauniit plastilliset
liikunnot, hnen loistava ryhtins, hnen kevyt ja ylimielinen tapansa
kyttyty olivat aivan paikallaan. Laulustakin voimme vakaumuksesta
sanoa, ett se vastasi mit tlt osalta sopii vaatia. Sanalla sanoen
nti Synnerberg oli semmoinen kuin Orsinin tulee olla. nen kauneus
esiintyi, niinkuin ennen, tydess loistossaan, varsinkin henkevss
juomalaulussa, ja italialaiset svelmt soivat hnen huuliltaan
niinkuin ainoastaan italialaiset svelet voivat." Maisteri
Wegeliuksenkin esiintyminen soittokunnan johtajana tuotti nyttmlle
jotakin juhlallista. Oopperan harjotuksiakin hn oli ansiokkaasti
johtanut. Vihdoin oli syyt mainita, ett krinkin jsenten
kyttytyminen nyttmll viime aikoina oli osottanut huomattavaa
edistyst.

Tmn jlkeen tuli 13/10 ja 15/10 kaksi Taikahuilu-nytnt, joista
ensiminen annettiin hyvlle huoneelle, vaikka esiintyjin joukossa ei
ollutkaan vierailijathte.

Nti Lagus oli Pamina ja G. L. lausuu, "hn laskee niin paljo pehmytt
suloa ja lmmint tunnetta thn tosilemmen naiselliseen edustajaan,
ett kuulija ei voi olla viehttymtt. Navrtil -- Tamino lauloi
oivallisesti, ja Hahl oli kelpo, arvokas Sarastro. Hn astuu esiin
erinomaisen vaikuttavasti kuin mik vanha, kokenut nyttelij; alhaiset
svelet eivt soineet oikein selvin. Nti Ingman oli ensi nytksess
ensiminen Yn neitoja ja lauloi sitten Yn kuningattaren osan --
menestyen hyvin kumpaisenakin. Pesonen on kelpo ja oiva suomalainen
Papageno, jonka luulee kohdanneensa joissakin talonpoikaishiss
kaikkien ilona ja riemuna. Nti Wikstrm ylltti laulamalla Papagenon
osan nuhteettomasti ja varmasti. Orkesteria johti nytkin Martin
Wegelius."

Toisia loistavampi ilta oli jlleen nti Synnerbergin hyvksi annettu
nytnt 17 p., jossa esitettiin kohtauksia Faustista, Lucreziasta ja
Taikahuilusta. Yht hyvin kuin pilettien loppuunmyynti ilmaisivat
myrskyiset suosionosotukset, kuinka laulajatar oli herttnyt yleisn
myttuntoa. Korkeimmilleen myrsky nousi nti Synnerbergin laulettua
aarian Glinkan oopperasta Henki tsaarin edest ja Voi iti parka ja
raukka, jotka kumpikin toistettiin. Kukkavihkoja, suuria ja pieni,
satamalla satoi nyttmlle ja niit seurasi tklisen venlisen
yleisn antama kukkakori ja sen ohella hohtokivill koristettu
kultainen rannerengas.[129] -- Kun sitte vlill 20/10 Taikahuilu oli
esitetty, tuli nti Synnerbergin jhyvisnytnt: Lucrezia Borgia.
Nytkin huone oli aivan tysi ja innoissaan, ja laulajatar yh
uudistettujen kunnianosotusten esineen. Tllkin kertaa hn sai
kalliita lahjoja, nimittin kaksi hohtokivisormusta, toisen
venlisilt ihailijoilta ja toisen rva Karamsinilta. Kaarlo ja Emilie
Bergbom antoivat ihanan ruusukimpun, jonka nauhoihin oli painettu:
"Muista meit rakkaudella."

Paitse nti Synnerbergille oli nti Laguksellekin lhtaika tullut. Hn
oli net pttnyt matkustaa Milanoon jatkaakseen opintojaan ja
esiintyi nyt en vain kaksi kertaa, 27/10 ja 29/10, jolloin illan
ohjelmaksi oli yhdistetty kohtauksia oopperoista Noita-ampuja ja Tsaari
tymiehen sek Laululintunen, tuo vanha pikku laulukappale. Kumpanakin
iltana yleis sydmellisesti ilmaisi tunteitaan rakastettavaa
laulajatarta kohtaan, joka niin uskollisesti oli palvellut oopperaa ja
ilahuttavan taiteellisesti suorittanut mit vaikeimpia tehtvi. Paitse
kukkavihkoilla teatterissa tervehdittiin hnt myhemmin serenaadilla.
-- Laulajatar antoi viel lhtkonsertin 2/11.

Niinkuin edellisest nkyy, oli _Alma Fohstrm_, jonka thden ooppera
jo syyskuulla oli pantu alkuun, thn saakka ollut esiintymtt. Syyn
siihen oli pasiassa nti Synnerbergin vierailu, mutta arvattavasti
sekin ett laulajatar yh edelleen mielelln nautti lepoa. Ennen kun
hn vihdoin 31/10 ensi kerran esiintyi Arkadiassa, oli hn 12/10
antanut loistavat laulajaiset yliopiston juhlasalissa ja myskin 25/10
Ruotsalaisessa teatterissa nytsten vlill laulanut kaksi aariaa
(Dinorahsta ja Rigolettosta). -- Lukuisa ja innostunut oli yleis
jlleen tervehtiessn laulajatarta Margaretana. Kukkakimput ja
esiinhuudot tulkitsivat iloa, kun ei ainoastaan huomattu ett nti
Fohstrm oli mit parhaimmissa voimissa, vaan myskin nhtiin kuinka
hn oli suuresti edistynyt. Juveliaarian, jota ulkomaan suuremmilla
nyttmill pidetn oikeana yleisn valloittamiskeinona, nti Fohstrm
lauloi mit hienoimmin, ilman tahallisuuden merkkikn -- juuri siten
nousten mahdollisen korkealle taiteellisuudessa. Suora ylltys
yleislle oli Valentinina nhd ja kuulla etev soittoniekkaa _Jaromir
Hrimalya_, joka ansiokkaasti suoriutui tehtvstn. Siebelin taasen
astui nyttmlle monen ajan pst rva Aura Thuring, joka entiseen
tapaansa osasi miellytt kuulijoita. -- Nytnt uudistettiin 3/11, ja
oli silloin jonkunlainen riemujuhla, sill sin iltana Gounodin Faust
esitettiin _viidennenkymmenennen_ kerran. Navrtil, joka oli
mytvaikuttanut kaikissa nytnniss, ja nti Wikstrm, joka 49 kertaa
oli esittnyt Marthan osan, saivat edellinen laakeriseppeleen ja
jlkiminen komean kukkavihkon. Myskin orkesterinjohtaja Faltin ja
Bergbom huudettiin esiin, puhumatta nti Fohstrmi tarkoittavista
kunnianosotuksista.

Faustia seurasi Lucia, jossa Alma Fohstrm esiintyi perkkin kolme
kertaa (7, 10 ja 13 p.). Hnen esityksens tsskin oopperassa oli
merkillisesti edistynyt maaliskuunnytntihin verraten, laulajatar kun
nyt laulutekniikka vallassaan antautui taiteilijainnostuksensa
johdettavaksi. Yleisn ihastus oli sekin vain kiihtymss. "Nuori
laulajatar", sanotaan toisen nytnnn jlkeen, "nytti olevan aivan
suunniltaan esiin- ja hyvhuudoista, joista ei tahtonut loppua
tullakaan." Acht lauloi loordi Ashtonin osan.

-- "Oopperalla on tn syksyn ollut hyvt tulot. Kun meill on Alma
Fohstrm, niin 'ei ole ht eik surua'. Hnell on mahtava vetovoima
yleisn nhden ja syystkin: hn on suuri ja todellinen taiteilijatar.
Hnen edistyksens kevlliseen verrattuna on erinomainen; huolimatta
lyhyest taiteilijaurastaan hn on jo ennttnyt saavuttaa taiteellisen
varmuuden ja ylemmyyden, jotka ovat ihmeteltvi. Hn antaa ehen ja
tyden kuvan esitettvstn henkilst eik ainoakaan epkaunis
liikunto, kasvojenele taikka svel -- ei edes sattumalta -- hiritse
kokonaisvaikutusta. Min ihailen hnt suuresti. Kun hn esiintyy, on
meill aina paljo vke -- miltei aivan tysi huone. Synnerbergin lyhyt
tllolo teki ett hnkin antoi tysi huoneita, vaikkei hnest
oikeastaan pidetty. Hnen etev ntns tytyi kuitenkin jokaisen
ihailla. Lagus matkusti muutamia pivi sitten, mutta Ingman viipynee
viel jonkun ajan. Nti Wecksell on kotona ja luultavasti hn on
taipuvainen esiintymn meill. Torstaina alkaa Emmy Acht Lucreziana;
sen jlkeen hn esiintyy Valentinena Hugenoteissa. Ensi viikolla
annetaan Linda di Chamounix. Ooppera itse ei ole oikein omansa
herttmn suosiota, mutta Lindan osa on pasia ja kun Alma Fohstrm
on Lindana, niin kyll se menestyy. Holm on yh viel sairas ja voit
kyll ksitt, kuinka vaikea meidn on jrjest ohjelmisto ilman
hnt. Onneksi hn nyt on toipumaisillaan, mutta vuodenaika on erittin
epsuotuisa parantuville. -- Puheosasto alkaa tnn Haminassa,
nyttelee siell 12 tai 15 p:vn jouluk. ja tulee sitte luultavasti
Turkuun. Tammikuun 15 p. toivon ett ptmme oopperan ja silloin on
puheosaston vuoro esiinty tll. Turunmatka on viel lopullisesti
pttmtt, jonka thden on paras ettet vastaiseksi puhu asiasta. Nyt
on meidn hyvin vaikea tulla toimeen senthden ett Vilho on niin
huono, ett hnen on tytynyt ottaa virkavapautta levhtkseen.
Lundahl on tll sairaalassa sangen huonona ja Aalberg on yh edelleen
Dresdeniss: voit ymmrt kuinka nin ollen on vaikea saada kokoon
ohjelmistoa. Lundahlin tila on kovin, kovin huono; en usko hnest en
tervett tulevan. -- -- Kaikki tll voimme jotenkin hyvin, toisin
sanoen niin hyvin kuin mahdollista on tss levottomuudessa, joka hetki
harmien ja kielittelyjen ahdistamana. -- Kaarlo ja min olemme
tyshoidossa tdin [tohtorin rva Sanmarkin] ja Augustan luona, ja
huoneemme ovat erotetut ainoastaan pienen oven kautta eteisess." -- --

Emme erehtyne, jos oletamme Emilien viittauksellaan kielittelyihin y.m.
muun muassa tarkoittaneen niit ikvyyksi, jotka tnkin oopperan
viime aikana syntyivt toisen teatterin yllpitmn kilpailun johdosta.
Kaikki "valtit" olivat kyll suomalaisella puolella, mutta juuri se
kiihottikin vastustajia. -- Mit sanoakaan esim. seuraavasta
tapahtumasta, joka mainittakoon senthden ett H. D. veti sen
julkisuuteen. Samana pivn kun nti Fohstrm lauloi nytsten vlill
Ruotsalaisessa teatterissa, hn sai nimettmn kirjeen, jossa
ilmoitettiin, ett "kauhea komplotti (salajuoni)" oli viritetty hnt
vastaan ja kovasti varotettiin hnt laulamasta Ruotsalaisessa
teatterissa. Uskaltamatta suoraan syytt suomenmielisi hpellisest
uhkauksesta, ei kuitenkaan viittauksia vltetty. Suomalaisella taholla
katsottiin varmaksi asiaksi, ett kirje oli salakavala hanke, jonka
tarkoitus oli joko ainoastaan heitt kunnialle kyp syyts
suomalaista puoluetta vastaan taikka vierottaa laulajatar siit
nyttmst, jolla hn thn saakka yksinomaan oli laulanut. Miten
lieneekn, kehno yritys ei onnistunut. Nti Fohstrm pysyi uskollisena
Suomalaiselle teatterille, viel sittenkin kun hnelle toiselta taholta
tehtiin meidn oloissamme aivan kuulumattomia palkkatarjouksia. Useita
viikkoja jatkettiin houkuttelemista ja toinen lhettils toisensa
perst, kumpaakin sukupuolta, kvi laulajattaren kodissa, siksi kunnes
hn joulukuun alussa antoi lopullisen kieltvn vastauksen.[130]
Samallaisten houkuttelujen esineeksi tuli nti Lagermarckkin, kun hn
joulukuulla oli ensi kerran laulanut Suomalaisessa teatterissa ja niin
ennen ja myhemmin vuorostaan kaikki etevimmt kyvyt. Jokaisen vastaus
oli kuitenkin sama, nimittin kieltv. Ainoastaan jos "fusiooni", se
on jos sovinnollinen yhteistoimi olisi syntynyt, olisi nihin
tarjouksiin myntmll vastattu.

Lisksi mainittakoon, ett ruotsalaiset lehdet tllkin ajalla
pitkt kuurot kannattivat suomalaista oopperaa -- vaitiololla.
Hufvudstadsbladetkin, joka ennen Nervanderin aikana oli suopeasti
seurannut suomalaisen nyttmtaiteen kehityst, oli aikoja sitten
muuttanut kantansa. Juuri nyt puheena olevana aikana tapahtui esim.
ett kun lehtori H. Paul oli kirjoittanut hyvin kiittvn arvostelun
oopperasta ja sen laulajattarista, toimitus ei painattanut sit
lehteen. Tm taasen pahotti arvostelijaa ja siit seurasi, ett
Hufvudstadsbladetissa ei kokonaiseen kuukauteen puhuttu mitn
oopperanytnnist. --

Pitkn ajan pst saatiin jlleen toivottaa rva Emmy Achtkin
tervetulleeksi nyttmlle. Se tapahtui Lucrezia Borgiassa 14/11.
Entiseen tapaansa hn, hyvll laulutuulella ollen, tarmokkaasti ja
ylen vaikuttavasti -- joskin yliptn maltillisemmin -- esitti
Lucrezian osan. Maffio Orsinina esiintyi nyt nti Braxn. -- Sama
nytnt uudistettiin viel kerran 17/11. Nitkin nytntj johti
orkesterin pllikkn, "enentyvli varmuudella", Martin Wegelius.

Donizettin ooppera _Linda di Chamounix_, jota kauvan oli odotettu, oli
nyt valmis ja esitettiin ensi kerran 21/11: Alma Fohstrm -- Linda,
Pesonen -- Boisfleuryn markiisi, Navrtil -- kreivi Carlo de Sirval,
Hahl -- pastori, Himberg -- Antonio, nti Braxn -- Pierotto ja nti
Wikstrm -- Magdalena. Huone oli tysi, ja ihastuttava phenkil
valloitti sen tydellisesti. Ansiokkaasti esittivt myskin
Navrtil ja Hahl osansa, jota paitse Pesosen huumori enensi hilpe
tunnelmaa. Krit menivt oivallisesti, ja Martin Wegelius hoiti
kunnialla tehtvns. -- Sama ooppera annettiin kuusi kertaa
perkkin -- kuudennen kerran 8/12. Kolmannen illan jlkeen
merkki * Morgonbladetissa julkaisi laajahkon arvostelun, josta teemme
seuraavan otteen:

-- "Olemme todella hmmstyneet siit varmuudesta ja hienoudesta, mill
nti Fohstrm kuvaa toiselta puolen viattoman, lempivn savoijilaistytn
iloista, herttaista luonteenlaatua ja toiselta puolen vhn
kehittyneemmn naisen itsetietoista menettely, kun tungetteleva
markiisi ahdistaa hnt halpamaisella kohteliaisuudellaan.
Mainitsemme muun muassa kohtaukset kreivi de Sirvalin kanssa
1:ss ja 2:ssa nytksess, edelleen kohtauksen, jossa Linda saa
tiet Carlon suhteesta jalosukuiseen naiseen, sit seuraavan lyhyen
mielenhirikohtauksen ja siit selkeneminen viime nytksess --
kaikki nm ovat esityksen loistokohtia ja tulkitaan merkillisell
totuudella ja luontevuudella. Laulu virtaa niin helposti, paikottain
erittin loistavat juoksutukset kyvt niin sujuvasti ja nyttvt
olevan laulajattarelle niin kevytt, ett se mit niiss joskus tuntuu
vhemmn luonnolliselta miltei kokonaan korjaantuu."

Lindan viidennest nytnnst alkaen tuotti esitykseen uutta
viehtyst nti _Mathilda Lagermarck_, joka silloin Pierottona ensi
kerran esiintyi nyttmll. Nuori laulajatar niitti runsaasti
suosiota, huudettiin useat kerrat esiin sek esiripun ylhll ollessa
ett nytsten lopussa ja sai vastaanottaa kauniin kukkavihkon:
"Neiti Mathilda Lagermarckille 3/12 1878, Suomalaisen teatterin
johtokunnalta." Ei ainoastaan hele, sympaattinen ni, vaan myskin
lmmin, sydmellinen esitys sek teeskentelemttmn yksinkertainen ja
sulokas, joskin viel vhn tottumaton nytteleminen tekivt mit
parhaimman vaikutuksen, ja jokainen sai iloisen vakaumuksen siit ett
nti Lagermarck suuresti oli hytynyt viimeisest opintomatkastaan
ulkomaille ja ett hn on varsin lupaava kyky laulunyttmllemme.

Kun Linda oli esitetty kuusi kertaa, palasi 11/12 nyttmlle
Meyerbeerin suuremmoinen ooppera Hugenotit, rva Acht Valentinena.
Hahlin kkinisen sairastumisen thden ei kuitenkaan voitu oopperasta
antaa muuta kuin 2:n ja 4:s nyts, jonka lisksi esitettiin Lucian 2:n
ja 3:s. Nti Fohstrm shktti yleis Luciana, mutta samoin teki rva
Achtkin Valentinena. Jlkimisest on muistiinpantuna, ett hnet
huudettiin esiin 15 kertaa, joka oli paljo tn innostuksenkin aikana.
-- Innoissaan ers talonpoika toisella rivill kri kaksi viidenmarkan
seteli markanrahan ymprille ja heitti mytyn -- kiitollisuuden
osotteena -- nyttmlle; sinne se kuitenkaan ei pudonnut, vaan
orkesteriin ja siell se -- katosi! Luultavasti joku kyh soittoniekka
arveli, ett lhetys oli aiottu hnelle, eik hnt sovi siit moittia,
koska osote oli epselv. -- Tydellisen meni Hugenotit kaksi kertaa,
15/12 ja 18/12. Sivurooleissa olivat uusia nti Lagermarck paashina ja
J. E. Cajanus S:t Bris'in osassa. Rva Acht sai arvostelulta yht
ehdottoman tunnustuksen kuin ennenkin, eik ihme, sill sek
musikaaliselta ett draamalliselta kannalta katsoen oli rooli, niinkuin
ennestn tiedmme, hnelle mit sopivin. Erittin hnt kiitettiin
hillityst esityksest 4:nness nytksess sek lmmst ja
sydmellisyydest niiss kohdin miss se tarpeen oli. Nti Lagermarck
teki paashin viehttvksi, vhn keikailevaksi ja hemmotelluksi,
niinkuin saattaa ajatella kuningattaren suosikin olleenkin, ja Cajanus
tytti kyll ansiokkaasti osansa, laulaen reippaasti ja osaksi
tuntehikkaastikin, mutta nytellen tottumattomasti.

Sen jlkeen Linda meni viel kaksi kertaa, 20/12 ja 22/12. Ja esiintyi
nyt Bruno Holm, pitkn tautinsa jlkeen, Antoniona. Hn oli oivallinen
Lindan vanhana isn, ja oopperan esitys oli nyt yliptn niin
taiteellisen etev, ett sen tytyi tyydytt korkeitakin vaatimuksia.
-- Viimemainitun nytnnn jlkeen kokoontuivat lauluosaston jsenet
Arkadian lmpin hupaiseen joulunviettoon, jonka ohjelmaan kuului
joulukuusi, joulupaisti ja joululahjoja, joista viimeisist toinen
oli toistaan hullunkurisempi, sek laulua ja tanssia. Iloinen,
tuttavallinen yhdessolo kesti myhiseen yhn ja jtti jlkeens
herttaisia muistoja. -- Toisena joulupivn oopperataiteilijat
yliopiston juhlasalissa antoivat konsertin tydelle huoneelle; mutta
oopperanytntj ei ollut ennen vuoden loppua useampia kuin yksi:
Lucia 29/12.

       *       *       *       *       *

Puheosasto vietti joulunsa _Turussa_ ja antoi siell ensimisen
nytnnn toisena joulupivn. Silloin nyteltiin Sirkka, ja sanotaan
Leinon Landryna osottaneen "tunnetta ja henke". Toinen nytnt,
Laululintunen ja Parisin veitikka, oli 29/12. Edellisen johdosta sai
nti Hacklin paljon kiitosta: hn oli edistynyt, nuorekkaan raikas ni
helkkyi kirkkaasti, esityksess oli lmmint eloisuutta ja yleis
nytti hmmstyvn tavatessaan puhenyttmll niin hyvn laulukyvyn.
"Parisilaisen pojan rooli", Nervander lausui arvostellessaan
jlkimisen kappaleen esityst, "oli oikeastaan vieras nti Avellanille,
mutta hn oli lykksti ksittnyt tehtvns ja suoritti sen
reippaasti" ja palkittiin hnet vilkkailla suosionosotuksilla. Nti
Stenberg, joka yliptn hyvin esitt vanhempia naisrooleja, nytteli
lmpimsti ja huolellisesti rva Meunieri; niinikn oli Leinon esitys
kenraalista ansiokas ja nti Hacklin Elisen suloinen ja
teeskentelemtn.

Uudenvuoden pivn meni Daniel Hjort. Sit seurasi ankara, mutta
epilemtt oikeutettu arvostelu. Nervanderista ei Vilhon
taiteilijaominaisuudet ollenkaan soveltuneet semmoiseen tehtvn kuin
Daniel Hjort oli, eivtk muutkaan, huolimatta yksityisist
onnellisista puolista, saaneet tyydyttv aikaan. Ett vaikutus oli
nin epedullinen, tuli nhtvsti siit ett kiertomatkoilla ei
tarkka silm ollut valvomassa tyt, ei yksityiskohtia eik
yhteisnyttelemist. Tm huomautus viittasi siis sekin teatterin
toimitavan muutoksen tarpeellisuuteen -- josta jo ennen on puhuttu.
Sit vastoin annettiin Jeppe Niilonpojasta (6/1) ehdoton tunnustus: se
oli luettava parhaaseen mit suomalainen nyttm tarjoo. Rosvot
nyteltiin 9/1 nti Avellanin hyvksi. Tsskin draamassa huomasi
Nervander ainoastaan yksityisi hyvi kohtia. Siten oli Leino
paikottain erittin hyv vanhana Moorina, Vilhon Frans oli vakavasti
tutkittu, mutta nyttelijn voimat pettivt, Bk oli todenperinen ja
sydntkouristava, kun hn sai veljen petollisen kirjeen ja nti Avellan
osotti tavallista lykkisyytt tehtvns ksittmisess, mutta hn
nytteli oivallisesti vain kohtauksissa Fransin kanssa, joissa voima on
paikallaan, ollen kylmhk vanhuksen kanssa puhuessa, sill "hell ja
lempe ei ole oikein hnen esitettvissn".

Tammikuun keskivaiheilla Ida Aalberg palasi seurueeseen. Jo
joulukuulla, jolloin puheosaston oli lhteminen Turkuun, kehotettiin
hnt palaamaan, sill kun sovittu oli ett nti Avellan uudenvuoden
alussa saisi matkustaa Parisiin ja Lundahl yh edelleen oli tyhn
kykenemtn, oli hn tarpeen ohjelmiston yllpitmiseksi. Tm tietysti
ei ollut enemmn nti Aalbergin kuin rva Seebachin mieleen, sill
oppiaika oli ollut liian lyhyt toivottujen tulosten saavuttamiseksi;
mutta ei kumpanenkaan vastustanut kotimatkaa, kun Helsingist
luvattiin, ett nti Aalberg pian saisi palata jatkaakseen opintojaan.
Toinen asia oli ett nyttelijtr ei sittenkn kohta voinut kehotusta
noudattaa. Hn oli net -- enimmkseen kokemattomuutensa ja arkuutensa
vuoksi -- joutunut melkoiseen ahdinkoon ja krsinyt puutettakin
ulkomailla. Omia varoja hnell ei ollut ja pahaksi onneksi oli hnen
isnskin sairastunut. Tm kaikki tytyi hnen nyt ilmoittaa nti
Bergbomille ja vasta sen kautta rahaa saatuaan hn psi lhtemn. --
Kun 15/1 oli muun muassa annettu Sotavanhuksen joulu (Z. Topeliuksen
edellisen pivn sattuneen syntymnmuiston johdosta) ja Lea (nti
Avellan saa lmpimt kiitokset posasta ja Leino ja Axel Ahlberg
tunnustuksen, edellinen Joaksestaan, jlkiminen Aramistaan) ja 16/1
Marianne, seurasi Kavaluus ja rakkaus, jossa Ida Aalberg esiintyi ensi
kerran Louisena --- ulkomailla tutkimassaan roolissa. Nervanderin
arvostelu tst nytnnst oli hyvin edullinen -- se tuotti kunniaa
seurueelle. Ida Aalberg vastaanotettiin mit sydmellisimmill
kttentaputuksilla ja hnen esityksens nytti, ett "rikaslahjaisella
taiteilijattarella oli ollut nerokas esikuva, joka oli opettanut hnet
luomaan katseensa syvsti ja voimakkaasti runouden syvyyksiin", ja
sydntkouristavan roolin tulkitseminen vaikutti kauneudellaan ja
innostuksellaan jokaiseen katsojaan.

Tmn jlkeen nyteltiin viel Maantien varrella, Hellt sukulaiset ja
Nummisuutarit, kukin kaksi kertaa sek Sarah Multon, Oma Toivoni ja
_Hans Lange_ kukin yhden kerran. Viimemainittu nytelm muodosti
viimeisen nytnnn 16/2. -- Yliptn oli tm Turussa olo jlleen
taloudellisesti huononlainen. "Ajat ovat tll niin huonot", Vilho
kirjoitti (24/1), "ett meidn ainakin kerran (kolmesta kerrasta)
viikossa tytyy nytell tappiolla, annettakoon sitten uutta tai
vanhaa." -- Samassa Vilho arvostelee Ida Aalbergia seuraavin sanoin:

"Sin kysyt, kuinka nti Aalberg on edistynyt? Siihen saatan suurella
mielihyvll vastata: paljon, hyvin paljon. Hn on kerrassaan kohonnut
taiteilijaksi. Tosin on hn tuonut vhn rikkaruohojakin mukanaan,
mutta nill ei ny olevan niin syvt juuret, ettei hn omalla tylln
voi helposti niist pst. Esim. tuo saksalainen tapa maalata
_sanoilla_ ei oikein soveltune suomenkieleen, joka on niin ntirikas
ja pitksanainen. Muun muassa Aalberg nielee, tai oikeammin
vivahduttamisen kautta hvitt sanojen ptteet, etenkin pitemmiss
sanoissa. Vaan tuosta hn kyll psee. Summa se, hn on edistynyt, ja
tst lhin hn ei en lue rooliansa, hn tutkii sit. Sen huomasin
selvsti Laurastaan Maantien varrella."

       *       *       *       *       *

Uutena vuotena jatkuivat oopperanytnnt yht menoa ja sen ensi
pivn esitettiin Linda erittin hyvlle huoneelle. Holm menestyi niin
hyvin, ett Antoniota ruvettiin lukemaan hnen parhaimpiin rooleihinsa.
Etevimmin hn suoritti kirouskohtauksen 2:ssa nytksess ollen
ilmeeltn tosi ja sydntkouristava; 3:ssa nytksess hn antoi
kaupan plliseksi kauniin laulun "Marie de Rohanista". Nti Fohstrm
oli hurmaava, niinkuin ennen, ja todistuksena ett rakastettava
laulajatar ei ollut voittanut ainoastaan yleisn vaan toveriensakin
sydmet ansaitsee mainita ett nm 2 p. tammik., taiteilijattaren
syntympivn, kvivt hnt tervehtimss laululla ja kukkalahjoilla.
-- Lhinn seurasi kaksi Faust-iltaa, 3/1 ja 6/i. Edellisen esiintyi
nti Fohstrm Margaretana, Holm Valentinina ja nti Lagermarck -- ensi
kerran ja menestyksell -- Siebelin; jlkimisen iltana oli, nti
Fohstrmin satunnaisen pahoinvoinnin thden, nti Ingman Margaretana. --
Sitten tuli taas kaksi Linda-nytnt, 10/1 ja 12/1, ja nyttytyi
tm ooppera niin mieluiseksi yleislle, ett se tuotti ei ainoastaan
enemmn kuin Faust, joka oli niin monesti nytelty, vaan enemmn kuin
Don Juankin, joka lhes vuoden pituisen levon jlkeen uudistettiin
nyttmll. Mozartin iki-ihana mestariteos annettiin net kolme kertaa
perkkin, 15, 17 ja 19 p. Holm oli Don Juan, Hahl Leporello, Navrtil
Don Ottavio, Pesonen Masetto sek Emmy Acht donna Anna, Nami Ingman
donna Elvira ja Anni Hacklin Zerlina. Niin yksin- kuin yhteislaulutkin
menivt tasaisesti ja reippaudella, joka hertti vilkasta vastakaikua
salongissa. Enimmn huomiota tuli tietysti rva Achtn osaksi. Nti
Hacklinin debyytti pidettiin kyll edullisena. Viimeisess nit
nytntj oli vh vke, ainoastaan noin kolmas osa huonetta, johon
kenties vaikutti se ett Uudessa teatterissa samana iltana ensi kerran
annettiin operetti Cornevillen kellot, josta Bergbom kertoo yhdess
Parisinkirjeistn. Tm tosiasia ei ole mikn hyv todistus
yleislle, sill olihan Mozartin musiikki verrattomasti jalompaa kuin
niiden oopperain, jotka olivat tyttneet Arkadian salongin kerran
toisensa perst. Eik oikeudella voi sanoa esityksen olleen
ala-arvoisen. Pin vastoin se oli erittin ansiokas, jopa loistavakin.

Holm suoritti posan varsin hyvin ja kohosi korkealle etenkin viime
nytksen traagillisessa loppukohtauksessa; nti Ingmanilla taas oli
paras roolinsa Elvirassa, jossa hn laulaen helesti ja puhtaasti
kunnioitettavalla tavalla pyysi saavuttaa klassillisen musiikin
luonnetta, ja rva Achtsta arvostelija lausuu: "Ylen suuri oli nautinto
kuulla tt laulajatarta donna Annan osassa, jonka on sanottu olevan
miltei korkein tehtv mink draamallinen laulajatar voi saada
suorittaakseen. Rva Acht nytti nytkin kykyns asettua kullekin
roolille ominaiseen tunnelmaan ja panna eloa ja totuutta esitykseen.
Kohtauksessa isn ruumiin ress 1:ss nytksess, kvartetissa ja
'kostoaariassa' sek eritoten saman nytksen suuressa finaalissa
laulajattaren onnistui ei ainoastaan draamallisesti vaan
musikaalisestikin esitt kaikki suuremmoisten kohtausten luonteen
mukaisesti. Mutta vienommissakin kohdissa oli esitys vakuuttavasti
oikea ja tehoisa. Navrtil osasi tehd Ottavion viehttvksi, miten
vhn mieheks luonne liekn, ja Hahl suoriutui aika hyvin vaikeasta
tehtvstn. Jlkiminen oli huolellisesti tutkinut ja esittikin
sangen onnellisesti hullunkurisen 'rekisteriaarian' sek nerosta
steilevt kohtaukset kuvernrin kuvapatsaan kanssa ja niinikn
haamun kanssa illalliskutsuissa." Kun lopuksi sanotaan, ett nti Hacklin
oli tyydyttv Zerlina -- vasta-alkajana arvosteltuna --, ett Pesonen
oli niinkuin tulee naurettava Masettona ja ett Cajanuksen nivarat
hyvin psivt kuuluviin kuvernrin osassa, niin on huomioon saatettu,
ett Don Juan oli niin oivallisesti miehitetty kuin meidn oloissamme
mahdollista on.

Loistava oli jlleen Alma Fohstrmin resettinytnt 21/1.
Ohjelma ksitti ensimisen nytksen valmistumaisillaan olevasta
Gounodin oopperasta _Romeo ja Julia_ (nti Fohstrm -- Julia,
Navrtil -- Romeo), sek kohtauksia Don Juanista ja Dinorahsta.
Laulajatarta tervehdittiin kohta nyttmlle astuessaan voimakkailla
ksientaputuksilla, jotka hnen viehttvsti nyteltyn Julian osan
kahta kiivaammin uudistuivat. Mutta kun esirippu oli laskenut loistavan
Dinorah-kohtauksen jlkeen, nousi ylimmilleen myrsky, jossa yleisn
riemuhuudot, orkesterin toitotukset ja kukkasade yhtyivt vallan
harvinaiseksi kunnian- ja myttunnon osotukseksi. Sen lisksi
ojennettiin taiteilijattarelle kukkakori, joka paitse V. Lfgrenin ja
V. Soinin sepittm runoa sislsi taiteenystvien kesken kertyn
rahalahjan ulkomaanmatkaa varten (3,000 mk vekseliss ja 1,000 mk
kultarahoissa hopearasiaan ktkettyn). Muutoinkin oli tulo suurimpia
mit yksityinen nytnt Arkadiassa koskaan oli tuottanut, nimittin
2,056 markkaa. -- Tmn jlkeen esitettiin 24/1 sekaohjelma -- Faust,
Don Juan, Dinorah -- sek 26/1 Don Juan, jossa rva Emmy Acht ja nti
Nami Ingman viimeisen kerran lauloivat Suomalaisen oopperan
nytnnss. Tt ei kumminkaan kukaan tiennyt. Hyvstijtt oli kyll
lmmin, mutta luultiin ett kysymys oli ainoastaan ulkomaanmatkasta,
jolta palattuaan he jlleen esiintyisivt nyttmllmme! Mozartin
oopperaa esitettess Martin Wegelius oli johtanut orkesteria ja
viimeisen nytnnn lopussa hnetkin useat kerrat huudettiin esiin. --
Kohta mainittavana uuden oopperan ensi iltana joukko oopperan ystvi
kokoontui teatterin lmpin jhyvispitoihin rva Achtn ja nti
Ingmanin kunniaksi, joista edellinen oli lhtemisilln Parisiin ja
jlkiminen Pietariin.

Romeo ja Julia[131] meni ensi kerran tydellisen 31/1 ja
vastaanotettiin suurella mieltymyksell. Esitys olikin oivallinen,
niinkuin odottaa saattoi kun posat olivat nti Fohstrmill ja
Navrtililla ja Faltin oli oopperan harjottanut ja johti sit
soittokunnan pllikkn. Sit paitse olivat sivuosatkin hyviss
ksiss: Holmin, Hahlin ja nti Lagermarckin. -- Samaa oopperaa
annettiin sitte yht mittaa lhes nelj viikkoa, se on helmikuun
loppuun, poisluettuna kolme nytntiltaa, joista kohta enemmn.
Ensimisten seitsemn nytnnn hinnat olivat korotetut, kolmen
viimeisen tavalliset. Korkein tulo oli 1,500, alhaisin 800, mutta
keskimrinen 1,170 mk.

Kolmannen nytnnn jlkeen arvosteltiin oopperaa Morgonbladetissa
seuraavaan tapaan:

"Nti Fohstrm on suloinen, ihastuttava Julia ja hnell on tss
oopperassa tilaisuutta nytt kykyns esitt mit erilaisimpia
sieluntunnelmia. Viaton tytt ensi nytksess ja ylev, lemmen
lpitunkema ja jalostama nainen draaman loppupuolella kuvataan yht
ansiokkaasti. Verrattakoon vain naivinen, leikillisen lapsekas valssi
oopperan alussa kaksinlauluun 4:ss nytksess! Kumminkaan emme voi
ehdottomasti hyvksy ksityst ensi kohtauksessa. Kun Romeo
kuullessaan ken Julia on hmmstyen perytyy, tulisi mielestmme
Juliankin eloisalla nyttelemisell ilmaista oudoksuvansa Romeon
hnelle ymmrtmtnt kytst. Siten kvisi myskin hnen tuskansa
Tybaltin huudahduksen jlkeen: 'hn montaguelainen on!' luonnolliseksi;
hn aavistaa jo mit suruja rakkaus on tuottava hnelle ja Romeolle.
Valssiaariassa samoin kuin muissa yksinlauluissa saamme ihailla nti
Fohstrmin loistavaa laulua ja meist Julia on laulajattaren parhaimpia
rooleja."

"Navrtil onnistuu erittin hyvin Romeon vaikeassa osassa. Hn
tulkitsee hienosti jaloluontoisen nuorukaisen hehkuvia tunteita ja
lopussakin ylevn traagillisissa kohtauksissa hn antaa oikean ilmaisun
toiveiden rimmisest pettymyksest. Cajanus menestyy paikottain
varsin hyvin Capuletina. Nuorella laulajalla on aika kookas ja voimakas
bassobaritooni ni, vaikka hn puuttuvan kehityksen thden ei voikaan
kytt kaikkia varojaan. Kaikissa tapauksissa hn tytt tehtvns
verrattomasti paremmin kuin Himberg Tybaltina. Holm on kerrassaan
paikallaan Merkutiona, se reippaus, joka tlle henkillle on omituinen,
tulee aivan oikein nkyviin sek laulussa ett nyttelemisess. Hahlin
pater Lorenzo on niinkuin pitkin tyyni ja varma. Laulajan ni on
huomattavasti kirkastunut ja voimistunut ja esiytyy vaikuttavasti
yhteislaulussa -- varsinkin hkohtauksessa. Nti Lagermarck Stefano
paashina suoritti esim. 'chansonin' 3:ssa nytksess sangen
huolellisesti." [Laulajattaren tytyi isns kuoleman thden neljksi
nytnnksi luovuttaa roolinsa nti Braxnille].

Yliptn luettiin tm Gounodin ooppera parhaimpaan mit
suomalaisella laulunyttmll oli esitetty ja oli siit kunnia
suureksi osaksi Faltinin, joka ei ollut vaivojaan sstnyt.
Orkesterikin ansaitsi kiitosta siit huolellisuudesta mill se sesti
laulua. -- Kun Romeo ja Julia oli mennyt 8 kertaa, annettiin lukuisain
pyyntjen johdosta viel kerran Linda 18/2. Sen jlkeen tuli Romeon ja
Julian kaksi viimeist nytnt, 21/2 ja 24/2, vlill 23/2
puheosaston ensi nytnt: Preciosa. -- Lindasta sanottiin uudestaan,
ett sen esitys oli erittin kunniakas teatterille, sill paljon
edistyneemmisskin taiteellisissa oloissa se tuskin olisi voitu
toimittaa paremmin. Paitse nti Fohstrmi kiitettiin nti Lagermarckia,
joka Pierottona tuntehikkaalla laulullaan ja miellyttvll
nyttelemiselln oli todistanut taiteellista kutsumustaan ja
saavuttanut yh enemmn suosiota. Preciosa pistettiin viimeisten Romeo
ja Julia-nytntjen vliin senthden ett se sopi paremmin
sunnuntainytnnksi. Nimiroolissa Ida Aalberg ensi kerran
ulkomaanmatkansa jlkeen astui Helsingin yleisn eteen. Tehtv on
kuitenkin liian vhptinen ett sen nojalla olisi voitu hnen
edistystn arvostella. Muista esiintyjist mainitaan donna Petronella
puolisoineen -- nti Stenberg ja Taavi Pesonen --, jotka samoin kuin
Tervo korpraalina huvittivat yleis. Tietysti nyt kuin aina
viehttv, kansantajuinen musiikki oli pasiana. Orkesteria johti
Martin Wegelius. -- Viimeinen Romeo ja Julia-nytnt oli samalla
viimeinen, jossa Alma Fohstrm esiintyi. Ilta olikin merkityksen
mukainen. Laulajatar, joka tst lhtien oli loistava vierailla
nyttmill, hurmasi nyt viimeisen kerran yleis Juliana, josta hn
oli luonut niin runollisen ja taiteellisesti ehen kuvan, ett se
tyydytti korkeimpiakin vaatimuksia. Luonnollisesti suosionosotukset
olivat mit runsaimpia ja laulajatar sai lukuisien kukkakimppujen
ohella vastaanottaa kaksi laakeriseppelett, joista toisen antoi
suomalainen yleis, toisen venliset ihailijat, jotka myskin
lahjottivat hnelle kultaisen rannerenkaan. Erityinen huomio tuli
Navrtilinkin osaksi -- laulajan, joka niin kauvan oli palvellut
suomalaista nyttm saavuttaen pysyv kunnioitusta sill ett hn
aina oli asettanut tehtvns taiteellisen suorituksen harrastuksensa
pmrksi -- hnkin sai laakeriseppeleen y.m. kunnioituksen ja
ystvyyden merkkej.

Kolme piv myhemmin 27/2 oli vihoviimeinen nytnt ja oli sen
ohjelma seuraava: Faust (2:n, alkupuoli 3:sta ja 4:s nyts), Lucia
(viimeinen kuvaelma) ja Trubaduri (2:n nytksen ensi kuvaelma). Niss
kohtauksissa esiintyivt Navrtil -- Faust, Hahl -- Mefisto, Holm --
Valentin, nti Lagermarck -- Azucena, Navrtil -- Manrico.

Mainittuansa muun muassa ett nti Lagermarck oli varsin tyydyttv ja
vaikuttava esityksessn, Morgonbladetin arvostelija lausuu
nytnnst:

"Alakuloisena yleis tll kertaa erosi Suomalaisesta oopperasta ja sen
taiteilijoista, jotka tarjoamansa arvokkaan nautinnon kautta olivat
tulleet sille rakkaiksi. Jokainen olisi toivonut nytntjen kestvn
kauemmin. Mutta kaikki ymmrtnevt myskin ne seikat, jotka ovat
aiheuttaneet niiden tavallista varhaisemman lakkauttamisen.
Useat etevimmt taiteilijat olivat jo ennen pttneet lhte
ulkomaanmatkoille ja aikojen ahtaus vaikutti lisksi ett jo kohta
alusta ainoastaan lyhyempi sesonki suunniteltiin. Ja kun se kuitenkin
on ollut niin loistava etevien taiteilijain lukuisuuden puolesta, niin
on siit ainoastaan oltava kiitollisia."

"Eilen nyttytyikin ett yleis osaa tunnustaa nytntkauden arvon.
Nytnnn aikana ja eritoten lopussa olivat taiteilijat ja teatterin
johtaja pitkllisten ja myrskyisten suosionosotusten esineen, niin
ett ilta kukkien ja muiden lahjojen kautta muodostui mit kauniimmaksi
kunnianosotukseksi asianomaisille. Navrtil sai Lucia-kuvaelman jlkeen
laakeriseppeleen ja kultakoristeen; nti Lagermarck palkittiin
kukkavihkoilla; niinikn huudettiin Holm ja Hahl esiin vastaanottamaan
kukkia. Lopuksi annettiin Kaarlo Bergbomille albumi sisltv
oopperataiteilijain y.m. valokuvia, ja Faltin kutsuttiin nyttmlle
kiitoshuutojen kaikuessa."

Lauvantaina 1 p. maalisk. nti Fohstrm Faltinin, nti Lagermarckin ja
ylioppilaskrin "M.M:n" avulla antoi jhyvislaulajaiset yliopiston
juhlasalissa, joka oli rin myten tynn ihastuneita kuulijoita.
Sen jlkeen oli Arkadian lmpiss pidot Alma Fohstrmille sek muille
Suomalaisen oopperan taiteilijoille, nti Lagermarck, hrat Navrtil,
Holm ja Hahl, joiden kaikkien kunniaksi maljoja esitettiin. Kutsuttuina
olivat myskin kapellimestarit Faltin ja Wegelius sek johtajat
sisarukset Bergbom ja nille julkilausuttiin niinikn kiitollisuuden
ja kunnioituksen tunteet heidn innokkaasta tystn kotimaisen taiteen
hyvksi.

Kaikkein viimeiset kekkerit, joilla Suomalaisen oopperan hajoamista
vietettiin, olivat Bergbom-sisarusten toimeenpanemat 4/3. Heidn
tapansa oli ollut ja oli vastedeskin silloin tllin kutsua teatterin
jsenet joko kotiinsa taikka nyttmlle ulkonaisesti vaatimattomiin,
mutta henkisesti runsaihin pitoihin. Niiss net taiteilijat ja
taiteilijanalut seurustellen isntven ja taidelaitoksen lheisimpien
ystvien kanssa, kuunnellen soittoa ja laulua, nauttivat useimpien
kaipaamaa kodintunnelmaa. Tll kertaa oli kutsujaisten aihe tavallista
merkillisempi ja Bergbom psti huumorinsa oikein tulvilleen
sepittessn iltamaa varten seuraavan ohjelman:

          HELSINGIN SUURIRUHTINAALLEEN OPERA
                       antaa
          Tiistaina Maaliskuun 4 p:n 1879
                suuren juhlanytnnn.

                HARDANGERIN HARJULLA

          _Suuri opera 5:ss nytksess (supistettu 1:teen)_.

                       JSENET:

    Nordal    | matkustavia ylioppilaita. Signor Bruno Holm.
    Skovgaard |                           Signor Giovanni Hahl.
    Fischer, matkaileva saksalainen.      Signor Davido Pesonini.
    Koulumestari.                         Signor Brambini-Morulli.
    Asmund |                              Signor Niccolini.
    Halvor | nuoria talonpoikia.          Signor Ludde Ericsson.
    Pehr   |                              Signor Giuseppe Navrtil.
    Sigrid.                               Signora Adelina Patti.
    Ragnhild.                             Signora Alma Fohstrm.

 (Dekorationi-maalaajat: signori Arminio Fredlander ja Pietro Novikoff.
  Kostymit tehdyt signora Amaliana Teffs'in ja Ormasinda Blbergin
                   kuuluisassa etablissementissa.)

  (_Nais-katselijat huomatkoot ett naimaton kapellimestari -- signor
  Giuseppe Sandstrm -- johtaa orkesteria_.)

       *       *       *       *       *

        DON JUANIN VIIMEINEN ILTA
                 tai
        WINMISEN JHYVISET
                 tai
        Laululintujen loppuliritys
                 tai
        SUOMALAISEN OPERAN RAGNARK

    _Suuri baletti lukemattomissa nytksiss_.

                    Jsenet:

  Kaikki teaterin jsenet, suosijat, auttajat ja ystvt. Baletin
  etevimmist numeroista mainittakoon: Signor Giovanni Hahl'in
  "Pas de Zephyr"; Signor Aureliano Bckmanin "Pas gracieux";
  Signore Alma Fohstrm'in ja Ida Ahlberg'in "Pas grotesques";
  "Pas des ngres" (Signori Malin ja Kauhanen); "La Sylphide"
  (Signora Salidiolalina Savolainen); "Pas majestueux" (Signor
  Kissanini-Cajanus); "Pas de sduction" (Signori Bruno Holm ja
  Bruno Bk); "Les 3 ingnues" (Signore Alma Vikstrm, Hilda Braxn
  ja Amanda Carlsson); "Grand pas de coquetterie", jonka kaikki naiset
  toimittavat; "Jrjukka", grand pas national caracteristique, jonka
  kaikki miehet toimittavat; "La rose et les papillons", pas de trois
  (Signora Teffs ja Signori Bckman, Kahra); "Le Tourbillon", pas
  furieux (Signor Pesonini); "Le regard et le soupir", pas de deux
  sentimental (Signor Bibi ja signora Titi), y.m. y.m. Lopuksi "Les
  Adieux", grand pas melancolique, johon ottavat osaa kaikki seuran
  jsenet.

Kun _Hardangerin harjulla_ oli loppuharjotuksen muodossa ja
"kostyymeiss" nytelty laulu- ja puheosaston jsenten y.m. vieraitten
katsellessa ja kun neideille Vikstrm ja Hacklin oli annettu paperiset
kukkakimput ja Kalliolle kuusinen laakeriseppele ja Sandstrm huudettu
esiin, Bergbom astui nyttmlle ja selitti yleislle, miksei ohjelmaa
oltu voitu nyttelijihin nhden tarkoin noudattaa:

Signor Holmin oli mr laulaa, mutta kun hn sai tiet, ett
kappaleessa oli _ainoastaan_ kaksi naista ja hn tahtoi kaikki, ei
siit tullut mitn, signor Hahl olisi mielelln laulanut, mutta hn
ei mahtunut sisn laidunmajan ovesta; Brambini-Morulli oli tietysti
painovirhe, pit olla: Kallio; signor Nicolini oli jo valmis
laulamaan, mutta kuultuaan Kahran nen hn ei tahtonut asettua
vertailun alaiseksi nin mainion kilpailijan rinnalla; signor Ericsson
oli aivan nytnnn alkuun "vid briljant rst" (hele-ninen), mutta
tuli silloin yhtkki kheksi; signor Navrtil on Pietarissa, mutta on
fonografin kautta Beckmanin persoonassa laulanut osansa; signora Patti
olisi laulanut, mutta kun hn pyysi 30,000 markkaa tst illasta ja nti
Hacklin otti laulaakseen 40:st, katsottiin jlkimisen ehdot
otollisemmiksi; Signorina Fohstrm vihdoin havaitsi, alkaessaan
harjottaa Ragnhildin osaa, ett se oli liian vaikea hnelle ja luovutti
sen senthden nti Vikstrmille.

Sitten alkoi tanssi, joka kesti klo 1:een asti. Useat naiset olivat
toisessa tai toisessa oopperapuvussa ja jotkut alussa naamioittuina.
Pitkin iltaa kesti ylltyksi. Tervo esiintyi italialaisena
positiivinsoittajana ja muutamat orkesterin jsenet esittivt
torvisoittoa j.n.e. "Illan vietossa", muistelee ers lsn ollut, "oli
vakavaa ja leikki, surua ja iloa, kyyneleit ja tanssia sekaisin.
Hauska muisto tuo hullunkurinen ohjelma, punaiselle paperille painettu,
ja Kaarlo Bergbomin omaktinen ystvllinen kutsumuskirje tuohon
nytntn!"

       *       *       *       *       *

Puheosaston varsinainen toimi _Helsingiss_ alkoi 2/3, jolloin
nyteltiin Schillerin Kavaluus ja rakkaus. Mielenkiinto kohdistui
tietysti etupss Ida Aalbergiin Louise Millerin, ja hn pitikin sit
vireill koko illan. Arvosteluissa tunnustettiin, ett hn oli
odottamattomassa mrss edistynyt, esitys oli niin lykksti
lpiharkittua, vivahdutettua ja miss tarpeen oli draamallisesti
voimakasta, ett kokonaisuus kieltmtt oli taidetuotteeksi sanottava.
Mutta toiselta puolen hn ei viel nyttytynyt tysin varmaksi
saatikka itseniseksi. Liikunnoissa ja lausunnassa havaittiin
liiottelua, jota pidettiin saksalaisesta koulusta johtuvana. Vaikka nti
Aalberg siis nhtvsti ei viel kyennyt oikein innostuttamaan
katsojia, hertti hn kuitenkin vakaumuksen ett hness oli
tositaiteilijatar kehittymss. -- Muista esiintyjist mainitaan Leino,
joka presidenttin ylltti varmalla ryhdilln, joskaan ei kytksen ja
puheen sirous ollut riittv, Bk, joka Walterina paikottain pani
paljo lmp lausumiseensa, ja Tervo, joka ei ollut ansioton Kalbina.
Muut roolit olivat samoissa ksiss kuin ennen. -- Seuraavanakin iltana
5/3 oli Ida Aalbergilla prooli -- tll kertaa J. Enlundin
suomentamassa 1-nytksisess draamassa H. Hertzin _Kuningas Renn
tyttress_, joka nyteltiin ensi kerran. Sokean Jolanthan lempe
luonne kuvattiin "kaikin puolin kiitettvsti", ja runomuotoiset
repliikit lausuttiin huolellisesti, joskin siin huomattiin muukalaista
svy. Leino lkrin oli luontehikas ja osasi vltt liiottelua,
Bkkin oli aika hyv Tristanina, mutta Axel Ahlberg liian vasta-alkaja
Jauffred ritariksi. Samana iltana nti Hacklin nytteli ja lauloi
reippaasti myskin ensi kerran nytellyss Riisin 1-nytksisess
laulunsekaisessa nytelmss Hardangerin harjulla, mutta lausui
sanottavansa liian yksitoikkoisesti. -- Parempia huoneita kuin
edelliset nytnnt antoi Nummisuutarit 7/3 ja 9/3. U. S. vitt,
ettei koskaan oltu nytelty niin tasaisesti ja hyvin kuin tm komedia
nyt sujui. Leino oli muka "lopullisesti tarkistanut veistmns kuvaa
ja moni hienous tss kuvassa ilmestyy nyt entist selvemmin". Mutta
samoin kuin Eskon esittj olivat toisetkin, Kallio, Vilho, nti
Savolainen ja Bk, etevi osissaan. Iivarina esiintyi ensi kerran
_Knut Wechnan_, joka teki edullisen vaikutuksen ja josta aikaa
voittaen oli tuleva yksi teatterin taitavimpia, enimmn kytetyit
nyttelijit. Hn oli entisen ruotuven kapellimestarin, sittemmin
urkurin poika Hmeenlinnasta ja oli 18-vuotiaana tullut seurueeseen
1878. -- Nummisuutarit annettiin viel myhemminkin kaksi kertaa, 25/3
ja 22/4, yh hyville huoneille.

Sen jlkeen tuli taas premiri: Paul Heysen Hans Lange nyteltiin ensi
kerran Helsingiss 12/3 (varsinainen ensi ilta oli ollut Turussa 16/2).
Edellisest tiedmme Bergbomin antaneen proolin Kalliolle, ja jos
tm nyttelij yliptn olisi pystynyt suurempiin tehtviin, niin
luulisi mahtavan, vakavan pommerilaisen talonpojan osan olleen hnelle
otollisen, mutta lopulta oli se sittekin uskottava Vilholle, jolle se
ei lainkaan soveltunut. Vilho oli net pitkst kivuloisuudesta kynyt
ruumiiltaan heikoksi ja hnen nens oli menettnyt voimansa. Siit
johtui ett hnen esityksessn talonpojan ly ja neuvokkuus kyll
tulivat nkyviin, mutta ei se kskijmahti, joka edellytt fyysillist
voimaa. Muutkin -- Bk prinssin, Leino Henning renkin, Ahlberg
hovimarsalkkana, nti Hacklin Drten -- olivat vain osittain
ansiokkaita tai tyydyttvi. Ehdottoman tunnustuksen sai vain nti
Stenberg, joka tarkoin punnitusti ja johdonmukaisesti nytteli Langen
vanhaa iti, Gertrudia. Nytnt uudistettiin 16/3, sitte kun vlill
(14/3) Kuningas Renn tytr ja Hardangerin harjulla Herkules
jlkikappaleena oli annettu toistamiseen. Nti Aalbergista Jolanthana
sanotaan nyt, ett hn nytteli "itsetietoisuudella ja hienoudella
yksityiskohdissa, jotka todistavat, ett hnest voidaan odottaa etev
nyttelijtrt". --

Paitse Nummisuutareilla oli erittin hyv menestys myskin Benedixin
huvinytelmll Hellt sukulaiset, joka eri jlkikappaleiden mukana
nyteltiin viisi kertaa. Se oli Helsingin suomalaiselle yleislle uusi,
mutta niin usein nytelty maaseuduilla, ett esitys sujui orjallisesti.
Niin esim. sanottiin Leinosta, ett hn Barnaun roolissa antoi "uuden
todistuksen siit edistyksest, josta hnt viime aikoina on kuultu
niin usein kiitettvn". Edelleen mainittiin kiitoksella nti Stenberg
-- Adelgunda, rva Aspegren -- Ulrika, rva Lundahl -- Irmgard, nti
Aalberg -- Thusnelda, nti Hacklin -- Ottilia ja nti Rosendahl -- Iduna.
Sangen onnistunut oli vihdoin Vilhon Schumrich, joka kenties hertti
useimmat naurunpuuskat. Jlkikappaleista oli 27/3 annettu, Flotowin
sveltm, 1-nytksinen laulunytelm _Leskirouva Grapin_ uutuus, joka
teki miellyttvn vaikutuksen. Nimiroolin suoritti nti Vikstrm
reippaasti ja menestyksellisesti, Pesonen oli siin niinikn
paikallaan, mutta Himbergin eloisuuden puutetta kaunis ni tuskin
korvasi. Sama kappale meni viel kolmena iltana toisten pikku
nytelmin mukana, toisena: Tyven elmst ja Kosijat, kolmantena:
Kevn oikkuja ja Kihlaus (Weckman -- Jooseppi), neljnten: Onhan
pappa sen sallinut ja Hardangerin harjulla.

Uusi Helsingiss oli myskin Maantien varrella 2/4 ja 6/4, jossa Vilho
nimismiehen ja nti Stenberg hnen ankarana rouvanaan saavuttivat
enimmn suosionosotuksia. Nytelm esitettiin lhinn psiisen
edell. Toisena psiispivn 14/4 oli ohjelmana Hellt sukulaiset ja
Laululintunen, jossa nti Hacklin ei ollut ennen laulanut Helsingiss;
mutta toisestakin syyst on ilta historiallinen. Saman pivn
aamupuolella oli Pietarissa tapahtunut murhayritys keisari Aleksanteri
II vastaan. Sanoma hallitsijan pelastuksesta aiheutti paitse virallisia
myskin vapaaehtoisia, vlittmi ilonilmaisuja kansalaisten puolelta.
Semmoisia olivat yleinen juhlavalaistus kaupungissa ja mielenosotukset
kummassakin teatterissa. Arkadiassa ennen nytnnn alkua koko
teatteriseurue esiintyi nyttmll ja lauloi "Elkn armias" ja
Maamme laulut, jonka jlkeen huudettiin: "elkn keisari!"

Riemuntunteet olivat yhteiskuntamme eri kerroksissa ja ryhmiss
samanlaiset ja niiden olisi luullut vaikuttavan yhdistvsti; mutta
kansallisen yhteistunnon puute sai nytkin aikaan, ett siihen sekaantui
annos hajottavaa katkeruutta. Viralliset shksanomat tapauksesta,
jotka kenraalikuvernri oli saanut ministerivaltiosihteerilt sek
Venjn sisasiain ministeristst, vietiin net illalla Ruotsalaiseen
teatteriin, johon kenraalikuvernri, joukko senaattoreja, lnin
kuvernri y.m. viranomaisia oli kokoontunut, ja siell ne
julkiluettiin yleisn kuultaviksi. Mutta Suomalaiseen teatteriin, johon
pkaupungin suomalainen yleis oli lukuisasti saapunut, nit
shksanomia ei katsottu tarpeelliseksi lhett. Ainoastaan ne, jotka
olivat tunteneet sisssn kutsumuksen viel kerran nauttia Madame
Angotin svelmist, saivat siis pivn uutiset virallista tiet!
Suomalaisessa osassa yleis hertti tm virkavaltainen menettely
suurta mielikarvautta.

Nytntkauden trkein ensi ilta oli 17/4, jolloin Moliren _Saituri_,
Tyko Hagmanin suomentamana, ensi kerran nhtiin suomalaisella
nyttmll. Morgonbladetissa arvosteltiin nytnt thn tapaan:

"Harpagonia nyttelee varsin ansiokkaasti hra Vilho, joka, joskin hn
tavan takaa ilmaisee taipumusta palata omaan hyvntahtoiseen luontoonsa
ja siten inhimillisent epinhimillisen saiturin luonnottomuutta,
kumminkin yliptn pysyttytyy todellisuudessa, oikein ja sattuvasti
luoden eteemme Harpagonin semmoisena kuin runoilija on kuvannut hnet.
Huomautamme etenkin kohtauksesta, kun saituri on kadottanut aarteensa
-- vaikka hra Vilho kuitenkaan ei tss voinut tehd esitystn niin
intohimoiseksi, ett se olisi vaikuttanut tysin traagillisesti --,
edelleen kohtauksesta, kun hn saa lippaansa takaisin, sek
kohtauksesta Frosinen kanssa, kun Harpagon unohtaen ikns lis
narrimaisuudenkin piirteen jo ennestn varsin vhn rakastettavaan
luonteeseensa, mutta sittekin lopulta rahakullan thden luopuu kaikesta
ja palkitsee Frosinea vakuuttamalla ikuista kiitollisuuttaan. Myskin
Vilhon naamioitus ja puku ansaitsevat kiitosta. -- Rva Lundahl
Frosinena nyttelee eloisasti ja naurettavasti ja palkittiin hnt
usein kttentaputuksilla. -- Hra Axel Ahlberg, Valre, on kieltmtt
edistynyt ja varmistunut, joka antaa hyvi toiveita hnen
tulevaisuudestaan. Huomautamme etenkin, kuinka selvsti ja
vivahdutetustikin nyttelij suorittaa osansa vuoropuhelussa.
Plastiikassa on sit vastoin paljo muistutettavaa. -- Nti Aalberg
esitt teeskentelemtt ja miellyttvsti Elise sek saidan isn
tyttren ja krsivn tmn maltittomuutta ett Valren armaana. --
Hra Bk, Cleante, on hyvin perehtynyt tehtvns ja onnistuu etenkin
kohtauksessa isn kanssa, kun tm milloin viekkaudella, milloin
mahtisanoilla tahtoo riist pojalta hnen lemmittyns. Kumminkin
tulisi hra Bkin tss niinkuin yleenskin harrastaa rikkaampaa
vivahduttamista nyttelemisess. -- Nti Rosendahl tytt
nuhteettomasti ja somasti Mariannen pienen osan. -- Hra Tervo --
Jacques tosin ei pilaa tehtvns, mutta kumminkaan hn ei osaa
hyvkseen kytt niit koomillisia piirteit, joita Molire on
tuhlannut thn rooliin. Muutkin esiintyjt suoriutuivat jotenkin hyvin
pienist osistaan, ja nytelm on senthden vastaanotettu vilkkailla
suosionosotuksilla, joskin Vilho on saanut enimmn tunnustusta."

Saiturin onnellinen esitys suomalaisella nyttmll on pidettv
merkkitapahtumana sen kehityksess. Bergbomille se varmaan tuotti
suurta tyydytyst, sill yksi hnen pharrastuksiaan oli kohottaa
teatteri sille kannalle, ett se kykenisi arvokkaasti esittmn
klassillisen ohjelmiston pteoksia. Vilholle oli tm mainio ukkorooli
erinomaisen sopiva, sill siin hnen todellinen raihnaisuutensa oli
hnelle vain eduksi, ja pannen siihen kaiken taiteellisen kokemuksensa
ja lyns hn kehittikin saiturinsa yhdeksi nyttmmme ensimisi ja
kauniimpia luomia.

Uusi premiri oli 25/4, jolloin rva Aspegrenin hyvksi ensi kerran
nyteltiin A. Mocquartin ja V. Sejourin 4-nytksinen nytelm
_Korttiinkatsoja_ (La tireuse de cartes). Resetinsaaja esitti
tarmokkaasti ja vaikuttavasti proolin; muista esiintyjist oli
ansiokkain nti Aalberg, joka taiteellisesti ja runollisesti kuvasi
tytrt, josta iti ja itipuoli taistelevat. Vaikka nytelmst ei
puuttunut jnnittvisyytt eik intohimoisia kohtauksia, oli se
kumminkin liian vhn syvllinen saavuttaakseen pysyvmp menestyst.

Uudeksi sanotaan sanomissa myskin 7/5 ensi kerran annettua Mlesvillen
2-nytksist laulukappeletta _Kultaristi_, joka kuitenkin jo teatterin
ensi vuosina oli suppeammassa muodossa esitetty maaseuduilla. Bergbom
oli Ignaz Brullin sveltmn alkuperisen musiikin lisksi sovittanut
siihen Auberin ja Donizettin svelteoksista otettuja yksin- ja
yhteislauluja sek krej, joten kokonaisuus tuli "jonkinlaiseksi
koomilliseksi oopperaksi" ja sangen viehttvksi vaihteeksi
puheohjelmistossa. Seurueen laulukyvyt, neidit Hacklin ja Vikstrm sek
Pesonen ja Himberg, ja niden lisksi viel J. E. Cajanus olivat
osallisina suorituksessa. Hra Aspegrenilla oli koomillinen rooli, jossa
hn tosin ei huonosti onnistunut, mutta jossa hn ei myskn voinut
kokonaan vltt taipumustaan olla enemmn hauskaheikki kuin
nyttelij. --

Noin viikkoa myhemmin 13/5 Bergbom lhti pitklle ulkomaanmatkalle,
jolla hn viipyi koko kesn ja muun muassa kvi ensi kerran Unkarissa.
Siit on kumminkin kerrottava vasta seuraavassa osassa. Matkan alussa
seurasi Bergbomia nyttelij Bruno Bk, jonka tarkoitus oli harjottaa
opintoja ja myskin hoitaa terveyttn hnelle mynnetyll vapaalla
ajalla.

Pikku alkuperinenkin uutuus, V. Soinin 2-nytksinen huvinytelm
_Kaupunkimme rouvat_ esitettiin 16/5, kuitenkaan herttmtt
mainittavaa mieltymyst. Luonnosta otettujen naurettavien piirteitten
ohella siin huomattiin liiaksi tahallista hullunkurisuutta, joka soti
todennkisyytt vastaan, ja sen vuoksi vaikutus menetettiin.

Kevn viimeinen premiri oli rva Birch-Pfeifferin _Jane Eyre_,
laadittu Currer Bellin romaanin mukaan samoin kuin Sirkka George Sandin
"La petite Fadetten" mukaan. Molemmat ovat siinkin yhtlisi, ett
kummankin prooli pitkt ajat oli mit houkuttelevin tehtv nuorille
nyttelijttrille. Suomalaisessa teatterissa Jane Eyre otettiin
ohjelmistoon nti Aalbergin thden. Morgonbladetin arvostelusta otamme
pkohdat:

Nytelm on huolellisesti harjotettu, ja nimiroolia esitt erittin
ansiokkaasti nti Aalberg, jolla siin on tilaisuus nytt useita eri
puolia kyvystn. Varsin onnistunut oli meist nti Aalberg ensi
nytksess, jossa huonosti hoidettu ja luonnottomasti kohdeltu lapsi
koettaa lievent onnettomuuttaan hankkimalla itselleen tietoja ja
eptoivossaan hikilemtt viskaa totuuden sanoja vastoin ympristn
silmi, joka slimtt on polkenut hnt. Mutta myhemmisskin
nytksiss nti Aalbergin esitys on niin tosi ja draamallinen, ettemme
voi muuta kuin onnitella nyttm, johon hn on kiinnitetty, ja me
ennustamme nuorelle nyttelijttrelle todella korkeaa taiteellisuutta,
sill lahjojensa ja opintojensa kautta on hn siihen oikeutettu. -- Hra
Leinokin ansaitsee osittain hyvn arvolauseen. Loordi Rochester -- --
on uusi todistus hnen edistyksestn viime aikoina. Monet kohdat hnen
esityksessn ovat erittin ansiokkaita. Huomautamme esim. kohtauksesta
Jane Eyren ja Rochesterin vlill 3:ssa nytksess, kun jlkiminen
tiedustelee eik tytll ole mitn kysyttv hnelt. Sit vastoin
Leino meist liian varhain antaa katsojan havaita mit hnen sisssn
liikkuu. -- -- Nti Stenbergill on kieltmtt lahjoja luonnenytelm
varten, mutta joskin sangen onnistunut yksityisiss situatsioneissa
niinkuin esim. silloin kun mistress Read tuntee Jane Eyren loordi
Rochesterin luona, on hn rva Readina kuitenkin yliptn liian vhn
ylhinen. -- -- Nti Vikstrm tekee hyvn ja miellyttvn vaikutuksen ja
nytt hyvi lahjoja puhenyttmkin varten. -- --

Jane Eyre nyteltiin, huolimatta myhisest kevtajasta, verraten
hyville huoneille nelj kertaa, viimeisen 2/6. Vlill oli 29/5
nytnt, jossa esitettiin Orposisarukset ja Lemmenjuoma. Edellisess
kappaleessa nyttivt oivallisesti neidit Aalberg (veljen) ja
Rosendahl sisarusten osia ja nti Stenberg orpojen isoiti;
jlkimisess nhtiin mielihyvll nti Vikstrmi emnnn osassa.

       *       *       *       *       *

Ymmrrettv on ett tilinpts tn nytntkautena tuli edellist
edullisemmaksi, vaikka ei nytkn psty tuntuvatta tappiotta.
Johtokunnan 30 p. syysk. pivmn kertomuksen mukaan tekivt menot
kaikkiansa 177,245:07 mk, siihen luettuna myskin ne 10,000 mk, jotka
sopimuksen mukaan olivat Bergbom-sisaruksille puvuston lunastuksesta
maksettavat. Kun tm meno jtettiin lukuunottamatta, saattoi
likimrisesti arvata ett puheosasto oli maksanut 67,000 ja ooppera
100,000 markkaa --; edellisen palkat tekivt 42,583:97 ja jlkimisen
73,157:07 mk. Tulot taasen tekivt: 113 puhenytnnst 37,359:21 ja 55
oopperanytnnst ja 1 konsertista 54,675:88, se on yhteens 92,035:09
mk. Nin ollen nousi vaillinki 85,209:98 markaksi, jonka korvaamiseksi
johtokunnalla oli ollut kytettvn seuraavat tulot: valtioapu 24,000,
kenraalikuvernrilt 2,100, osakkeita 26,312, lahjoja 4,078:47,
vuokraa venlisilt 2,900, saatava hra Fohstrmilt 3,000 sek (v:lta
1879-80) suoritettuja osakkeita 2,064:04, se on yhteens 65,954:51 mk.
Nin oli tositeossa velkoja vain 19,255:47 mk, ja kun huomattiin ett
viel noin 4,300 markkaa osakemaksuja oli perimtt, saattoi laskea
nytntkauden tappion 15,000 markaksi. -- Niinkuin muistamme teki
edellisen vuoden tappio noin 40,000 markkaa, ja kun se tietysti viel
oli korvaamatta -- vaikka kertomuksessa ei siit mitn sanota -- niin
on tunnustettava, ett asiat olivat kaikkea muuta kuin loistavalla
kannalla. Mill erikoisilla toimenpiteill teatteri vapautettiin nist
yh kasvavista veloista, kuuluu seuraavien vuosien historiaan.

Puhenytnniss (113) esitettiin seuraavat kappaleet:

  13 kertaa Hellt sukulaiset;
   9   "    Maantien varrella;
   8   "    _Daniel Hjort_;
   7   "    _Nummisuutarit_, Laululintunen;
   6   "    _Kevn oikkuja, Set, Kosijat_, Angelo;
   5   "    Kultaristi, Rosvot;
   4   "    _Lea, Kallaveden rannalla, Kihlaus_, Kavaluus ja rakkaus,
            Sirkka, Jane Eyre, Leskirouva Grapin, Hardangerin
            harjulla;
   3   "    Kuningas Renn tytr, Hans Lange, Ei ollenkaan
            mustasukkainen, Tyven elmst, Toinen tai toinen
            naimaan, Herkules, Onhan pappa sen sallinut;

   2   "    _Sotavanhuksen joulu_, Kylnheitti, Ulos ikkunasta,
            Natalia ja Nadeschda, Marin rukkaset, Maria Tudor,
            Haapaniemen hanhenpoika, Sarah Multon, Parisin veitikka,
            Saituri, Korttiinkatsoja sek ooppera Don Pasquale ja
            operetti Jeannetten ht;
   1   "    _Raatimiehen tytr, Kaupunkimme rouvat, Kalatytt_, Suorin
            tie paras, Kuinka anopeista pstn, Jeppe Niilonpoika,
            Marianne, Oma Toivoni, Orposisarukset, Lemmenjuoma ja
            Preciosa.

Nist 50 kappaleesta oli 12, siis lhes neljs  osa, kotimaisia.

Uusia kappaleita annettiin 11, joista 1 alkuperinen suomalainen:
Kaupunkimme rouvat, ja 10 ulkomaalaista: Rosvot, Kultaristi, Jane Eyre,
Leskirouva Grapin, Hardangerin harjulla, Hans Lange, Sarah Multon,
Parisin veitikka, Saituri ja Korttiinkatsoja.

       *       *       *       *       *

Olemme saapuneet siihen knnekohtaan, josta Suomalainen teatteri on
jatkava tointaan pelkkn puhenyttmn. Totta kyll on viel
kerrottava hankkeista, jotka johtuivat luulosta ett ooppera voitaisiin
elvytt, sek annettava joitakuita tietoja siin toimineista
taiteilijoista; mutta koska tositeossa Suomalainen ooppera oli ollut ja
mennyt, on tss oikea hetki luoda yleiskatsaus sen toimintaan.

Seuraava luettelo sislt tilastollisen selonteon oopperan
ohjelmistosta:[132]

        1873.

    _Lucia_ 4, _Trubaduri_ 2 (1), _Noita-ampuja_ (2).

        1874.

    Trubaduri 19 (1), Lucia 11, _Fra Diavolo_ 3, _Sevillan
    Parranajaja_ 11, _Norma_ 4.

        1875.

    Norma 13 (1), Trubaduri 10, Lucia 13 (2), Fra Diavolo 9 (1),
    _Lucrezia Borgia_ 11 (1), _Alessandro Stradella_ 9,
    Noita-ampuja (2), Sevillan Parranajaja (1).

        1876.

    _Ernani_ 8 (1), Alessandro Stradella 6 (1), _Jeannetten ht_ 5,
    _Faust_ 24 (1), _Rykmentin tytr_ 7, Sevillan Parranajaja 11 (2),
    _Martha_ 4, Trubaduri 8, Lucia 5 (3), _Violetta_ (Traviata) 8,
    _Fidelio_ 8, _Musta Domino_ 6, Norma 3, _Hugenotit_ 5.

        1877.

    Fidelio 2, Fra Diavolo 2, Musta Domino 3 (1), _Taikahuilu_ 16,
    Hugenotit 9 (1), Faust 8, Sevillan Parranajaja 6, Ernani 6,
    _Robert Paholainen_ 7, Rykmentin tytr 2, Martha 10, _Tsaari
    tymiehen_ 7, Norma 2, Lucia 1, _Juutalaistytt_ 2,
    Trubaduri (2), Violetta (1), Jeannetten ht 1.

        1878.

    Taikahuilu 5, Ernani 1 (1), Faust 13 (4), Norma 1,
    Juutalaistytt 5 (2), _Unissakvij_ 6, Lucia 6 (1),
    Sevillan Parranajaja 2, _Don Juan_ 11 (1), Martha 1 (1),
    _Don Pasquale_ 5, Lucrezia Borgia 5 (1), Taikahuilu 3 (1),
    _Linda di Chamounix_ 8, Hugenotit 3 (1), Trubaduri (1),
    Musta Domino (1), _Dinorah_ (3), Alessandro Stradella (1),
    Jeannetten ht 1, Noita-ampuja (2), Tsaari tymiehen (1),
    Lucia (1).[133]

        1879.

    Linda di Chamounix 4, Faust 2 (2), Don Juan 4 (2),
    _Romeo ja Julia_ 10 (1), Dinorah (2), Trubaduri (1),
    Lucia (l).

Eri oopperat esitettiin siis:

                            kertaa                         kertaa

     1. Faust                 55.    15. Romeo ja Julia     11.
     2. Lucia                 46.    16. Fidelio            10.
     3. Trubaduri             44.    17. Musta Domino       10.
     4. Sevillan Parranajaja  33.    18. Rykmentin tytr     9.
     5. Taikahuilu            25.    19. Violetta (Traviata) 9.
     6. Norma                 24.    20. Juutalaistytt      9.
     7. Hugenotit             19.    21. Tsaari tymiehen   8.
     8. Lucrezia Borgia       18.    22. Robert Paholainen   7.
     9. Don Juan              18.    23. Unissakvij        6.
    10. Alessandro Stradella  17.    24. Don Pasquale        5.
    11. Ernani                17.    25. Jeannetten ht     7.
    12. Fra Diavolo           15.    26. Noita-ampuja      (6).
    13. Martha                14.    27. Dinorah           (5).
    14. Linda di Chamounix    12.

Toiseksi annamme luettelon niist taiteen- ja laulunharrastajista,
jotka etupss _krilaulajina_ tekivt oopperain esittmisen
mahdolliseksi. Valitettavasti ei meill kuitenkaan ole ollut
alkuperisi luetteloita kytettvnmme, vaan nojaavat tietomme mukana
olleitten muistoon. Virheetn luettelo siis tuskin on, mutta pasiassa
se kuitenkin pitnee paikkansa.

Ensin mainittakoon harjottajina ja sestjin innokasta ja vsymtnt
apuansa suoneet rva _Therese Hahl_ ja _Taavi Hahl_, joka jlkiminen
kuitenkaan ei muitten titten thden voinut asialle uhrata niin paljo
aikaa kuin edellinen. Jos rva Hahl aina oli valmis tekemn mit hn
suinkin voi Bergbom-sisarusten harrastusten hyvksi, niin on tietty
ett nm puolestaan asettivat hnet ensi sijaan luotettavien
liittolaistensa joukossa.

Itse krilaulajista muodostivat tavallaan pryhmn semmoiset, jotka
vlittmsti olivat sitoutuneet oopperan palvelukseen, ja joista useat
jo ennen ovat mainitut esiintyjin pienemmiss sivurooleissa. Semmoisia
olivat: neidit Mathilda Bonsdorff, Hilda Braxn, Amanda Carlsson,
Helene Conradi, Anni Hacklin, Augustina Hyvrinen, Euphrosyne Kaarlonen
(Siln), Bertha Lesche, Anna Liljeroos, Constance Malmstrm, Fanny
Tallgren, Katri Telki, C. Wickman, Bertha Zinck sek herrat Auk.
Aspegren, Edv. Himberg, Elias Kahra, R. Kauhanen, K. O. Lindstrm,
Taavi Pesonen, J. Snellman ja J. Ritari. Toinen, lukuisampi ryhm oli
vapaaehtoisia, joiden innostus ei lainkaan ollut vhempi senthden ett
uhrasivat aikaansa ja vaivaansa saamatta palkkaa. Nit olivat
seuraavat: neidit Greta Albrecht, Elina Aspelin (Hellsberg), Titti
Avellan (Lfgren), Alma Bonsdorff (Suppanen), Olga Bonsdorff, Edith
Bk (Wahlstrm), Augusta Cadenius (stling), Mimmi Cadenius, Augusta
Fohstrm, Hanna Hahl (Granfelt), Hanna Hemberg, Paula Hjelt, Aline
Hggstrm, Sanny Lagus, Hilma Lindfors (Gripenberg), Nanny Lindgren,
Mary Nielsen, Clara Nohrstrm (Hynn), Hulda Savenius, Amelie
Strhlman, Betty Strhlman, Wendla Wadman ja Anna Wrnhjelm sek herrat
Ivar Alopaeus, Alfons Boxstrm, Ivar Bk, V. O. Gottlund, Seb.
Gripenberg, Pekka Hannikainen, Gustaf Herz, Caesar Holmstrm, H. B.
Krook, Johannes B. Lagus, L. Reinhold Lagus, T. H. B. Lagus, Wilhelm
Lagus, Arndt Nohrstrm, Bertel Nohrstrm, Alcides Olsoni, L. Mathias
Ottelin, O. Hj. Pesonius, Arvid Savander, Ad. Fredr. Siln, Henr.
Sthlberg, Otto Ticcander, Werner Ungern, G. A. Wallenius, Otto
Wallenius, Virkkula, Rainer Vuorio ja John Zidbck.

Edellisen mukaan tiet "Suomalainen ooppera" numeroissa, ett
seitsemn vuotena (kuutena nytntkautena) toimeenpantiin noin 450
nytnt, joissa esitettiin yhteens 24 kokonaista oopperaa,
kohtauksia 2:sta ja 1 operetti. Nytntjen ja taiteellisen tyn
laadusta taasen on kertomuksessamme osotettu, ett kehitys alkoi
helpommin suoritettavista italialaisista oopperoista ja edistyi
vaikeampiin ranskalaisiin, vihdoin kohotakseen klassilliseen
saksalaiseen ohjelmistoon, Beethovenin ja Mozartin oopperoihin, ett
esittjt ollen pari poikkeusta lukuunottamatta kotimaisia laulukykyj
taiteeltaan ja luvultaan nyttivt yhtmittaista nousua ja ett
esityksen taiteellisuus, oltuaan alusta alkaen odottamattoman etev,
samalla tuli yh tydellisemmksi. Ehdottomasti astuu tss eteemme
kysymys, mik oli tmn loistavan ja kehityskelpoisen, mutta kumminkin
pian sammuneen yrityksen merkitys? Oliko se vain kimmeltv
"saippuakupla", joksi Emilie Bergbom sit kerran sanoi, ja oliko siihen
uhrattu vaiva ja raha kokonaan hukkaan mennytt, vai vaikuttiko se
hedelmittvsti sivistyselmmme?

Jos yliptn mynnetn ett soitannollinen ja nyttmllinen taide,
se on taide, jonka luomat esittmishetken jlkeen elvt ainoastaan
kuulijain ja katsojain enemmn tai vhemmn vastaanottavaisessa
mieless ja muistossa, kykenee aikaansaamaan muuta kuin ohimenevi
vaikutelmia, niin on selv ett Suomalaisen oopperan merkitys on
melkoiseksi arvattava. Se oli net liian outo ja uusi laatuaan
jdkseen huomaamatta. Ainoa siihen verrattava varhaisempi kotimainen
yritys oli Kaarle kuninkaan metsstyksen esitys 1852, josta tiedmme
ett se hertti tavattoman innostuksen ja johti uuden teatterin
rakentamiseen "kotimaiselle" taiteelle. Se oli kumminkin vain
yksininen puuha ja yksityisten musiikin harrastajain toimeenpanema,
joskin siin kohden erikoisen merkillinen ett esitetty oopperaa
voitiin pit kotimaisena, vaikka sveltj ei ollut synnyltn
suomalainen. Soitannolliselta kannalta katsoen Suomalainen ooppera siis
oli jotakin kuulumatonta, ja snnllisesti arvostelijat sanoivatkin,
ett sen esitykset voittivat odotukset. Voimme senthden ensiksi
erehtymtt ptt, ett yritys samalla kun se levitti musiikin
tuntemusta suuressa mrss laajensi ksityst siit, mihin meill
kyetn soitannollisella alalla, ja itsestn on ymmrrettv ett
tm on vaikuttanut myhempn soitannolliseen elmmme, vaikka kyll
ei vielkn pysyv laulunyttm ole saatu aikaan.

Sanottu koskee svelteosten suoritusta, jota varten ilmaantui) toinen
toisensa perst nais- ja mieskykyj, puhumatta innostuneista
krilaulajista. Ensi sijassa ajateltakoon Emmy Strmer-Achtta, Ida
Basilieria ja Alma Fohstrmi, jotka kukin alallaan antoivat
kokonaiselle polvikunnalle kuulijoita mielikuvan korkeimmasta
laulutaidosta, ja toisessa sijassa kykyj semmoisia kuin Elis Duncker,
Bruno Holm, Lydia Lagus, Nami Ingman, Niilo Kiljander, Johannes Hahl
y.m., joiden kehitys ji eptydelliseksi, mutta jotka kuitenkin
nyttivt miten laulu- ja taidelahjat ovat meill kotoisia. Sit
vastoin ooppera ei ennttnyt synnytt uusia kansallisia svelteoksia,
se sai ainoastaan toivomaan ja aavistamaan niit. Martin Wegeliuksen
mielikuvitelmat jivt toteutumatta samoin kuin Ernst Fabritiuksen
varhemmin. Nin ollen nytt ehk liialliselta lukea Suomalaisen
oopperan ansioksi, ett suomalainen sveltaide toista kymment vuotta
myhemmin puhkesi siihen kukoistukseen, josta me nykyn iloitsemme,
mutta kun ajattelemme kuinka oopperan ensimisten laulajattarien
esimerkki sai uusia kykyj esiintymn ja kuinka oopperataiteilijat
antamalla konsertteja ympri maata tekivt taiteellisen laulun
kaikkialla tunnetuksi ja rakastetuksi, niin olisihan ihme jollei tm
henkisen maapern muokkaaminen ja siementen sirottelu olisi
lukuunotettava yhten mainitun kukoistuksen edellytyksen! Eik puutu
yhteytt osottavia tosiasioitakaan. Valtiopivill 1877 B. O. Schauman
esitti anomuksen korkeamman taidekoulun perustamisesta Suomeen, jossa
olisi eri osastot kuvaamataiteita ja soitantoa varten. Jlkimist
puoltaessaan hn ensikdess huomautti viime vuosina esiintyneist
laulajattarista ja Suomalaisen oopperan "nopeasta kehityksest". Anomus
sai kolmen ylemmn sdyn kannatuksen, ja kevll 1879 senaatin
asettama toimikunta laati seikkaperisen suunnitelman sentapaista,
kaksijakoista oppilaitosta varten. Tss muodossa tuuma kuitenkin
raukesi; mutta 1882 perustettiin yksityisten alotteesta Helsingin
musiikkiopisto.

Sit ehdottomampi ja vlittmmpi oli Suomalaisen oopperan vaikutus
kansalliseen sivistyselmn ja kansalliseen nyttmtaiteeseen
yliptn. Tm suuremmoisin taiteellinen yritys, mit meill thn
saakka on nhty, oli suomalaiskansalliselta puolelta toimeenpantu ja
innostuttavaan henkeen nhden se oli suomalaiskansallinen. Olihan se
jotakin, josta voitiin iloita, ett halveksitulla suomenkielell
esitettiin suurten sivistyskansojen etevimpi oopperoita, ja oliko ihme
ett taiteilijoita, jotka uhrautuvaisesti pannen voimansa alttiiksi
tekivt sen mahdolliseksi, kannettiin ksill! Juuri se ett
kansallistunto, tunto kotimaisesta, tunto omasta suli yhteen mielt
keventvn ja huojentavan taidenautinnon kanssa, niin ettei nit
tunteita voitu toisistaan erottaa, selitt sen rajattoman innostuksen,
sen sanomattoman mielihyvn, mill antauduttiin tmn nuoren taiteen
lumouksen valtaan. Ett se samassa kohotti itsetuntoa sek hertti
intoa ja virkisti voimia mille alalle harrastus suuntautuikin, sen
todistanee jokainen siihen aikaan elnyt suomenmielinen. Ja ooppera se
mursi kuin mursikin sen ennakkoluulojen muurin, jonka takaa
ylenkatseellisesti oli mahdottomaksi arvosteltu yrityst luoda
kansallinen, suomenkielinen nyttmtaide. Kuka olisi ennen suomalaista
oopperaa uskonut ett meill saattaa synty traagillisia kykyj
semmoisia kuin Emmy Strmer-Acht, kuka ett koomillisellakin alalla
olisi tavattavissa lahjoja semmoisia kuin Rosinan esittjss Ida
Basilierissa? Ei kukaan, ennen kun Bergbomin luottamus loi heille
kotimaisen nyttmn, mill voivat esiinty. Ja nm taiteilijattaret
aateloivat suomenkielen ei ainoastaan laulukieleksi, jota se ennenkin
oli, vaan nyttmkieleksi, syvimpien intohimojen ja hienoimpien
mielenvreiden ilmaisijaksi. Nennisesti oli puheosastolla ollut
haittaa oopperasta, sen kun toisen loistellessa pkaupungissa oli
tytynyt Tuhkimuksena kierrell maaseuduilla, mutta tositeossa
lauluosasto valmisti sille tilaa. Saamme nhd ett puhenyttmn
kukoistus alkoi miltei kohta sen jlkeen kun ooppera oli vaiennut ja
ett sillkin taholla, jolla sit oli ylenkatsottu, alettiin tunnustaa,
ett suomenkielinen teatteri oli huomiota ansaitseva, jopa
ruotsalaiselle hyv esimerkki tarjoava taidelaitos. Ilman oopperan
vaikutusta olisi tt tunnustusta varmaan saatu paljoa kauemmin odottaa
eik ole ajateltavissakaan, ett hallitus sit ilman olisi taipunut
myntmn sille 24,000 markkaa valtioapua. Se sai net yksin pit
mit ennen oli annettu puhe- ja lauluosastolle yhteens.

Edellisest jo nkyy, kuinka suuri oopperan merkitys oli, kuinka se oli
perustusta laskevaa laatua, niin ett sen ensimiset primadonnat, Emmy
Strmer-Acht ja Ida Basilier, suomalaisen nyttmllisen taiteen
luojina ansaitsevat sen historiassa seisoa Charlotte Raan rinnalla;
mutta emme luule tllkn viel tysin osottaneemme Suomalaisen
oopperan asemaa taiteellisten rientojamme kehityksess. Ennen oli
runous yksistn edustanut korkeaa taidetta Suomessa. Runeberg ja,
muodon puolesta, Stenbckkin olivat klassillisuutemme kannattajia ja
heit seurasi ilman vkinist murrosta romanttisuutemme suurmies Z.
Topelius, jonka tuotteliaisuuden loistoaika oli 1840- ja 50-luvuilla;
1860-luvun runoilijoista oli Wecksell romantikko ja Aleksis Kivi
verrattomana kansan kuvaajana 1880-luvun todellisuudenharrastuksen
edeltj; 1870-luvulla ei en ollut mainittujen runoilijain
vertaista laulajaa. Pin vastoin runous luovutti valta-aseman
soitannolle, Suomalaiselle oopperalle, joka oli ajan suuremmoisin
taide-ilmi. Luonteeltaan ooppera oli romanttinen, mutta sen mieli ja
kieli, sen innostunut henki oli suomalaiskansallinen -- ensi kerran
taide-elmssmme! --, tavotteleva uutta omaperist, joka seuraavina
vuosikymmenin eri muodoissa puhkesikin esiin, ja senthden saattaa
sanoa, ett Suomalainen ooppera oli meill romanttisuuden ihana,
kaunista huomenta lupaava pivnlasku.




Viiteselitykset:


[1] Vilho y.m. ottivat Porissa, miss teatteri alkoi toimensa,
suomalaisen nimen, aluksi vain taiteilijanimen. Tarpeetonta lienee
sanoa, ett nimenmuutos silloin hertti samanlaisen vastakaiun kuin
joukkonimenmuutokset myhempin aikoina. Seurueen jsenet eivt muka
"kehdanneet pit rehellisi ruotsalaisia nimin".

[2] Gteborgs handels- och sjfartstidningin monivuotinen
ptoimittaja, jona hn m.m. on saanut mainetta Victor Rydbergin
jalomielisen ja ymmrtvn suosijana ja ystvn.

[3] Suppea luonnekuvaus on Bergbomin kirjottama yksityisess kirjeess
tekijlle. Ruotsinmieliset lehdet olivat niin pahoillaan Hedlundin
suhteesta suomenmielisiin, etteivt edes maininneet hnen olevan
kaupungissa.

[4] Esitelmn pkohdat on painettu U. S:een 1872 n:ris 114 ja 115.

[5] Kts. E. N(ervander), Ensiminen lehti Suomalaisen teatterin
historiasta. H. S. 1906, n:o 255.

[6] Nytelm on painettu Kirj. K:lehteen 1872, n:o 9.

[7] Toimittaja, kirjanpainaja O. Palander oli suomenkielen ja teatterin
ystv, vaikka hnen lehtens oli ruotsinkielinen. -- Kun Bergbom
teatterin kanssa tuli Poriin, "oli Palander laatinut kolmipalstaisen,
ylenpalttisen, intomielisen kirjotuksen, jossa hn ylisti yrityst
melkein niinkuin yliopisto olisi perustettu, sanoi Kaarlo; mutta
onneksi oli hn ajoissa saanut vihi kirjotuksesta ja hnen onnistui
est sen julkaiseminen" (Emilie Bergbom rva Augusta af Heurlinille).

[8] Kun tekij viimeisen kerran tapasi J. H. Erkon, joku viikko ennen
hnen kuolemaansa syksyll 1906, hn mielihyvll muisteli hupaista ja
isnmaallisuuden innostamaa seurustelua teatteriseurueen jsenten
kanssa talvella 1873. Sit vastoin hn ei luullut silloin teatterista
mainittavasti hytyneens taiteellisessa suhteessa.

[9] Oli aivan uutta ett naiset tten saivat olla saapuvilla
ylioppilasjuhlassa. Alas saliin he eivt psseet, heidn tehtvns
oli koristuksena ymprid juhlivien kokouspaikkaa! Kuitenkin pidettiin
tt merkillisen uuden-ajanhengen ilmaisuna.

[10] Sen jlkeen kun tm luku jo oli valmiiksi kirjotettu, sain rva A.
af Heurlinilt kirjeen, jossa Emilie Bergbom kertoo nist samoista
asioista. Mainittuaan ruotsalaisen teatterinjohtokunnan haasteen
Kaarlolle, josta puhutaan alempana, hn jatkaa: "Ajatteles,
teatterinjohtokunta tahtoo aivan yksinkertaisesti saada hnet
kuritushuoneeseen! Ja keskell tt taistelua tulee sanoma, ett Kivi
on pttnyt raskaan kamppauksensa! Uuden vuoden aattona aamupivll
veli tuli meille tuodakseen Kaarlolle ilosanoman. Kun hn sai kuulla,
ett Kaarlo oli poissa [Viipurin matkalla], kysyi hn minua, sanoi
veljens kuolleen ja tahtovansa, ett Kaarlo mrisi hautauspivn
y.m. Minkn en ollut kotona, mutta kun Ossian, joka istui ja kirjotti
Kaarlon huoneessa, kuuli tmn, aavisti hn kohta ett kysymys oli
Kivest, astui ulos ja sai tiet ett niin oli laita. Ossian vei
Stenvallin Morgonbladetin toimituspaikkaan, jossa Forssell ja Hagman
mrsivt maahanpanijaiset lauantaiksi ja antoivat rahaa niit varten.
Eik ole ihmeellist ett Kiven hautajaiset kustannetaan niill
rahoilla, jotka Kaarlo sai teatterilta, tlt teatterilta, joka hnen
elessn ei ojentanut hnelle oljenkorttakaan! Rauha hnen tomulleen
ja Jumalan kiitos ett hnen levoton henkens on taistellut loppuun! --
En muista olenko kertonut Teille, ett veli muutamia viikkoja sitten
oli Kaarlon luona ja kertoi, ett pitj nyt oli korottanut avunannon
50 penniksi pivss. [Eliel] Aspelin kvi siell, ennenkuin hn
kirjotti esitelmns [A. Kivest Porthaninjuhlassa 1872] ja hnen
matkansa vaikutti tmn. 'Kun herrat Helsingist kyvt hnt
katsomassa', niin pitjliset pitivt hpen antaa ainoastaan 100
markkaa vuodessa."

[11] "Krogius kertoi", kirjottaa Emilie, "ett Kiseleff oli ollut asiaa
vastaan, 'vlttkseen rettelit', mutta hn ja Estlander tekevt
kaikki 'jotta Kaarlo leimataan herjaajaksi'!"

[12] Vaikka Albert Stenvallia neuvottiin toimittamaan yksinkertaiset
pidot kutsutuille vieraille, tilasi hn Saksan emnnlt mit
komeimmat, niin ett menoihin tarvittiin lis 115 mk. Vajaus
tytettiin siten ett ystvien kesken kerttiin 5 mk miehelt. Ne jotka
tten ottivat osaa Kiven hautauskustannuksiin olivat: A. Almberg,
E. Aspelin, J. V. Calamnius, O. W. Churberg, W. Cronstrm, A. Boehm,
K. Elmgren, P. Ervast, W. Forsman, E. A. Forssell, B. F. Godenhjelm,
A. Hagman, K. F. Ignatius, A. W. Jahnsson, Y. Koskinen, J. Krohn,
V. Lfgren, E. Nervander, F. Perander, Th. Rein, C. G. Svan ja
E. E. strm.

[13] Morgonbladetin alakerrassa painettu Lean ruotsinnos ei
mainittavasti vhentne syyt huomautukseen.

[14] Lehden teatteriarvostelija 1875 vuoden loppuun oli tmn kirjan
tekij.

[15] Nti Laguksen suuri menestys hertti Ruotsalaisen teatterin
puolella ajatuksen "ryst", se on houkutella hnet suomalaisilta!
Vaikka ei laulajattaren kiintymyst suomalaiseen asiaan vhkn
epilty, sai tm kuitenkin kiiruhtamaan hnen opintomatkaansa
ulkomaille.

[16] Aug. Aspegren ja nti Toikka, jotka Porissa olivat menneet
kihloihin, viettivt teatterin ollessa Helsingiss hitns 29 p.
huhtik.

[17] Erss kirjeess Emilie kertoo Koskisenkin lausuneen: "vhitellen
vsyy niin, ettei en jaksa taistella!" Ja kohta sen jlkeen hn
jatkaa iknkuin selitykseksi: "Mit sanoa kuopiolaisten anomuksesta
saada ruotsalainen koulu? Kyll herrasstymme itsekkisyys kuitenkin
on suunnaton."

[18] Tavaststjerna sai operetistaan 200 mk, josta 70 meni "libretton"
tekijlle. Sveltj pyysi sitte 100 mk. lisksi joko palkkion
korotuksena taikka "jonkinlaisena etumaksuna" vastedes suoritettavasta
tyst.

[19] Anomus, jonka ovat allekirjottaneet Kaarlo Bergbom, Yrj Sakari
Forsman ja B. O. Schauman, sek sntehdotus ovat kirjotetut suomeksi,
mutta oheen on liitetty ruotsinnos kummastakin. Senaatin pts on
tietysti ruotsinkielinen, joten siis oikeastaan vain sntjen
ruotsinnos vahvistettiin.

[20] Tulojen keskimr oli Helsingiss 531, Porissa 323, Tampereella
331, Hmeenlinnassa 270, Viipurissa 484 mk.

[21] Tm lisys johtunee siit ett, niinkuin Bergbomin ylempn
luettavasta kirjeest nkyy, kaksi ruotsinkielistkin kirjailijaa oli
luvannut sepitt jotain teatterille.

[22] Seurahuoneen omistaja ja ravintolan hoitaja nti A. Svrd, jossa
vuodet eivt olleet tukehuttaneet taiteellisia mielitekoja. Hn oli
innokas seuranytntjen harrastaja ja esiintyi itsekin nyttmll
etupss -- miesrooleissa. Teatterin jsenille hn osotti erinomaista
ystvllisyytt.

[23] Tmn johdosta mainittakoon pieni seikka, joka on jttnyt jlki
sen ajan sanomiin. Muuan kynilij kertoo bo Underrttelseriss (26/6
"Hajanaisia muistiinpanoja matkalla Suomessa"), ett Vilho kekkereiss
Joensuun (oikeammin Savonlinnan!) seurahuoneella olisi ivallisesti
puhuen "fennomanian vastustajista" verrannut vastapuoluetta
"ummehtuneeseen olueeseen" ja "kylmn kahviin". Tmn johdosta
lksytetn Vilhoa ja koko seuruetta palstan pituudelta ja uhataan,
ett teatteriyritys on menettv yleisn suosion, jolleivt nyttelijt
ole politikoitsematta ja nyrsti ajattele ainoastaan taidettaan! --
Tositeossa oli Vilho innostuneesti puhuessaan kansallisesta
kulttuurityst kyttnyt tuota vertausta silloisesta liberalismista
eli dagbladilaisuudesta ja sill herttnyt mielipahaa muutamissa
kuulijoissa. Toisten mielest oli puhe ollut sana ajallaan ja
paikallaan. -- Niin naurettavan vhptinen kuin asia olikin nieli
esim. Wiborgs Tidning suurella mielihyvll koko palstan . U:st.

[24] Rva Raan (valokuvan mukaan muovaeltu) muotokuva-mitaljoni
luonnollista kokoa oli asetettu kasvien ja kukkien keskelle salin
koristukseksi. Kuvan oli kahdessa pivss tehnyt A. Tavaststjerna
nuorempi.

[25] Saml. Arbeten V. s. 345.

[26] Rantasalmelta syntyisin; Tukholmassa opintoja harjottanut.

[27] Nti Alma Floman, nykyn lehtorin rva Jalava.

[28] Veuve Grapin, Musta Domino, Mignon ja Nummisuutarit tulivat joko
vuosia myhemmin taikka ei koskaan (Mignon) nytellyksi. Niiden
mainitseminen osottaa kuinka suunnitelmia tehtiin ja tytyikin tehd,
vaikkei aina tietty mik oli mahdollista toteuttaa. Nummisuutarien
esitys esim. lykkntyi alempana kerrotun kuolemantapauksen johdosta;
Korhosta ajateltiin net ensiksi Eskoksi.

[29] Paitse nit Bergbomin jhyvissanoja on Korhosen muistolle
omistettu Fred. Cygnaeuksen sepittm kaunis runoelma "Kaatunut
etuvartija" (En stupad frpost, Saml. Arbeten IX. s. 174), joka oli
painettu Morgonbladetiin samana pivn kun vainaja haudattiin, sek E.
Nervanderin ennen mainittu kuvaelma (kts. I. s. 29).

[30] Aura Evelina Avellan oli senaatin kamaritoimituskunnan kamreerin
K. K. Avellanin ja hnen puolisonsa M. G. Ekmanin tytr. Hn meni jo
1875 naimisiin kamarikirjurin, sittemmin kruununvouti L. A. F.
Thuringin kanssa ja erosi teatterista, mutta esiintyi kuitenkin
seuraavina vuosina silloin tllin pienemmiss oopperarooleissa.

[31] Muistutamme tmn johdosta mit ylempn (s. 78) on kerrottu
laulajattaren oman tiedonannon mukaan, nimittin ett hn _ei_ ollut
ulkomailla nhnyt niit oopperoina joissa hn tll esiintyi;
luonnollisesti oli hn silti nhnyt toisia.

[32] Se on entinen nti Selma Heerman, joka juurikn Turussa oli mennyt
naimisiin nyttelij Artturi Lundahlin kanssa.

[33] Suomalaisen oopperan aikana esiintyi Morgonbladetissa useita eri
arvostelijoita, joista vain pari alempana mainittua ovat tunnettuja
Hagman net hankki arvostelut toiselta tai toiselta asiantuntijalta
ilman ett muut tiesivt, kuka ne oli kirjoittanut.

[34] Ei, min en toivu hmmstyksestni.

[35] Parisilaisia pitsej ja jalkineita.

[36] Pyydetty oli 20,000 markkaa (se on 12,000 mk seuruetta ja 8,000
orkesteria varten), vaikka saatiin 16,000. Samalla korotettiin
Ruotsalaisen teatterin valtioapu 24,000:sta markasta 32,000:teen! --
"Siis on tsskin asiassa havaittava kuinka isllisen kohtuullisesti
hallituksen apua annetaan ruotsalaisille ja suomalaisille maassamme.
Huhu kertoo kuitenkin ett toinen puoli senaatin talousosaston
jsenist oli vastustanut mainittua korotusta ja pin vastoin vaatinut,
ett Ruotsalaisen teatterin valtioapu alennettaisiin siihen mrn,
joka Suomalaiselle mynnettiin. Puheenjohtajan ni oli ratkaissut."
(U. S. 27/1 1875).

[37] Kun Trmnen keskuulla 1873 kirjeess Bergbomille kiihkesti
pyysi pst teatteriin -- "ainoa haluni on tulla nyttelijksi" --
lhetti hn jonkinlaisena puoltolauseena seuraavan kirjeen, joka
ansaitsee tss sijan:

    "Herra C. E. Trmselle.

    Nytelmteoksenne _Onneton Rakkaus_ on kielen puolesta selv ja
    sujuvaa. Sen muusta arvosta en taida lausua muuta kun ett se
    minusta nhden on tarkoitukseensa jotenkin sopiva ja ansaitsee
    painetuksi tulla. Parempaa kiitosta en tahdo senkin (sic!) thden
    antaa, kun tiedn, mink onnettoman vaikutuksen ylenvarhainen
    kiitos osaksi on tehnyt Wecksellille ja Stenvallille (Kivelle),
    josta Jumala Teit ja meit kaikkia armollisesti varjelkoon, ja
    tosin varjeleekin jos hness pysymme. Laulupalaset nytelmssnne
    tarvitsisivat runomitan vuoksi paikoin korjaamista, jonka dosentti
    Krohn hyvntahtoisesti kyll tekisi, jos pyytisitte hnt siihen
    ja samassa tervehtisitte hnt minulta.

    Sammatissa 12 tammik. 1872.

                                           Elias Lnnrot."

Tst nkee ett tll nyttelijnalulla oli kirjallisiakin
taipumuksia. Kumminkaan hn ei tietksemme ole mitn alkuperist
julkaissut, mutta sen sijaan tuli hnest ahkera ja kykenev
suomentaja, joka on kntnyt melkoisen osan seuraavien vuosien
ohjelmakappaleista.

[38] Tmn teatterin oli ravintolanisnt Kleineh 1860-luvun alulla
rakennut Kaivopuistoon (siit nimi "Parktheatern") kohta oikealle
kdelle kun kaupungista pin tullaan puistoon. Se oli alkuaan maksanut
yli 20,000 mk, mutta n. 1870 Kleineh mi rakennuksen kaikkineen
pivineen Kaivopuiston johtokunnalle 700 mk:sta! Kauvan ei
taidetemppeli kuitenkaan pysynyt uudenkaan omistajan ksiss, sill
ennen pitk se revittiin ja rakennusaineet kytettiin uuteen --
pesuhuoneeseen. Koristukset tulivat sit vastoin Suomalaisen teatterin
kytettviksi Kuopioon.

[39] Preciosan kreiss lauloivat: neidit Tilma Dahlstrm, Aurora
Engstrm, (?) Hedman, Augusta Johnsson, Sofie Moldakoff, Lilli Pauloff,
Betty Bongain, Gerda Ruuth ja Lilli Wiik sek hrat (?) Braxn, G.
Hndell, F. Inberg, H. Hyvrinen, (?) Kukkonen, (?) Lagerstam. (?)
Ruuth, A. Ticcander ja J. Snellman. Sestjn mytvaikutti rva Ida
Herckman ja laulunopettajana kauppias Strunck. -- Bartholdus Simonis
nytelmss avustivat lukiolaiset: Frans Alcenius, Theodor Guseff, K.
Hyttinen, Gust. Hk, Edv. Krook, A. Markkonen, Sam. Miettinen, Kaimund
Neiglick, Alb. Pfaler, K. A. Behnfors, Joh. Sarlin, Joel Weisell,
Jonathan Weisell ja Karl Virtanen.

[40] Vilhon puhe, joka mainitaan ylempn s. 61, kuuluu aiheutuneen
sentapaisista kokemuksista joista tekstiss kerrotaan.

[41] Helmikuussa oli Lydia Lagus kirkossa laulanut "O salutaris" ja
huhtikuulla iltamassa, josta Neue Freie Presse puhuu kiittvsti. Nti
Lagus oli esittnyt pari suomalaista kansanlaulua ja sanotaan hnest
"vakavalla tyll epilemtt tulevan kelpo laulajattaren". Muuten
mainitaan rva Prucknerin oppilaiden saksankieless olevan huomattavissa
"miellyttv sointu puolan- ja suomenkielen vlill!"

[42] Ylioppilas, synt. 1852, kruununvoudin poika.

[43] Ruotsalaisen teatterin kapellimestari.

[44] Toisista kirjeist saamme tiet, ett H. D:n ryhm oli rettmn
suutuksissaan Ida Basilieriin, senthden ett tm esiintyi ainoastaan
suomalaisella nyttmll. Elokuulla oli H. D:ssa kerrottu varmana
asiana, ett hn tulisi laulamaan ruotsalaisessa teatterissa. Mutta se
oli erehdys; laulajatar ei ollut sit luvannut eik ajatellutkaan
peruuttaa sopimustaan suomalaisen kanssa. Seuraus oli ett tuo ryhm
pysyttytyi kerrassaan poissa Parranajaja-nytnnist. -- Ers
ruotsinmielisten piireiss liikkuva nainen tiesikin kertoa, ettei
vihamielisyys sill taholla koskaan ole ollut niin katkera kuin tn
syksyn ja oli siihen syyn toiseksi Ida Basilierin menettely, toiseksi
heidn tappionsa kansanvalistusseuran perustamiskokouksessa.

[45] Myhemmin saatiin 199 istumapaikkaa, joista 50 tuolia  2 mk.

[46] Kreiss avustivat: (sopranot) rvat Jenny Kolis ja Augusta
Lindbohm; (altot) rva Guseff, neidit Hilja Landgren, Nina Antonoff.
(?) Rnnholm; (tenori) ylioppilas Nohrstrm; (basso) insinri
Karstens.

[47] Jo 1872 oli Z. Topelius luvannut jotakin Suomalaiselle teatterille
ja arvattavasti tyttkseen sen lupauksen hn lhetti tekstiss
mainitun kappaleen. Teos ei ollut uusi, vaan oli se 1867 alkukielell
esitetty Uudessa teatterissa. Lhetyksen ohella oli seuraava kirje:

22 jouluk. 1873.

"Neiti Emilie Bergbom.

Tss lhetn Suomalaisen teatterin kytettvksi "Brita Skrifvarsin",
puoleksi itsekkll toivomuksella, ett kappale on paremmin menestyv
siell kuin ruotsalaisella nyttmll.

Nimitys ja nimet voidaan suomentaa samoin kuin muukin; kumminkin soisin
nkevni uuden muodon ennen kuin se on lopullisesti ratkaistu.

Kappaleen huono menestys johtui sek nytelmst ett esityksest. Olen
muutamilla pienill korjauksilla koettanut antaa tarkemmat rajapiirteet
Richardsonin utuhaamulle.

Juuri thn suuntaan suurikykyinen Lotten Raa ei ollut nhnyt Britan
pohjalaista tyyppi. Jos hn olisi nhnyt sen, hn olisi ymmrtnyt,
ett semmoisen naisen tsmllinen, aina itsetietoinen, aina
selvjrkinen luonteenlaatu itse intohimossakin pysyy joissakin mrin
tyynen eik koskaan tule haavemieliseksi. Hn oivalsi mainiosti
keskitt lakoonisen sanan, mutta nytteli enemmn Maria Tudoria kuin
Brita Skrifvarsia.

Rooli on vaikea, mynnn sen mielellni, mutta ei mahdoton.

Erik Schriveri varten en toivo parempaa esikuvaa kuin nerokas Fritiof
Raainme.

Richardsonin rooli meni aivan hukkaan -- ja siihen nojaa kuitenkin
antiteesi. Tm mies on kalpea, mustapukuinen, synkk, mutta voimakas
sotilas, joka kdet ristiss, liikkumatta katselee menehtymiskohtausta,
ja jhtyy samassa mrss kuin Brita lmpenee. Hn ptt
alakuloisella, maailmaa ylenkatsovalla hymyll.

Black luonnistuu parhaiten silt, joka on nhnyt tyypin. Roolin lopussa
olen asettanut hnet paremmin rajoihinsa.

Mieltkiinnittv on kuulla kuinka roolit jaetaan.

Kun nytelm on suomennettu, saanen ruotsalaisen tekstin takaisin. Tuli
mieleeni ett kenties lhetn sen Tukholmaan.

Hyv joulua toivottaa

                       kunnioittaen ystvyydess

                                            Z. T."

[48] Useista tiedoista olemme kiitollisuuden velassa maanviljelij
Kustaa Kiipulalle.

[49] Is Antti Ahlberg, hnkin syntyn Janakkalasta, oli
Helsingin--Hmeenlinnan rautatien rakennustiss jonkinlaisena
neljnnysmiehen siihen mrn herttnyt insinrien huomiota, ett
hnelle uskottiin Leppkosken rautatiesillan rakentaminen, jonka
perustamistyt olivat tmn rautatien vaikeimpia ja sittemmin hn
rakennusmestarista tuli ratamestariksi Leppkosken asemalla,
jossa toimessa pysyi noin 30 vuotta; iti Charlotta Lindroos
postiljoonintytr Hmeenlinnasta ja ennen naimistaan emnnitsij
Lepaan kartanossa. Lapsia heill oli kuusi: kaksi tytrt (toinen
lapsi-ijss kuollut) ja nelj poikaa.

[50] Nytnt tapahtui 11/1 1874 Sipiln tilalla. Muut esiintyjt
olivat: ensimisess nytelmss ylioppilaat Lehrbck ja A. Borg,
toisessa ylioppilas Puustinen ja nti A. Kerkkonen (myh. rva Foudila)
sek kolmannessa elinlkri Auln, ylioppilaat Itkonen ja A. Borg,
nti Kerkkonen y.m. -- Saman vuoden huhtikuun ja lokakuun
seuranytelmiss nytteli Ida Aalberg Leonoraa Holbergin
huvinytelmss Ei ole aikaa ja Liisaa Kiven idylliss Y ja piv.
Merkille pantava on ett rakennusmestari Ahlbergkin esiintyi tyttrens
kanssa niss kappaleissa ja sittemmin toisissakin seuranytnniss.
Tst saattanee ptt, ett tytr oli isltn perinyt nyttmlliset
taipumuksensa.

[51] Anna Charlotta Rinman, tukkukauppiaan tytr Oulusta, oli
18-vuotiaana alussa vuotta 1874 tullut oopperaan, josta kuitenkin pian
erosi mennkseen naimisiin. Nti Rinman oli Emmy Strmerin oppilas.

[52] Nti Sofie Strmer oli jo kesll 1873, ollessaan sisarensa kanssa
Norjassa, tullut tutuksi ja mennyt kihloihin insinrin Donald Campbell
Mackey Bonnevien kanssa.

[53] H. D:ssa (7/3) luettiin iknkuin tervehdykseksi kirje Turusta,
jossa ers nimetn tekij, tunnustettuaan ettei hn ollut asiantuntija,
kuitenkin lateli puolitoista palstaa moitteita ja ilkeyksi oopperaa
vastaan, ptten sill, ett "nti Strmer yksin oli suomalainen
ooppera".

[54] Kaunis ja henkev tytt.

[55] _Jaromir Hrimaly_ (urkurinpoika Pilsenist, synt. 1845),
joka usein mainitaan niss kirjeiss, oli syksyst 1874 v:een
1878 suomalaisen ooppera-orkesterin jsen. Hn oli etev
sellonsoittaja ja oli "solosellistin" toiminut Amsterdamissa,
Bilsekonsertti-soittokunnassa Berliniss ja Pragissa ennen kun hn 1872
tuli Helsinkiin (Uuteen teatteriin). -- Nuorempi veli _Bohuslav Hrimaly_
(synt. 1848) oli oikeastaan viulunsoittaja, mutta oli 1872 alkanut
toimia kapellimestarina, ensin Pragissa ja Pilseniss ja otettiin
veljens vlityksell 1876 Suomalaisen oopperan palvelukseen, jossa
pysyi v:een 1878, jolloin meni Uuteen teatteriin.

[56] Laivamatkalla Pijnteell nti Alma Floman (nyk. rva Jalava) oli
laulavien Tammisaaren seminaristien joukosta "lytnyt" ihanan
alttonen, jonka omistaja oli nti Sofie Vestberg Vaasasta, ja hn
kehottaa Emilie tti vaasalaisten tuttaviensa kautta kuulustelemaan,
eik nti haluaisi tulla oopperaan.

[57] Maria Sofia Eschner Turussa, k. 1877.

[58] Rva Engdahl meni syksyll Ruotsalaiseen teatteriin.

[59] Kevll (3/4) oli nti Ingman kirjoittanut Parisista Emilie
Bergbomille: "Parin vuoden pst [kun olen pttnyt opintoni] olen
kiitollisuudella ja ilolla noudattava tarjomusta saada laulaa
kotimaisella nyttmll, joka kauvan on ollut toivojeni pmr."
Vuoden pst hn esiintyi ensi kerran.

[60] Matka Savonlinnaan tapahtui tietysti siell 30 p. heink.
vietettv Olavinlinnan 400-vuotisjuhlaa varten.

[61] Ottaisitteko kelpo tenorilaulajan lokak. 1 p:st maalisk. 31 p:n,
palkka 3,500 markkaa ja yhden nytnnn tulot. Koettaisin saada hnet.
Vastaus kohta shkteitse.

[62] Jos hn on hyv laulaja ja osaa muutamia rooleja, otamme hnet
nill ehdoilla.

[63] Muotokuvasta on Edelfelt 29 p. helmik. kuitannut 500 mk.

[64] Nti Alma Wikstrm oli syksyll tullut oopperaan. Hn oli syntynyt
Turussa, vahtimestarin tytr, 21 v. vanha, kynyt kotikaupungissaan
tyttkoulua ja sitten kolme vuotta Jyvskyln seminaarissa, josta
kutsuttiin Suomalaiseen teatteriin.

[65] Kirjeess tekijlle mainitsee Wahlstrm, ett krit olivat
erittin voimakkaita; kaikkiaan mytvaikutti oopperassa yli
80 henke! --

[66] Ei liene en mahdollista saada todistetuksi kuka kirjoittaja
oli, mutta huomautamme kuitenkin ett esitystapa muistuttaa J. V.
Snellmania. Lukija verratkoon tt kirjoitusta siihen J. V. Snellmanin
arvosteluun rva Achtsta, joka on kokonaisena otettu seuraavaan lukuun:
yhtlisyys on meist tydellinen.

[67] Semmoista en ole koskaan nhnyt enk kuullut.

[68] Rva Achtsta on tss mainittava, ett hnen ensiminen tyttrens
_Aino_ syntyi 23 p. huhtik. 1876. Se selitt miksi laulajatar tn
kevn oli esiintymtt.

[69] Yksityisen kirjeen mukaan oli kukkavihkojen luku 176!

[70] Pietarissa teatteriin tutustui 26-vuotias vrjrinpoika,
kauppapalvelija Julius Nikolai Glantz, joka 1 p:st toukok. rupesi
seurueen jseneksi. Hn oli suomalaista sukuper ja otti nyttelijn
nimen Kiiltonen. Mainittavia taiteellisia lahjoja hnell ei ollut ja
niin kolmena ja puolena vuotena, jotka hn oli teatterissa,
hn nytteli ainoastaan vhptisi osia, mutta hn avusti
jrjestystoimissa ja kuiskaajana.

[71] Ylempn (s. 199) mainitsee Emilie Bergbom antaneensa kappaleen
Christersonille suomennettavaksi, mutta laskuista nhdn ett
ylioppilas U. von Schrove sai siit maksun (75 mk). Knns on tst
ptten jlkimisen tekem.

[72] Erst kirjeest otamme seuraavat rivit: "Poliitillinen maailma
on ollut hyvin kiihoittunut T. K:n ja A:n polemiikin johdosta. Mieliss
vallitsee terveellinen raittius ja rohkeus, jota kauvan on kaivattu
fennomaaneissa. Sveesit ovat ehdottomasti alakuloisia. He eivt ole
voineet puolustaa itsen tss asiassa. Jos olet lukenut Dagbladia,
niin huomaat itse ett ni on tavallista nyrempi(!) [Toisessa
kirjeess sanotaan ruotsinmielisi vimmastuneiksi; ern yn
heitettiin kivi sisn Yrj Koskisen salin akkunasta]. Haluat varmaan
tiet kutka ovat asiasta kirjoittaneet Morgonbladetiin. 'Otacksam'
(kiittmtn) oli K. W. Forsman, lehden oma lausunto on Th. Reinin
kirjoittama. Sek Forsmanin ett Reinin kirjoituksia on pidetty
erinomaisina, vaikka ne minusta eivt ole keskinkertaisuuden rajaa
korkeammalla. Toinen taistelukysymys on koskenut Hankoniemen
obligatsioneja. Kysymys oli ylen trke hallitukselle. Ratkaistava oli,
olivatko obligatsionit velkakirjoja vai osakkeita. Edellisess
tapauksessa tytyi valtion lunastaa ne, jlkimisess saivat omistajat
ainoastaan osingon puhtaasta voitosta. Pintapuolinen Dagblad katsoi
niit pitemmitt mutkitta velkakirjoiksi ja esitteli laajasti valtion
velvollisuuden olevan tyydytt velkojiaan -- luonnollisesti ollakseen
vapaamielinen. Mutta Morgonbladet esiintyy J. V. S:n kirjoittamalla
oivallisella kirjoituksella ja ratkaisee asian. Jopa luullaan ett tm
lehti mrsi hallituksen menettelyn." -- Edelleen jnnitti mieli
kysymys matemaattisen professorin viran tyttmisest, jossa taas
tavallinen yliopistollinen puoluejako tuli nkyviin, ja Mittag-Leffler
vei voiton kotimaisilta hakijoilta. -- Todistuksena suomalaisen
puolueen virkeydest mainittakoon, ett "Suomalainen Klubi"
perustettiin tn kevn; suomenmieliset ylioppilaat taasen
harrastivat ruotsalaisten nimiens muuttamista suomalaisiksi, vaikkei
viel suurempia tuloksia saavutettu.

[73] Kotimaiset taiteilijat olivat todella uskollisia Suomalaiselle
oopperalle. Uusi ruotsalainen johtokunta koitti -- niin kerrottiin --
kaikin tavoin houkutella heit puolelleen, vaikka turhaan, "Helst fr
en enda gng!" oli nti Fohstrmi pyydetty; mutta is on vakuuttanut
'selvll suomen kielell', ett siit ei tule mitn. Rva Achtlle oli
tarjottu 10,000 markkaa 'tahi enemmn', jos hn tahtoo, mutta vastaus
oli kieltv. -- Tmn yhteydess mainittakoon, ett muutaman tenorin
Ruotsista sanottiin vastanneen, kun hnelle tarjottiin paikkaa
Ruotsalaisessa teatterissa: "jos tulen Suomeen, niin menen tietysti
Suomalaiseen oopperaan, jossa kaikki etevmmt taiteilijat
esiintyvt".(!) (Kaikki yksityisest kirjeest).

[74] Virheetn luettelo ei ole, sill muun muassa ovat
Kristiinankaupungissa annettujen kolmen nytnnn ohjelmat
tuntemattomia.

[75] Talvella 1875 Holm oli Wieniss, jossa hn kytti eri opettajia
("kolmas" oli Loewy). Nti Lagus kirjoitti, ett he aina vittelivt
keskenn, sill heill oli kaikissa asioissa erilaiset mietteet;
kumminkin Holm oli luvannut hnelle, ett hn (jos hnest laulaja
tulee) on esiintyv Suomalaisessa oopperassa.

[76] Tm tuuma raukesi tyhjiin, luultavasti senthden ett oopperan
vastoinkymiset tukehuttivat halun antautua epvarmaan yritykseen. --
Kevll 1875 oli Suomalaista oopperaa kehotettu tulemaan Pietariin,
jossa se olisi saanut esiinty Maria-teatterissa, ja myskin
Norrkpingiin Ruotsiin.

[77] Niilo Kiljander oli vrjrimestarin poika Lappeenrannasta,
synt. 1851, ylioppilas 1871. Harjotettuaan soitannollisia opintoja
Helsingiss matkusti hn syksyll 1873 Tukholmaan ja rupesi
musikaalisen akatemian oppilaaksi. Joulukuulla 1876 hn siell suoritti
urkurin sek laulun- ja soitannonopettajan tutkinnon.

[78] Jaakko Passinen, maanviljelijn poika Kauhavalta, synt. 1852,
harjotti lauluopintoja Tukholmassa vuosina 1875-76 ja 1877-78.

[79] Palacky, "bhmilisen historiankirjoituksen is", tsekkilisen
kansallisliikkeen perustaja, se on tsekkilisten Snellman.

[80] Kuinka retn suomenkielen halveksiminen thn aikaan ja tss
tilaisuudessa oli, nkee siit vastalauseesta, jonka 137 kansalaista
maamme eri osista julkaisivat U. S:ssa 19 p. heink. Siit seuraava
ote: "Kun Suomen valtio suurella raha-avulla otti osaa thn toimeen,
oltiin vakuutettuna, ett siit syntyisi tydellisesti kansallinen
nyttely, joka ulkomaalaisten silmiss nostaisi kansallisen arvomme ja
kohottaisi oman luottamuksen itseemme."

"Vaan vakuutuksessamme olemme pettyneet, toivomme eivt toteutuneet.
Kohta kun kuulimme kertomuksen nyttelyn avaamisesta, muuttuikin
jo mielemme raskaaksi, koska tm julkinen toimi oli niin
vieraanmuotoinen, kuin ei se olisi Suomessa tapahtunutkaan; ei
sanaakaan suomenkielt siin lausuttu. Tm raskas mieli on muuttunut
katkeraksi harmiksi, kun itse olemme kyneet nyttely katsomassa.
Kaiken mit suomenkieleen tulee olemme nhneet niin laiminlydyksi,
ett hmmstyksell kysymme, onko tm ollenkaan suomalaisia varten
toimeenpantu. Vaikka kyll sanomalehdiss ilmoitetaan, ett
suomenkielisi luetteloita saa nyttelyhuoneen ovella ostaa, ei niit
kuitenkaan ole olemassa! Tm puute tulee viel tuntuvammaksi sen
kautta, ett suurin osa nyttjist ei ole nyttelyesineillens pannut
ilmoituksia maan molemmilla kielill. Toimikunta net on heittnyt
tmn trken asian niden omaan mielivaltaan eik ole sitten pitnyt
huolta heidn harhauksensa oikaisemisesta. Onnenkauppaa on sekin, jos
nyttelyhuoneessa olevilta palvelijoilta voi saada suomalaista
vastausta kysymyksiin. Seuraus tst on ett suuren suuri joukko
kansalaisia, jotka ovat kyneet tss Suomen pkaupunkiin
toimeenpannussa nyttelyss, ei ole monesta nyttelyesineest voinut
saada minknlaista selkoa ja toisista taas on saanut aivan hmri
tietoja. Nist kvijist ovat useimmat joko omilla varoillaan tai
kuntien kustannuksella tehneet pitkn matkan, joka on heilt mennyt
melkein aivan hukkaan. Sen vaan ovat huomanneet, ett se kieli, joka
kansan varsinaisena kielen pitisi olla etupss, melkein kaikkialla
on systty syrjn."

"Tt nhdessmme saattaa meit kansallistuntomme hpemn
ulkomaalaisten ja itsemme edess." -- --

Samaan aikaan viteltiin sanomissa siit, olivatko junankuljettajat,
vaikka osasivatkin suomea, velvolliset vastaamaan kysymyksiin, joita
matkustajat tekivt tll kielell. Erlle matkustajalle, jolle muuan
junankuljettaja oli kieltytynyt vastaamasta suomeksi, oli kaksi
asemapllikkkin sanoneet, ett junankuljettaja oli oikeassa! --
Olemme maininneet nm seikat, koska ne rikess kuvaavaisuudessaan
tekevt sangen ymmrrettvksi, ett ruotsinmieliset halveksivat
suomalaisia teatteriharrastuksia. Mahtoihan heist olla mielettmint
maailmassa vaatia suomenkielelle oikeuksia _taiteen_ alalla, kun ei
sill ollut mitn oikeuksia kytnnllisess elmss.

[81] Bergbomin kirjoittamasta vlikirjan alustelmasta nkyy, ett
Hrimalyn tuli toimia yhdess ja vaihdellen Achtn kanssa. Kumminkin
lienee edellisen kanssa sopimus tehty jlkimisen tietmtt, ja tst
Acht -- syystkin -- loukkaantui ja se taasen aiheutti, ett
taiteilijapari Achtn ja oopperan vli rikkoontui taikka hltyi.
Kytettvn olevat kirjeet eivt asiasta anna muita tietoja kuin mit
jo ennen on mainittu (kts. siv. 198, muist.), ett nimittin Jaromir
Hrimaly se oli joka suositteli veljens Bergbomille.

[82] Illan tulot tekivt 2,906 markkaa!

[83] Koska meill yksityisess kirjeess (Wahlstrmilt tekijlle) on
seikkaperisempi esitys keisarillisten teatterissa kynneist, otamme
sen thn:

"Vehkeiltiin voimien takaa. Sveesit tahtoivat saada keisarin luokseen,
me samoin. Valtuusto esiintyi vlittjn. Sen ehdotus yhteisest
juhlanytnnst hertti kuitenkin vaikeuksia ruotsalaisen johtokunnan
puolella. Vihdoin selveni ett kummankin teatterin oli esiintyminen
itsenisesti. Mutta kuinka saada keisarilliset Arkadiaan? siin
kysymys. Adlerberg, valtuusto y.m. olivat ruotsalaisen teatterin
puolella. Meill ei ollut ketn, siksi kun muistettiin rva Karamsin.
Nti Emilie meni hnen luokseen ja puhui thn tapaan: 'Te olette maamme
ylhisin nainen, seisotte lhell valtaistuinta, olette nainen, jota
H. M:nsa kuuntelee, ottakaa kotimainen taide ksiinne ja esitelk
suomalainen ooppera hnelle ja hnen korkealle perheelleen.' Vanha
rouva ihastui ja teki voitavansa. Kumminkaan keisari ei kunnioittanut
meit kynnilln, niinkuin sanomista tiedt. Hn oli kyll luvannut
tulla, mutta shksanoma pakotti hnet palaamaan Pietariin, syyst kun
Odessassa tai Kiewiss sotilasmeteli oli syttynyt serbialaisten
hyvksi. Hallitsijan poika ji kuitenkin eik hn sit katune. --
Olimme parhaimman mukaan valmistaneet Arkadian. Lmpi oli koristettu
kasveilla ja matoilla sek jtetty perintruhtinaan kytettvksi. Hn
tulee puolisonsa ja seurueensa kanssa; talon ja seurueen johtokunnat
frakissa ja valkoisissa huiveissa vastaanottamassa. Hn samoin kuin
hnen ylhinen puolisonsa tervehtii ystvllisesti meit kaikkia. He
lhestyvt aition ovea, jossa B. O. Schauman seisoo ja ojentaa
Dagmarille erinomaisen kauniin kukkavihon, lausuen: 'Suvaitkaa
vastaanottaa tm kukkavihko kiitollisuuden ja ihailun osotteena silt
osalta kansaa, joka puhuu suomenkielt.' Kun he astuvat aitioon,
orkesteri viritt venlisen kansallislaulun. Sen aikana kaikki
seisovat, jonka jlkeen hurraa kaikuu salongissa. Korkeat vieraat
kuuntelevat esityksi jnnitetyll mielenkiinnolla; molemmat taputtavat
hyvin usein ksin, jopa huutavat nelj kertaa bravo, bravo! --
Oltiin onnellisia ja kokoonnuttiin oopperakellariin juodakseen
perintruhtinaan ja hnen puolisonsa malja -- Luonnollista on ettei
koomillisia piirteit puuttunut. Niin esim. oli Dagmar unohtanut
jonkun pllysvaatteen jlkeens. Vahtimestari otti sen ja sanoo
perintruhtinaalle suomeksi murtaen: 'ta vass' s.o. tm on teidn!"

[84] Kirjeess 21 p:lt toukok. oli K. A. Winterhjelm rouvansa puolesta
ehdottanut, ett nyttelyn aikana toimeenpantaisiin suomalaisia
puhenytntjkin, joihin tm ottaisi osaa. Ruotsalaisessa teatterissa
vieraili net samaan aikaan Tukholman kunink. teatterin jsenet
Fredriksson ja nti berg, ja rva Winterhjelm olisi mielelln
kilpaillut heidn kanssaan. Kun kirje saapui Helsinkiin, olivat
Bergbom-sisarukset ulkomailla, ja kun se tuli heidn ksiins, oli
liian myhist ruveta muuttamaan valmiita suunnitelmia.

[85] Ennen mainitun (I, s. 141) Taavi Hahlin veli. Veljesten vanhemmat
olivat Mntyharjun rovasti A. G. Hahl ja hnen vaimonsa Maria Fredrika
Tavaststjerna.

[86] Fredr. Cygnaeuksen tilauksesta nti Alma Engblom seuraavana talvena
maalasi Dunckerin muotokuvan, joka silytetn Cygnaeuksen galleriassa.

[87] U. S:ssa (24/7) luettiin "Mikkelilisen" allekirjoittama ptk,
jossa sanotaan Mikkeliss niin suositun nyttmtaidetta, ett hyvsti
viihdyttiin teatterissa, vaikka oli "niin vari, ett muutamat
heikkoluontoiset pyrtyivt". Samassa moititaan Jeppe huonona ja
vanhentuneena kappaleena sek sit ett annettiin vain 10 eik 12
nytnt, mik muka oli Vilhon syy. -- Kun seurue lhti Mikkelist,
ji Kallio sinne, ja Vilho kirjoittaa myhemmin kuulleensa, ett tm
olisi aikaansaanut hykkyksen hnt kohtaan.

[88] Tarkoittaa tietysti niit perin kohtuuttomia ja kaikkea
ymmrtmyst ja myttuntoisuutta puuttuvia arvosteluja, joilla
A. Ahlqvist sek suomen- ett ruotsinkielell oli ahdistanut Kive.

[89] Kirjailija Martti Vuori.

[90] Nti Ingeborg (Inga) Malmstrm, 18-vuotias, oli pastori K. R.
Malmstrmin ja nti Hlne Conradi, 17-vuotias, merikapteeni J. J.
Conradin tytr.

[91] Tahtoisin nytt sinulle kaikki mit sisssni on, mutta kohtalo
ei sit salli!

[92] Kuvaavaa ajalle on ett uusmaalainen osakunta julkisesti ilmoitti
paheksuvansa mielenosotusta, samalla saattaen yleisn tietoon ettei
kukaan sen jsen ollut ottanut siihen osaa(!) -- Sit ennen oli saman
osakunnan klubissa ers sen jsen ja kuuluisa taiteilija maalannut
irvikuvan Ekmanin taulusta "Vinmisen laulu", varustaen maalauksessa
kuvatut haamut tunnettujen Suomalaisen teatterin ja oopperan jsenten
kasvoilla. Tt irvikuvaa nyteltiin laulaessa tilapist
runosepustusta, josta ainestemme joukossa on kaksi toisintoa --
kumpanenkin sit laatua ettei painattamista voi ajatellakaan.

[93] Nti Amanda Carlsson oli Helsingist kotoisin, tymiehen tytr.

[94] Nytnnss tapahtui pieni onnettomuus, joka ei kuitenkaan
hirinnyt tunnelmaa. Kun Navrtil silmt sidottuina astui alas
nyttmn perll olevia portaita, nm sortuivat maahan. Senthden
tytyi hetkeksi laskea esirippu. -- Joku leikinlaskija sanoi tmn
johdosta, ett Suomalainen teatteri nhtvsti tarvitsee parempaa
aineellista kannatusta.

[95] Kirjoitus on Morgonbladetissa merkitty thdell *, samalla
merkill kuin muut tmn ajan arvostelut oopperanytnnist. Niden
tekij oli Snellmanin poika, silloinen filos.-maisteri (nyk.
esittelijsihteeri) J. L. Snellman. Tekij tahtoi pysy salassa,
vaikkei se kokonaan onnistunut. B. O. Schauman, joka oli suomalaisen
teatterin innokkaimpia ystvi ja rva Achtn taiteen ihailijoita,
ihastui niin Snellmanin kirjoitukseen, ett hn painatti sen erikseen
lahjottaakseen siit kappaleita tuttavilleen. Nyt se tavataan
painettuna J. V. Snellmanin kootuissa teoksissakin (Saml. Arb. IX
s. 151).

[96] Esimerkkin mainitsemme, ett toisessa nit konsertteja Ida
Basilier lauloi aarian Traviatasta ja ruotsalaisen kansanlaulun "Klara
stjrnor", jota itse sesti y.m., Nami Ingman aarian Robert
Paholaisesta, Bruno Holm kavatiinan Tsaari tymiehen oopperasta,
Jaakko Passinen romanssin Fra Diavolosta, Nti Basilier ja Passinen
Misererekohtauksen Trubadurista. Hrimaly oli sestj.

[97] Rainer Vuorio (Forsberg), nimismiehen poika Leppvirran pitjst,
synt. 1856, ylioppilas.

[98] Valitettavasti tm arvostelu ei ollut ainoastaan ensiminen vaan
viimeinenkin siin lehdess. Pari piv myhemmin tuomittiin net
Golos kahden kuukauden vaitioloon!

[99] Kohta sen jlkeen kun tm arvostelu oli julkaistu
aikakauskirjassa, kohtasi sit senssuurin puolelta samanlainen
rangaistus kuin ennen Golosta. Hra Golovin ei kumminkaan hmmstynyt;
hn kirjoitti viel kolmannen arvostelun, joka painettiin
aikakauskirjaan Sewernaja Swjsda.

[100] Tietysti oli muitakin syit, miksi erittin ruotsalainen yleis
lakkasi kymst Arkadiassa. Mainitsemme vain Ylepakko-jutun (kts.
ylemp. s. 287). Jalava lausuu muistoonpanoissaan, ett pkaupungin
ruotsinkiihkoinen yleis Ylepakko-jutun jlkeen "melkein tykknn
lakkasi kymst Suomalaisessa oopperassa, vaikka siell esitettiin
kappaleita semmoisia kuin Hugenotit, Taikahuilu, Fidelio y.m. Sit
vastoin voitiin esim. Matami Angotin tytrt Uudessa teatterissa antaa
enemmn kuin 25 kertaa eli, niinkuin Hbl. sanoi, Helsingin yleis
vietti hopeahitn Matami Angotin tyttren kanssa."

[101] Tarkoittaa nti Elfvingin tekemi paperikukkia, joita kytettiin
koristustarpeisiin.

[102] Kirjoitus on osa pitemmst sarjasta, jossa kuvataan
suomalaisuuden kehityst kymmenen vuoden kuluessa. Nimimerkki
ei ole, mutta maisteri O. W. Forsman, joka vuonna 1877 oli lehden
ptoimittaja, on hyvntahtoisesti ilmoittanut, ett tekij oli
E. G. Palmn.

[103] Luultavasti tarkoitetaan tll sit poikamaisuutta, josta olemme
kertoneet I. s. 273 (muist.) ja joka tapahtui _ennen_ suomalaisen
nyttmn perustamista.

[104] Samaan aikaan kun venlisten vuokrasopimus Arkadian entisten
omistajain kanssa oli loppunut, alettiin rakentaa venlist teatteria
Boulevardin varrella.

[105] Morgonbladet, joka myskin painatti kirjoituksen, liitti thn
kohtaan seuraavan muistutuksen: Tss tytyy meidn esitt
vastalauseemme tekijn meidn mielestmme aivan vr syytst
vastaan. Vihollismielisyyden yllpitmiseen ei suinkaan
sanomalehdistll ole psyy, vaan erinisill syrjkunnilla
(kotterier) yleisss.

[106] Ruotsalaisessa lehdess Nya Dagligt Allehanda (1/5) Emil von
Qvanten arvostelee ankarasti "Ylepakkoa", joka kevll oli esitetty
Tukholman Pienemmss teatterissa. Sen johdosta hn myskin koskettelee
teatterirettelit Helsingiss. Hn asettuu ehdottomasti meidn
ruotsinmielisten teatteripolitiikkaa vastaan, moittii sen
offenbachinsekaista ohjelmistoa ja vihamielisyytt suomalaista oopperaa
kohtaan sek ennustaa samoin kuin Topelius, ett kolmas tulee ja ottaa
kaikki haltuunsa. Siten syntyy sovinto! -- Myskin Aftonbladetissa
julaistiin thn aikaan kirjoitus "Kultuuritaistelusta Suomessa", jossa
kerrotaan teatterikilpailusta. Jrkev kirjoittaja, joka kytt
valtiopiv-asiakirjoja y.m. lhteenn, ei hyvksy ruotsinmielisten
menettely ja ennustaa: jos ruotsalaisen sivistyksen edustajia vastaan
syv vastenmielisyys ja epluulo levi, ei se voi olla vaikuttamatta
niihin ystvllisiin suhteisiin, jotka thn saakka ovat vallinneet
Ruotsin ja Suomen vlill.

[108] Nm olivat pytkirjan mukaan: "Ruukinpatruuna A. Ahlstrm,
kauppias R. Rissanen, maisteri E. Avellan, maanviljelij H. Jaatinen,
varatuomari E. Boehm, maisterit V. Lfgren ja K. Elmgren, lehtorit J.
Krohn ja A. Streng, kamreeri A. V. Helander, maisteri J. Ekroos,
eversti A. Jrnefelt, majuri F. Cajander, kamreeri O. Avellan,
professori Th. Rein, kauppias R. Lukander, tohtori Jaakko Forsman,
kamreeri A. Tavaststjerna, vapaaherrat J. ja G. A. Gripenberg, tohtori
K. F. Ignatius, professori Yrj Koskinen, maisterit A. Boehm, O. W.
Forsman ja C. W. Churherg, reviisori K. F. Wahlstrm, maisteri A.
Almberg, lakitieteen kandidaatti W. Eneberg, maisteri O. Lilius,
professori O. Donner, varatuomari G. Liukkonen, maisteri L. Neovius,
lehtori B. F. Godenhjelm, luutnantti H. Liikanen, maisteri T. Hahl ja
kirjanhoitaja J. Enlund." -- Puheenjohtajana toimi Almberg ja
pytkirjan teki E. Boehm.

[109] Kirje on Aug. Hagmanilta tekijlle. Se alkaa katsauksella
suomalaisuuden asemaan 1877 vuoden valtiopivill ja on esityksen
mottona Edvin Avellanin edellisen iltana lausumat sanat: Omnia ruunt
in pejus. Kaikki kuvataan yht synksti kuin teatteriasiat tekstiss.
Kieltmtt asiat olivatkin huonolla kannalla, mutta kentiesi ansaitsee
mainita, ett kirjoittaja thn aikaan yksityisistkin syist oli
sangen synkkmielinen.

[110] Tositeossa Wahlstrm lhinn seuraavina vuosina oli
rahastonhoitajana.

[111] Emilie oli keskuulla kynyt Turussa ja sielt tultuaan jonkun
ajan maannut sairaana.

[112] Heinkuun 9. p. apteekissa alkanut tulipalo hvitti kokonaan
kolme taloa ja vahingoitti kahta.

[113] Hilda Braxn, synt. Oulussa, nimismiehen tytr, oli tullut
19-vuotiaana syyskuulla 1876.

[114] V.t. lyseon lehtori, maisteri Hugo Ingelius. Muutoin toimi,
Nervanderin tiedonannon mukaan, . P:n soitannonarvostelijana
poliisikonttorin sihteeri, taitava urkujen soittaja, Emil Wahlman.

[115] Valitettavasti nti Conradi kivuloisuuden thden ei en voinut
seurata oopperaa Helsinkiin, vaan erosi siit.

[116] Lukuunottamatta kahta Alin pakinaa ja tekstiss mainittua
muistutusta . U. ei muuta sisltnyt oopperasta kuin silloin tllin
tiedon: "Tnn esitetn" se ja se ooppera.

[117] Kuinka ruotsalaiset lehdet Helsingiss ja Turussa olivat
samanmielisi, huomaa siit, ett H. D. ei maininnut sanallakaan
oopperan takaisin tulosta ja ensi nytnnst. Vasta seuraavana pivn
arvostelija (se on tavallinen reportteri), kuultuaan _yhden_ nytksen,
kertoi ett nytnt oli annettu ja kynyt eptasaisesti ja osottanut
htist harjotusta -- vaikka tositeossa Martha sin iltana oli sujunut
erinomaisen hyvin.

[118] Kuinka puoluetunteet olivat herkt, todistaa se, ett A. Schauman
olisi ottanut osaa rahankerykseen kaularengasta varten, jos siihen
olisi kaiverrettu "suomalaisen _taiteen_ ystvilt", mutta kun
kirjoitettiin _"oopperan"_, niin hn ei voinut olla mukana!

[119] Aikomus oli kyll ollut Porista lhte Ouluun, mutta kun sielt
saatiin tieto ett seurahuoneen sali oli vuokrattavana vasta elokuun
keskivaiheilta, ji matka kokonaan tekemtt.

[120] John Eliel Cajanus, synt. 1851, ylioppilas v:lta 1869, oli V.
Cajanuksen nuorempi veli, joka 1870 esiintyi Jeanina Jeannetten hiss.

[121] Kirjeist Bergbomille saadaan tiet, ett Corsi, Dami ja Cotagni
avustivat Holmia hnen tutkiessaan Don Juanin osaa.

[122] Ett hallitus oli nrkstynyt Ruotsalaisen teatterin ystviin, ei
ole kumma, sill muun muassa Borgbladetissa lausuttiin julkisesti ilo
siit, kuinka hallituksen tekem fusiooniehdotus oli kumottu _"hyvin
mietityll tempulla"_ (med ett vlberknadt schackdrag).

[123] Kirje pivmtn, mutta nhtvsti keskuun viime pivilt.

[124] Aie ji toteuttamatta, luultavasti senthden ett Bergbomin
Parisissa olo tuli paljoa lyhemmksi kuin hn oli toivonut.

[125] Kirjeess nti Elfvingille (25/7) Emilie kertoo asian ja
mainittuaan "kunnon Ahlstrmin" ystvllisen kirjeen hn lis: "Olin
niin liikutettu, ett suorastaan aloin itke."

[126] Kolme kuukautta myhemmin rva Seebach yht lmpimsti lausui
saaneensa Suomesta oppilaan, jonka "sielussa hn oli tavannut muutamia
omia jnteitn ja joka oli niin herttnyt hnen mielenkiintoansa,
ett hn nautinnolla haki esiin ja kehitti hness piilevt idut".

[127] _Elias Kahra_, synt. 1857 Alavudella, lukkarin poika, kansakoulun
kynyt ja sitten soitantoa harjottanut Helsingiss, tuli jo 1875
syksyll oopperaan, jossa suoritti pikku osia [Masetto Don Juanissa,
Tuomari Marthassa, Wagner Faustissa, Notario Unissakvijss, Notario
Don Pasqualessa]; sitten puheosastonkin jsen.

[128] _Anton Kivinen_ (Franck), synt. 1858, kauppiaan poika Porista,
kynyt kotikaupungin koulussa. Tuli tammikuulla 1878, mutta meni
kevll 1882 Helsingin ruotsalaiseen teatteriin; sittemmin hn viel
pari kertaa on ollut Suomalaisen teatterin jsen.

[129] Kuinka intohimoinen kateus hiipi tmn innostuksen takana --
siit pieni esimerkki. Resetti-illan jlkeen sai nti Synnerberg ern
rouvan ja neiden (Helsingin parasta "kermaa" -- nimet jkt
muistiinpanoihin tomuttumaan) laatiman kirjeen, jossa hnt kehotettiin
menemn kiittmn rva Karamsinia kultakoristeesta, jonka tm muka
oli hnelle antanut. "Hakekaa suomalaisessa teatterissa, kyll se
sielt lytyy." Kun laulajatar meni rva Karamsinin luokse, tm sanoi
ei mitn lahjottaneensa!

[130] Sopimus nti Fohstrmin palkkiosta tehtiin vasta 22 p. jouluk.
Silloin Almberg ja Wahlstrm kvivt asiaa varten hnen kodissaan.
Laulajatar osotti heidt isns ja Augusta sisarensa luokse ja niden
kanssa sovittiin, ett nti Fohstrm saisi 13,000 markkaa 25:st
nytnnst. Jos hn laulaisi useammin, maksettaisiin siit erikseen.
Laulajatar sitoutui olemaan "tn ja tulevana nytntvuonna"
laulamatta missn muussa Helsingin teatterissa kuin Suomalaisessa.

[131] Oikeudesta esitt ooppera maksettiin tekijpalkkiota 300 ja
kustantajalle Parisissa, Choudens pre et fils, nuottien lainaksi
saannista 800 frangia.

[132] Oopperain nimet ovat painetut kursiivilla silloin kun ne ensi
kerran esitettiin, numero nimen jlkeen sanoo kuinka monta kertaa
ooppera kunakin vuonna annettiin; numero sulkumerkkien vliss
tarkoittaa ett ainoastaan suurempia tai pienempi osia oopperasta
suoritettiin.

[133] Paitse Jeannetten hitten teksti ilmestyivt seuraavien
oopperain sanat painettuina eri vihkosina: Trubaduri, Lucia, Norma, Fra
Diavolo, Alessandro Stradella, Lucrezia Borgia, Faust, Fidelio,
Hugenotit, Taikahuilu ja Don Juan. Jeannetten hitten suomentaja oli A.
Rahkonen; toiset olivat A. Trneroosin (Tuokko) kntmi, joka sit
paitse lienee suomentanut useimmat painamattomatkin.



